domingo, 30 de diciembre de 2012

Pet Shop Boys lanza hoy para Inglaterra su tercer sencillo, "Memory of the Future"

Pet Shop Boys lanzará el tercer sencillo de su nueva producción hoy 30 de Diciembre en Inglaterra (1 de Enero para estas latitudes) vía Parlophone.

Se trata de "Memory of the future" que fue remezclado por Stuart Price para su versión como sencillo.

El tema estará disponible en 2 CDs y 2 paquetes digitales. El CD1/Digibundle 1 incluye "Memory of the future" (Stuart Price new single mix), "Listening", "One night" e "Inside". Los tres temas fueron completados recientemente por los Pet Shop Boys y mezclados por el colaborador de larga data del dúo, Bob Kraushaar.

El segundo CD/Digibundle se titula "Memory of the Future remixed" e incluye las versiones "Memory of the future" (Stuart Price extended mix), "Memory of the future" (Ulrich Schnauss remix), "Memory of the future" (DJ Waldo Squash remix), "Memory of the future" (Digital Dog club remix) y "Memory of the future" (Digital Dog dub)
 
"Listening" e "Inside" fueron escritas y grabadas en 2011 durante las sesiones de grabación de "Elysium", mientras que "One night" fue escrita y grabada originalmente en 2007. 

Recordamos que a inicios de este año, el ex cantante líder de A-Ha Morten Harket, grabó la canción "Listening" y la incluyó en su álbum "Out Of My Hands".

miércoles, 26 de diciembre de 2012

Nuestro listado de lo mejor del 2012 en materia de nuevas producciones e interés generado en visitas y lecturas

Atendiendo varias solcitiudes (la mayoría de Europa y Sur América) por parte de nuestros lectores, hemos compilado este extenso artículo que recoge nuestras publicaciones más leídas y/o visitadas durante todo este 2012. ¡Esperamos lo disfruten!


"A Different Kind of Truth" se convierte el el álbum #12 de la carrera de los rockeros Van Halen. Salió el pasado 7 de Febrero vía Interscope Records cargado de 13 temas totalmente nuevos.

La última producción de la banda ahora compuesta por David Lee Roth, Wolfgang Van Halen (bajista debutante hijo de Eddie), Eddie Van Halen y Alex Van Halen, data del álbum de Marzo de 1998, "Van Halen III".

Producido por John Shanks, Ross Hogarth y la propia banda, "A Different Kind Of Truth" además, marca el retorno del cantante original David Lee Roth desde su última participación en 1984 con el LP del mismo título.

En ese orden, el grupo deja a su disquera de larga data Warner Brothers y debutan con Interscope Records, parte del Universal Music Group que opera un tercio del trío Interscope-Geffen-A&M.

Vía descarga digital y despachado a varias estaciones de radio, se lanzó el pasado 10 de Enero del presente año el sencillo "Tatoo". El tema resultó ser la canción Rock más vendida en EE.UU., Canadá, Finlandia y Holanda y chartió en Suecia, Bélgica, Alemania y EE.UU. (#1 en el Billboard's Hard Rock Singles chart).

Hay además edición de lujo con un DVD titulado "The Downtown Sessions" el contiene versiones acústicas de "Panama", "You and Your Blues (Intro)", "You and Your Blues" y "Beautiful Girls". Para los amantes de la pasta (disco vinil) el álbum está en ese formato.



El sello Warner Bros. lanzó el pasado 7 de Febrero, 2012 "Beyond Magnetic", un EP que consta de 4 temas grabados expresamente para celebrar los 30 años del grupo.


Concebido originalmente vía descarga digital, "Beyond Magnetic" viene con las canciones "Hate Train", "Just a Bullet Away", "Hell and Back" y "Rebel of Babylon".

Producido por Rick Rubin, este EP vendió en su semana de lanzamiento original (13 de Dic., 2011) 36 mil copias en EE.UU.

Los temas fueron grabados durante las sesiones de grabación del álbum "Death Magnetic", pero nunca fueron lanzadas sino hasta ahora. "Beyond Magnetic" chartió #35 en Canadá y #32 en el Top 200 de la Billboard.

El pasado 31 de Octubre de 2011, Metallica lanzó "Lulu", un álbum cargado de Avant-Garde Metal, Noise Rock, Experimental y el Spoken Word a título de colaboración con el legendario Lou Reed.

De la producción se desprendieron los sencillos "The View" y "Iced Honey".



Morten Harket, el ahora antiguo cantante-líder de la extinta banda Pop noruega, A-Ha lanzó en Abril "Out Of My Hands", su quinto trabajo en solitario vía Universal Norway.

La producción consta de 10 temas dentro de los cuales se encuentra la balada autoría de Pet Shop Boys, "Listening".

"Out Of My Hands" ya tuvo un adelanto en el sencillo "Lightning" lanzado el pasado pasado 13 de Febrero para diversas estaciones de radio en Noruega.

El sencillo estuvo disponible en otras latitudes desde el 9 de Marzo seguido catorce días del segundo corte "Scared of Heights".

Los restantes temas de la producción son "Keep the Sun Away", "I'm the One", "Quiet", "Burn Money Burn", "When I Reached the Moon" y "Just Believe it".

A-Ha se disolvió el pasado 2010 dentro del marco de su gira "Ending On A High Note". Además de Harket, A-Ha eran Magne Furuholmen (teclados) y Pål Waaktaar (guitarrista). Son conocidos mundialmente por el mega hit, "Take On Me".


Con el paso del tiempo, el talento del músico Glenn Frey adopta un norte más sopesado.

Por eso en esta producción opta por viajar al pasado para brindar un balanceado repertorio.

"After Hours" salió el 8 de Mayo vía el sello UME para esta parte del Atlántico y el mismo cuanta con 11 reconocidos clásicos muy bien versionados por Frey.

Destacamos "Caroline, No" (original de Brian Wilson), "Same Girl" (de Randy Newman) y "The Look Of Love" (de Burt Bacharach).

Para los amantes de la música lounge o de los cabarets, éste álbum es más que recomendado debido a la atmósfera relajante y suave que define las melodías.

"After Hours" es el primer trabajo de Glenn Frey en dos décadas desde "Strange Weather" (Junio de 1992).


"Wolf" fue el LP debut del cantante-líder del grupo The Stranglers editado en Junio de 1988 vía Virgin Records. 

El álbum fue producido por Ian Ritchie y ayuda extra en dos tracks por parte de Clive Langer y Alan Winstanley. 

Se destaca la participación de los músicos invitados Grahame Broad, Simon Clark, Steve Dawson, Manny Elias, Alex Gifford, Haywoode, Jools Holland, Gus Isadore, Melanie Newman, Chris Sheldon, Pete Thomas y Don Weller. 

La producción no logró chartiar, pero sí el sencillo single "Another Kind of Love" que alcanzó el puesto #11 en los Alternative charts de la Billboard. 

Un segundo sencillo fue lanzado, "Dreaming Again" y con ésto, Cornwell llamó la atención en EE.UU. para que iniciara una gira, pero la misma nunca tomó lugar ya que el artista fue dado de baja de la Virgin. 

Cornwell fue parte de The Stranglers en el lapso 1974-1990. "Totem and Taboo" es el trabajo de estudio pendiente del artista que saldría en Diciembre de este 2012. 

Por su parte, The Stranglers lanzaron "Giants", su trabajo de estudio #17 el pasado 5 de Marzo de este año.


Tras una larga espera, los seguidores de PSB por fin pudieron obtener (y pagar menos) el codiciado álbum de B-sides, "Format".

El set de 2 CDs en Europa desde el pasado 6 de Febrero vía el sello Parlophone (estuvo además disponible digitalmente), compila 38 b-sides y bonus tracks originalmente lanzados en el lapso 1996-2009.

Todos los temas han sido remasterizados y el cuadernillo viene con una entrevista hecha al dúo por el periodista Jon Savage y como es costumbre, el diseño es de Farrow.

Este es el segundo compilado de B-sides de Pet Shop Boys y sucede a "Alternative", que compiló los b-sides de ellos desde 1985 hasta 1994.

Los temas en el primer CD son "The truck driver and his mate", "Hit and miss", "In the night" (1995), "Betrayed", "Discoteca" (New Version), "How I learned to hate rock 'n' roll", "The calm before the storm", "Confidential" (Demo for Tina), "The boy who couldn't keep his clothes on".


Además "Delusions of grandeur", "The view from your balcony", "Disco potential", "Silver age", "Screaming", "The ghost of myself", "Casting a shadow", "Lies" y "Sexy Northerner".

El segundo disco viene con "Always", "Nightlife", "Searching for the face of Jesus", "Between two islands', "Friendly fire", "We're the Pet Shop Boys', "Transparent", "I didn't get where I am today", "The Resurrectionist", "Girls don't cry".

También "In private" (7-inch mix), "Blue on blue", "No time for tears", "Bright young things", "Party song", "We're all criminals now", "Gin and Jag", "After the event", "The former enfant terrible" y "Up and down".

Pet Shop Boys terminó ya de mezclar en Los Angeles su álbum #11 que saldría en Otoño del 2012.



El legendario ex cantante de Genesis, Peter Gabriel colocó en Abril un álbum doble con 2 CDs. 

Se trata de los temas interpretados en vivo de su show en el Hammersmith de Londres el pasado 2011. 

La producción se mercadeó en Europa, por lo que su disponibilidad para estas latitudes es a título de 'import'.

El denominado "New Blood Live" condensa en total 22 tracks.

Se destacan "The Boy in the Bubble", "Washing of the Water", "Biko", "San Jacinto", "Digging in the Dirt", "Red Rain", "In Your Eyes" y "Don't Give Up".

En la presentación irónicamente el cantante no incluyó "Sledgehammer" y "Big Time".

Peter Gabriel relanza además su clásico álbum "So" en Septiembre totalmente remasterizado con temas extras.


El álbum se lanzó en el mercado nipón vía Victor Entertainment en Abril. "Bag Of Bones" es el trabajo #9 de los rockeros suecos autores del himno "The Final Countdown", Europe.

Precisamente en su natal suecia tendrán que esperar el 25 del mes en curso para obtener el mismo y el 30 estará en Inglaterra. 

La obtención de "Bag Of Bones" para estas latitudes será a título de 'import'.

A ritmo de Heavy Metal, Hard Rock y Blues, el álbum consta de 11 tracks totalmente nuevos.

De los mismos, se adelantó vía descarga digital el sencillo "Not Supposed to Sing the Blues" el pasado 9 de Marzo del presente año.

"Bag Of Bones" es el primer trabajo de la banda liderada por Joey Tempest desde "Last Look at Eden" editado en 2009 y de donde sonaron el track titular y "New Love in Town".


Abreviando su nombre "MDNA", el álbum salió el 26 de Marzo vía Live Nation/Interscope y representa el trabajo #12 de la famosa artista, Madonna.

"MDNA" marca la primera producción de la cantante fuera de su longevo ex sello Warner Bros. Records.

Como adelanto, se lanzó el pasado 3 de Febrero el sencillo "Give Me All Your Luvin'" que ya chartió #10 en el Hot 100 de la Billboard, #37 en Reino Unido, #1 en Canadá y Finlandia.

El tema tuvo presencia en Australia, Austria, Bélgica, Brasil, República Checa, Dinamarca, Holanda, Francia, Alemania, Hungría, Irlanda, Italia, Japón, Nueva Zelanda, Eslovaquia, Core del Sur y España.

El álbum, producido por Alle Benassi, Benny Benassi, The Demolition Crew, Michael Malih, Indiigo Muanza, William Orbit, Martin Solveig y la propia Madonna y consta de 12 temas a ritmo Dance.

Existen otros 4 bonus tracks que estarán contenidos en la edición de lujo (portada de este artículo) incluído el 'Party Rock Remix' del primer sencillo "Give Me All Your Luvin'" que cuenta con la colaboración de LMFAO y Nicki Minaj.



Ante todo debemos rectificar que John Foxx fue el cantante original de la desaparecida Ultravox.

Este caballero se embarcó en una memorable carrera como solista y ha colaborado desmesuradamente con varios proyectos de música electrónica.

"The Shape Of Things" salió el pasado 20 de Marzo para estas latitudes vía Metamatic Records.

La producción representa la continuación del previo trabajo "Interplay" (editado en 2011) y viene con un segundo CD que contiene con 8 temas selectos de ésta última.

John Foxx and the Maths se fundó en 2009 entre los maestros John Foxx y Benge. Se especialidad son el uso constante de sintetizadores análogos y la caja de ritmos. 

Recomendamos escuchar detenidamente los tracks "Falling Away",  "Rear-View Mirror", "September Town", "Vapour Trails" y "Tides".


La estupenda carrera de Lionel Richie es ampliamente conocida casi a la par del finado Michael Jackson dentro de la música Pop.

Este álbum se bautizó "Tuskegee" en honor a la ciudad rural que vió nacer al cantante y a ritmo Country junto a importantes figuras de ese género.

La producción consta de los trece temas "You Are" (junto Blake Shelton), "Say You, Say Me" (a dúo con Jason Aldean), "Stuck on You" (con Darius Rucker), "Deep River Woman" (con Little Big Town), "Dancing on the Ceiling" (con Rascal Flatts) y "Hello" (con Jennifer Nettles).

Además "Sail On" (junto a Tim McGraw), "Endless Love" (con Shania Twain), "Just for You" (con Billy Currington), "Lady" (con Kenny Rogers), "Easy" (junto a Willie Nelson) y "All Night Long" (con Jimmy Buffett y la Coral Reefer Band).

El álbum salió adelantado el pasado 5 de Marzo vía Universal Music Group Nashville y a nivel masivo desde el 26 del mismo mes.

Se lanzaron ya los sencillos a título promocional "Endless Love", "Say You, Say Me", "Easy", "Just for You", "Stuck on You" y "Hello".

Esta producción representa la primera del artista desde "Just Go" editado en Marzo de 2009.


Este EP es un reconocimiento al sencillo "Different Devil" que originalmente se lanzó el pasado 9 de Enero como el segundo sencillo del también segundo álbum "Chickenfoot III".

Este extended play trae la versión radial del tema y otras tres en vivo.

Chickenfoot se formó en 2008 por las reconocidas figuras rockeras Sammy Hagar (vocalista), Michael Anthony (bajista), Joe Satriani (guitarrista) y Chad Smith (baterista).

Han lanzado los 2 álbumes "Chickenfoot" (5 de Junio de 2009) y "Chickenfoot III" (27 de Sept. de 2011).

En conjunto se conocen los temas a ritmo Hard Rock, "Oh Yeah", "Soap on a Rope", "Sexy Little Thing", "Get It Up", "My Kinda Girl", "Big Foot", "Three and a Half Letters" y el que ocupa este artículo, "Different Devil".



A nivel mundial desde el 6 de Marzo vía Columbia, "Wrecking Ball" fue definido como el álbum más agrio del cantante Bruce Springsteen.

Cuando expresamos "agrio" es refiriéndonos a "una protesta agresiva y ácida" que es una constante en el activismo del artista.

Producido por Ron Aniello y el propio Springsteen, "Wrecking Ball" es una aleación inesperados géneros en Springsteen que van desde percusión electrónica, Hip-Hop y hasta ritmos folcloricos irlandeses.

13 temas en esencia Rock (castigando la situación económica) definen esta producción y como adelanto, se lanzó el pasado 19 de Enero de 2012 el primer sencillo "We Take Care of Our Own".

El tema chartió #41 en Irlanda, #34 en Japón, #14 en España, #111 en Inglaterra y #43 en los US Rock Songs de la Billboard.

Los seguidores de "El Jefe" tendrán una opción especial de lujo que vendrá con 2 bonus tracks, fotos exclusivas y una portada distinta.



Primero en Irlanda desde el 2 de Marzo vía One Little Indian, "How About I Be Me (And You Be You)?" constituye el álbum #9 de la controversial cantante Sinéad O'Connor.

La producción dotada de 10 temas a ritmo Rock, estará en Reino Unido el 5 de Marzo y al día siguiente para estas latitudes. Es la primera producción de material inédito de la artista desde "Theology" (2007).

El próximo 24 de este mes de Febrero saldrá "The Wolf is Getting Married", primer sencillo oficial del álbum y tres días después a nivel mundial.

Sinéad O'Connor fue objeto de controversia mundial el 3 de Octubre de 1992 cuando actuaba como artista invitada en el programa de TV norteamericano 'Saturday Night Live'.

En el mismo, interpretaba a cappella el tema "War" (de Bob Marley) el cual tenía como intención, protestar en contra de los abusos sexuales cometidos en la Iglesia Católica Romana.

Cambiando la palabra "racismo" por "abuso a menores" la artista presentó una foto del ahora extinto Juan Pablo II y la desgarró al momento de pronunciar la palabra "maldad". No satisfecha, pronunció además "Enfrenten al enemigo real".

También es ampliamente recordada por el cover de Prince, "Nothing Compares 2 U" de su segundo LP de 1990 "I Do Not Want What I Haven't Got".



El cerebro detrás de la extinta Eurythmics, Dave Stewart quien es productor, autor de letras y excelente músico, lanzó un álbum lleno de temas Rock, Blues, Country, R&B y Psicodelia. 

La producción es desde ya considerada una obra maestra debido a su contenido musical capturado aquí es bastante energético y un tanto fraternal si se quiere. 

"The Ringmaster General" fue grabado y mezclado por John McBride en el Blackbird Studio que es de su propiedad. 

Hay en total 13 incluyendo duetos con Alison Krauss, Diane Birch y Joss Stone así como un tema cantado y coescrito por Jessie Baylin. 

Los músicos invitados son Tom Bukovac (guitarra), Chad Cromwell (bateria), Michael Rhodes, Dan Dugmore (guitarra de pedal) y Mike Rojas (piano). En el mercado vía Surfdog desde el 4 de Septiembre.


"Can't Go Back" es el octavo trabajo de estudio de la cantante Pop Tanita Tikaram.

Se convierte en su primer álbum desde "Sentimental" editado en 2005 y que salió sólo en Francia. De allí se conoció a título promocional la canción "Don't Let The Cold".

La producción de la intérprete del clásico "Twist In My Sobriety" estuvo en los estantes a partir del 26 de Junio para Europa, desde el 4 de Septiembre para estas latitudes. 

El álbum consta de los temas "All Things To You", "Make The Day", "Rock & Roll", "Science", "Keep It Real".
Además "Can't Go Back", "Heavy Pressure", "One Kiss", "If The World Should Want For Love" y "Dust On My Shoes", que fue el primer sencillo lanzado digitalmente el pasado 11 del mes de Mayo dle año en  curso.

La edición para esta ocasión trae un segundo CD con 8 versiones acústicas de los hits conocidos de la cantante "My Love", "Valentine Heart", "Wonderful Shadow", "Only The Ones We Love", "Twist In My Sobriety", "Play Me Again", "To Drink The Rainbow" y "Love Is Just A Word".


En Europa desde el pasado 27 de Julio, "Dark Roots of Earth" es el décimo esfuerzo de la dilatada banda de Thrash Metal, Testament. 

La producción está desde el 31 del mencionado mes para estas latitudes vía el sello Nuclear Blast Records.

Está disponible en los formatos CD, CD/DVD y vinil, teniendo las últimas dos ediciones cuatro bonus tracks. 

El álbum fue producido por Andy Sneap, quien mezcló los últimos dos trabajos del grupo "The Gathering" (1999) y "The Formation of Damnation" (2008). 

El arte de la portada del álbum fue una creación de Eliran Kantor, reconocido ilustrador de ascendencia alemana quien posee una carpeta de más de 50 reconocidas portadas a grupos Metal. 

Destacamos en ese orden a las bandas Mekong Delta, Sigh y Anacrusis, aparte de crear portadas para las disqueras Nuclear Blast, Candlelight Records, SPV Records, AFM, The End and Season of Mist among, entre otras. 

"Dark Rooys of Earth" cuenta con 9 tracks totalmente nuevos y marcó el regreso del antiguo baterista Gene Hoglan (quien sustituyó a Paul Bostaph). 

Testament está en la música desde 1983 y gracias a su potente sonido, influencia y logevidad la ha convertido en una de las 5 mejores bandas del Thrash Metal, justo detrás de Slayer, Megadeth, Metallica y Anthrax.


Saga, la legendaria banda canadiense de Rock Progresivo vuelve a la palestra con su vigésimo primer álbum de estudio y primero desde 2009. 

Se trata de "20/20", una producción dotada de 10 tracks totalmente nuevos y con el aditivo del retorno de Michael Sadler, el cantante original del grupo. 

"20/20" fue trabajado meticulosamente para que impacte dentro del género gracias al clásico sonido de Saga y la presencia sublime de los sonidos de teclados. 

Se destacan los temas "Six Feet Under", "Anywhere You Wanna Go" y "Lost For Words" (imponente balada) que de seguro, transportaran a sus fans a aquellos tiempos memorables de la banda. 

El título "20/20" obedece al trabajo veinte de estudio y a la vez, aun deseo de buena suerte lanzado a Jim Gilmour, quien fue sometido a una operación óptica durante la última gira de Saga por Europa. 

También se destaca el hecho conocido culturalmente como que 20/20 indica una visión perfecta. Actualmente Saga son Michael Sadler, Ian Crichton, Jim Crichton, Jim Gilmour y Mike Thorne. 

Su producción predecesora a ésta fue "The Human Condition" editada en Mayo del 2009.


VCMG se fundó en 2011 y es la espectacular colaboración entre Vince Clarke (co-fundador de Depeche Mode y fundador de Erasure y Yazoo) junto al cerebro de Depeche Mode, Martin L. Gore. 

Lanzaron su álbum debut "Ssss" el 12 de Marzo de este año vía Mute Records. 

Previamente había salido el EP "Spock" (30 de Noviembre 2011) y el segundo EP "Single Blip", se lanzó el 20 de Febrero de este año. 

Este tercer EP, "Aftermaths", salió el 20 de Agosto. Está disponible en los formatos de vinil con los tracks "Aftermaths", "Aftermaths" (LFO remix) y "Aftermaths" (Alva Noto remix). 

Como descarga digital incluirá "Aftermaths", "Aftermaths" (Alva Noto remix), "Aftermaths" (Christoffer Berg remix), "Aftermaths" (Gesaffelstein remix), "Aftermaths" (LFO remix) y "Aftermaths' (Vince Clarke remix). 

Por sus partes, Erasure lanzó en Octubre de 2011 "Tomorrow's World", su álbum de estudio #14, mientras que Depeche Mode colocó en el mercado "Sounds of the Universe" (#12 de su carrera) en Abril del 2009.


Reunidos desde 2008, el clásico grupo Ultravox resurge en la escena musical este 2012 con un álbum totalmente nuevo, "Brilliant". 

Juntos los originales Midge Ure, Billy Currie, Chris Cross y Warren Cann, nos traen 12 temas a ritmo de New Wave y Synthpop. 

Grabado en Canadá, Los Angeles e Inglaterra, "Brilliant" está cargado de un sonido dramático acompañado de mucha pasión y buenas letras. 

Lo importante de esta producción es que se constituye en la primera en casi tres décadas y es que el adelanto que escuchamos nos hizo constatar de que Ultravox suena más moderna y actual que nunca. 

"Brilliant" está disponible en Europa desde el 28 de Mayo y para estas latitudes desde el 5 de Junio. Ultravox estuvo activa en los lapsos 1974–1988 1992–1996 y ahora desde el 2008.

La banda es conocida por ser de las primerísimas en el movimiento New Wave vía sus temas "Sleepwalk", "Vienna", "I Never Wanted to Begin" , "We Came to Dance", "One Small Day", "The Man Who Sold the World" y "Dear God".


El anuncio de este álbum lo hizo Slash durante la primera gira en solitario del guitarrista Slash (8 de Abril, 2010- 31 de Julio, 2011).

Distinto a su primer trabajo en donde participaron varios cantantes invitados, en esta ocasión un único artista.

Se trata de Myles Kennedy, vocalista del grupo Alter Bridge.

Kennedy ya había colaborado previamente con Slash en su primer trabajo en dos tracks.

Desde el 22 de Mayo, "Apocalyptic Love" consta de 13 potentes canciones a ritmo Hard Rock. En Febrero de este 2012, se lanzó el primer sencillo "You're a Lie".

La edición de lujo de la producción tiene los temas "Carolina" y "Crazy Life" a título de bonus tracks.  En el álbum acompañaron a Slash y al cantante Kennedy, el bajista Todd Kerns y el experimentado baterista Brent Fitz.


El reconocido cantante inglés Nik Kershaw lanzó el 6 de Agosto, su noveno trabajo de estudio. 

La producción se titula "Ei8ht" y consta de 11 tracks totalmente nuevos, siendo ésta la primera propuesta del cantante desde "No Frills" editado en 2010. 

Se eligió el sencillo "The Sky's The Limit" para lanzarlo el mismo día del álbum y además Kershaw se irá de gira por varias ciudades en Inglaterra. 

El set de temas seleccionados incluirán las canciones del LP "Human Racing" junto al material nuevo. 

Los temas de "Ei8ht" son "These Tears", "The Sky's the Limit", "Runaway", "Shoot Me", "Bad Day You're Having", "Red Strand", "Enjoy the Ride", "You're the Best", "Stuff", "Rock of Ages", "The Bell" y "The Sky's the Limit" (Radio Version - Robbie Bronnimann Mix). 


Para quienes les suena nuevo el nombre de St. Vincent, es una artista estadounidense de nombre real Annie Erin Clark. 

Es una consumada multi-instrumentalista e inició en la música como parte del proyecto The Polyphonic Spree en 2003. 

Debutó en 2007 con su álbum "Marry Me" y le sucedio el más comercial "Actor" en 2009. 

El pasado 13 de Septiembre de 2011, lanzó su tercer trabajo de estudio titulado "Strange Mercy". 

A David Byrne le conocemos por haber sido el cantante-líder de Talking Heads. Esta producción de ambos tiene fecha de salida el 10 de Septiembre y consta de 12 tracks producidos por el propio Byrne junto a John Congleton. 

A tíulo estrictamente promocional se lanzó el sencillo "Who" el pasado 14 de Junio con buena aceptación crítica. La última colaboración de Byrne (junto a Brian Eno) fue el álbum de 2008 "Everything That Happens Will Happen Today".


A ritmo Hard Rock y heavy Metal, "Living Like A Runaway" es una potente propuesta dotada de 10 tracks de la considerada "madrina" del Metal. 

La producción que salió el pasado 19 de Junio, fue producida por la propia artista junto a Gary Hoey.

El álbum cuenta con los bonus tracks "Boiling Point", "Bad Neighborhood" y "The Bitch Is Back". 

Lita dejó claro que el título del álbum hacía alusión a una vida en plena libertad y empoderamiento. 

Debemos recordar que Ford fue miembro y guitarrista principal de The Runaways, el íconico grupo Punk Rock integrado por las féminas Joan Jett, Sandy West, Jackie Fox y Cherie Currie. 

"Wicked Wonderland" fue el trabajo previo de Lita Ford editado en Octubre del 2009.


Esta producción representa el primer trabajo de estudio de The Offspring en cuatro años desde "Rise and Fall, Rage and Grace". 

"Days Go By" está en las calles desde el 26 de Junio vía Columbia Records. 

Dentro de las novedades del álbum está la inclusión del baterista Pete Parada, quien se había unido a la banda en antes de la salida de "Rise and Fall, Rage and Grace". 

El primer sencillo oficial fue el track titular "Days Go By" que salió el pasado 27 de Abril y se promovió el segundo sencillo "Cruising California (Bumpin' in My Trunk)". La producción fue realizada por el veterano canadiense Bob Rock, famoso por sus trabajos a Aerosmith, The Cult, Bon Jovi, Mötley Crüe, 311, Metallica, Our Lady Peace y Bush.


Paul Weller fue parte de la banda The Jam en el lapso 1972–1982 y eventualmente, 1983–1989 como miembro de The Council Style. 

Desde 1991, ha venido desarrollando una exitosa carrera como solista, relegada lamentablemente en Europa y poco conocida para esta parte del Altántico. 

El pasado 19 de Marzo Weller lanzó "Sonik Kicks", su álbum de estudio #11 y de donde se ha promovido hasta ahora el sencillo "When Your Garden's Overgrown". 

La producción logró apoderarse del máximo peldaños en los UK Albums Charts y su diponibilidad estuvo en los formatos CD, vinil y descarga digital. 

Austria, Bélgica, Holanda, Escocia y España fueron los otros países donde se promovió el álbum. Existe además una edición de lujo que contiene los temas extras "Starlite" y "Devotion".

El trabajo previo del artista es "Wake Up the Nation" que salió en Abril de 2010.


La última producción de Dexys Midnight Runners fue "Don't Stand Me Down" editada en Septiembre de 1985. 

Más de dos décadas después y con el nombre abreviado a un simple "Dexys", el grupo lanza la producción "One Day I'm Going To Soar" vía el sello BMG. 

El álbum consta de 11 tracks totalmente nuevos, de los cuales "She Got a Wiggle" fue el primer sencillo lanzado el pasado 28 de Mayo. 

Presentes en este proyecto están Kevin Rowland (figura principal del grupo), Jim Paterson, Pete Williams y Mick Talbot. Junto a ellos, se adicionan los nuevos Neil Hubbard, Tim Cansfield y la vocalista invitada, Madeleine Hyland. 

Dexys fue popular mundialmente gracias a su hit "Come On Eileen" del LP de  1982 "Too-Rye-Ay". "One Day I'm Going to Roar", está en la calle desde el pasado 4 de Junio.


Cuando obtuvimos la noticia de la salida de esta producción, el primer sentimiento que nos invadió fue la interrogante "¿Como defino este artículo?". 

Me hice la pregunta porque la banda L.A. Guns ha pasado por un incontable número de integrantes.
En reiteradas ocasiones, los "originales" demandan ser los "únicos" y "los otros" hacen lo mismo. 

Para tener una idea clara sobre este asunto, "Hollywood Forever" es un álbum de la banda liderada por Phil Lewis producido por Andy Johns vía Cleopatra Records. 

La producción está en el mercado para esta parte del Atlántico desde el 5 de Junio y su disponibilidad abarca los formatos CD, vinil y descarga digital. 
En sentido general, éste es el álbum #14 de la banda bajo el nombre L.A. Guns. La versión del grupo liderada por el vocalista Phil Lewis, cuenta además con Stacey Blades (guitarras), Scott Griffin (bajo y teclados) y Steve Riley (baterista). 

De los 15 tracks contenidos en esta producción, se grabaron videoclips para "You Better Not Love Me", "Requiem (Hollywood Forever)" y "Araña Negra".


La llamativo y emotivo de este EP es que está dotado del primer material nuevo de B-Movie desde la incepción del line-up original en 1982. 

Un cálculo fácil de matemáticas y el resultado son 30 años. "Echoes" viene con el track titular más los temas "So Far Away" y "For The Dreamers" como descarga digital y también está disponible en una edición limitada en vinil. 

Para hacer un poco de historia, la banda inglesa de New Wave, B-Movie hizo ruido en 1982 con su sencillo "Nowhere Girl" que fue Top 10 en casio toda Europa. 

Su nombre lo obtuvieron en honor al cuadro del mismo nombre autoría de Andy Warhol y se fundó en 1979 con Steve Hovington (vocalista), Paul Statham (guitarras), Graham Boffey (batería) y Rick Holliday (teclados). 

Gracias al ser firmados por el sello Some Bizarre, aparecen en la compilación de la disquera junto a Depeche Mode, Blancmange y Soft Cell.  Tras la salida del EP de "Nowhere Girl" (1980) y su aparición en el compilado "Some Bizzare Album" (1981), B-Movie edita "Nightmares In Wax" (1982) y para 1985 sale "Forever Running" mismo año en que se desintegran. 

La vida musical de B-Movie tomó un nuevo respiro en 2006 y repiten en 2011 para mantener una actitud de continuidad. Synthpop, Dance Alternativo, New Romantic y New Wave es es cóctel musical de esta agrupación. 

Quiérase o no, "Nowhere Girl" le sobrevivió a la misma banda y hoy por hoy, nadie se refiere a B-Movie sin mención de este tema. La banda anunció que en la mayor brevedad lanzarán un nuevo álbum.

Para refrescar la memoria, Nu Shooz es el grupo de Freestyle-R&B-Dance compuesto por la pareja de esposos John Smith y Valerie Day. 

Durante los 80 lanzaron 4 producciones siendo "Poolside" (el tercero) que los colocó en el mapa internacional.

Toda esa atención se la deben a los hits radiales-discotequeros "I Can't Wait" y "Point Of No Return". 

Ahora para el deleite de sus seguidores, salió el pasado 15 de Junio "Kung Pao Kitchen", su sexto trabajo de estudio. 

La producción consta apenas de  9 temas a ritmo Dance-Pop y R&B y que fueron grabados entre 1988-2012. Si usted es seguidor de Nu Shooz le recomendamos sin reservas los temas "Anytime" , "Would If I Could" y "I Just Wanna Talk About You". La  última producción del dúo fue "Pandora's Box" editada en Junio del 2010 de donde promovieron el sencillo "Spy VS. Spy".


"Love in the Age of War" es el totalmente nuevo trabajo de estudio de los Men Without Hats. 

Se torna en el primer álbum en 10 años con temas originales de Ivan Doroschuk, incluyendo el primer sencillo "Head Above Water" (iTunes Canadá). 

La canción está disponible desde el pasado 4 de Junio para estas latitudes y Europa según reportes de la banda vía su página de Facebook. 

En ese orden, el álbum está dese el 22 en Canadá. Men Without Hats se originó en Montreal, Quebec, Canadá en 1977. Se caracterizaron por ser de las primeras bandas canadienses en realizar Synthpop y New Wave.

Lograron fama mundial (a mediados de los 80) con los sencillos "The Safety Dance" y "Pop Goes the World".  La banda estuvo inactiva en los lapsos 1992-2003 y desde el 2010 volvieron al ruedo. Men Without Hats actualmente son Ivan Doroschuk, Lou Dawson, James Love y Mark Olexson.


Desde el 11 de Sept. vía el sello Mercury "Privateering", el primer álbum doble del ex cantante-líder Dire Straits, el también guitarrista Mark Knopfler. 

Esta producción representa además su séptimo trabajo de estudio desde que debutara en solitario en 1996 con "Golden Heart". 

Los dos CDs están contenidos de 10 canciones para un total de veinte nuevas y originales canciones autoría del pprolífico artista inglés. 

El álbum cuenta con un exquisito grupo de artistas invitados, dentro de los cuales destacamos Kim Wilson (líder de The Fabulous Thunderbirds), Ruth Moody (cantante soprano del trío canadiense The Wailin' Jennys) y el reconocido artista Jazz-Pop, Chris Botti. 

Merecidas menciones a Guy Fletcher (ex tecladista de Dire Straits) y el veterano guitarrista Richard Bennett (reconocido por laborar con Neil Diamond, el propio Mark Knopfler, Billy Joel, Barbra Streisand, Rodney Crowell y Vince Gill). 

"Privateering" fue producido por Mark Knopfler junto a Chuck Ainlay y Guy Fletcher. Dentro de las 20 canciones hay una variedad de géneros que van desde el Roots Rock, Celtic Rock y Folk Rock.

"Elysium" el nuevo álbum del dúo electrónico más exitoso de todos los tiempos, llega por fin a estas latitudes vía el sello Astralwerks. La anticipada producción marca el retorno de Pet Shop Boys tras tres años sin grabar material inédito.


El historial del lanzamiento del álbum abarcó a Japón (el 5 de este mes) y dos días después se despachó para Alemania. Luego gran parte de Europa, Australia, Nueva Zelanda, Inglaterra y Francia. Hace una semana estuvo disponible para Sur América y desde el pasado Martes 11, para todo Estados Unidos y el Caribe. 

Hay dos formatos en CD, uno versión estándar y una edición limitada con 2 CDs que incluye las versiones instrumentales de cada canción. 


Además saldrá en cantidades limitadas, una versión doble en vinil también con los instrumentales. "Elysium" fue producido por Andrew Dawson y los propios Pet Shop Boys a inicios de este año y en Junio se lanzó como adelanto el teaser video del track "Invisible". 

El primer sencillo oficial del álbum fue "Winner" (#86 en Inglaterra), que salió a nivel internacional en Agosto como un EP digital de 4 canciones. Dicho EP contiene los temas no incluídos en el álbum "A Certain 'Je Ne Sais Quoi'", "The Way Through the Woods" y el cover de los Bee Gees, "I Started a Joke". 

Una semana más tarde, se lanzó un segundo EP de "Winner", ésta vez con remixes de Andrew Dawson, John Dahlbäck y Niki & The Dov. 


El segundo sencillo fue "Leaving". "Elysium" chartió #9 en Inglaterra y entró a los listados en Alemania, Australia, Bélgica, Escocia, Holanda, Irlanda y Japón.


Vía Frontier Records desde el 25 de Septiembre, "Broken Bones" es lo nuevo de Dokken .

El álbum consta de 12 cortes nuevos a ritmo Hard Rock y Heavy Metal.

La producción presenta el debut del experimentado bajista Sean Mcnabb, quien fuese parte de Quiet Riot a sus 21 años y además ha colaborado con House of Lords, Badd Boyz, Great White y Rough Cutt.

Dokken se ha caracterizado por sus constantes giras desde sus inicios en los 80 y estén o no con material nuevo, son vistos en la esecna del Rock.

Tenemos que estacar en ese sentido que la banda como tal tuvo activadad en el lapso 1976–1989 y luego retornaron en 1993 hasta la actualidad. "Broken Bones" representa un retorno al sonido clásico del grupo en una especie de continuidad a su trabajo de 2007 "Lightning Strikes Again".

La producción en su edición de lujo, viene además con un DVD que documenta la realización del álbum y destacamos los tracks "Empire", "Broken Bones", "Victim of the Crime", "Burning Tears", "Fade Away", "Tonight" y "Can't Fight This Love".

Teloneros en su momento de AC/DC, Metallica, Aerosmith, Judas Priest, Van Halen, Kiss, Scorpions y Bon Jovi, Dokken es un grupo importante de la escena Heavy Metal de los 80s.

La banda actualmente son Don Dokken (vocalista), Mick Brown (baterista), Jon Levin (guitarra) y el nuevo Sean McNabb (bajista). La producción fue mezclada por Bob St. John (Extreme, Zappa).


Disponible desde el 25 de Sept., "¡Uno!" es la novena producción de estudio del grupo Punk Rock, Green Day.

El álbum es el primero de una serie de tres que salieron en 2012 vía Reprise Records.

El responsable detrás de la producción es el dilatado colaborador del grupo Rob Cavallo, quién además produjo las otras dos próximas secuelas "¡Dos!" y "¡Tré!".

La carátula del álbum presenta al cantante-líder Billie Joe Armstrong y ese concepto será usado con los otros dos proyectos con los rostros de Mike Dirnt y Tre Cool. El primer sencillo de la producción fue "Oh Love" que se lanzó el pasado 16 de Junio de este año y chartió #97 en el Billboard Hot 100 y fue además despachado para Bélgica, Canadá, República Checa, Italia, Japón, Alemania, Holanda y Polonia con muy buena recepción comercial.

El segundo sencillo fue "Kill the DJ" que salió el 15 de Agosto vía iTunes en Europa y es el primer elemento con influencias Dance de la banda con cierto parentesco a los LPs "Sandinista!" y "Combat Rock" (The Clash) y la banda The Rapture. El tema chartió #110 en Inglaterra.


"¡Dos!" se convirtió en el décimo álbum de la carrera del grupo Punk Rock estadounidense, Green Day.
En la calle desde el 12 de Noviembre vía iTunes y estará en los formatos físicos CD y vinil eventualmente.

La producción es la segunda de la trilogía "¡Uno!", "¡Dos!", "¡Tré!". 

El álbum consta de 13 cortes y se eligió a "Stray Heart" como el primer sencillo lanzado en Idiot Club, el club oficial de los fans del grupo el pasado 8 de Octubre, 2012. 

Hasta ahora el tema chartió #68 en los Billboard Japan Hot 100 en Octubre.


Ante todo vamos a aclarar que el título "¡Tré!" se refiere al número tres en castellano a nivel simbólico ya que le falta la "s" y en realidad en el nombre artístico del baterista de Green Day, Tré Cool.

Las producción había sido anunciada para el próximo 2013, pero el grupo optó por hacerlo (al igual que sus predecesoras) este mismo año marcando así el final su trilogía de álbumes.

Esta producción continúa el ritmo enérgico de las anterirores en los géneros Power Pop y Garage Rock.
Green Day inició las grabaciones el pasado 14 de Febrero del presente 2012 y finalizaron las mismas el 26 de Junio. "¡Tré!" salió el pasado 7 de este mes de Diciembre en Australia y el 11 para EE.UU. vía Reprise Records y producido por el colaborador de larga data de la banda, Rob Cavallo.

Hasta el momento, se lanzó "The Forgotten" el pasado 30 de Octubre como sencillo líder del álbum.


En Abril de 1982, Asia debutó con su LP homónimo ante las masas. 

Se convirtió en el mejor álbum vendido alrededor del planeta. Con una alineación compuesta por John Wetton (bajista-cantante), Steve Howe (guitarras), Carl Palmer (batería) y Geoff Downes (teclados), Asia fue el hogar sucesor del colectivo Rock de los 70 Yes, ELP, King Crimson, UK y The Buggles. 

30 años después la legendaria banda inglesa retorna con material totalmente nuevo titulado "XXX". 

Desde ya considerado como una producción similar a sus inicios, "XXX" está disponible desde el 3 de Julio vía Frontier Records en el formato CD y una edición para coleccionistas que incluye en DVD. 

El CD contiene los temas "Tomorrow The World", "Bury Me In Willow", "No Religion", "Faithful", "I Know How You Feel", "Face On The Bridge", "Al Gatto Nero", "Judas 8. Reno(Silver and Gold)", "Ghost Of A Chance" y "I Know How You Feel"(Midnight Mix). 

El DVD viene con los vídeoclips de "Face on the Bridge" y "Faithful", además del The Making of XXX Featurette. 

Quien conoce el estilo musical de Paul Hardcastle está convencido de que es un excelente transmisor de melodías atmosféricas.

Su experticio en el género Jazz lo ha llevado a crear varias obras maestras y a su vez, el artista ha traspasado la barrera de su estilo insignia creando fusiones con el Jazz contemporánea y hasta electro.

"The Chill Lounge (Vol.1)" es una atmosférica experiencia en lugares paradisíacos llenos de perfectos amaneceres caribeños resumidos en 14 resfrescantes tracks.

Producido por el propio Hardcastle, en este impresionante álbum destacamos los temas "Return of the Rainman", "Solar Sky Ibiza" (Remix), "Ibiza Dub", "Moments In Time", "Emerald Stardust" y la dupleta "First Light Part 1" y "First Light Part 2".

"The Chill Lounge (Vol.1) sería perfecto escucharlo (en buena compaña claro está) durante una visita a Cancún (México), Isla Margarita (Venezuela), Punta del Este (Uruguay), Ibiza (España), Copacabana (Rio de Janeiro, Brasil), Zakynthos (Grecia), Sardinia (Italia), Niza (Francia), Saona o Bahía de las Águilas (ambas en República Dominicana), Waikiki (Honolulu, Hawaii), Dubai (Emiratos Árabes Unidos), Isla Kadavu (Islas Fiji) o en Anakena (Isla de Pascua, Chile).

Obviamente, esta selección es subjetiva. Estamos conscientes de que existen otros espectaculares destinos en este planeta. ¡Que vivan los 80s!


"Charmer" el trabajo de estudio #8 de la ex cantante-líder del grupo 'Til Tuesday, Aimee Mann lanzado el pasado 18 de Septiembre vía SuperEgo Records.

El álbum fue producido por Paul Bryan (bajista de la cantante) y cuenta con apariciones especiales de James Mercer quien interpreta a dúo con Mann el tema "Living a Lie".

La producción debutó #33 en el Billboard 200 y se lanzó el track titular como primer sencillo en donde la reconocida actríz Laura Linney es la protagonista del mismo. 

Destacamos el hecho curioso de que el vídeclip para el segundo sencillo "Labrador", es una versión toma por toma de "Voices Carry", el hit de 1985 de 'Til Tuesday.

Trascendió que el director Tom Scharpling engañó a Mann diciéndole le firmara una tarjeta de cumpleaños para un sobrino de éste. En realidad era el contrato que le daba poderes especiales (a nivel creativo) a Scharpling de todo lo que se fuera a filmar.

"Charmer" es un excelente esfuerzo Pop-Rock de Aimee Mann que cuanta además con los tracks "Disappeared", "Crazytown", "Soon Enough", "Slip and Roll", "Gumby", "Gamma Ray", "Barfly" y "Red Flag Diver".


La mayoría de los grupos del género Rap nunca posee una vida musical alargada.

Desaparecen muy rápido al entrar en la adultez y se mantienen en el negocio como productores. Claro todo eso pasa si usted no fue un artista de los 80.

Mantenerse 25 años como una estrella del Rap no es cosa de muchachos y uno de los esenciales ejmplos en ese orden son Public Enemy.

El controversial grupo lanza el primero de dos álbumes (pautados para el mismo mes) que salen en este 2012 siendo "Most Of My Heroes STILL Don't Appear On NO Stamp" la propuesta inicial. Contenidos aquí hay 11 potentes tracks cargados de un ácido contenido lírico.

En síntesis se podría decir que es un nuevo sonido con pinceladas clásicas propias del grupo. El primer sencillo es "I Shall Not Be Moved". "Most Of My Heroes Still Don't Appear On No Stamp" sale en formato CD el próximo 6 de Noviembre vía Eastlink (estuvo disponible como descarga digital exclusivamente en Apple iTunes desde el pasado 13 de Julio de este año).
Public Enemy son Chuck D, Flavor Flav, Professor Griff, DJ Lord y The S1W.


"The Evil Empire of Everything" respresenta la producción de estudio #12 del esencial grupo de Hip Hop, Public Enemy.

Salió el 6 de Nov. vía Enemy Records, distribuído por Spit Digital y originalmente disponible vía iTunes.

Ambas producciones han recibido buenas críticas y al parecer, Chuck D, Flavor Flav, Professor Griff (y su grupo S1W), DJ Lord y Music Director Khari Wynn siguen tan sólidos como sus inicios.

Se lanzaron los sencillos "Say it Like it Really Is" y "Everything". Public Enemy es uno de los pocos exponentes del género que ha logrado la impresionante longevidad de tres décadas en la música.


Rick Springfield es uno de los artistas de los 80 más prolíficos y exitosos salidos de la escena rockera australiana. 

Con 25 millones de álbumes vendidos, 17 top-40 hits (incluyendo "Don’t Talk to Strangers", "An Affair of the Heart", "I've Done Everything for You", "Love Somebody" y "Human Touch"), el cantante se llevó además un premio Grammy en 1981 por Mejor Interpretación Rock Masculina gracias a su hit #1 "Jessie’s Girl". 

Ahora vuelve con su producción de estudio #18 "Songs for the End of the World" vía el sello Universal. 

El álbum está cargado de temas totalmente nuevos y listo para ser adquirido por sus seguidores a partir del 9 de Octubre dentro de los cuales se destacan "I Hate Myself", "Our Ship’s Sinking", "Love Screws Me Up" y "Depravity". 

La producción incluirá material especial a nivel de descarga que usando un escáner vía el cuadernillo se podrá tener acceso a vídeos, fotos y tracks adicionales. 

Para la realización de l vídeo del tema "I Hate Myself", Springfield usó las voces reales de los fanáticos y hay una versión extendida en donde aparecen los nombres de todos los participantes en el mismo. 

Para llamar la atención de forma muy peculiar, habrán 4 portadas diferentes del álbum cada una cargada de contenido único. La última producción de Rick Springfield fue "Venus Overdrive" editada en 2008.


En 1982 Night Ranger debutó en la palestra del Rock con su LP "Dawn Patrol", el cual disparó los clásicos tracks "Sing Me Away", "Eddie's Comin' Out Tonight" y "Don't Tell Me You Love Me".

Esta grabación dió paso al inicio de una exitosa carrera que sobrepasa los 16 millones de discos en el mundo, 2 Top Ten singles y varios discos de oro y platino.

Con motivo de su 30 aniversario en la música, Night Ranger lanzan un álbum especial grabado en vivo y acústico cargado de sus más conocidos éxitos.

Se trata de "24 Strings & A Drummer" grabado en Mayo de este año en The Studio D Recording en Sausalito, California ante una reducida e íntima compañia de fans. La edición viene con un CD y un DVD.

El CD contiene "This Boy Needs To Rock", "When You Close Your Eyes", "Sing Me Away", "Growin Up In California", "The Secret Of My Success", "Sentimental Street", "Four In The Morning", "Let Him Run/Goodbye", "Forever All Over Again", "Don t Tell Me You Love Me", "Sister Christian", "(You Can Still) Rock In America" y "Boys Of Summer" (bonus track).

El DVD captura la reacción en vivo de los mismos temas del CD excepto el bonus track "Boys of Summer". El álbum está disponible desde el pasado 22 de este mes vía Frontiers Records. Night Ranger lanzó el pasado 21 de Junio del 2011, "Somewhere in California", su décimo trabajo de estudio.

  
"Now or Never" salió de forma independiente por el dúo el pasado 21 de Septiembre para conmemorar sus 30 años en la música.

Ahora vía iTunes el EP está disponible digitalmente para los seguidores del grupo pop compuesto por chicas más famoso emanado de Inglaterra.

A su momento de salir, "Now or Never" coincidió con el lanzamiento de la gira de Bananarama en EE.UU. tomando como punto de partida el Hard Rock Cafe y tildándo la misma "Pinktober". 

El EP presenta a ritmo Dance los temas "Now or Never" y "La La Love" (dos canciones nuevas en colaboración con el productor inglés Ian Masterson), "Now or Never" (Extended Mix) y el cover de Maroon 5, "Moves Like Jagger".

Una versión nueva del hit de 1992 "Movin' On" fue ofertada como regalo gratis para todos los fans que compraron el EP y enviaran su recibo de compra al website oficial del grupo antes del 20 de Octubre de este año.

Bananarama lanzó el 14 de Septiembre de 2009, "Viva", su décimo trabajo de estudio de donde fueron despachados los sencillos "Love Comes" y "Love Don't Live Here".

Desde 1993 Karen Woodward y Sara Dallin componen el proyecto com dúo. Previamente Siobhan Fahey fue parte del grupo en el lapso 1979-1988 y luego Jacquie O'Sullivan (1988-1991).


El destacado cantante ex líder de The Jam y The Style Council, Paul Weller lanzó este nuevo EP el 17 de Diciembre.

"Dragonfly" está disponible en edición limitada con una tirada de 3,000 copias en vinil y la portada fue una obra del reconocido artista inglés Sir Peter Blake.

El par había colaborado en 1995 para el tercer álbum en solitario del cantante, "Stanley Road". El EP presenta el track titular extraído del más reciente álbum de estudio "Sonik Kicks" (http://eightiesnews.blogspot.com/2012/06/sonik-kicks-dmás una serie de b-sides y bonus tracks de las sesiones de grabación de la misma producción y que están disponible en vinil por primera vez.

El tracklist total tiene los temas "Dragonfly", "Lay Down Your Weary Burden", "Portal To The Past", "Devotion", "We Got A Lot" y "The Piper". Para los seguidores del cantante interesados en adquirir el EP, pueden acceder a la tienda en su website http://paulweller.com/ y eventualmente, estará disponible como descarga digital.

Paul Weller fue parte de la banda The Jam (1976–1982) y luego de The Style Council (1983–1989). Desde 1991 hace música en solitario con sumo éxito en Europa destacándos epor sus composiciones, su estilo de cantar y su experticio en la guitarra.


"Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da" es una secuencia lingüística de la expresión "Si" y está en Francés, Español, Italiano, Alemán, Holandés, Sueco, Danés y Ruso-Ucraniano-Rumano.

Representa el décimo trabajo de estudio de los populares Madness y lo lanzaron vía su propio sello Lucky 7 Records el pasado 29 de Octubre en Inglaterra y el pasado 13 de Noviembre para estas latitudes.

La portada del LP es autoría de Peter Blake (conocido por su trabajo en el álbum "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" de The Beatles). El concepto es en sí títulos objetados del álbum.

Previamente se lanzaron los sencillos "Death of a Rude Boy" (como descarga digital y junto a un remix de Andrew Weatherall) y "My Girl 2", disponible digitalmente nada más. "Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da" debutó #10 en Inglaterra el pasado 4 de este mes de Noviembre.


La cantante alemana Claudia Brücken logró notoriedad en sus días de vocalista principal de los grupos del género Syhtnpop, Propaganda y Act.

Desde 1996 ha estado colaborando con le miembro permanente de OMD, Paul Humphreys y desde el 2004, ambos se hacen llamar Onetwo.

Ahora la activa artista que descansa de sus funciones maternas, graba su segundo trabajo en solitario llamado "The Lost Are found" producido por afamado productor Stephen Hague.

Hague ganó fama a mediados de los ochenta gracias a sendos trabajos a New Order, Pet Shop Boys, OMD y Robbie Robertson. La cantante seleccionó junto al productor, una serie de artistas y autores para la confección de este álbum.


El resultado de "The Lost Are Found" es una combinación única del ambiente, estado de ánimo, majestuosidad y misterio de la música Pop. 

Para algunos, el álbum (que consta de 11 canciones) respresentará un viaje através de una imaginaria costa en un país ficticio, un soundtrack para navegar en el mar y los pensamientos que nos depara el destino.

En fin, una colección de selectos temas de artistas de la talla de David Bowie, the Band, Bee Gees, Electric Light Orchestra, Pet Shop Boys, Julee Cruise y otros menos conocidos como Dubstar, Lilac Time y Stina Nordenstam.
"The Lost are Found" está disponible como descarga digital vía iTunes, en formato CD y también en edición limitada en vinil desde el pasado 5 de este mes de Noviembre.


Los temas contenidos en "Cosmic Dancer" fueron lanzados vía descarga digital en el website oficial de la artista Siobhan Fahey através de par de años.

No se incluyeron en la cuarta producción de 2009 "Songs from the Red Room" y la fémina optó por incluirlos en su ahora quinto esfuerzo "Cosmic Dancer" despachado en formato CD vía 101 Distribution.

Las canciones básicamente son acústicas y la mayoría son covers de artistas como Patti Smith ("Dancing Barefoot"), The Supremes ("My World Is Empty Without You"), Pink Floyd ("Wish You Were Here") y el track titular "Cosmic Dancer" original de Marc Bolan.

Para los amantes de la artista, hay además una vevrsión acústica del tema original "Goodbye Cruel World". El álbum fue producido y vendido exclusivamente como edición limitada en el website oficial de Shakespears Sister en 2011 y ahora sale en CD un año después.

Siobhan Fahey fue de las fundadoras del exitoso grupo pop musico-vocal femenino Banarama en donde permaneció en el lapso 1979-1988 y a partir de ahí, formó Shakespeares Sister.


Para quienes llevan anotaciones, Tom Tom Club es una banda norteamericana fundada en 1981 por la pareja de esposos Tina Weymouth y Chris Frantz, miembros también de Talking Heads.

El proyecto gozó de mucha popularidad en le esecena Dance de los 80 con los temas "Genius of Love" y "Wordy Rappinghood", ambos extraídos de su LP homónimo debut de 1981.

Para 1983 sale "Close to the Bone", en 1988 "Boom Boom Chi Boom Boom", en 1992 "Dark Sneak Love Action" y en 2000, "The Good The bad and the Funky".

Ahora, doce largos años después vía Nacional Records, sale el primer trabajo de estudio del dúo denominado "Downtown Rockers" grabado tras irse de gira el año pasado. El EP es una mezcla de efervescente y energética de Hip Hop, Reggae, Afrobeat y Funk.

Los temas son "Downtown Rockers", "Won't Give You Up", "You Make Me Rock and Roll", "Kissin' Antonio" y "Sweets To The Sweet". El álbum está disponible originalmente en vinil, aunque aparece en CD y como descarga digital también.


En lo que aparenta ser una estrategia de mercado, la cantante norteamericana Suzanne Vega lanza un set de 2 CDs para el mercado inglés de su celebrado "Solitude Standing" en vivo.

La edición que conmemora el vigésimo quinto aniverdario de la salida original del álbum, es interpretado en su totalidad en vivo en el Barbican y además incluye temas clásicos de la artista.

Contenidos aquí "Tom's Diner", "Luka", "Ironbound/Fancy Poultry", "In The Eye", "Night Vision", "Solitude Standing", "Calypso", "Language", "Gypsy", "Wooden Horse/Caspar Hauser's Song", "Marlene On The Wall", "Left Of Center", "Tombstone", "Blood Makes Noise", "The Queen and the Soldier", "Some Journey", "Tom's Diner" (Reprise), "Caramel", "In Liverpool" y "Rosemary".

La cantante lanzó la serie "Close Up" que constaba de 4 álbumes entre 2010 y 2012 ("Close-Up Vol. 1, Love Songs", "Close-Up Vol. 2, People & Places", "Close-Up Vol. 3, States of Being" y "Close-Up Vol. 4, Songs of Family"). El más reciente álbum de estudio es "Beauty & Crime" editado en Junio del 2007 para Inglaterra y al siguiente mes para EE.UU.

Esperamos haya sido de utilidad para nuestros seguidores a nivel mundial.