Depeche Mode: Maestros del Synthpop

Los orígenes de Depeche Mode se remontan a 1977 cuando Vince Clarke (voz/guitarra) y Andrew Fletcher (bajo) formaron una banda llamada No Romance in China. En 1979, Clarke tocó la guitarra en una banda escolar con unos amigos bajo el nombre The Plan. En el período 1978-79, Martin Gore formaba parte de un dúo acústico, tambien escolar, llamado Norman and The Worms.

En 1979 se congregaron los miembros de Norman and The Worms junto a Clarke y formaron una banda llamada The French Look. El intento duró poco y para 1980, Clarke, Gore y Fletcher conformaron otro proyecto bautizado Composition of Sound. De hecho, The French Look y Composition of Sound tocaron juntos una vez en vivo en Junio de 1980 en el St. Nicholas School Youth Club, localizado en Southend-on-sea, Essex.

Una vez conformado ya Composition of Sound, Vince Clarke y Andrew Fletcher comenzaron a practicar con los sintetizadores. El cantante David Gahan fue seleccionado por Clarke al escucharlo improvisar en un club el tema "Heroes" de David Bowie y así nació Depeche Mode (voz francesa que significa "moda rápida").

En 1981, Depeche Mode se presentó en vivo en el Bridge House, en Canning Town y fueron escuchados por el fundador de Mute Records, Daniel Miller. El productor quedó fascinado por el talento de los noveles músicos y le dió "un contrato verbal" para grabar un tema. El resultado de ese trato se llamó "Dreaming of Me", que llegó al spot #57 en los charts británicos.

Motivados por la sorpresiva aceptación de su aun arcaica música, graban "New Life" que se colocó 11 en los charts y 90 días después nace "Just Can't Get Enough" y rápidamente se posiciona #8 en el Top 10 británico. La grabación creó las bases para su LP debut, "Speak & Spell" (#10 en los albums charts) lanzado en Noviembre de 1981.

A finales de 1981, Vince Clarke opta por dejar Depeche Mode alegando que no se sentía conforme con el rumbo que tomaba la banda. Poco tiempo después funda Yazoo (vaya al archivo del 9 de Junio, 2008 para saber mas sobre Yazoo/Yaz) junto a Alison Moyet.

Ahora sin el principal autor de los temas en la banda, Martin Gore "se graduó" en esos menesteres y para Enero de 1982, el irónico tema "See You" sobrepasa en popularidad los tres previos escritos por Clarke y llega #6 en los charts. "Meaning Of Love" y "Live In Silence" provocaron que DM se fuera en su primera gira mundial llamada "See You Tour". En Septiembre sale el segundo LP, "A Broken Frame".

La llegada de Alan Wilder a DM (con apenas 22 años) se materializó vía la revista Melody Maker y tras dos audiciones con Daniel Miller, fue aceptado en la banda.

Wilder fue notificado que su presencia oficial en DM no era imperativa -porque querían demostrar que obtendrían éxito sin Clarke- y Wilder ve cristalizado su sueño en el lanzamiento en 1983 del track independiente "Get The Balance Right".

En el futuro -1995- , Wilder dejaría DM para embarcarse en su proyecto personal llamado Recoil que lo tenía activo desde 1986. Su estilo de música es Avant-garde y electronica. Wilder laboraría como productor y remezclador de bandas como Nitzer Ebb y Curve. Como Recoil tiene 7 producciones discográficas en el lapso 1986-2007.

Sale "Construction Time Again" el 22 de Agosto de 1983. Un Gore aun mas maduro en sus composiciones, se enfoca en los problemas sociales del momento y el primer sencillo del LP, "Everything Counts", una ácida critica a las grandes corporaciones, llega al peldaño #6 de los charts. El segundo corte "Love, In Itself" se promovió, pero no tuvo tanto éxito.

Para 1984, Depeche Mode era conocida con aceptable éxito en Irlanda, Sur Africa, Suiza, Suecia y Alemania del Oeste. Sin embargo, para darse a conocer en EE.UU., necesitaban algo de impacto y sale bajo el sello Sire, "People Are People" que llega al puesto #13 en EE.UU., no así en Irlanda donde llegó #4 y #2 en RU y Suiza, además de llegar número uno en Alemania.

En Septiembre del '84, DM lanza "Some Great Reward" y aquí el objetivo de Gore ahora son temas mas densos en términos sociales y se ven reflejados en canciones como "Master and Servant" (un analisis a las políticas sexuales); relaciones adúlteras en "Lie To Me" o una justicia divina arbitraria en "Blasphemous Rumors".

El LP fue el primero de DM en entrar a los Top 200 Albums de la Billboard y fue Top 10 en varios países europeos.

En 1985, Mute Records lanza la compilación "Catching Up With Depeche Mode" para el mercado norteamericano, que incluyó el hit "Shake The Disease" que arrivó a buen puerto en varios charts como #4 en Alemania, #5 en Suecia, #6 en Suiza, #9 en Irlanda, #13 en Francia, #18 en su natal Inglaterra y #25 en Italia y el siguiente corte, "It's Called a Heart", que corrió similar suerte: #5 en Irlanda, #7 en Suecia y Suiza, #8 en Alemania, #16 en Italia, #18 in RU y #29 en Francia.

La gran metamorfosis de DM se dió con el sencillo "Stripped", sacado de su LP "Black Celebration" y aqui, Gore dió muestras de su singular habilidad para escribir temas y el sonido de la banda, ahora con mas textura, se paseaba por el una vez llamado industrial-pop.

Se promovieron con éxito los temas "A Question Of Time" (dirigido por el dilatado colaborador de DM, Anton Corbijn) y "A Question Of Lust".

Anton Corbijn es el principal responsable de varias portadas de LPs de la banda y tambien ha dirigido múltiples vídeos del grupo. El estilo de Corbijn se caracteriza por utilizar las imágenes en blanco y negro y esa tendencia es su marca profesional en sus trabajos visuales y fotográficos.

"Black Celebration" presenta a un Depeche Mode mezclando el tradicional Synthpop con el llamado Dark Wave y en varios círculos radiales de música alternativa, comenzaron a tildarlos de góticos e inclusive de undeground.

Ese tipo de experimentación les seguiría por casi toda la siguiente decada de los 90 con álbumes como "Songs Of Faith And Devotion" (1993) en donde, aparte del radical cambio del sonido, el cantante David Gahan tambien se transformó visualmente dejándose el pelo largo y con barba.

"Ultra" (1997) bajaba un poco el tono obscuro de "Song Of Faith And Devotion", no obstante mantenía la línea experimental. Finalmente en 2001 con la producción "Exciter", dejan atras los experimentos y se tornan acústicos (aunque incluyeron algunos temas electrónicos) y entonces la dirección musical de Depeche Mode parecía no tener un rumbo específico. Por fortuna, las dudas se disiparon con el álbum "Playing The Angel", aunque vestigios de ese sonido experimental aun están allí.

La transformación sonidística experimentó otro giro en 1987 con la salida del excelente LP "Music For The Masses" que disparó los hits "Strangelove", "Never Let Me Down Again" y "Behind The Wheel" (irónicamente fueron éxitos tímidos en RU).

"Music For The Masses" fue el motor que creó las condiciones para que Depeche Mode entrara comercialmente en los EE.UU. ya que previamente, su música había sido aceptada apoyada en la canción "People Are People" y aparte de la aceptación de "Some Great Reward", con este LP fue que en realidad lograron entrar de manera definitiva en el tan codiciado mercado estadounidense.

Para darle un apoyo total a la producción, DM se embarcó en la llamada "For the Masses tour" que eventualmente sirvió como base para la filmación y grabación en vivo del LP doble "101".

De hecho, esa gira documentada en vídeo, demostró hasta dónde llegaba el nivel de popularidad de Depeche Mode en territorio norteamericano cuando se congregaron 60,453 almas en el Pasadena Rose Bowl, California, EE.UU.

El apoyo fue mas que masivo, espectacular ya que el éxito del álbum se triplicó en ventas y lanzó a DM a la estratosfera.

El nombre "101" lo sugirió, el ahora ex DM, Alan Wilder, ya que era la presentación ciento uno y final del grupo y que coincidencialmente rimó con la famosa autopista del mismo nombre que está en la misma área donde se dió el concierto.

En 2003, Mute Records, relanzó "101" en formato DVD con mejor calidad de imagen y sonido.

Permanece como uno de los conciertos mas vívidos del grupo y es actualmente material obligado de colección por parte de los fans y por supuesto, por todos los allí presentes que de alguna forma, desean "verse" o simplemete, recordar aquella grata experiencia siendo quizas muchos jóvenes otros, adolescentes y otros tantos ya mayorcitos.

A mediados de 1989, Depeche Mode comenzó a grabar en Milano, Italia con el reconocido productor Flood. El resultado inicial de esa colaboración fue "Personal Jesus", primer sencillo de su próxima producción, "Violator", que quizas sea la mejor de ellos en 25 años.

De "Violator", se promovió el segundo corte, "Enjoy The Silence" que llegó al peldaño #6 en los charts británicos y se quedó allí por 3 semanas.

El éxito comercial de la producción se extendería aun mas cuando el tercer corte, "Policy Of Truth" se torna en otro súper hit en los charts al llegar #16 en RU y #15 en el Billboard Hot 100. El último track promovido, "World In My Eyes", arrivó #17 en los charts británicos y #52 en el Hot 100 de la Billboard. La producción como tal permanece como una de las mas aceptadas tanto críticamente, como por las fans de la banda y vendió 8 millones 200 mil copias.

El trabajo más reciente de Depeche Mode salió en 2005, "Playing The Angel", su décimo primer álbum en su carrera que produjo los hits "Precious" (#4 en RU y #71 en el Hot 100), "A Pain That I'm Used To" (#15 en RU y #6 en los Hot Dance/Club Play charts de la Billboard), "Suffer Well" (#12 en RU, #1 en el Hot Dance/Club Play de la Billboard y #38 en los Modern Rock Tracks de la misma publicación) y "John The Revelator/Lilian" (#18 en RU).

En Noviembre de 2006 sale "The Best Of, Volume 1", quinta compilación del grupo conteniendo 18 tracks mas una canción nueva, "Martyr" (#13 en RU).

Irónicamente, Depeche Mode nunca ha tenido una número uno en su natal Inglaterra en 25 años de carrera y en contraste, es la banda que mas hits ha producido sin llegar a número uno.

Para mayor información sobre Depeche Mode, visite su website http://www.depechemode.com/

Discografía post 80s:

• Violator (1990)
• Songs Of Faith and Devotion (1993)
• Ultra (1997) Exciter (2001)
• Playing The Angel (2005)

Vídeos 80s:

• "People Are People": http://www.youtube.com/watch?v=pNaZDVHmums
• "Behind The Wheel": http://www.youtube.com/watch?v=sJ16M3-nrkg
• "Strangelove": http://www.youtube.com/watch?v=x-onhFQ8HRI
• "Stripped" http://www.youtube.com/watch?v=YY4BHjz1tkM
• "A Question Of Time": http://www.youtube.com/watch?v=b95KcJvdqHA
• "A Question Of Lust": http://www.youtube.com/watch?v=_APivadpC58
• "Shake The Disease": http://www.youtube.com/watch?v=Xvqp9yZbANg
• "Just Can't get Enough": http://www.youtube.com/watch?v=9BuaHs2y2I0
• "Master And Servant: http://www.youtube.com/watch?v=IOSl-TJDdqU
• "Everything Counts": http://www.youtube.com/watch?v=RGB1t4MyX-s
• "Never Let Me Down Again": http://www.youtube.com/watch?v=13G7HLBFsOM

Vídeos post 80s:

• "Enjoy The Silence": http://www.youtube.com/watch?v=zGsOqPDkIZY&feature=related
• "Policy of Truth": http://www.youtube.com/watch?v=r-ROBXZyQpE
• "Personal Jesus": http://www.youtube.com/watch?v=KW3aEimWW10
• "World In My Eyes": http://www.youtube.com/watch?v=XoztjIgY9Jo
• "Precious": http://www.youtube.com/watch?v=s1ls7Sar8CI
• "I Feel You" http://www.youtube.com/watch?v=COQYfVaW8Ts
• "It's No Good": http://www.youtube.com/watch?v=p_dNGhCGwKo
• "Useless": http://www.youtube.com/watch?v=csGnnvq7KDo
• "Martyr": http://www.youtube.com/watch?v=ZntZt3_cwCM

Listado de "Las Número 1" de los 80s II ( 1981 )

El 1981 Fue indiscutiblemente de Kim Carnes con "Bette Davis Eyes", notar que si no hubiese sido por el "Medley de Stars on 45", se hubiese coronado por 9 Semanas consecutivas, como lo hicieron Diana Ross y Lionel Richie con su exito "Endless Love" y Olivia Newton-John no se quedó atras con 6 Semanas consecutivas tambien...

Fecha » Sábado, 03 de Enero de 1981 / Canción » "(Just Like) Starting Over" / Interprete » John Lennon

Fecha » Sábado, 10 de Enero de 1981 / Canción » "(Just Like) Starting Over" / Interprete » John Lennon

Fecha » Sábado, 17 de Enero de 1981 / Canción » "(Just Like) Starting Over" / Interprete »John Lennon

Fecha » Sábado, 24 de Enero de 1981 / Canción » "(Just Like) Starting Over" / Interprete » John Lennon

Fecha » Sábado, 31 de Enero de 1981 / Canción » "The Tide Is High" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 07 de Febrero de 1981 / Canción » "Celebration" / Interprete » Kool & The Gang

Fecha » Sábado, 14 de Febrero de 1981 / Canción » "Celebration" / Interprete » Kool & The Gang

Fecha » Sábado, 21 de Febrero de 1981 / Canción » "9 to 5" / Interprete » Dolly Parton

Fecha » Sábado, 28 de Febrero de 1981 / Canción » "I Love a Rainy Night" / Interprete » Eddie Rabbitt

Fecha » Sábado, 07 de Marzo de 1981 / Canción » "I Love a Rainy Night" / Interprete » Eddie Rabbitt

Fecha » Sábado, 14 de Marzo de 1981 / Canción » "9 to 5" / Interprete » Dolly Parton

Fecha » Sábado, 21 de Marzo de 1981 / Canción » "Keep On Loving You" / Interprete » REO Speedwagon

Fecha » Sábado, 28 de Marzo de 1981 / Canción » "Rapture" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 04 de Abril de 1981 / Canción » "Rapture" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 11 de Abril de 1981 / Canción » "Kiss on My List" / Interprete » Daryl Hall and John Oates

Fecha » Sábado, 18 de Abril de 1981 / Canción » "Kiss on My List" / Interprete » Daryl Hall and John Oates

Fecha » Sábado, 25 de Abril de 1981 / Canción » "Kiss on My List" / Interprete » Daryl Hall and John Oates

Fecha » Sábado, 02 de Mayo de 1981 / Canción » "Morning Train (Nine to Five)" / Interprete » Sheena Easton

Fecha » Sábado, 09 de Mayo de 1981 / Canción » "Morning Train (Nine to Five)" / Interprete » Sheena Easton

Fecha » Sábado, 16 de Mayo de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 23 de Mayo de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 30 de Mayo de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 06 de Junio de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 13 de Junio de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 20 de Junio de 1981 / Canción » "Medley: Intro Venus / Sugar Sugar / No Reply / I'll Be Back / Drive My Car / Do You Want To Know a Secret / We Can Work It Out / I Should Have Known Better / Nowhere Man / You're Going To Lose That Girl / Stars on 45" / Interprete » Stars on 45

Fecha » Sábado, 27 de Junio de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 04 de Julio de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 11 de Julio de 198 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 18 de Julio de 1981 / Canción » "Bette Davis Eyes" / Interprete » Kim Carnes

Fecha » Sábado, 25 de Julio de 1981 / Canción » "The One That You Love" / Interprete » Air Supply

Fecha » Sábado, 01 de Agosto de 1981 / Canción » "Jessie's Girl" / Interprete » Rick Springfield

Fecha » Sábado, 08 de Agosto de 1981 / Canción » "Jessie's Girl" / Interprete » Rick Springfield

Fecha » Sábado, 15 de Agosto de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 22 de Agosto de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 29 de Agosto de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 05 de Septiembre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 12 de Septiembre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 19 de Septiembre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 26 de Septiembre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 03 de Octubre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 10 de Octubre de 1981 / Canción » "Endless Love" / Interprete » Diana Ross and Lionel Richie

Fecha » Sábado, 17 de Octubre de 1981 / Canción » "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" / Interprete » Christopher Cross

Fecha » Sábado, 24 de Octubre de 1981 / Canción » "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" / Interprete » Christopher Cross

Fecha » Sábado, 31 de Octubre de 1981 / Canción » "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" / Interprete » Christopher Cross

Fecha » Sábado, 07 de Noviembre de 1981 / Canción » "Private Eyes" / Interprete » Daryl Hall and John Oates

Fecha » Sábado, 14 de Noviembre de 1981 / Canción » "Private Eyes" / Interprete » Daryl Hall and John Oates

Fecha » Sábado, 21 de Noviembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 28 de Noviembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 05 de Diciembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 12 de Diciembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 19 de Diciembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 26 de Diciembre de 1981 / Canción » "Physical" / Interprete » Olivia Newton-John

Tennant - Lowe : El dueto británico más famoso después del binomio Lennon - McCartney (1 de 3)

Neil Tennant y Chris Lowe se conocieron al coincidir en una tienda de discos localizada en King's Cross en Chelsea, Londres en Agosto de 1981.

Al darse cuenta que tenían afinidad en gustos musicales, comenzaron a trabajar escribiendo canciones en un pequeño apartamento que tenía Tennant en Camden Town.

Inicialmente se hicieron llamar West End debido a su interés por la zona que lleva el mismo nombre, localizada en el área central de Londres y en donde se concentra la mayor ebullición de atracciones turísticas, negocios, oficinas centrales de corporaciones importantes y teatros comerciales.

El nombre duró poco ya que decidieron renombrarse Pet Shop Boys en honor a unos amigos en común que tenían una tienda de mascotas en Ealing, condado conocido como "la Reina de los Suburbios".

Neil Tennant trabajaba para la revista musical Smash Hits, mientras que Chris Lowe era estudiante de arquitectura. En Agosto de 1983, Smash Hits envió a Nueva York a entrevistar a The Police. Tennant aprovechó su estadia en 'la ciudad que nunca duerme' para entrevistarse con Bobby Orlando, afamado productor musical neoyorkino quien tenía un hilera de temas Hi-NRG.

Tras un almuerzo, Tennant le mostró el demo de "West End Girls" a Bobby 'O' y éste sugirió grabarlo. En Abril de 1984 sale la primera versión de "West End Girls" y se convierte en un hit discotequero en Los Angeles y San Francisco y llegando al spot número 121 en Reino Unido, mientras que solo fue un pequeño hit en Bélgica y Francia.

En Marzo de 1985 y tras una larga batalla contractual, Tennant/Lowe rompen lazos profesionales con Bobby 'O' y recibiendo éste último cuantiosas ganancias por futuras ventas del sencillo. Al regresar a Londres contratan a Tom Watkins como manager y son firmados con Parlophone. Para Abril, Neil abandonó Smash Hits para concentrarse en Pet Shop Boys. En Julio sale la primera versión de "Opportunities (Let's Make Lost of Money)" y llega al spot 116 de los charts británicos.

Persistentes a pesar de la poca aceptación en los charts, el duo Tennant-Lowe regresan a los estudios de grabación y regraban "West End Girls", esta vez con Stephen Hague como productor.

En Octubre de 1985 sale la nueva versión y entra lentamente a los charts, pero para Enero de 1986 llega a número uno.

El tema se extendió en la misma posición más allá de las fronteras británicas y repitió la hazaña en EE.UU., Canadá, Finlandia, Hong Kong, Irlanda, Líbano, Israel, Nueva Zelanda y Noruega y vendió cerca de 1 millón 500 mil copias mundialmente coronándose como la canción más escuchada del dúo hasta la fecha.

Tras el éxito de "West End Girls", sale el siguiente corte de la producción, "Love Comes Quickly" y llega al spot 19 de los charts británicos y el 24 de Marzo de 1986 sale el LP debut "Please". El álbum dió inicio a la tendencia del duo de nombrar sus producciones con una sola palabra.

"Please" comienza a venderse como pan caliente y entonces se aprovecha el momentum del grupo y la casa Parlophone decide relanzar la nueva versión del tema "Opportunities (Let's Make Lots of Money)", mejorada en comparación con su versión original, la canción llegó a la posición 11 en los charts británicos, 10 en los EE.UU., 3 en los Hot Dance/Club Play de la Billboard, 63 en Australia y 25 en Alemania. "Suburbia", último corte del LP debut llegó al peldaño 8 en Reino Unido, 70 en el Hot 100 de la Billboard, 46 en los Hot dance/Club Play y 2 en Alemania.

En Noviembre de 1986, lanzan "Disco", un álbum de remixes de los cuatro hits producidos en "Please" mas los temas "Paninaro" (promovido en Italia) y "In The Night".

"Disco: The Remix Album" como tambien se le conoce, vendió bastante bien tanto en Reino Unido como en los EE.UU. e inició la "serie" de este tipo, aunque sus sucesores están muy distanciados del concepto original ya que "Disco 2" (1994) es un mega mix de los hits contenidos en "Very" )1993) mas un par de b-sides y el peor LP en ventas en toda su historia; "Disco 3" (2003) contiene cinco remixes de temas mas b-sides extraídos del LP "Release" (2002), tres temas nuevos y una versión nueva de "Positive Role Model" del musical "Closer To Heaven" (2001) y un cover de una canción original de Bobby Orlando. El 8 de Octubre del 2007 salió "Disco 4" y consiste en remixes hechos por PSB para otros artistas mas dos versiones: una de "Integral", último sencillo de su álbum "Fundamental" (2006) y otra de "I'm With Stupid", primer corte de esa producción.

En 1987 Pet Shop Boys reciben el Ivor Novello y un Brit Award por "West End Girls".

En Junio 15 sale "It's A Sin", canción que se convertiría en se segunda número uno, luego "What Have I Done To Deserve this?" a dúo con la finada Dusty Springfield y llega al puesto número 2, más tarde la balada "Rent" que fue un Top 10.

En una movida de marketing sale "Always On My Mind", sencillo independiente y se coloca número uno al igual que el último corte, "Heart".

Para Septiembre de 1987, sale la producción "Actually". El álbum vendió 4 millones de copias eventualmente. Inspirado en los eventos que rodearon la grabación de "Actually", lanzan lo que sería un vídeo de una hora sobre el particular y se convirtió en un film totalmente y le titularon "It Couldn't Happen Here", nombre de un b-side contenido en el LP. "King's Cross", última canción de "Actually" recrea parte de un siniestro ocurrido a finales de 1987 en dicha estación en donde varias personas resultaron heridas y otras fallecieron. El prominente periódico británico, The Sun intentó sin éxito obtener los permisos del etma para lanzarlo con fines de caridad, pero el duo se negó.

El 11 de Octubre de 1988, sale "Introspective", un álbum con solo 6 canciones, pero en versiones extendidas.

Esta producción disparó los hits "Domino Dancing" (producido por el cerebro de Exposé, Lewis A. Martineé) que llegó al eslabón #7 en los charts británicos; "Left to My Own Devices", producido por Trevor Horn y que arrivó con éxito en los charts británicos a la posición #4 y finalmente "It's Alright", un cover original de Sterling Void que posicionó #5 en su natal Inglaterra.

"Introspective" fue certificado oro en EE.UU. y multiplatino en RU. Vendió 4.5 millones de copias y es hasta la fecha, el álbum mejor vendido del duo.

Para saber mas de Pet Shop Boys visite su website http://www.petshopboys.co.uk/

Vídeos:

• "West End Girls": http://www.youtube.com/watch?v=uAHfoIfo_7A
• "Opportunities (Let's Make Lots of Money)": http://www.youtube.com/watch?v=wnMiwRj_C7Y
• "Love Comes Quickly": http://www.youtube.com/watch?v=rlvXBItM7zY
• "Suburbia": http://www.youtube.com/watch?v=CEbikoW0Fn4
• "It's A Sin": http://www.youtube.com/watch?v=iszy6_NMOD0
• "What Have I Done To Deserve This?": http://www.youtube.com/watch?v=_4NfwiIh5bE
• "Rent": http://www.youtube.com/watch?v=dhysx_EYLqw
• "Always On My Mind" http://www.youtube.com/watch?v=M2pNF_IXfyI
• "Heart": http://www.youtube.com/watch?v=12tyZRFkzFI
• "It's Alright": http://www.youtube.com/watch?v=TzNTedwR548
• "Domino Dancing": http://www.youtube.com/watch?v=KXA_DYapGgc
• "Left To My Own Devices": http://www.youtube.com/watch?v=ZfanwfSaG-w
• "So Hard": http://www.youtube.com/watch?v=HsE3-_JSdaM
• "Was It Worth It?": http://www.youtube.com/watch?v=Vv12ecxaAZE
• "Go West": http://www.youtube.com/watch?v=39KZ2afBtLU
• "Can You Forgive Her?": http://www.youtube.com/watch?v=4xMcz6i0bG8
• "Before": http://www.youtube.com/watch?v=cq-pFb78pBY
• "A Red Letter Day": http://www.youtube.com/watch?v=WfOLBi4s1Pc
• "I Don't Know What You Want But I Can't Give It Anymore": http://www.youtube.com/watch?v=pXoI54j52dE
• "New York City boy": http://www.youtube.com/watch?v=sOIKzdrsOGc
• "Home And Dry": http://www.youtube.com/watch?v=IhuAkHHmklI
• "London": http://www.youtube.com/watch?v=8PZeYss30Zs
• "Flamboyant": http://www.youtube.com/watch?v=DcqDjFBGtzk
• "Miracles": http://www.youtube.com/watch?v=cTaRwOzc3II
• "I'm With Stupid": http://www.youtube.com/watch?v=q32JAfaEPbk
• "Minimal": http://www.youtube.com/watch?v=seKED39QqTU
• "Integral": http://www.youtube.com/watch?v=dotvLcWV3jw

"La juventud es como los diamantes ante el Sol y los diamantes son eternos..."

Alphaville se fundó originalmente en 1984 en Alemania por Hartwig Schierbaum, Bernhard Gößling y Frank Sorgatz, quienes optaron por cambiar sus nombres de pila a nombres artísticos para facilitar su mercadeo.

Schierbaum se hizo llamar Marian Gold, Gößling adoptó el nombre Bernhard Lloyd y Frank Sorgatz cambió a Frank Mertens.

La banda tuvo tambien que cambiar de nombre. Se llamaban originalmente Forever Young y se rebautizaron Alphaville.

Una vez hechos todos estos ajustes sale en 1984 el sencillo debut "Big In Japan", contenido en su LP "Forever Young". "Big In Japan" probó ser todo un éxito para el trio alemán ya que causó conmoción en los charts del Billboard Hot Dance Club Play siendo número uno; #1 en Alemania; #1 en Suiza; #1 en Suecia; #2 en Italia; #2 Países Bajos; #3 en Noruega; #4 en Austria; #4 en Irlanda; #5 en Sur Africa; #8 en Reino Unido; #13 en Francia y #66 en el Billboard Hot 100.

Con tal atención mundial, Alphaville rápidamente se colocó en el mapa musical alrededor del planeta y lanzan el segundo corte del LP, "Sounds Like A Melody" siendo #1 en Suecia, #3 en Austria, #3 en Alemania, #4 en Suiza, #5 en Noruega y #10 en Francia.

El tercer y último corte, que daba título a la producción, "Forever Young" llegó #1 en Suecia, #3 Suiza, #3 en Noruega, #4 en Alemania, #13 en Francia y #17 en Austria e irónicamente fue casi ignorado en EE.UU. La producción como tal, le fue bien siendo #1 en Noruega, #1 en Suecia, #3 en Alemania, #4 en Suiza y #16 en Austria.

A pesar del éxito alcanzado, Frank Mertens abandonó el grupo y fue reemplazado por Wolfgang Neuhaus (nombrado artísticamente Ricky Echolette) en Enero de 1985.

En 1986, "Afternoons In Utopia", segundo LP del grupo produjo otro hit internacional, "Dance With Me" que arrivó a la posiciones #4 en Noruega y Sur Africa, #5 en Suecia, #9 en Suiza, #11 en Alemania, #14 en Francia y #25 en Austria.

El segundo sencillo, "Universal Daddy" fue #36 en Alemania, mientras que el tercer corte, "Jerusalem" llegó #36 tambien en Alemania. Se promovió además "Sensations", pero solo para Austria, Francia, los Países Bajos y Suiza y un último corte, "Red Rose", pero no llegó a un spot importante en los charts.

Alphaville lanza en 1988 la denominada "Amiga Compilation" para la antigua Alemania del Este donde sus dos producciones previas eran prácticamente inadquiribles.

En ese momento relanzan para el mercado estadounidense, "Forever Young", logrando esta vez entrar en el Hot 100 de la Billboard alcanzando el spot #65.

Con el éxito alcanzado hasta ese momento, deciden lanzar su primer "best of", "Alphaville: The Singles Collection", el cual consistía en remixes de sus primeros dos álbumes.

"The Breathtaking Blue", su tercer LP, sale en 1989 y el primer sencillo "Romeos" llega #45 en Alemania. Dos cortes mas se promovieron "Summer Rain" y "Mysteries of Love", pero no lograron impactar en los listados.

En ese mismo período relanzan "Forever Young"/"Big In Japan" en formato CD para el mercado europeo.

Como proyecto alternativo, lanzan "Songlines", una colección de vídeos contenidos en "The Breathtaking Blue" que contó con nueve directores, de diferentes nacionalidades, uno para cada vídeo y con la consigna de crear un short film del track "Anyway".

Actualmente Alphaville sigue activa con Marian Gold a la cabeza junto a Martin Lister, David Goodes y Mattes Leon. Para información mas detallada sobre Alphaville, visite su website oficial http://www.alphaville.de/

Discografía post 80:

• First Harvest 1984-92 (compilación de éxitos)
• History (producción discográfica sólo para fans del club oficial de la banda. Está disponible en formato cassette. Contiene demo tracks de inicios de la banda, algunos b-sides y dos temas en vivo)
• Prostitute (1994)
• Dreamscapes (Box set de 8 CDs con 124 tracks, 43 de ellas nunca antes disponibles, 1999)
• Salvation (para Europa en 1997 y para EE.UU en 1999 conteniendo un cover distinto y tres bonus tracks.)
• Stark Naked and Absolutely Live (grabación en vivo, 2000)
• Forever Pop (compilación de remixes, 2001)
• CrazyShow (set de 4 CDs. Edición limitada de material nuevo, rarezas, remixes mas tres covers tracks, 2003)

Vídeos:

• "Big In Japan": http://www.youtube.com/watch?v=mXPUkrz7Uow
• "Forever Young": http://www.youtube.com/watch?v=n7CuJ8cR9sg&feature=related
• "Dance With Me": http://www.youtube.com/watch?v=YfoIF8zpVCw&feature=related
• "A Victory of Love": http://www.youtube.com/watch?v=bpb4I6sSj80&feature=related
• "Romeos": http://www.youtube.com/watch?v=ZvCZwSWGZJc&feature=related
• "Sounds Like A Melody": http://www.youtube.com/watch?v=uxUJPry5CTE&feature=related
• "Summer In Berlin": http://www.youtube.com/watch?v=hpIBYO88n38&feature=related
• "The Jet Set": http://www.youtube.com/watch?v=exjEPOby3-A&feature=related
• "Red Rose": http://www.youtube.com/watch?v=5sKc05e0fyg
• "Jerusalem": http://www.youtube.com/watch?v=foJhRAPOeVk
• "Mysteries of Love": http://www.youtube.com/watch?v=meanuYz43nc

"It's worked so far, but we're not out yet!"

Aunque Information Society había lanzado dos producciones previas de forma independiente, "The InSoc EP" en 1983 y "Creatures of Influence" en 1984, no fue sino hasta 1988 cuando firman con el combo de disqueras Tommy Boy/Reprise/Warner Bros. Records que consiguen fama y fortuna.

Para esa época Paul Robb, James Cassidy, Kurt Valaquen (tambien conocido como Kurt Harland) y Amanda Kramer componían el line-up de Information Society. El primer sencillo de la producción "What's On Your Mind (Pure Energy)", se convirtió intantaneamente en un súper hit dentro y fuera de las discotecas e inmediato en Brazil, Japón, España y Mexico. El tema llegó al respetable spot #3 del Hot 100 de la Billboard y número uno en los Hot Dance/Club Play de la misma publicación en 1988.

"What's On Your Mind (Pure Energy)" utiliza samples de la voz del actor Leonard Nimoy de la serie televisiva Star Trek cuando se escucha "pure energy" así como la introducción hablada del tema, "It's worked so far, but we're not out yet!" tomada de la voz del actor DeForrest Kelly tambien de la serie Star Trek. Paramount Pictures incialmente amenazó con demandar el grupo por el uso de los fragmentos parlamentarios sin previa autorización, pero el hijo del actor Leonard Nimoy (Sr. Spock) era fan de la banda y habló con su famoso padre para intervenir en el incidente.

Para la salida del segundo corte, "Walking Away", Amanda Kramer abandonó Information Society. "Walking Away" arrivó al peldaño #9 del Hot 100 y #5 en el Hot Dance/Club Play, mientras que el tercer corte, la balada "Repetition" se posicionó #76 en el Hot 100 y el último corte del LP, un cover de ABBA, "Lay All Your Love On Me" ostentó el lugar #83 en el Hot 100 y #23 el Hot Dance/Club Play.

Information Society es recordada por el clásico (y bastante extenso) electro-freestyle track "Running" grabado originalmente en 1985. Es la única canción del grupo no cantada por Kurt Harland. Fue escrita por el antiguo miembro de la banda, Murat Konar y producida por Paul Robb. Es actualmente considerada un clásico en la escena freestyle neuyorkina.

Information Society fue fundada en 1982 por Paul Robb, Kurt Harlnad y James Cassidy en Minneapolis, Minnesota, EE.UU. El estilo central del grupo es synthpop, aunque se pasean tambien por el freestyle y el techno.Visite su website: www.informationsociety.us

Discografía:

• The InSoc EP (1983)
• Creatures Of Influence (1984)
• Information Society (1988)
• Hack (1990)
• Peace & Love, Inc. (1992)
• Don't Be Afraid (1997, versión remasterizada en 2008)
• InSoc Recombinant (1999, compilación remix)
• Strange Haircuts // Cardboard Guitars // and Computer Samples (2001, compilación)
• Pure Energy (2004, compilación)
• Oscillator (2007, EP)
• Synthesizer(2007)

Vídeos:

• "Running": http://www.youtube.com/watch?v=VmaLxrAl9eY
• "What's On Your Mind (Pure Energy): http://www.youtube.com/watch?v=ijAYN9zVnwg
• "Walking Away": http://www.youtube.com/watch?v=EMk_xpJCEUE
• "Repetition": http://www.youtube.com/watch?v=EMk_xpJCEUE
• "Lay All Your Love On Me" (en vivo):http://www.youtube.com/watch?v=iG2Grb1rXnI

Electronic: un súper grupo nacido a última hora de los 80s

El sonido de la guitarra de The Smiths combinado con el estilo musical de New Order mas el aditivo vocal del líder de Pet Shop Boys, dieron como resultado Electronic, una banda de rock alternativo y electronica a finales de los 80.

Bernard Sumner (vocalista de New Order) le había solicitado a Johnny Marr (guitarrsita de The Smiths) que participara con éste en un álbum que preparaba como solista. Vía Mark Farrow, principal fotógrafo de la imagen visual de Pet Shop Boys, contacta a Neil Tennant y le informa sobre el proyecto y solicita a Sumner participar en el mismo.

Previamentente, en 1984 Sumner y Marr ya se conocían cuando Sumner producía un track para el grupo Quando Quango y Marr era músico invitado para tocar la guitarra en dicha canción. No obstante, Electronic no se materializó sino hasta 1988 cuando Bernard Sumner se embarcó en un proyecto en solitario y bajo la premisa de manternerse en anonimato debido a la popularidad que descansaba en él por ser el frontman de New Order.

Inicialmente sería una simple colaboración de un par de canciones y en la mitad del asunto se resolvió grabar una producción completa e invitan a Neil Tennant para que colabore en algunos tracks.

En Diciembre de 1989, sale el primer sencillo del grupo, "Getting Away With It" cantado por Sumner y con Neil Tennant en el coro y creando una especulación de que New Order y Pet Shop Boys se habían desintegrado y sus líderes ahora eran Electronic. Las intenciones de permanecer anónimos se desvaneció.

"Getting Away With It" llegó al spot 12 en los charts británicos; 38 en los Hot 100 de la Billboard; 7 en el Hot Dance/Club Play; 4 en el Modern Rock Tarcks; 13 en los Billboard Dance Sales y fue Top 40 en Australia.

Considerado hasta la fecha como su mejor trabajo, el álbum debut "Electronic" salió al mercado 18 meses después del éxito de "Getting Away With It" agenciándose buenas criticas a nivel comercial y musical. El LP produjo el Top 10 hit "Get The Message" y el Top 40 "Feel Every Beat".

El álbum vendió mas de un millón de copias y el primer sencillo, cerca de 500,000.

Vídeo:

• "Getting Away With It": http://www.youtube.com/watch?v=e_5AJWi-Fiw
• "Getting Away With It" (in the studio): http://www.youtube.com/watch?v=98Micc6sG60

Listado de “Billboard Hot 100”

Lo que actualmente se conoce como “Billboard Hot 100” ha existido desde hace más de 50 años con diferentes nombres y listas, promoviendo a la ventas de sencillos básicamente enlistándolos semana tras semana, basándose en varias áreas de la costa este a la oeste de los Estados Unidos.

Entre los años 40 y los 50, los sencillos populares fueron enlistados en tres significativas publicaciones:

“Best Sellers in Stores” (Los más Vendidos en Tiendas) — enlistados como los sencillos más vendidos en tiendas al por menor, reportados por mercaderes, examinados por todo el país (20 a 50 posiciones).
“Most Played by Jockeys” (Las más Sonadas por DJs) — enlistadas como las canciones más sonadas en las estaciones de radio estadounidenses, reportadas por DJs y estaciones de radio (20 a 25 posiciones).
“Most Played in Jukeboxes” (Las más Sonadas en los Tocadiscos) — enlistadas las canciones más sonadas en los tocadiscos a través de los Estados Unidos (20 posiciones). Ésta fue una de las principales formas de medir la popularidad de las canciones entre las generaciones más jóvenes que escuchaban música, por esta razón algunas estaciones de radio resistieron anexar él rock and roll a sus listas musicales por algunos años.

“Billboard Hot 100” es un conteo de los 100 sencillos más populares y vendidos en los Estados Unidos, ayuda a promover la industria musical nacional e internacional, y se define como la más importante de las listas de Billboard junto con el Billboard 200. La publicación del Hot 100 es semanalmente a través de la revista Billboard, también vía internet en su página oficial. Para definir las posiciones de los sencillos se basa principalmente en la popularidad de las canciones en la radio nacional y ventas del mismo; la "semana-ventas" para medir las ventas del sencillo inicia el lunes y termina el domingo; mientras que la "semana-radio" empieza el miércoles y finaliza el martes. La nueva lista es compilada y oficialmente se publica en la revista todos los martes, mientras que vía Internet la publicación es los jueves. Cada lista es fechada con "fin de la semana" del siguiente sábado, por ejemplo, si una publicación oficial del top 100 es el martes 8 de junio, la lista se fecha como sábado 12 de junio.

Ejemplo:
Lunes, 1 de enero — inicio de la semana para ventas
Miércoles, 3 de enero — inicio de la semana para radio
Domingo, 7 de enero — fin de la semana para ventas
Martes, 9 de enero — fin de la semana para radio
Jueves, 11 de enero — publicación de la lista más reciente, fechada como: sábado, 20 de enero.

Como dato interesante tenemos que La primera canción en llegar al número uno de la Era Hot 100 fue "Poor Little Fool" de Ricky Nelson en 1958.

Comenzando desde Hoy y durante los próximos 9 viernes subsiguientes, les iremos publicando las Número 1 del “Billboard Hot 100” de toda la década 80s…

Que lo disfruten !!

Listado de "Las Número 1" de los 80s I ( 1980 )

1980 Año en que "Michael Jackson" "Queen" "Pink Floyd" "Blondie" " Lipps Inc." " Paul McCartney" "Billy Joel" Olivia Newton-John" "Diana Ross" "Barbara Streisand" y "Kenny Rogers" se adueñaron del chart, no era extraño ver que sus canciones permanecían por espacio de hasta 5 Semanas consecutivas en la tan codiciada pocisión.

Fecha » Sábado, 05 de Enero de 1980 / Canción » "Please Don't Go" / Interprete » KC and the Sunshine Band

Fecha » Sábado, 12 de Enero de 1980 / Canción » "Escape (The Piña Colada Song)" / Interprete » Rupert colmes

Fecha » Sábado, 19 de Enero de 1980 / Canción » "Rock with You" / Interprete » Michael Jackson

Fecha » Sábado, 26 de Enero de 1980 / Canción » "Rock with You" / Interprete » Michael Jackson

Fecha » Sábado, 02 de Febrero de 1980 / Canción » "Rock with You" / Interprete » Michael Jackson

Fecha » Sábado, 09 de Febrero de 1980 / Canción » "Rock with You" / Interprete » Michael Jackson

Fecha » Sábado, 16 de Febrero de 1980 / Canción » "Do That to Me One More Time" / Interprete » Captain & Tennille

Fecha » Sábado, 23 de Febrero de 1980 / Canción » "Crazy Little Thing Called Love" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 01 de Marzo de 1980 / Canción » "Crazy Little Thing Called Love" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 08 de Marzo de 1980 / Canción » "Crazy Little Thing Called Love" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 15 de Marzo de 1980 / Canción » "Crazy Little Thing Called Love" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 22 de Marzo de 1980 / Canción » "Another Brick in the Wall (Part II)" / Interprete » Pink Floyd

Fecha » Sábado, 29 de Marzo de 1980 / Canción » "Another Brick in the Wall (Part II)" / Interprete » Pink Floyd

Fecha » Sábado, 05 de Abril de 1980 / Canción » "Another Brick in the Wall (Part II)" / Interprete » Pink Floyd

Fecha » Sábado, 12 de Abril de 1980 / Canción » "Another Brick in the Wall (Part II)" / Interprete » Pink Floyd

Fecha » Sábado, 19 de Abril de 1980 / Canción » "Call Me" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 26 de Abril de 1980 / Canción » "Call Me " / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 03 de Mayo de 1980 / Canción » "Call Me" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 10 de Mayo de 1980 / Canción » "Call Me" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 17 de Mayo de 1980 / Canción » "Call Me" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 24 de Mayo de 1980 / Canción » "Call Me" / Interprete » Blondie

Fecha » Sábado, 31 de Mayo de 1980 / Canción » "Funkytown" / Interprete » Lipps Inc

Fecha » Sábado, 07 de Junio de 1980 / Canción » "Funkytown" / Interprete » Lipps Inc

Fecha » Sábado, 14 de Junio de 1980 / Canción » "Funkytown" / Interprete » Lipps Inc

Fecha » Sábado, 21 de Junio de 1980 / Canción » "Funkytown" / Interprete » Lipps Inc

Fecha » Sábado, 28 de Junio de 1980 / Canción » "Coming Up (live at Glasgow)" / Interprete » Paul McCartney

Fecha » Sábado, 05 de Julio de 1980 / Canción » "Coming Up" / Interprete » Paul McCartney

Fecha » Sábado, 12 de Julio de 1980 / Canción » "Coming Up" / Interprete » Paul McCartney

Fecha » Sábado, 19 de Julio de 1980 / Canción » "It's Still Rock and Roll to Me" / Interprete » Billy Joel

Fecha » Sábado, 26 de Julio de 1980 / Canción » "It's Still Rock and Roll to Me" / Interprete » Billy Joel

Fecha » Sábado, 02 de Agosto de 1980 / Canción » "Magic" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 09 de Agosto de 1980 / Canción » "Magic" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 16 de Agosto de 1980 / Canción » "Magic" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 23 de Agosto de 1980 / Canción » "Magic" / Interprete » Olivia Newton-John

Fecha » Sábado, 30 de Agosto de 1980 / Canción » "Sailing" / Interprete » Christopher Cross

Fecha » Sábado, 06 de Septiembre de 1980 / Canción » "Upside Down" / Interprete » Diana Ross

Fecha » Sábado, 13 de Septiembre de 1980 / Canción » "Upside Down" / Interprete » Diana Ross

Fecha » Sábado, 20 de Septiembre de 1980 / Canción » "Upside Down" / Interprete » Diana Ross

Fecha »Sábado, 27 de Septiembre de 1980 / Canción » "Upside Down" / Interprete » Diana Ross

Fecha » Sábado, 04 de Octubre de 1980 / Canción » "Another One Bites the Dust" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 11 de Octubre de 1980 / Canción » "Another One Bites the Dust" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 18 de Octubre de 1980 / Canción » "Another One Bites the Dust" / Interprete » Queen

Fecha » Sábado, 25 de Octubre de 1980 / Canción » "Woman in Love" / Interprete » Barbra Streisand

Fecha » Sábado, 01 de Noviembre de 1980 / Canción » "Woman in Love" / Interprete » Barbra Streisand

Fecha » Sábado, 08 de Noviembre de 1980 / Canción » "Woman in Love" / Interprete » Barbra Streisand

Fecha » Sábado, 15 de Noviembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 22 de Noviembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 29 de Noviembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 06 de Diciembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 13 de Diciembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 20 de Diciembre de 1980 / Canción » "Lady" / Interprete » Kenny Rogers

Fecha » Sábado, 27 de Diciembre de 1980 / Canción » "(Just Like) Starting Over" / Interprete » John Lennon

Johnny odia el Jazz !

Clark Datchler (voz, piano), Calvin Hayes (teclados) y el nacido en Alemania, Mike Nocito (bajo), formaron Johnny Hates Jazz en 1986. El singular nombre de la banda lo tomaron debido al odio real que un amigo del trío le tenía al Jazz.

El primer sencillo del grupo, "Me and My Foolish Heart" salió en 1986 bajo el sello RAK Records. El tema no llegó a ningun lugar ya que fue un esfuerzo casi independiente.

Tras la búsqueda de un contrato con una disquera mayor, Johnny Hates Jazz, firma con Virgin Records a finales del '86. Irónicamente, el grupo fue descubierto mientras tocaba en un club de jazz.

El sencillo debut bajo el sello Virgin fue "Shattered Dreams", que inmediatamente se tornó en hit alcanzando la posición #5 in Reino Unido y #2 en los EE.UU., siendo éste su único Top 10 en territorio norteamericano. El LP debut, "Turn Back The Clock" fue exitoso en Reino Unido y llegó al spot número uno.

De ese álbum, los temas "Turn Back The Clock" (no se promovió en EE.UU.) y "Heart of Gold" (su último hit en los charts británicos), fueron tambien exitosos en su tierra natal llegando a las posiciones #12 y #19, respectivamente. El corte "I Don't Want to Be a Hero" que fue promovido en EE.UU. llego allí al peldaño 31 y #11 en Reino Unido.

En 1988, Clark Datchler, principal autor de los temas y cantante del grupo, decide abandonar el proyecto y es reemplazado por Phil Thornalley, antiguo bajista de The Cure.

En 1992 y faltando un mes para la salida de "Tall Stories", segundo trabajo discográfico del grupo, la banda se vió envuelta en un aparatoso accidente de carro dejando al tecladista Calvin Hayes enyesado de cuerpo completo por mas de un año. El momentum de Johnny Hates Jazz se disipó y allí quedó todo.

En Septiembre del 2007, un renovado Calvin Hayes anunció que tenía planes de reactivar Johnny Hates Jazz, ahora con un nuevo vocalista, Danny Saxon.

Entre el 16 y 19 de Noviembre de este año, se va a desarrollar el llamado Here and Now 80s Nostalgia Tour en Butlins, Minehead, pueblo costero al Oeste de Somerset, Inglaterra y Johnny Hates Jazz planea presentarse en el mismo.

Como nota adicional, Kim Wilde hizo coros en algunos de los temas grabados en "Turn Back The Clock". Wilde era novia de Hayes en ese entonces.

Vídeos:

"Shattered Dreams" y "I Don't Want To Be A Hero" fueron promovidos en los EE.UU. a principios de 1988 y ya habían sido hits en Reino Unido. Para la ocasión se filmaron vídeos totalmente diferentes a los vistos en Reino Unido.

• "Shattered Dreams" (Versión británica 1987): http://www.youtube.com/watch?v=cX-8MHKuQ5I&feature=related
• "Shattered Dreams" (Versión EE.UU. 1988): http://www.youtube.com/watch?v=VRHLkLFJxaw&feature=related
• "Turn Back The Clock": http://www.youtube.com/watch?v=juAlj0MBVi0&feature=related
• "I Don't Want To Be A Hero" (Versión EE.UU. 1988): http://www.youtube.com/watch?v=uKSgxQSk2UM&feature=related
• "I Don't Want To Be A Hero" (versión británica 1987): http://www.youtube.com/watch?v=uzLY0Cq5dZ8&feature=related
• "Don't Say It's Love": http://www.youtube.com/watch?v=kXmjTswGdqo&feature=related
• "Heart Of Gold": http://www.youtube.com/watch?v=ZPCvU9A_850&feature=related

Voces e Imágenes

En 1983 Heiko Maile, Marcus Meyn, Martin Kahling y Oliver Kreyssig, todos nativos de Bietigheim-Bissingen, Alemania y además amigos en común, fundaron la banda Licenced Technology.

En 1984, Martin Kahling abandonó el proyecto y en un breve tiempo, se renombraron Camouflage inspirados en una canción del grupo electro-pop japonés Yellow Magic Orchestra, considerados junto a Kraftwerk, pioneros del synthpop.

Los remanentes miembros del ahora trío decidieron instalar su primer estudio de grabación en el sótano de la casa de los padres de Heiko y le llamaron "Boy's Factory". Hicieron contactos con dueños de club locales y comenzaron a presentarse con cierta regularidad. En 1985, el trío grabó dos demos en su estudio y en 1986 ganaron un concurso radial local, gracias a la intervención de un amigo de ellos que lo llevó a la estación radial.

Westside Records, una pequeña disquera localizada en Frankfurt mostró interés en ellos y allí se grabó la primera versión de "The Great Commandment" con la esperanza de ser presentada a una disquera gigante.

Tras considerar varias propuestas, Camouflage decidió firmar con Metronome. Ahora con la ayuda de Axel Henninger, regraban en 1987 "The Great Commandment" en el estudio de éste y en Septiembre de ese año, lanzan la canción y se colocó 14 en los charts alemanes. El segundo corte, "Stranger Thoughts", llegó al spot 20 en Febrero de 1988 y en Marzo sale el LP debut "Voices & Images".

Con la ayuda de circuitos radiales independientes, el LP se instaló en las cimeras posiciones de los US Billboard Dance Charts dos veces y "The Great Commandment" llegó al puesto número 59 del Hot 100 y número 1 del Hot Dance Music/Club Play por tres semanas.

En Nueva York, Heiko, Oli and Marcus firmaron contrato con la disquera estadounidense Atlantic Records para promover su álbum así como el track "That Smiling Face" para Otoño de 1988. En una fábrica antigua, cercana a su ciudad natal, Camouflage instala "Boy's Factory 2", su nuevo estudio.

Con el productor Dan Lacksman (miembro-fundador del grupo synthpop belga Telex), la banda grabó su siguiente producción, "Methods of Silence" en Synsound Studio localizado en Bruselas. Ahora con más libertad creativa gracias al impacto comercial del LP anterior, el trabajo de Lacksman reveló un mezcla interesante de alta tecnologia digital combinada con equipos de grabción obsoletos. El sencillo "Love is a Shield" (No. 9 en Alemania) se quedó en los charts por mas de 6 meses y el LP se posicionó 13. Tras el segundo corte "One Fine Day", Camouflage se fue en su primera gira en vivo resultando en grandes ganancias económicas.

A principios de 1990, Oliver Kreyssig dejó Camouflage por razones personales. Kreyssig se reuniría nueva vez con los restantes en 1997.

Para 1991, Camouflage lanzó "Meanwhile"; "Bodega Bohemia" en 1993; "Spice Crackers" (1995); el grandes éxitos "We Stroke The Flames" (1997); "Rewind- Best of '85-'97" (2001); "Sensor" (con dos imoactantes sencillos "Me and You" y "I Can't Feel You") en 2003 y su más reciente trabajo, "Relocated" (con los hits "Motif Sky", "The Pleasure Remians", "Something Wrong") en 2006.

Después del éxito de "The Great Commandment", Camouflage no volvió a pegar en EE.UU. y entonces se concentraron en Europa.

Vídeos:

• "The Great Commandment": http://www.youtube.com/watch?v=RIdfeGaxh1w
• "Love Is A Shield": http://www.youtube.com/watch?v=RVhPUpG82sU&feature=related
• "Neighbours": http://www.youtube.com/watch?v=zP1UdTh8bao
• "That Smiling Face" (en vivo): http://www.youtube.com/watch?v=yZgHHfOYcgc
• "Stranger Thoughts": http://www.youtube.com/watch?v=2xA8ETvUneo
• "One Fine Day": http://www.youtube.com/watch?v=-DEE4BlDBs8
• "Thief": http://www.youtube.com/watch?v=VMcM50j0RAg
• "Me and You": http://www.youtube.com/watch?v=HJrBRu3btXM
• "I Can't Feel You" (en vivo): http://www.youtube.com/watch?v=qslZiJVQVDs&feature=related
• "Motif Sky": http://www.youtube.com/watch?v=Uv9BwEJZk7g
• "The Pleasure Remains": http://www.youtube.com/watch?v=T66Dywc2fr4

No me digas mentiras...

Originalmente un quinteto llamado Catch 22, Breathe era un proyecto de amigos d einfancia quienes asistieron untos al Yateley School en Hampshire, donde todos residian.

Convertidos en un cuarteto para 1984, David Glasper (cantante), Marcus Lillington (guitarrista), Ian "Spike" Spice (baterista) y Michael "Mick" Delahunty (bajista) comenzaron a trabajar en algunos demos.

Personal de la disquera Siren Records escucharon le material y de ahí se lo hicieron llegar a A&M Records ya con un contrato discográfico. El resultado final fue el Lp "All That Jazz" en 1987 y de donde se desprendieron los hits "How Can I Fall?", "Hands to Heaven" y "Don't Tell Me Lies", todos éxitos en los Hot 100 Single charts de la Billboard colocándose en las posiciones #3, #2 y #10, respectivamente.

La canción "Don't Tell Me Lies" había sido lanzada originalmente en 1986 para el mercado británico y llegó en ese entonces al spot #77.

En 1989, el bajista Michael "Mick" Delahunty dejó el grupo y los restantes miembros siguieron adelante con la producción "Peace of Mind" que estaba cargada de un ligero jazz mas algo de pop con soul. El interés en el grupo se eclipsó y Breathe se desintegró para 1990.

Vídeos:

• "Don't Tell Me lies": http://www.youtube.com/watch?v=xLBfItAgY4w
• "How Can I Fall": http://www.youtube.com/watch?v=aXOEcXred5M&feature=related
• "Hands To Heaven": http://www.youtube.com/watch?v=x1gwDA2NJeQ

"The Different Story (World of Lust and Crime)": Otro Error en el Sistema?

Peter Schilling causó impacto con su versión del tema de David Bowie sobre el astronauta que es mencionado en "Spacy Oddity", "Major Tom (Coming Home)" en 1983 y logró entrar al mercado estadounidense con dicho tema, pero no volvió a hacerlo sino hasta 1989 con el tema "The Different Story (World of Lust and Crime)" producido por Michael Cretu (que en 1990 sería Enigma junto a su esposa Sandra).

"The Different Story (World of Lust and Crime)" fue lanzado como una producción semi-compilativa ya que los otros ocho tracks habían aparecido en otros LPs de Schilling. El esfuerzo llegó #16 en los Dance charts de la Billboard, #61 en los Hot 100 y se convirtió en el último hit de Peter Schilling en territorio norteamericano hasta la fecha. En Suecia fue top 10. La voz que acompaña a Schilling en el tema es Susanne Müller-Pi.

Oficialmente "The Different Story (World of Lust and Crime)" es el tercer álbum de Peter Schilling y en la actualidad es la única producción en Inglés disponible de él en formato CD.

A finales de los 90, Schilling formó un grupo llamado Space Pilots que logró ser todo un fenómeno en Japón.

Los subsiguientes álbumes de Schilling han sido para el mercado Alemán y cantado tambien en esa lengua.

Vídeo:

"The Different Story (World of Lust and Crime)": http://www.youtube.com/watch?v=EvSWQcqxZck

Jóvenes Caníbales Educados

El trío Roland Gift, David Steele y Andy Cox integraban Fine Young Cannibals y se formaron en Birmingham, Inglaterra en 1984.

Previamente, Steele y Cox habían sido parte del grupo reggae/pop/new wave, The Beat (conocidos en EE.UU. como The English Beat). De hecho, cuando The Beat se disolvió en 1983, los principales miembros formaron General Public.

Fine Young Cannibals tomaron su nombre del film de 1960 "All The Fine Young Cannibals" protagonizada por Robert Wagner y Natalie Wood bajo la dirección del británico Michael Anderson. Su LP debut homónimo salió en 1984 y produjo 2 exitosos sencillos para el mercado británico: "Johnny Come Home" y el cover de Elvis Presley "Suspicious Minds", que contó con el cantante invitado Jimmy Sommerville.

Fine Young Canniblas aparecieron en la cinta cómica "Tin Men" en 1987 y se llamaban en la película the House Band. En 1988 bajo el mote de Two Men, a Drum Machine and a Trumpet, el binomio Steel-Cox lanzaron el tema "Tired Of Getting Pushed Around" que llegó al spot número 18 en los charts británicos y ganó cierta popularidad en los Dance/Club Play de la Billboard. En ese momento Gift salía en el film "Sammy and Rosie Get Laid".

En 1989, Fine Young Cannibals lanzan su segundo y último LP, "The Raw and the Cooked" para el sello I.R.S.

De allí se desprendieron los hits "She Drives Me Crazy" y "Good Thing", llegando ambos a la primera posición de los Hot 100, así como la producción. Se promovieron además "Don't Look Back", "I'm Not the Man I Used to Be" y "I'm Not Satisfied" llegando a las posiciones 11, 54 y 90, respectivamente en los Hot 100.

En 1992, Fine Young Cannibals se desintegró, aunque volvieron a reunirse como banda en 1996 para la grabación del sencillo "The Flame", como complemento de "The Finest", grandes éxitos editado en ese año. La banda fue reactivada durante los años 2000s como David Gift and the Fine Young Cannibals y en 2002, Gift debutó como solista.

En 2006 salió otro grandes éxitos llamado "The Paltinum Collection" (vea detalles mas abajo en la sección de portadas).

• Vídeo "She Drives Me Crazy": http://www.youtube.com/watch?v=S_wzi-kTVOI
• Vídeo "Good Thing": http://www.youtube.com/watch?v=xrOek4z32Vg
• Vídeo "I'm Not The Man I Used To Be": http://www.youtube.com/watch?v=TrBYsPJ0rkA&feature=related
• Vídeo "Don't Look Back": http://www.youtube.com/watch?v=THD_vY2-AXA&feature=related
• Vídeo "Ever Fallen In Love": http://www.youtube.com/watch?v=tfdIAbHzxmg&feature=related
• Vídeo "Suspicious Minds": http://www.youtube.com/watch?v=DRyAD9dMQ64&feature=related
• Vídeo "Johnny Come Home": http://www.youtube.com/watch?v=zUBE850kay0&feature=related
• Vídeo "The Flame": http://www.youtube.com/watch?v=7KZ1LMN0qXY&feature=related

Diálogos sobre revolución ,sueños de fuga e intenciones cariñosas definieron el debut de Tracy Chapman

Oriunda de Cleveland, Ohio, EE.UU., Tracy Chapman se ligó a la música desde los 6 años cuando aprendió a escribir canciones y tocar la guitarra.

Chapman fue aceptada dentro del programa A Better Chance (institución estadounidense que brinda ayuda a estudiantes talentosos de escasos recursos desde 1963) y gracias a su desempeño, entró a la Tufts University.

Una vez graduada fue firmada por la Elektra Records y sale el finísimo álbum debut homónimo "Tracy Chapman". Una producción cargada de blues, folk y rock alternativo llenos de diálogos de cambios sociales, aspiraciones de irse a un lugar mas grande en busca de progreso y tambien una dosis de solidaridad y amor.

El LP fue aceptado positivamente por los críticos y apoyado en los temas "Fast Car" (#6 en los Hot 100 Singles de la Billboard), "Talkin' 'bout a Revolution" (#75) y "Baby Can I Hold You" (#48), convirtió la producción en multi-platino y ganó 3 premios Grammy incluyendo el de Mejor Artista Nueva.

Chapman fue una de las artistas invitadas al tour Amnesty International Human Rights Now! y según VH1, su álbum sirvió de comodín en la era de lo políticamente correcto, que junto a 10,0000 y R.E.M., su política liberal impactó profundamente la mente estudiantil en los diferentes campus universitarios estadounidenses a finales de los 80.

En 1989, Chapman lanzó "Crossroads" y aunque no emuló el éxito comercial de su LP debut, sí lo fue a nivel crítico. Fue certificado platino.

Para 1992, Chapman tocaba para una audiencia mas reducida y es cuando sale "Matters of the Heart". Eso fue por un breve período ya que en 1995, "New Beginning" vendió 3 millones de copias sólo en territorio norteamericano y con el tema "Give Me One Reason", Chapman se gana un Grammy por Mejor Canción Rock y es hasta la fecha, la canción más exitosa de la cantante llegando al spot 3 de los Hot 100.

En el 2000 sale "Telling Stories", que de hecho el track titular recibió una agresiva tocada radial tanto en Europa como en EE.UU. "Let It Rain", sale en 2002.

En Mayo de 2004, Chapman recibe un doctorado honoris causa en Bellas Artes por sus contribuciones tanto social como artísticamente por parte de la Tufts University. Sale "Where You Live" en 2005.

Su álbum de greatest hits "Collection" -editado en 2001- llegó al spot número 3 en los charts británicos. Consta de 16 tracks incluídos todos sus éxitos de sus LPs "Tracy Chapman", "New Beginning", "Matters of the Heart", "Crossroads" y "Telling Stories".

• Vídeo "Fast Car" (en vivo): http://www.youtube.com/watch?v=Orv_F2HV4gk&feature=related
• Vídeo "Baby I Can Hold You" (en vivo): http://www.youtube.com/watch?v=kjRo_CHSdt0&feature=related
• Vídeo "Talkin' 'bout Revolution": http://www.youtube.com/watch?v=SKYWOwWAguk&feature=related

Paula Abdul: De coreógrafa a cantante pop de primer nivel

Paula Abdul se destacó como coreógrafa del equipo de basketball, Los Angeles Lakers durante los 80 y de un momento a otro le brinda sus servicios a Janet Jackson y eventualmente se convierte en cantante Pop/R&B desatando una racha de hits a finales de los 80 y principios de los 90.

Hasta la actualidad la Abdul ha vendido mas de 33 millones de copias de sus discos. Nada mal para la ahora presentadora del popular reality show "American Idol".

La mezzo-soprano está trabajando en una nueva producción que podría estar lista a finales de este año y el sencillo promocional saldría en cualquier momento.

En 1987, Paula Abdul había guardado suficiente dinero para grabar un par de demos y presentárselo a algun productor musical que quisiera ayudarle. Aunque en ese entonces su voz no estaba totalmente entrenada para cantar, su facilidad para el baile le agenciaba un boleto seguro para mercadear su imagen.

En 1988 lanza su album debut "Forever Your Girl" y marcó un record: duró 62 semanas en los charts antes de llegar al número uno en el Top 200 Album Chart de la Billboard y se quedó allí por unas 10 semanas.

Entre la Primavera y Verano de 1989, el LP fue certificado multi-platino y disparó 5 Top Five, tres de ellos número uno (tres en 1989 y uno en 1990): "Straight Up", "Forever Your Girl", "Cold Hearted", "(It's Just) The Way That You Love Me" y "Opposites Attract". El LP remix "Shut Up And Dance" se colocó #7 en los charts de la Billboard convirtiéndose en uno de los LPs de ese tipo más exitosos a la fecha.

En 1991 sale "Spellbound" (con los hits "Rush Rush", "The Promise of a New Day", "Blowing Kisses in the Wind", "Vibeology" y "Will You Marry Me?") y en 1995 sale el LP "Head Over Heels" (con los hits "My Love Is For Real", "Crazy Cool" y "Ain't Never Gonna Give You Up").

En 2007 salió su greatest hits y en 2007 otro mas llamado "Greatest Hits: Straight Up", que puede leer los detalles del mismo en nuestra sección de portadas mas abajo.

• Vídeo "Straight Up": http://www.youtube.com/watch?v=Iu4NcgQZucE
• Vídeo "Opposites Attract": http://www.youtube.com/watch?v=FbknGnZXHUk&feature=related
• Vídeo "Rush Rush": http://www.youtube.com/watch?v=zH_AJ4rDdEY&feature=related
• Vídeo "Cold Hearted": http://www.youtube.com/watch?v=nDHgyl3Tgd4
• Vídeo "Forever Your Girl": http://www.youtube.com/watch?v=CbJoBnir-JQ
• Vídeo "(It's Just) The Way That You Love Me": http://www.youtube.com/watch?v=VetNvyUAuG4&feature=related

"Woodpeckers from Space" o "El Pájaro Loco Espacial"

VideoKids fue un grupo Holandés disco pop que se hizo popular en 1985 con la canción "Woodpeckers From Space" inspirada en el cartón animado 'El Pájaro Loco', creación de Walter Lantz.

La canción habla de una odisea espacial liderada por el personaje y fue muy contagiosa en su momento a nivel radial.

VideoKids básicamente era el cantante Peter Slaghuis , quien murió en 1990 en un accidente de vehículo.

La vida de VideoKids fue bastante corta: lanzaron dos LPs, "Invasion Of My Spacepecker" en 1984 y "Satellite" en 1985.

El grupo dance noruego Spritneybears sacó un remix de "Woodpeckers From Space" en 2002 que se parece bastante al original solo que con mas instrumentación y mas bailable.

De manera muy particular este tema me recuerda la grabación del mismo hecha en un tape que tenía mi amigo Henry Tuma y su esposa Indhira y que hace un par de años lo escuchamos mi hermano Arturo y un servidor. Pura nostalgia...

Audio: http://www.youtube.com/watch?v=uuKe8AIkNXU&feature=related

El "Don Quichotte" de Magazine 60

Magaizne 60 era un grupo synthpop francés compuesto por Jean-Luc Drion, Verónique Oliver y Dominique Regiacorte.

Su tema más conocido fue "Don Quichotte y Sancho Panza". Un hit instantaneo a nivel internacional y que se escuchó prácticamente en todo los rincones, radio emisoras y discotecas alrededor del planeta.

Incluído en el LP "Costa del Sol", el tema fue la carta de presentación de las aspiraciones de Magazine 60 (si es que tenían alguna) de darse a conocer fuera d elas fronteras francesas.

En la actualidad "Don Quichotte" está disponible literalmente en todas las compilaciones italo-dance dentro y fuera de Europa y hay por ahí una versión extendida que parece nunca terminar que ciertamente es hoy por hoy un favorito en las discotecas.

Este es el perfecto ejemplo de esos cortes que uno escucha y le gusta en el acto y de paso, tambien es la muestra de un verdadero hit fugaz o lo que conocemos como One Hit Wonder.

Magazine 60 tambien tuvo cierta notoriedad con el corte "Pancho Villa", segundo corte del LP, pero no causó el furor del primero.

Audio "Don Quichotte": http://www.youtube.com/watch?v=cLC1G3xnDIE

Audio "Pancho Villa": http://www.youtube.com/watch?v=qeqb8sBMSvE&feature=related