jueves, 31 de diciembre de 2015

"Def Leppard", homónimo álbum de la legendaria banda inglesa y número 11 de su dilatada carrera


La primera vez que escuchamos Def Leppard fue en 1983, pero el track "Bringin' On the Heartbreak" de su LP "High 'n' Dry", fue una acertada una referencia de un amigo cuando nosotros estábamos enfocados en "Pyromania". 

Desde entonces el distintivo sonido del grupo ha sido un estándar en sus producciones colocándolos en un sitial especial. Ha llovido bastante desde esas memorias y ahora la banda lanza un álbum en honor a su propio nombre dejando entrever que los 14 cortes seleccionados aquí son exactamente una muestra del clásico sonido que los caracteriza. 

La producción fue ya No. 1 en tres diferentes apartados de la Billboard, mientras que en las carteleras oficiales de Inglaterra y EE.UU. fue 11 y 10, respectivamente. Hasta ahora, sólo se conoce el primer sencillo "Let's Go" (más abajo en su vídeoclip), lanzado desde Septiembre pasado. 

Si usted es fanático de Def Leppard, no tendrá desperdicio alguno en este viaje de catorce excelentes cortes realizados con la fórmula que nos enganchó con ellos hace más de tres décadas.

 

miércoles, 30 de diciembre de 2015

Una mirada al "Remixes & Rarities: A Collection of Classic 12" Mixes & B-Sides"


Tiene cerca de un año circulando en el mercado y siéndoles honestos, ignorábamos de su existencia. Lo bueno es que nuestro espíritu investigador siempre está activo y con él, podemos compartir con ustedes todo lo que descubramos de nuestros artistas de los 80s. 

En este caso del popularísimo Thompson Twins. Este set de 2 CDs está cargado de rarezas y excelentes remixes. Cuanso se busca en los charts de los 80s, ver el nombe de Thompson Twins resulta mega recurrente ya que se constituyeron en una de las propuestas nacidad en Inglaterra que más hits colocó en las carteleras musicales de ambos lados del Atlántico. 

Temas como "Love On Your Side", "We Are Detective", "Hold Me Now", "Doctor! Doctor!", "You Take Me Up", "Sister Of Mercy" o "Lay Your Hands On Me" son clásicas muestras de botón de lo expresado. Este set conjuga una aleación de tracks inusuales del grupo junto a las versiones extendidas de sus hits en su justa dimensión. 

Lo bueno de esto es que la supervisión de esta producción estuvo a cargo del propio Tom Bailey, figura central de la banda. Hay incluídos 6 tracks que aparecen por primera vez en CD y afortundamente, remasterizados.


lunes, 28 de diciembre de 2015

Fallece Lemmy Kilmister, fundador-líder del legendario grupo de Heavy Metal, Motörhead


La figura de Ian Fraser Kilmister, conocido artísticamente como Lemmy Kilmister y Ian Fraser Willis, fue siempre un respetado referente a la escena del Heavy Metal emanado de Inglaterra. Hombre comprometido con su arte más que ser una estrella del Rock, "Lemmy" proyectaba unas insustituibles descargas enérgicas que eran inherentes en su personalidad. 

Nuestros lectores en "Eighties News" saben que Lemmy no fue un artista de los 80s, pero el primer LP de Motörhead mercadeado en Norteamérica "Ace of Spades" (Nov., 1980) validó que su figura fuera conocida en estas latitudes y además el éxito de su banda se acentuó a inicio de los ochenta. 

De todas formas quisimos saludar la memoria de un personaje clave dentro del género que tanta popularidad obtuvo en los 80s y que de seguro será recordada por siempre. 

Lemmy Kilmister nació el 24 de Diciembre de 1945 en Burslem, Staffordshire, Inglaterra y falleció a la edad de 70 años cuatro días después de haberlos cumplido el pasado 28 del presente mes en Los Angeles, California, Estados Unidos. 

Como cabeza indiscutible de Motörhead lanzó 22 LPs, 9 en vivo, 12 compilaciones, 10 video álbumes, 34 vídeoclips, 4 EPs y 29 sencillos. La banda se fundó en Londres, Inglaterra en 1975 y con la muerte de su máximo líder, quedó inactiva en este 2015. 

Paz al alma de Ian Fraser Kilmister...


(Crédito de Foto: Dave J Hogan, 2014).

jueves, 24 de diciembre de 2015

¡¡Feliz Navidad Ochentera!!

"Eighties News" les desea a todos los ochentero(a)s alrededor del planeta que pasen una felices Navidades junto a sus seres queridos y amistades cercanas!

viernes, 18 de diciembre de 2015

Debbie Gibson, A Flock Of Seagulls, Information Society, Wang Chung, Modern English y Nu Shooz juntos en Febrero próximo dentro del "Reunion! The Ultimate 80’s Concert"


Los ochenteros residentes en la Florida tendrán un plato fuerte el próximo Viernes 26 de Febrero del 2016 cuando la empresa Legends of the Old School presente a Debbie Gibson, A Flock Of Seagulls, Information Society, Wang Chung, Modern English y Nu Shooz en el denominado "Reunion! The Ultimate 80’s Concert". 

El concierto se realizará en el Mizner Park Amphitheater ubicado en la 590 Plaza Real Downtown Boca Raton a partir de las 7:00 p.m. Si estas o vives cerca del centro de Boca Raton, coordina tu agenda para que seas parte de esta inolvidable experiencia. 

Se hace imperativo como nota extra, que en el caso de Information Society y A Flock of Seagulls, estarán compartiendo tarima entre el 1 y 8 de Julio, 2016 en las capitales suramericanas de Lima (Perú), Santiago (Chile), Montevideo (Uruguay), Buenos Aires (Argentina) y Asunción (Paraguay). 

Respecto a la nota central del "Reunion! The Ultimate 80’s Concert", Eighties News agradece a Franklin Hernández por habernos hecho saber sobre el evento. Para detalles accedan a http://www.legendsoftheoldschool.com/

jueves, 17 de diciembre de 2015

Tanita Tikaram lanzará en Marzo próximo "Close to the People", su nuevo álbum de estudio

Cuando se habla de Tanita Tikaram lo primero que le llega a uno a la memoria es el hit internacional "Twist in My Sobriety" de su LP debut "Ancient Heart". 

Lo cierto es que tras esa producción ella lanzó los álbumes "The Sweet Keeper" (1990), "Everybody's Angel" (1991), "Eleven Kinds of Loneliness" (1992), "Lovers in the City" (1995), su grandes éxitos en 1996 y luego siguieron "The Cappuccino Songs" (1998), "Sentimental" (2005) y "Can't Go Back" en 2012. 

Ahora la alemano-inglesa nos deleitará el próximo 11 de Marzo de 2016 con su noveno trabajo de estudio llamado "Close to the People" el cual es un testimonio de su línea Pop Folk con diez temas de su autoría. 

Ya se avanzó el sencillo "Food On My Table" como muestra del proyecto el cual puede ver más abajo en su versión vídeoclip.


viernes, 4 de diciembre de 2015

Sale hoy para Europa "Say I'm Your Number One", masivo compilado de 31 CDs que celebra el legado del famoso trío de compositores Stock Aitken Waterman

Coincidiendo con los 30 años de conformado como equipo de producción musical, este desmesurado set es el testimonio de principio a fin de los tracks que estos caballeros llevaron al No.1 en varios países. 

La fiesta inició con el extra esencial "You Spin Me Round (Like A Record)" de Dead or Alive y eventualmente, con reconocidos hits como "Especially For You" (Kylie Minogue), "Venus" (Bananarama) y "Never Gonna Give You Up" (Rick Astley). Junto a ellos una interminable hilra de tracks (muchos de ellos por primera vez disponibles en CD) que siempre han sido favoritos de los incondicionales seguidores y material difícil de encontrar en tiendas. 

Cada CD está remasterizado y presentado con su clásica presentación original y además disponibles en sus versiones extendidas rarezas de B-sides y temas extras. 

Completan (en sus respectivas versiones originales, mixes, dubs y remixes) el ultra extenso listado los hits "You Think You're A Man", "I'm So Beautiful", "Give It Up" y "Show Me Around" de Divine; "Whatever I Do (Wherever I Go)", "Who's Leaving Who" y "Whatever I Do (Wherever I Go)" de Hazell Dean; "You Spin Me Round (Like A Record)" e "In Too Deep" de Dead Or Alive; "Contract Of The Heart", "Stop This Rumour", "St Valentine's Day Mascara (Say It With Cadavers)" y "12 Inch Extensive Massacre" de Spelt Like This.

"Say I'm Your Number One" de Princess; "The Heaven I Need" y "This Is The House" de The Three Degrees; "Getting Closer" y "You'd Better Not Fool Around" de Haywoode; "Whenever You Need Somebody" y "100% Pure Pain" de O'Chi Brown; "Love Is War" y "Somebody" de Brilliant; "Venus" de Bananarama; "New York Afternoon", "An Everlasting Love In An Ever - Changing World", "Manhattan Morning" y "New York Afternoon" de Mondo Kane.

"Second Time Around" y "Speed Up My Heartbeat" de Jeb Million; I Just Can't Wait" y "You're Never Alone" de Mandy Smith; "Respectable" de Mel & Kim; "Get Ready" y "More Than Words Can Say" de Carol Hitchcock; "Nothing's Gonna Stop Me Now" y "I Only Wanna Be With You" de Samantha Fox; "Toy Boy" de Sinitta; "Roadblock" de Stock Aitken Waterman; "Shattered Glass" y "Whatever I Do" de Laura Branigan; "Never Gonna Give You Up" y "Together Forever" de Rick Astley

"Whatever Makes Our Love Grow" de Edwin Starr; "Turn It Up" de Michael Davidson; "The Harder I Try" y "He Ain't No Competition" de Brother Beyond; "All Of Me (Boy Oh Boy)" de Sabrina; "Success" de Sigue Sigue Sputnik; "This Time I Know It's For Real" y "Whatever Your Heart Desires" de Donna Summer; "You'll Never Stop Me Loving You", "Listen To Your Heart" y "Better Than Ever" de Sonia; "Happenin' All Over Again" de Lonnie Gordon y "That's What Love Can Do" y "One Thing Leads To Another" de Boy Krazy. 

En total son más de 250 tracks que sin lugar a duda alguna, dejará mega satisfecho a los seguidores de las versiones extendidas y mixes discotequeros de estos clásicos de los 80s. Como material extra, el set contiene su respectivo cuadernillo de 48 páginas con comentarios actuales, letras de las canciones y detalles de la discografía.

jueves, 19 de noviembre de 2015

"Demonds to Diamonds": Producción final de Visage tras la abrupta muerte de Steve Strange

Iniciando este casi final 2015, el mundo Pop de los 80s quedó sobrecogido al escenificarse la inesperada muerte de Steve Strange, líder absoluto del clásico grupo inglés Visage. 

El pasado 12 de Febrero, Strange sufrió un ataque al corazón mientras se encontraba en Sharm el-Sheij, Egipto. Al día siguiente falleció. Con su partida desaparecía una de las figuras predominantes y esenciales del New Romantic. 

Visage estuvo activa en los períodos 1978–1985, 2004–2010 y últimamente 2012–2015. Strange había experimentado una nueva revitalización artística y optó por darle vida nuevamente al grupo. De esa forma salieron "Hearts and Knives" (2013) y "Orchestral" (2014) y fue precisamente en 2014 cuando se comenzó a trabajar en lo que sería el siguiente trabajo de estudio antes de la repentina desaparición física de Strange. 

Varios temas se habían ya escrito y grabado dentro de los cuales destacamos "Loving the Alien" (cover de David Bowie), "Become" (escrito por el antiguo miembro del grupo Midge Ure) y "Star City" escrito en parte por Didier Marouani (miembro del grupo francés de música electrónica Space). 

Al pasar algunos meses tras la muerte de Strange, los remanentes miembros decidieron completar el álbum que contó con la foto de portada autoría de Boy George. 

"Demonds to Diamonds" está en el mercado desde el pasado 6 de este mes de Noviembre.

miércoles, 18 de noviembre de 2015

Erasure lanza su nuevo compilado "Always: The Very Best Of Erasure" con motivo de su 30 aniversario como banda

Apenas un mes tras la salida de su nuevo trabajo de estudio ("The Violet Flame"), Erasure compila lo que ellos definen como la crema de su discografía en el compilado "Always: The Very Best Of Erasure". 

Un total de 20 tracks resume los inicios y actualidad del celebrado dúo inglés, obra del talentoso ex Depeche Mode, Vince clarke. 

Los reconocidos temas son "Who Needs Love Like That", "Oh L'Amour", "Sometimes" (que aparte hay un remix 2015 de la misma), "Victim Of Love", "The Circus", "Ship Of Fools", "Chains Of Love", "A Little Respect", "Stop!", "Drama!", "Blue Savannah", "Chorus", "Love To Hate You", "Take A Chance On Me", "Always", "Fingers & Thumbs (Cold Summer's Day)", "Breathe", "Be With You" y "Elevation". 

El set viene con 3 CDs  (el original con los temas más arriba) más otros dos editados los cuales vienen cargados de remixes comisionados ante Moby, William Orbit, BT y The Grid. 

Si usted es de las personas que gusta de tener todo en un solo sitio, esta compilación es sin lugar a dudas su boleto ganador.

martes, 17 de noviembre de 2015

"Add To Favourites", primer álbum de estudio de Cutting Crew en una década

Nos tomó por sorpresa y a la vez, con agrado la noticia de encontrar nuevo material de Cutting Crew tras tanto tiempo sin saber nada de los autores de clásicos radiales permanentes como "(I Just) Died In Your Arms Tonight" y "I’ve Been In Love Before". 

Actualmente, el nombre es usado por fines netamente comerciales porque la banda es la mera figura de su cantante-líder Nick Van Eede, quien junto a los guitarristas Gareth Moulton y Joolz Dunkley, el bajista Nick Kay, el tecladiata Jono Harrison y el baterista Martyn Barker, conformaron este nuevo trabajo de estudio. 

"Add To Favourites" se caracteriza por ser una grabación madura y dotada de calidad a todo lo largo y ancho de sus composiciones de donde destacamos "'Till the Money Run$ Out", el primer sencillo del álbum. 

Completan el tracklist "Looking For A Friend", "Berlin In Winter", "Kept On Lovin' You", "San Ferian", "Already Gone", "As Far As I Can See", "Biggest Mistake of My Life", "Only For You" y "She Just Happened To Be) Beautiful". 

En el mercado desde Octubre pasado, el lanzamiento se vió matizado por el equipo de artistas invitados con hoja de vida ochentera Fleming Associates (Deacon Blue), Savage PR (Prefab Sprout) y Nine Black TV (George Michael).

lunes, 16 de noviembre de 2015

"80's-Re:Covered", nueva compilación con temas actuales regrabados por artistas de los 80s y con sonido de ese entonces

          
Conforme pasa el tiempo cada vez más y más diversos sellos discográficos van obteniendo derechos sobre obras fonográficas y al llegar el momento adecuado (junto a sendos permisos y pagos) sale un nuevo compilado. La oportunidad ahora le llega al disquero Music Brokers/PMB2015. 

Se trata de un set de 2 CDs dotado de 12 canciones esenciales de ahora regrabadas por artistas de los 80s con sonido de ese entonces. El segundo disco posee versiones extendidas de las mismas. "80s: Re-Covered" compila en total 12 artistas seleccionados para estos fines. 

Son ellos Kim Carnes, China Crisis, Curiosity Killed The Cat, Heaven 17, ABC, Black, Kim Wilde, Go West, Belinda Carlisle, Samantha Fox, Wang Chung y Johnny Hates Jazz. Nada de esta naturaleza se hace al azar y los productores ya tenían experiencia con el sonido ochentero, siendo ellos Robin Millar (Sade, Fine Young Cannibals, Big Country, Eric Clapton y Sting, entre otros por citar uno). 

"80s: Re-Covered" permanecerá en la memoria de fanáticos varias décadas por venir. 

El tracklist incluye los temas "Long Train Runnin'" (Curiosity Killed The Cat), "High & Dry" (ABC), "It's Too Late" (China Crisis), "Wicked Game" (Black), "Rocket Man" (Heaven 17), "Human" (Go West).

"Have You Ever Seen the Rain" (Belinda Carlisle), "Under My Thumb" (Kim Carnes), "Hot Stuff" (Samantha Fox), "Girls and Boys" (Wang Chung), "Love Will Keep Us Together" (Kim Wilde) y "Mr. Tambourine Man" (en voz de Clark Datchler, cantante de Johnny Hates Jazz).

domingo, 15 de noviembre de 2015

¡¡Celebramos hoy nuestro 20 aniversario como Comentarista de Cine!!

 

Ciertamente parece que fue ayer. En un abrir y cerrar de ojos hemos llegado a dos décadas de forma ininterrumpida en nuestras funciones de Comentarista de Cine, desde La Romana en la región Este de República Dominicana, siendo hasta ahora la única persona en esos menesteres desde aquel inolvidable Miércoles 15 de Noviembre de 1995. 

Muchas gratas experiencias hemos vivido desde ese entonces y aunque no todo ha sido perfecto, estamos convencidos de que cuando las cosas se hacen con pasión se disfruta a plenitud de las mismas. Irónicamente no tengo un sitio específico fijo para hablar de cine (la idea siempre fue crear CINEMA NEWS, el hermano parejo de este blog en 2008, pero por múltiples razones nunca se dió). 

En ese orden, opté por usar este espacio, que es nuestro primer hijo virtual y aunque sabemos que es dedicado a la música anglosajona de los 80s, muchos de nuestro(a)s y seguidore(a)s nos pidieron escribir algo que saliera directamente de nuestra autoría. 

Debo agradecer primero a Dios por habernos dado la capacidad de convertir esto en una experiencia única; el espaldarazo recibido por mi familia, colegas, amistades y gente común que siempre nos entusiasman y que de forma auténtica, nos hacen saber y profesar su respaldo. 

Algunos medios locales se han hecho eco y quizás la información leída aquí les resulte un déjà vu, pero es que los datos suministrados fueron por este humilde servidor y no existen dos historias sobre mi función en los medios locales de mi ciudad como Comentarista de Cine. Hay una sola historia y es ésta...

Mi vocación por las artes y la comunicación se manifestó desde una temprana edad desarrollando con facilidad habilidad para la narrativa de cuentos, novelas, poesía, acrósticos e historias inspiradas en personajes con ribetes de súperhéroes. 

Por naturaleza soy escritor, sociólogo por convicción, educador bilingüe y comunicador social de profesión y actor neto. Debido al constante bombardeo cultural proveniente de Estados Unidos en materia musical y cinematográfica aprendí en tiempo récord la lengua de Shakespeare, entiéndase el Inglés y de esa forma me adentré en el mundo de la linterna mágica inspirado por los detalles que congregados, resultan en una película. 

A mis 12 años participé en una película casera autoría de José María Castillo, amigo de infancia y quien en el futuro se convirtió mi mentor cinematográfico. De esa experiencia me convencí de que definitivamente que su vida estaría vinculada al séptimo arte. En varias ocasiones fantasié con trillarme una carrera dentro del mundo que me apasionaba, pero las condiciones en ese entonces eran prácticamente nulas o reservadas para personas que gozaban de mayor privilegio económico.

No obstante, ese hecho no generó ningún acto de alejamiento y opté por esperar el momento adecuado. Mientras tanto y gracias a nuestro empeño del uso correcto de nuestro idioma, fijé mi interés comunicacional en la radio y me convertí en un fiel oyente de programas especializados en temas culturales, sobre todo de cine ya fuese en Español o en Inglés. 

Cuando contaba con unos 21 años, fuí parte indirecta de la llegada de la fiebre de TV por cable a nuestra ciudad natal, La Romana. Con este importante hecho en materia comunicacional, vuelve a presentarse la oportunidad de capitalizar mi sueño. 

Los contactos y esfuerzos eran constantes, pero los resultados permanecían inertes. Sin embargo, la persistencia era una aliada sostenida en nuestro espíritu y además se llevaba de la mano con la paciencia. Seguí mi plan de conocer de cerca el mundo radial y ya había pasado de un oyente fijo a invitado auditivo en algunos espacios.

Por fin el Miércoles 15 de Noviembre de 1995 se presenta la tan esperada oportunidad coincidiendo con el momento de apogeo de espacios televisivos locales. 

Una brecha para acceder a los mismos se abre cuando surge el exitoso espacio televisivo juvenil de variedades “Fiebre 40” José María Castillo (a quién mencioné más arriba), era la figura central. Un acercamiento tras par de semanas de haber debutado el espacio en el aire fue suficiente para acercarme y solicitarle a José una oportunidad para ser parte del elenco en un segmento de cine. 

Sin vacilaciones me preguntó si me sentía preparado para el mismo y la respuesta fue directa y firme. De esa forma nació “De Película con Marcos Sánchez” que se transmitía dentro del espacio en mención vía el ya desaparecido canal por cable local, Tele 10. 

El interés generado por el espacio “Fiebre 40”, sumó a ritmo acelerado, una legión de seguidores récord en materia de teleaudiencia y nuestra figura comenzó a ser reconocida por los amantes del cine. 

Colateralmente, terminaba mis estudios de locución y obtuve una invitación por parte del destacado locutor Víctor Ramón Rosa para ser parte oficial del elenco (junto a Raulín Peguero “El Filete”) de su dilatado espacio radial “Entre Amigos” que se transmitía por la ahora también extinta Radio Rutas. Surge así el segmento “De Cine con Marcos Sánchez”.

La fortuna parecía darnos una mano amiga y se presentó otra gran oportunidad vía la desaparecida sección "El Este" del prestigioso periódico Listín Diario. 

La persona que nos abrió el paso fue el periodista Florentino Durán. La química laboral fue instantánea y a título de colaborador, publiqué una desmesurada cantidad de artículos sobre música, espectáculos y críticas de cine en el lapso que abarcó la existencia de la mencionada sección hasta su abrupta desaparición. 

Eso me llevó a cubrir notorios eventos como la llegada de Elvis Crespo al país en 1998 tras su debut como solista (en la foto) y obtener todos los detalles de sus planes en territorio dominicano.

Otro momento clave de nuestros días como colaborador de la sección El Este del Listín Diario fue cubrir una llegada relámpago del reconocido actor norteamericano George Hamilton. 

En ese momento Hamilton era una figura recurrente en el país donde se comentaba que era socio de un reconocido productor de habanos extranjero con fábrica instalada en Santiago de los Caballeros. 

Para nuestra sorpresa Hamilton andaba normal por el centro de La Romana y nosotros estábamos en el área y al reconocerlo, lo abordamos en su lengua, pero sorpresivamente, nos respondió en la nuestra. 

Con un Español casi perfecto nos pidió que le lleváramos a una importante ferretería de ese entonces luego de gestionarle un gomero para cambiar uno de los neumáticos del vehículo en que se transportaba que presentó problemas cerca del parque central. Resuelto el problema del neumático y llevado al lugar que se dirigía, nos ofreció una propina, pero le dije que preferiría una pequeña entrevista. 

Ante su asombro nos miró medio indeciso (quizás por nuestra corta edad en ese momento), pero cuando le hablé de su film de ese momento "She's Too Tall" (1999) y extendí el con elogios de sus roles en la versión de 1981 de "El Zorro", su versión cómica de Drácula en "Love at Fisrt Bite" (1979) o su excelente papel BJ Harrison en "El Padrino: Parte III" (1990), el actor nos expresó: "OK. Usted tiene nuestra atención". Eventualmente publicamos un extenso reportaje sobre su persona.

La estela siguió con recibir a Toño Rosario en 2002. El ahora independiente y colorido artista venía procedente de Puerto Rico desde donde realizaba todas sus operaciones laborales y además residía. 

Su llegada fue motivo de revuelo por el bizarro e inusual cambio de look que mostraba en ese momento. La ocasión obedecía a presentar formalmente al país su nueva producción discográfica (e imagen artística) en una sofisticada rueda de prensa sin precedentes en uno de los salones de actos de Casa de Campo. El álbum en cuestión de ese entonces era "Toño en América".


Mientras tanto, Víctor Ramón Rosa extiende su propuesta “Entre Amigos” versión televisión por el desaparecido Visión Familiar y el segmento “De Cine con Marcos Sánchez” crea más atención todavía. Eso creó una diferencia creativa entre el creador de Fiebre 40 y nosotros y allí se dió por terminada mi participación en “De Película”. 

Pero la cosa no quedaría allí y punto. Obtuvimos un espacio semanal de películas en TV3 (actual Caña TV). 

En eso surge la ruptura comercial de Víctor Ramón Rosa en Radio Rutas y nos mudamos (El elenco y producción de "Entre Amigos") a Radio Guía y eventualmente a Hacienda FM, siempre con su espacio de cine. 

Tras una estancia, Ramón Rosa decide mudarse a Higüey motivado por una tentadora oferta laboral lo que provocó la suspensión de “Entre Amigos” tanto en radio como en TV. Al parecer una concatenación de eventos desafortunados, la dirección de TV3 retira el espacio semanal de películas alegando que se rentaría a unos productores que anhelaban programas sabatinos en las tardes. 

En poco tiempo, un empresario local decide invertir en medios de comunicación y obtiene una señal para lo que se convirtió en "Súper 8" pero la vida fue corta de ese proyecto debido a una interferencia en la señal y rápidamente se funda "Romana Visión" en la frecuencia 12 del cable. Allí iniciamos el espacio semanal "Cinema 12" que por igual causó un boom de audiencia al presentar tres películas comentadas. 

De buenas a primeras, nace un cambio de dirección que da por terminado Romana Visión y nace "Ría TV". En éste último, se une al veterano locutor Manuel de Jesús y juntos realizamos el espacio “Farándula, Cine y Más…”. 1997 ve otra oportunidad de retornar a la radio y debuta nuevamente con “De Cine” dentro del matutino radial “El Movimiento de la Mañana” y a su vez crea su espacio radial sabatino “Conexión 102” dedicado a la música anglosajona de los 80s, ambos por la desaparecida Caribe 102 FM de Patricio Fernández. 

La citada emisora no logró obtener su permiso legal de transmisión definitivo y fue cerrada. Nuevamente fuera de escena y con el nuevo milenio iniciado, el veterano locutor Marcos Mañaná me contacta para que sea compañero de Manuel de Jesús dentro del dilatado espacio radial “Happy Hours” y surge nuevamente otra vida para “De Película”.

Surge el nuevo canal "TeleOriente" y con éste, la nueva casa para el renovado “Farándula Cine y Más”. Paralelamente nace otra oportunidad al ser contratado por el canal Costa Visión (nombre ahora adoptado como planta televisora y que en el pasado fuese productora) como talento para el espacio televisivo y radial “Primer Tiempo” colaborando con Freddy Ávila y Elpidio Tolentino teniendo el segmento “Tiempo de Arte”. 

En 2001 la Secretaría de Estado de la Juventud nos reconoció por nuestra “destacada labor profesional aportando en el área de Arte y Cine” (20 de Abril). Al año siguiente nos ofrecieron vía telefónica una posición dentro del área de servicio al cliente en el recién inaugurado Aeropuerto Internacional de La Romana. Abandoné en buenos términos Costa Visión recibiendo el beneplácito de Freddy Ávila bajo la premisa de que "nos veremos en el futuro". 

Solicité a mis nuevos empleadores un balance para no desaparecer de los medios y así me quedo en “Happy Hours”. En ese entonces inicié mi presencia digital en el desaparecido website “A Nivel De”, oriundo de Santo Domingo y autoría de Hipólito Delgado. Para 2005 mis compromisos en el aeropuerto a nivel de horario no me permitían seguir en la radio y amargamente me ví forzado a declinar. 

En 2006 me contactaron personal de la Dirección Provincial de Cultura de La Romana para que organizara junto a Tony Quezada (veterano locutor y entusiasta cineasta), un ciclo cinematográfico de obras regionales y locales como parte de las actividades dentro de la 3era. Feria Regional del Libro. Los resultados finales nos validaron un reconocimiento por contribución aportada en la referida actividad.

En 2008 fundé éste, mi primer blog “Eighties News”, que como todos ustedes ya saben explora las actividades artísticas de grupos de Rock de los 80. 

Ese año el destino me abrió una nueva oportunidad dentro de la actuación y fuí elegido para un papel secundario dentro de la película romanense “La Sangre”. El ejercicio demostró ser todo un suceso en materia comercial y sus creadores lograron abarrotar todos los lugares donde se exhibió a nivel popular. 

Nuestra participación en el mencionado proyecto llamó la atención del cineasta romanense Raúl Rymer.

El joven realizador nos incluyó en dos cortometrajes suyos en 2009: “El Extraño Caso de Rigoberto Moquete” que originalmente ignorábamos la relevancia que adquiriría nuestro papel. 

Rymer motorizó sus contactos en Santo Domingo y el corto se exhibió a nivel nacional por un mes de forma semanal. Rápidamente el canal le pide a Rymer darle continuidad al uso del espacio y mientras eso acontecía, escribió su segundo trabajo, “Todo Porque te Amo”.

En esta ocasión nos tocó un rol secundario y bastante cómodo: interpretar a un personaje de la radio. En honor a un amigo de infancia y con el visto bueno de Rymer, nombré al personaje DJ Fiesta. 

Fue una experiencia jocosa porque sentía que me estaba interpretando así mismo y ademas, mi rol radial siempre fue sopesado y comentado, nada de animación por lo que hacer las veces de animador fue placentero. "Todo Porque Te Amo" resultó más serio que el anterior y el público se identificó con el trasfondo de la trama: violencia de género. Motivos laborales forzaron a Rymer a poner en espera sus siguientes proyectos. 

Mientras llegaba algo más, nos sentamos frente al computador para darle vida a “Cuentos Sociales”,nuestro segundo blog el cual en sí es una serie de 100 relatos cotidianos de cortes semiautobiográficos que lograron gran impacto dentro de los entusiastas lectores digitales y que están pendientes de ser lanzados en versión impresa para el disfrute de los lectores tradicionales. 

En 2010, me contacta mi amigo de larga data, Ramón Arturo Herrera (Monchi) para dos proyectos de su autoría en ese momento: “Volvió Papá” y “Petetes”. 

Debido a razones de producción, ambos proyectos no pudieron salir a la luz del día y nos quedamos con la satisfacción de la experiencia adquirida.

Monchi optó por engabetarlos hasta que organizara sus planes y luego buscar la forma de darle los toques que anhelaba a sus filmes. En conversaciones recientes se habló del tema, pero no se hizo énfasis en nada concreto. 

"Petetes", el segundo caso, cobró una atención local extrema ya que Ramón logró capturar un ambiente que le caía como anillo al dedo a la trama. 

En eso surgió un cambio de locación y el film sufrió por igual una variación de título, llamándose en ese momento "Inteligencia Mortal". 

Un reducido porcentaje de filmación quedó rodado, pero igual su realizador dejó inédito el proyecto. No obstante, el material filmado es de muy buena calidad y posiblemente su realizador retome el film ya que muchas veces las proyectos hay que dejarlos madurar y retomarlos en su justo momento.

Un momento de nostalgia surgía de forma inesperada respecto a Fiebre 40. 

Sucede que el productor original del espacio visitaba la ciudad y aprovechó su estadía para organizar un encuentro con sus antiguos colaboradores.

Se trataba del décimo quince aniversario de la salida original tanto del referido espacio, como de la fundación en ese entonces, de la productora Costa Visión que eventualmente se convirtió en una canal de televisión. 

Se contactó parte del elenco para un especial televisivo que estuvo lleno de mucha animosidad y matizado por incontables memorias. Elpidio Tolentino, Edgard Marrero, María Luisa García y Thelma Fulgencio, fueron parte de los participantes para la ocasión.

Mientras tanto, el tiempo no se detenía y a raíz de los fichajes en los malogrados proyectos de Monchi, surge una oferta por parte de Ramón Pérez (otro naciente realizador local) para un relevante rol en su película “El Nuevo Orden” (pendiente de estreno). Buscando ajustar una serie de exigencias en el guión y producción, decidió detenerla para implementar nuevas técnicas, reestructurar el guión y darle uso a recursos de última tecnología. Posiblemente verá la luz el próximo 2016.

Tras el intermitente vaivén de los filmes, Léster Gómez uno de los productores de "La Sangre", nos da la oportunidad de aparecer a título de cameo (actuación fugaz) como actor en el vídeoclip “Esperaré” del cantante cristiano romanense Andy Mercedes. Al mismo tiempo colaboramos con los blogs NewYorkRD.com y Rodando.com.do con secciones fijas de cine. 

Los ánimos subieron nuevamente y en esta ocasión desde la perspectiva como reportero de "Eighties News". 

Altos de Chavón sirvió como escenario para el segundo concierto que diera Duran Duran en República Dominicana.

Gracias a Dios, tuvimos la valiosa oportunidad de ser la única persona y medio en fotografiarse con el grupo íntegro durante la concurrida rueda de prensa. Un momento inolvidable para nosotros ya que años antes de gustarnos Pet Shop Boys, éramos seguidores fieles de Duran Duran. 

La foto hizo su recorrido por algunas redes sociales y el entusiasmo de un exitoso empresario local (amigo de infancia) se apoderó de él y nos contactó para lo que sería el cierre con broche de oro del 2011: Nuestro retorno a la TV local con “De Película”, ahora como parte del espacio de variedades “Noche a Noche” que su grupo empresarial patrocina. El espacio desde entonces se transmite de lunes a viernes de 8:00 p.m. a 10:00 p.m. vía Puerto TV (canal 12 del sistema local de cable ASTER).

Como bono extra de la vida, durante una exposición fotográfica, tuve la oportunidad de capitalizar un invaluable momento para nosotros en materia personal. 

Inmortalizar a dos personajes a quien admiro bastante en una sola imagen: a la izquierda, el talentoso cineasta romanense Ramón Arturo "Monchi" Herrera y la derecha, José María Castillo, mi mentor cinematográfico a quien le debo todo el amor al séptimo arte  y persona responsable de que conociera los matinées llevándome cada domingo al cine dejando como testimonio una grata y memorable etapa infantil.

En 2012 otra enorme sorpresa llegó inesperadamente a nuestro espacio "De Película": La visita del mundialmente famoso actor dominicano Juan Fernández (a la izquierda en la foto), quien conquistó Hollywood a partir de 1972 con el drama "Salomé" y desde entonces se convirtió en figura recurrente en varios filmes de géneros existentes, destacándose como villano y teniendo en su haber 59 cintas acreditadas al momento de editar este artículo. 

Fernández acompañaba al director dominicano Francis "El Indio" Disla con motivo de la promoción de la película de éste último "El Hoyo del Diablo" en donde el talentoso actor criollo hacía un papel tenebroso y antagónico. La entrevista cobró un matiz dual ya que la presencia de Fernández me forzó a no dejarle ir sin hablar momentos claves de su dilatada carrera cinematográfica.

La otra gran experiencia fue coincidir con la bella y talentosa actríz dominicana Celines Toribio en calidad de Maestros de Ceremonías durante unas bodas celebradas en un reconocido resort del este del país. 

Tuve el chance de conocer a alguien que dista de la imagen que diva intocable que cualquiera pudiera imaginar. 

Además me brindó datos concretos de su película "María Montez" que salía en 2014 y charlamos animadamente de sus participaciones previas en "La Soga" (2009), "Trópico de Sangre" (2010), "America" (2011) y "Mediterranean Blue" (2012). Actualmente Celines será vista en los largometrajes "El Rey de La Habana" (2015) de Agustí Villaronga y ahora en Diciembre en la producción dominicana "Los fabulosos Ma' Mejores" (2015) de Carlos Manuel
Plasencia.

En 2014 fuimos contactados por José Beato (antiguo compañero de reparto en “La Sangre”) para que participara en el casting del film “La Extraña”, versión dominicana del clásico francés de Sergio Gobbi del mismo título original de 1968. 

Eventualmente fuí seleccionado y realicé un papel de guardia de seguridad de Casa de Campo interactuando brevemente con Frank Perozo, actor principal de la película. Más tarde nos llamaron para otro casting y salimos seleccionado nuevamente, pero esta vez para participar en el vídeoclip musical “Flor Pálida” de Marc Anthony. Lamentablemente, la parte que realizamos fue eliminada durante el proceso de edición. 

Ahora en este ya casi finalizado 2015, conseguimos ser parte en un relevante papel secundario dentro de la película romanense "Entre El Poder y La Calle" (pendiente de estreno) de Larry Moreta. 

Interpretamos ‘Teniente Bravo’ en este film que se convierte en el primero de factura local en aderezar los géneros acción, suspenso, crimen y drama. Hay mucho entusiasmo en torno a este proyecto ya que nunca antes de había hecho algo similar en la ciudad y cargado de escenas que levantarán cejas a dos manos. Dentro de su contexto, es una producción prometedora y pueden estar seguros que no saldrán decepcionados al término de la misma. Puedo dar garantías de eso. 

Finalmente les reitero que aparte de estar activo en “De Película” dentro del espacio televisivo “Noche a Noche” vía Puerto TV de lunes a viernes (canal 12 de Aster), tenemos una sección de cine en la revista mensual OLIMACH y afortunadamente podemos externar nuestra faceta de educador todos los jueves en el segmento “Marco Social” dentro del espacio de TV “Reflexiones & Valores” por Puerto TV (canal 12 de Aster). 

A modo de datos históricos, tras revisar mis archivos personales de todo lo que he hecho en materia de comentarios de cine desde que debuté hasta la fecha (1995-2015), certifico que he comentado oficialmente a nivel radial-televisivo, 1,920 películas a título de estrenos semanales. 

Esa cifra se abulta aún más al contabilizar más de 3,800 proyecciones vistas en estos 20 años en todos los géneros cinematográficos. No obstante, es inferior a las que ví en mi etapa pre-radiotelevisiva en el lapso 1986-1994. 

Esa cantidad de filmes vistos incluye películas que no llegaron a exhibirse en los cines por razones de distribución, otras que se realizaron directamente para el formato vídeo o el caso de cintas hechas expresamente para la televisión. En el caso de los vídeos es imperativo señalar que esas películas fueron vistas desde los históricos formatos Betamax y VHS hasta los más actuales Laserdisc, DVD y Blu-ray. 

Espero que Dios me de salud y mantener mi mente lúcida para poder hablar del siguiente cúmulo de experiencia cinematográfica dentro de otros 20 años. Miro ahora rápidamente y contaríamos con 63 noviembres jajajajajaja pero ésto es parte de mi vida y creo que lo haría con el mismo placer y dedicación que hasta ahora me ha caracterizado. En unos días llega también mi cumpleaños. 

No tengo muchos planes por estar en una etapa austera económicamente, pero alguna celebración estará por ahí matizando el horizonte. 

¡Gracias por siempre!