"U2&i: the Photographs 1982-2004"

En 2005, uno de los libros mejores vendidos en ambas partes del Atlántico fue el testimonio del trabajo fotográfico que Anton Corbijn, célebre fotográfo, cineasta y diseñador develara al mundo. El tíulo fue "U2 & i: the Photographs 1982-2004". Ahora disponible en una edición especial menos cara, con hardcover y con un tamaño mas pequeño, este libro es un impresionante trabajo estilístico de Corbijn que está mas que claro, dejará ultra satisfechos a todos los seguidores de la considerada por muchos "la mejor banda de rock del planeta". Nosotros de manera muy particular oímos de Corbijn cuando estabamos inmersos en "Violator" de Depeche Mode y el estilo bastante original de los vídeos realizados de esta producción. El autor tiene tras sus espaldas nada menos que mas de tres decadas fotografiando importantes artistas en el mundo de la música y mas allá. De todos los artistas con quien Corbijn ha trabajado, si U2 no son sus favoritos, entonces existe algo mas que eso ya que hay un espacio de 22 años de colaboración profesional.

De forma humilde, "U2 & i: the Photographs 1982-2004" es dedicado a Bono, Edge, Larry y Adam, en concreto a su larga amistad, inspiración mutua y por supuesto, su importante colaboración en el mundo del Rock. Con fotos que datan desde Febrero de 1982 en Nueva Orleans hasta Abril de 2004 en Lisboa, el libro de 416 páginas fue editado por la casa Schirmer/Mosel y está en el mercado desde Marzo del 2008. Si a usted le gusta la fotografía profesional y es fan de U2, éste es su boleto a la mejor función en primera fila.

"The Cars Unlocked - The Live Performances"

Fundada en 1977 por Ric Ocasek y Benjamin Orr, The Cars irrumpió en la escena musical con un distintivo new wave norteamericano que se jactaba de ser muy original, estético e influyente. Buscar información de The Cars en diferentes departamentos de los charts de la Billboard es un común referente ya que su presencia prácticamente se perpetuó en los mismos durante toda la decada. Con seis álbumes multiplatino que dispararon mas de una docena de auténticos hits y presentaciones a casa llena en vivo, The Cars permaneceran en la memoria de todos aquellos que disfrutaron de su música. Para revivir esos gratos momentos, la casa productora New Video Group lanzó "The Cars Unlocked", un video que recoge mas de veinte presentaciones en vivo jamas vistas antes, entrevistas, sound checks, slide shows, video hogareños hechos por la misma banda, recuerdos de tarima, entre otras cosas. Este DVD representa una especie de llave que le da al fan acceso a esta edición limitada de material previo no conocido de The Cars.

Los temas en vivo incluyen a "My Best Friend's Girl", Let's Go", "Gimme Some Slack", "Up and Down", "Just What I Needed, "Don't You Stop", "Moving in Stereo", "Candy-O", "You Might Think", "Drive", "Tonigh She Comes", "Shake It Up" y "Good Times Roll". En resumen: 20 canciones mas 6 presentaciones extras y un libro de 28 páginas con fotos y letras de los temas. Para aquellos que son auditivos y no tan visuales, no se preocupen que la gente de mercadeo de New Video Group pensó en ese detalle y realizó el CD "The Cars Unlocked- The Live Performances", siendo el primer álbum en vivo de la banda que incluye temas remasterizados. El DVD "The Cars Unlocked - The Live Performances" está en el mercado desde Octubre de 2006.

"Hits of the 80s"

El sello Ground Floor se sentó sin muchas pretenciones a elaborar un compilado que reuniera temas conocidos mundialmente de los 80s y como escribí previamente, sin mucha parafernalia lo titularon "Hits of the 80s". Aquí compilados hay 32 canciones -todas súper conocidas- que de forma tangible representan un selectivo tracklist para dejar sonar los dos discos en una fiesta ochentera. Artistas de siempre como Kim Carnes, Irene Cara o The Specials, están aqui juntos con el único propósito de deleitar al fan ya sea dedicado, ocasional o iniciado. En el mercado desde Mayo de 2006, "Hits of the 80s" consta de 2 CDs con éxitos internacionales en ambas partes del Atlántico y posiblemente, mas allá. El tracklist de esta compilación es el siguiente:

CD1:

1. Bette Davis Eyes - Kim Carnes
2. Things Can Only Get Better
3. Bridge to Your Heart - Wax UK
4. We Close Our Eyes - Go West
5. Tell It to My Heart - Taylor Dayne
6. Flashdance (What a Feeling) - Irene Cara
7. I Want Candy - Bow Wow Wow
8. Sexual Healing - Marvin Gaye
9. Something About You - Level 42
10. In a Big Country - Big Country
11. I've Never Been to Me - Charlene
12. Toy Boy - Sinitta
13. Rock This Town - Stray Cats
14. I Melt with You - Modern English
15. Sister Christian - Night Ranger
16. King of Wishful Thinking - Go West

CD2:

1. Take My Breath Away - Berlin
2. Sukiyaki - A Taste of Honey
3. Inside Out - Odyssey
4. What Is Love - Howard Jones
5. Wonderland - Big Country
6. Every Rose Has Its Thorn - Bret Michaels
7. Can't Get Enough - Taylor Dayne
8. Lessons in Love - Level 42
9. Going Back to My Roots - Odyssey
10. Cruisin' - Sinitta
11. Nothing's Gonna Stop Us Now - Starship
12. Chance - Big Country
13. Ghost Town - The Specials
14. New Song
15. King in a Catholic Style - China Crisis
16. Stray Cat Strut - Stray Cats

Album de la Semana: "The Dream of the Blue Turtles" de Sting

"El Sueño de las Tortugas Azules" fue el vehículo perfecto para Gordon Sumner, mejor conocido como Sting, para demostrar sus habilidades fuera del punk rock y demostrando la fácil transición hacia el jazz o la música clásica.

"The Dream of the Blue Turtles" sale exactamente 12 meses tras la desición de Sting de desactivar The Police. Su álbum debut develaba un aspecto poco conocido hasta ese momento de él como artista: su preocupación por el sentido social.

El tema "Russians", narra la ansiedad existente desatada por la Guerra Fría. El vídeo de "Russians", grabado en blanco y negro, muestra el deseo de un gobernante de volver a la realidad una vez el mundo había sido devastado por la guerra.

La melodia fue tomada de la versión teatral de la novela "Lieutenant Kijé ", autoría del escritor ruso Yury Tynyanov. El tema menciona a Nikita Khrushchev, quien fuese el Secretario General del Partido Comunista de la extinta U.R.S.S. e incluye tambien una mención de Ronald Reagan, ambas expuestas a título critico segun los pensamientos de cada quien.

"The Dream of the Blue Turtles", aparte de "Russians" (que llegó 16 en el Hot 100 y 12 en los UK Singles charts), produjo además los hits "If You Love Somebody Set Them Free" (#3 US Hot 100, #26 UK Singles Chart), "Fortress Around Your Heart" (#8 US Hot 100) y "Love Is the Seventh Wave" (#17 US Hot 100).

El álbum posicionó segundo en el Top 200 Albums charts de la Billboard y tercero en Inglaterra. Fue certificado triple y doble platino en EE.UU. y Reino Unido, respectivamente. Salió originalmente el 1ero. de Junio de 1985.

Vídeos:

"Russians": http://www.youtube.com/watch?v=xaUaj1jA2-0

"If You Love Somebody Set Them Free": http://www.youtube.com/watch?v=bSAo2YELOZA

"Fortress Around Your Heart": http://www.youtube.com/watch?v=uwUCofQO7k8

"No Line On The Horizon", el nuevo álbum de U2

U2, la importantísima banda irlandesa rock, develó recientemente el singular cover de su décimo segunda producción discográfica titulada, "No Line on the Horizon". El concepto de la portada revela en blanco y negro, el mar uniéndose al cielo en una obra elaborada por el artista japonés Hiroshi Sugimoto. "No Line on the Horizon" es producido por Brian Eno, Daniel Lanois y Steve Lillywhite y de donde ya será lanzado oficialmente el sencillo "Get on Your Boots" el próximo 16 de Febrero, once días antes de la salida del álbum. Los fans de U2 (incluyendo a mi colaborador Danny Mejía, Jr.) se van a dar un verdadero y suculento banquete ya que la producción estará disponible en cinco formatos distintos:

El case estándar con el CD y un librito de 24 páginas; una edición limitada en vinil (trae otro librito con páginas); el formato Digipak en edición limitada que incluye el álbum CD, un libro de 36 páginas full color, un poster y una herramienta para acceso exclusivo a un film de la banda realizado por Anton Corbijn; el formato "revista" que trae tambien el CD mas una revista de 60 páginas y contenido del film previamente mencionado y finalmente el llamdo box format que viene en una edición limitada con la producción en DigiPak, el DVD del film autoria de Anton Corbijn, un libro de 64 páginas mas el poster.

"Touch and Go"

Este tema me trae gratos recuerdos de 1986 específicamente con el vídeo musical. MTV estaba en una etapa súper interesante en ese entonces. "Touch and Go" se desprendió del homónimo álbum debut de Emerson Lake & Powell. La banda, que tambien se conoció como ELP, originalmente consistía en Keith Emerson (tecladista), Greg Lake (vocalista, guitarra y bajo) y Carl Palmer (bateria, percusión) quienes venían con un historial bastante largo comprendido en el lapso 1970-1978. Por diferencias creativas, Palmer abandonó el grupo y se fue con Asia. En 1985 Emerson y Lake reforman la segunda encarnación del grupo y contratan al veterano baterista Cozy Powell, quien habia estado en un sinnúmero de bandas. Ahora como el nuevo ELP lanzan el álbum del mismo nombre y pegan con el hit "Touch and Go". El tema permanece como un clásico debido en parte a su melódica composición mezclada con el estilo rock progresivo y tambien porque Powell murió en 1998 en un accidente vehicular.

Vídeo "Touch and Go": http://www.youtube.com/watch?v=p5K5uUl2Tb8

Eighties News participa desde hoy en el 2do. Concurso de Blogs de República Dominicana

A partir de hoy comienzan las votaciones en el 2do. Concurso de Blogs de República Dominicana que organiza la editora Listín Diario vía su website www.listindiario.com.

La novedad de esta segunda competición trae las nuevas categorias: Actualidad/Comunitario; Arte/Literatura; Cultura/Moda; Tecnológico/Informativo; Personales/Humor/Comics, Deportivos y Entretenimeinto, que congrega al séptimo arte, TV y Música, que es la parte donde entra Eighties News.

El concurso es exclusivamente para residentes en República Dominicana. Agradecemos la intención de nuestros seguidores en América del Sur, central, el Caribe y por supuesto, las comunidades de hispanos tanto en EE.UU. como en Europa.

Las votaciones serán del 14 al 21 de Octubre, 2009 accediendo a la página web del Listín Diario.

"Pop Musik"

"Pop Musik" fue el curriculum vivencial que escribió el cantante Robin Esmond Scott de lo que él entendía fue la música popular desde 1954 hasta el momento que sale el sencillo, 1979. Scott se hizo acompañar de su hermano Julian Scott (en el bajo), los tecladistas Wally badarou y John Lewis mas Brigit Novik, en los coros, para formar el breve proyecto musical llamado M. La canción "Pop Musik" fue todo un suceso en ambas partes del Atlántico llegando segunda en los UK Singles charts y primera en el Hot 100 de la Billboard. Aunque la fecha de lanzamiento del tema fue en 1979, el apogeo del tema tuvo una segunda vida en los 80s cuando salieron versiones remezcladas en Suecia y Alemania y el impacto fue aun mayor. El tema eventualmente fue incluído en el LP "New York • London • Paris • Munich".

Wally Badarou y Mark King quienes en algun momento fueron parte de M, son miembros-fundadores originales del grupo Level 42.

Vídeo "Pop Musik": http://www.youtube.com/watch?v=4HaAOCGb3bw

¡Eighties News se va de cine!

Convirtiéndose en el mejor film de 1985, la cinta de ciencia-ficción "Back to the Future" fue ciertamente todo un fenómeno de masas a nivel mundial. Dirigida por Robert Zemeckis y producida por Steven Spielberg, la película llenó salas de proyección prácticamente en todos los rincones del planeta. "Back to the Future" fue protagonizada por Michael J. Fox (sustituyendo a Eric Stoltz), Christopher Lloyd, Crispin Glover, Lea Thompson y Thomas F. Wilson. Si usted la disfrutó, obviamente conoce la trama. Para aquellos que no la han visto el asunto gira en torno al personaje de Marty McFly (interpretado por Michael J. Fox), quien accidentalmente es enviado de su presente en 1985 al pasado en 1955. Conoce sus padres en Secundaria y de manera no planificada, es objeto de interés de su futura madre. El daño debe ser reparado arreglando todos los elementos que pongan en orden el curso de la historia y para ello, McFly deberá provocar que sus progenitores se enamoren mientras intenta buscar la forma de regresar a su futuro, osea 1985.

El soundtrack del film cuenta con diez temas, dos de ellos autoria de Huey Lewis & The News tornándose en los principales del mismo: "The Power of Love" y "Back in Time". El primero fue todo un éxito particularmente para la banda ya que se convirtió en su primera número uno en los Hot 100 Singles de la Billboard y de esa misma publicación tambien fue primera en los Hot Mainstream Rock Tracks. "The Power of Love" fue inclusive nominada a un premio Oscar en su quinquagésima octava edición. El comportamiento en los charts abarcó además otros apartados como siendo sexta en los Adult Contemporary; 22 en el Dance Club Play y 23 en los Dance Music/Maxi-Singles Sales. El vídeo musical presenta la banda tocando en un bar cuando de repente se aparece el doctor Emmett Lathrop "Doc" Brown (personaje interpretado por Christopher Lloyd) venido de un aparente viaje en el tiempo en su DeLorean. Eventualmente el carro es robado por una pareja con la intención de dar una vuelta. "Back in Time", que narra los eventos de la historia, nunca fue lanzada oficialmente como sencillo, pero aparece en dos ocasiones en la cinta incluyendo los créditos finales.

Las otras canciones incluídas en el soundtrack de la película son "Time Bomb Town" de Lindsey Buckingham; "Back To The Future", The Outatime Orchestra; "Heaven Is One Step Away" de Eric Clapton; "Back In Time" de Huey Lewis & the News; "Back to the Future Overture", The Outatime Orchestra; "The Wallflower (Dance With Me Henry)" de Etta James; "Night Train" y "Earth Angel (Will You Be Mine)" de Marvin Berry And The Starlighters y "Johnny B. Goode" de Marty McFly With The Starlighters. Marvin Berry y Marty McFly son los personajes interpretados por los actores Harry Waters Jr. y Michael J. Fox, respectivamente.

"The Complete David Bowie"

El polifacético escritor británico Nicholas Pegg, quien además es actor, fue el responsable de la publicación del libro "The Complete David Bowie". Esta joya literaria en términos del fan dedicado a Bowie, es el libro mas detallado que jamas se haya publicado del tambien conocido como 'El Camaleón del Rock'. La dilatada, brillante y enigmatica figura de Bowie es detallada aqui con suma precisión incluyendo sus inicios en los 60s como Davy Jones y su espectacular transformación en los 70s a Ziggy Stardust y por supuesto, su actuación estelar en filmes como "The Man Who Fell to Earth" y "The Hunger". "The Complete Bowie" es la guia definitiva de todo lo que usted desee saber sobre este singular artista. El libro de 612 páginas incluye una cronologia histórica a nivel de todas las producciones discográficas de David Bowie, conciertos en vivo, analisis, comentarios de sus canciones y listados. "The Complete David Bowie" es de la casa Reynolds & Hearn y está disponible desde Octubre del 2006. De hecho, ésta es la cuarta edición totalmente revisada. ¡Si le gusta leer aquí hay un plato mas que fuerte!.

"Scenes from the Big Chair"

En Mayo 23 de 2006, la casa Mercury Records lanzó para el mercado británico, "Scenes from the Big Chair", el documento visual que recoge el tour en vivo estadounidense de Tears For Fears "Sowing The Seeds" mas una entrevista exclusiva disponible por primera vez en este u otro formato con Chris Hughes, productor del álbum multimillonario, "Songs From The big Chair". El DVD posee mas de 200 minutos de contenido realtivo a toda la música de Roland Orzabal y Curt Smith. "Songs from the Big Chair" fue lanzado originalmente el 25 de Febrero de 1985 y permanece como el mas vendido del duo hasta la fecha. De allí se dispiraron los ahora super clásicos y esenciales hits de los ochenta, "Everybody Wants to Rule The World", "Shout", "Mothers Talk" y "Head Over Heels". Disponible para estas latitudes desde Agosto de 2005, "Scenes from the Big Chair" es un invaluable DVD para los amantes de Tears For Fears.

"This Is '80s New Wave"

Si eres de los amantes fieles al New Wave de los 80s, entonces éste CD es tu primera opción. La casa Cleopatra lanzó el pasado 10 de Octubre de 2006 el compilado de dos CDs, "This Is '80s New Wave". 33 auténticos hits que le harán recordar y entender con mayor amplitud quiénes eran los representantes del New Wave, dentro y fuera de la radio y en las discotecas. "This Is '80s New Wave" es una compilación esencial ya que la mayoria de los temas incluídos aqui generalmente no estan disponibles en formasto CD y en su defecto, por razones de copyright no aparecen con frencuencia en compilaciones de los 80s. A continuación el interesante tracklist de este original set ochentero full new wave:

CD1:

1. White Wedding - Idol, Billy
2. Girls On Film - Duran Duran
3. Ashes To Ashes - Bowie, David
4. Heart Of Glass - Blondie
5. Safety Dance - Men Without Hats
6. Work For Love - Ministry
7. Der Kommissar - Falco
8. Tainted Love - Soft Cell
9. Go - Tones On Tail
10. Walk - Cure
11. Red Skies - The Fixx
12. Obsession - Animotion
13. Love My Way - Psychedelic Furs
14. Rain - Cult
15. Living On Video - Trans X

CD 2:

1. I Want Candy - Bow Wow Wow
2. I Ran (So Far Away) - A Flock Of Seagulls
3. Sex (I Am) - Berlin
4. Walking In LA - Missing Persons
5. I Think We're Alone Now - Tiffany
6. Whats On Your Mind (Pure Energy) - Information Society
7. Even Better Than The Real Thing - Dead Or Alive
8. Everlasting Love - Howard Jones
9. Wieldin - Specials
10. Metro - Berlin
11. Desire - Gene Loves Jezebel
12. Deliverance - Mission UK
13. Memorabilia - Sigue Sigue Sputnik
14. Wishing (If I Had A Photograph Of You) - A Flock Of Seagulls
15. Free Yourself - Untouchables
16. Make A Circuit With Me - Polecats

Album de la Semana: "Reckless" de Bryan Adams

Una de las memorias musicales más impactantes que tengo de 1984, es sin lugar a dudas el LP "Reckless" de Bryan Adams.

Con MTV en su mejor momento y una desmesurada fiebre por consumir música ochentera, "Reckless" arriba mas que oportunamente.

Este importante álbum salió al mercado el 5 de Noviembre de 1984, el mismo día que Bryan Adams cumplia 25 años. ¡Vaya manera de celebrar!.

"Reckless" produjo seis mega hits siendo "Run to You" el primer sencillo y resposnable de lanzar a Adams a la estratosfera mundial. El tema se fue directo al número uno del Hot Mainstream Rock Tracks, sexta en el Hot 100 de la Billboard, mientras que en Canadá fue 12; onceava en Reino Unido y octava en los charts oficiales de Irlanda.

El segundo corte fue "Somebody", que si bien no es tan popular como el anterior, la línea que los separa es delgadísima.

"Somebody" fue súper popular en los charts y llegó primera en el Billboard Hot Mainstream Rock Tracks, 11 en el Hot 100; 13 en Canadá; 35 en Reino Unido y 20 en Irlanda.

La disquera A&M tenía una sólida fe en Adams y lanzaron mundialmente "Somebody" confiados en el frenesí generado por la ventas de la producción. Para muchos internacionalmente es una de las canciones mas populares no solo de "Reckless" sino de Bryan Adams.

Escrita por el propio Adams junto a su eterno compañero en letras, Jim Vallance, la misma es requerida de forma casi obligatoria en los shows en vivo que el cantante da alrededor del mundo.

El tercer corte de "Reckless" y una favorita mia desde entonces es la balada, "Heaven".

Esta canción estaba originalmente contenida como parte del soundtrack del film romántico "A Night in Heaven" del director John G. Avildsen y esteralizada por Christopher Atkins, Lesley Ann Warren, Robert Logan y Carrie Snodgress.

Como dato adicional, la musica incidental de la película fue compuesta por Jam Hammer y el soundtrack contaba además con una versión primitiva de la canción "Obsession" del grupo new wave, Animotion.

El comportamiento de "Heaven" en los charts fue mucho más impactante que sus predecesoras: primera en el Hot 100 de la Billboard; novena en los Billboard Rock Tracks; décimo primera en Canadá e Irlanda; 38 en Reino Unido; octava en Suecia; 28 en Alemania; tercera en Noruega y 14 en Suiza.

Nostalgicamente recuerdo el vídeo musical con Bryan cantando ante una "audiencia" que eran televisores. Fue nominado para un MTV Video Music Award por Mejor Cinematografía.

El boom generado por "Reckless" seguía su imparable curso.

El cuarto sencillo fue "Summer of '69" que no pudo emular los estragos causados por "Heaven", pero aun así impactó los charts: quinta en el Hot 100; 40 en los Mainstream Rock Tracks; 11 en Canadá; 42 en los UK Singles Chart; 18 en Irlanda; 13 en Suecia; 15 en Austria; 62 en Alemania y novena en Noruega.

Contrario a lo que mucha gente pensaba, "Summer of '69" no trata de vivencias veraniegas en 1969, sino de una experiencia sexual en la famosa posición!.

Si es bien curioso suba el volumen de su estereo, reproductor de CD, iPod o lo que tenga y escuche detenidamente al final desvanecido del tema a Adams recitar "it's me and my baby in a 69" corroborando lo mas arriba expuesto.

La fiesta de este súper exitoso álbum llegaba a su pre-fin con la canción "One Night Love Affair" convertida en el quinto sencillo del mega impactante "Reckless".

El tema llegó 13 en el Hot 100, séptima en los Hot Mainstream Rock Tracks y la natal Canadá de Adams, 19. Si tienen buena memoria, esta canción salió en el soundtrack del film "Real Genius" de la directora Martha Coolidge y protagonizada por Val Kilmer.

El fragmento del tema sale en la escena donde se reunen varios estudiantes a un pool party.

Tal y como sugiere el título, "One Night Love Affair" habla de esos encuentros fugaces de una sola vez en donde los involucrados dan muestras de total entrega, pero conscientes de que al dia siguiente "si te he visto no me acuerdo".

Finalmente el reinado de "Reckless" llegó a su climax con una canción que para mí de forma particular era no creíble: un dueto entre Bryan Adams y Tina Turner.

Recuerdo lúcidamente que mi hermano Arturo -excitado- me dijo que había visto el vídeo musical de Adams y la Turner y me negué a creerlo.

Pasé unas cuantas horas frente a la TV esperando que lo colocaran hasta que por fin lo transmitieron. Ahora miro atras y me rio de eso.

La canción fue promovida agresivamente a nivel internacional y el hecho dio sus frutos: 52 Australia; 30 en Austria; 14 en Canadá; 20 en Holanda; 44 en Alemania; 16 en Irlanda y Suiza; 29 en los UK Singles charts y en la Billboard, 15 en el Hot 100 y séptima en los Mainstream Rock Tracks.

La versión extendida en vivo de "It's Only Love" fue eventualmente incluída en el álbum en vivo de Tina Turner, "Tina Live in Europe" de 1988.

"Reckless" vendió mas de 5 millones de unidades sólo en EE.UU.

Videos:

"Run To You": http://www.youtube.com/watch?v=XrFrNnxuIYc

"Heaven": http://www.youtube.com/watch?v=3eT464L1YRA

"It's Only Love": http://www.youtube.com/watch?v=iBniCFv2_Qg&feature=related

"Summer of '69": http://www.youtube.com/watch?v=arYajx2la8M

"Someboy": http://www.youtube.com/watch?v=7--bt80Iot8

"Break My Stride"

Con un aval que incluye múltiples covers en varios idiomas, la canción "Break My Stride" de Matthew Wilder fue todo un suceso cuando salió el 26 de Noviembre de 1983. El tema llegó rápidamente al quinto puesto del Hot 100 de la Billboard y en esa misma publicación fue cuarta en los Hot Adult Contemporary; 76 en los Hot Black Singles y 17 en los Hot Dance charts. Inclusive el famoso ARC Weekly Top 40, que compila las 40 canciones mas populares cedió paso a "Break My Stride" y arrivó tercera. A nivel internacional el fenómeno tambien causó estragos al entrar octava en los charts de Austria; primera en Noruega; 14 en Suecia y 22 en Suiza. "Break My Stride" está contenida en el LP debut de Wilder, "I Don't Speak the Language".

Vídeo "Break My Stride": http://www.youtube.com/watch?v=TY41o-iZStI

"Da Da Da"

¿Qué cree usted si graba una canción basada estrictamente en un coro repetitivo y logre una pegada en mas de 30 países?. Mmmmm... suena bien, pero antes debemos preguntarle a Trio cómo lo hicieron y qué pasaba en el ánimo de las personas alrededor del planeta cuando "Da da da, ich lieb dich nicht du liebst mich nicht aha aha aha" (en Alemán) se pegó. En Inglés se llegó a conocer como "Da Da Da I Don't Love You You Don't Love Me Aha Aha Aha" y finalmente como un simple "Da Da Da". Trio se fundó en Alemania en 1980 y lo componian Stephan Remmler, Gert Krawinkel y Peter Behrens. En su haber musical que se extendió en el lapso 1981-1986, lanzaron cinco producciones, pero nadie recuerda a Trio si no es por "Da Da da". Esta breve reseña es honestamente dedicada a mi amigo y homólogo en Comunicación Social, Patricio Fernández.

Vídeo "Da Da Da": http://www.youtube.com/watch?v=ZviYmTMpBXE

"Working on a Dream", el nuevo álbum de Bruce "El Jefe" Springsteen

El pasado 17 de Noviembre, 2008 Columbia Records realizó una rueda de prensa en donde oficialmente se anunció "Working on a Dream" el décimo sexto trabajo de Bruce Springsteen y primero desde "Magic" editado en 2007. El listado de canciones fue develado, pero se precisó que el mismo estaría en los estantes a partir del 29 de Enero, 2009. Los temas de "Working on a Dream" nacieron durante la gira de su previa producción discográfica y a medida que terminaba la misma, nuevas composiciones llegaban a la inspiración de este importante ícono de la cultura popular norteamericana. El track titular sonó oficialmente en Cleveland para la campaña presidencial del ahora cuadragésimo cuarto mandatario del coloso del Norte, Barrack Obama. Ya para el 24 de Noviembre, varias estaciones de radio a través de todo EE.UU., Internet y iTunes (gratis) tenían disponible la canción.

"Working on a Dream" fue producido por Brendan O'Brien, pieza clave e importante en materia de producción durante los 90. El tema "The Wrestler" suena ahora con mas insistencia gracias a la reciente nominación al Oscar al actor Mickey Rourke en la categoria Mejor Actor. De hecho, la canción ya se llevó el Globo de Oro a la Mejor Canción Original para una Película el pasado 11 de Enero, 2009 en la entrega 66 del mencionado premio.

Vídeo "Working on a Dream": http://www.youtube.com/watch?v=9x_TpslzEew

Vídeo (no oficial) "The Wrestler": http://www.youtube.com/watch?v=uRUEKJIcvbo

"Háblame"

Stephanie Lynn "Stevie" Nicks o simplemente Stevie Nicks es conocida por tres aspectos claves en su carrera: su trabajo con Fleetwood Mac, como solista y su etereo estilo visual y letras simbólicas. La carrea de Stevie Nicks comenzó en 1981 con el LP "Bella Donna". Con "The Wild Heart" (1983), la Nicks demostró que el talento estaba para quedarse y gracias siempre a la colaboración de importantes artistas, sus producciones se tornaban en éxitos inmediatos. Para "Rock a Little" en 1985, sale el tema "Talk To Me" que pone en el mapa de manera permanente a la que una vez tuvo que lidiar con el síndrome de fatiga crónica, adicción a la cocaina y dependencia con tranquilizantes. "Rock a Little" apenas ha vendido unas 99 mil copias y no superó en ventas a sus predecesores, no obstante el track en cuestión sí es el mas popular hasta ahora por estas latitudes de la singular cantante. Visite a Stevie en su site http://www.nicksfix.com/ y entérese de los detalles de la carrera de esta talentosa artista.

Vídeo "Talk to Me": http://www.youtube.com/watch?v=dy1awrNbHDU

"Se Requieren Dos Personas"

En 1988 Rob Base y DJ E-Z Rock tomaron los charts por sorpresa con su contagioso "It Takes Two" que rápidamente se convirtió en un éxito veraniego y un poco mas allá. La ahora súper clásica canción hip-hop le debe mucho (o quizas todo) al tema "Think (About It)" original de 1972 de la extinta cantante soul/funk, Lyn Collins. El sample "Woo! Yeah!", prominente en toda la canción, es la voz de James Brown contenida en la canción de Collins. DJ E-Z Rock hizo un loop de la frase para incorporarla a su canción. De 1988 para acá ha sido utilizada cientos de veces por diversos artistas en varios géneros musicales. "It Takes Two" fue tercera en el Hot Dance Club Play chart y 36 en el Hot 100 de la Billboard. La producción del mismo nombre arrivó 31 en Top 200 Albums chart de la Billboard y #4 en los Top R&B/Hip-Hop charts de la mencionada publicación. Los otros conocidos sencillos de Rob Base & DJ E-Z Rock fueron la popular número uno en discotecas "Get on the Dance Floor"; "Joy and Pain" y "Crush", incluídas tambien en la producción "It Takes Two".

Video "It Takes Two": http://www.youtube.com/watch?v=BY9Wdq6XPxM

"Desvanecido en Gris"

Octava en Reino Unido, tomando por sorpresa las pistas de baile en varios países, la radio y siendo número uno en otras latitudes, "Fade to Grey" es sin lugar a dudas un auténtico himno de principios de los ochenta. Incluída en el álbum homónimo debut "Visage", el tema se convirtió inmediatamente el el mas popular de la producción y con el tiempo, de toda la carrera de Visage. "Fade to Grey" tiene partes cantadas en francés por la jóven Brigitte Arens oriunda de Luxenburgo, quien era en ese entonces novia del corista Rusty Egan. Billy Currie, quien ejecutaba el sintetizador y el violin electrico, compuso básicamente la canción junto a Christopher Payne, quien era tambien parte de Visage. Midge Ure fue quien escribió la canción y le pidio a Steve Strange que tomara clases de canto para asi ajustarse a la melodia del tema. En la actualidad existe una rivalidad entre Midge Ure y Steve Strange concerniente a quien en realidad fue de la idea en incorporar la parte cantada en francés. Steve Strange sigue cantando actualmente pero como Visage II y a veces Visage Mark II.

Video "Fade to Grey": http://uk.youtube.com/watch?v=Gh4D4472rjM

"El Acertijo"

A Nik Kershaw le escuchamos en 1984 con "I Won't Let the Sun Go Down on Me" de su álbum debut "Human Racing" y nos gustó aun mas cuando salió "Wouldn't It Be Good" del mismo LP. En Septiembre del mismo año sale "The Riddle", su segunda producción y de donde el track titular logra impactar. La canción "The Riddle", que por cierto no fue del todo inspirada en el personaje de la DC Comics enemigo de Batman, El Acertijo, sino que a Nik Kershaw se le ocurrió nombrar la canción con ese título y de hecho, las letras parecen haber sido elegidas al azar con el mero propósito de ajustarse a la música. La casa MCA se aprovechó de la especulación alrededor del verdadero significado del tema y se ingenió un concurso y al final no se encontró nada. Treta o no, sirvió para popularizar aun mas la canción. El video presenta a Kershaw saliendo de varios obstáculos en una casa en forma de signo interrogante. Al final aparece "El Acertijo" llevándose el objeto en cuestión en donde Kershaw estaba dentro.

Nik Kershaw continua grabando y es un importante artista salido de la escena de los ochenta. Visítelo en http://www.nikkershaw.net/

Vídeo "The Riddle": http://www.youtube.com/watch?v=WlYt8tvuB64