"Anthology: The Sound Of Science", definitivo set para coleccionistas de Beastie Boys

Disponible en formato de vinil (4 LPs) conteniendo la crema de la crema del famoso grupo de Hip Hop y Rap Rock, Beastie Boys.

El set fue denominado "Anthology: The Sound Of Science" y se lanzó originalmente en Noviembre de 1999.

Esta colección es exclusiva para coleccionistas y viene con la impactante cantidad de 42 tracks clásicos.

Aquí usted podra disfrutar auditivamente del desarrollo del grupo desde sus inicios de mezcla de Rap con Punk Rock hasta el paseo de una variedad de géneros que incluyen Old School Hip Hop, Alternative Hip Hop, Golden Age Hip Hop, Hardcore Punk y Rock Alternativo.

Lo llamativo de este set es que viene numerado (sólo se imprimieron 6 mil copias) y contiene un lujoso cuadernillo con fotos inéditas y raras, arte de portadas, información discográfica y más.

Dentro del magnánimo tacklist destacamos "Slow And Low", "Sure Shot", "Body Movin'", "Fight For You Right", "Sabotage", "Brass Monkey", "Intergalactic" y "Song For The Man", entre una excelente gama musical.

Beastie Boys actualmente a la espera de una fecha para el lanzamiento de su octavo trabajo "Hot Sauce Committee, Pt. 1", pautado a salir originalmente el pasado`15 de Septiembre de 2009, pero dilatado una vez Adam "MCA" fue diagnosticado con cáncer.

"Night At Sky Church": impactante DVD en HD del concierto de Heart celebrado en 2010

Cuando se hable de la hard rockers de Heart, es seguro que no habrá desperdicio alguno ya sea en CD o en este caso, un vídeo.

"Night At Sky Church" se filmó a inicios del pasado 2011 en formato HD en la presentación desarrollada en el sitio que da título al DVD localizado en la ciudad de Seattle.

Este pietaje presenta a las hermanas Ann y Nancy Wilson actuando una sólida bateria de verdaderos clásicos más algunos tracks grabados recientemente de su último álbum, "Red Velvet Car".

Para los amantes de esta banda, compilados aquí están "Barracuda", "Never", "Straight On", "Love Alive", "Mistral Wind", "Red Velvet Car", "These Dreams" (acompañadas de Alison Krauss), los temas "Safronia's Mark" y "Your Long Journey" (junto a Alison Krauss y Ben Mink), "What About Love", "Alone", "Crazy On You", "Sand", "Magic Man" y los bonus tracks "Back To Avalon" y "Kick It Out".

En el mercado ahora vía Eagle Vision.

"Three Hearts In The Happy Ending Machine", segundo y más exitoso esfuerzo de Daryl Hall

Todos sabemos del potente dúo que conforma Daryl Hall junto a John Oates.

Pero éstos estaban en el negocio desde 1969 y grabaron su priomer LP en 1972.

O sea que para cuando escuchamos "Kiss On My List" hacía rato que ambos tocaban y grababan.

De todas formas, "Three Hearts In The Happy Ending Machine" se constituyó en el segundo álbum en solitario de Daryl Hall. Previamente existía "Sacred Songs" (lanzado en 1980 y grabado en 1977).

Este LP se colocó en los estantes en 1986 y contó con la producción de David A. Stewart (mitad de Euryhtmics), Tom "T-Bone" Wolk y el propio Hall.

El tema que más llamó la atención fue "Dreamtime" que llegó 5to. en el Hot 100, 24 en los Adult Contemporary, 36 en los Dance charts (de la Billboard) y 28 en Inglaterra.

Se promovieron además "Foolish Pride" y "Someone Like You" que no ocuparon posiciones importantes.

Merecidos créditos al ingeniero de sonido Bob Ludwig, famoso por masterizarle trabajos a Radiohead, Paul McCartney, Madonna, Eric Clapton, David Bowie, Rolling Stones, Kiss, Queen, Bruce Springsteen, U2, Metallica, Simple Minds, Rush, Led Zeppelin, John Mellencamp, Megadeth, Def Leppard, ZZ Top y The Who por mencionar algunos bien conocidos).

La producción contó con la magnifica mezcla de Bob Clearmountain, figura de primer orden en la música con créditos en álbumes de Bruce Springsteen ("Born in the U.S.A."), Rolling Stones, Bryan Adams, Toto, Bon Jovi, Simple Minds y una extensa lista.

Daryl Hall grabó en 2006 el álbum navideño "Home for Christmas" junto a John Oates y permanece como su última grabación hasta la fecha.

"80s Love Songs": conmemorativos temas de amor del sello St. Clair Entertainment Group, Inc.

Francamente en Eighties News no nos gustan los clichés, pero varios de nuestros seguidores nos solicitaron la publicación de algo alusivo al Día del Amor y la Amistad.

No creemos que sea el mejor CD para la ocasión, no obstante podría sensibilizar el gusto de algunos.

El sello St. Clair Entertainment Group, Inc. lanzó el 13 de Junio de 2006 el CD "80s Love Songs" y no precisamente para un 14 de Febrero.

Compilados aquí "Take My Breath Away" de Berlin, "No One Is To Blame" de Howard Jones, "More Than I Can Say" de Leo Sayer, "Sukiyaki" de Taste Of Honey, "Lessons In Love" de Level 42 y "It Might Be You" de Stephen Bishop.

Incluídos además "Sexual Healing" de Marvin Gaye, "Nothing’s Gonna Stop Us Now" de Starship, "Slow Hand" de Pointer Sisters y "Joanna" de Kool & The Gang.

Album de la Semana: "The Great Radio Controversy" de Tesla

Lanzado el uno de Febrero de 1989, "The Great Radio Controversy" es el segundo LP de la banda estadounidense de Rock, Tesla.

Los temas hacen una combinación del Heavy Metal ochentero con algunos elementos Blues.

Hay un sinfin de magnificas combinaciones de guitarra eléctrica y acústica entre los guitarristas Frank Hannon y Tommy Skeoch.

Gracias a la agresiva exposición del vídeo musical del sencillo "Love Song", Tesla fue lanzada a la fama de forma casi instantánea.

La mayoría de las canciones de este LP recibieron dosis acústicas en la irrupción de la fiebre originada por las presentaciones Unplugged.

Se pegaron además "Hang Tough" y "The Way It Is".

El título del álbum se debe a la controversia generada por la identidad del inventor de la radio.

Se establece que que el ingenieron serbio Nikola Tesla (de donde viene el nombre del grupo) es el verdadero creador del fenómeno comunicacional, alimentado así la creencia de que el italiano Guglielmo Marconi se robó el crédito al patentizar la invención.

Tesla la componen Jeff Keith, Frank Hannon, Brian Wheat, Troy Luccketta y Dave Rudeha. Hubo un lapso en 1994 donde se desactivaron para retornar en el 2000.

La banda ha grabado 8 producciones discográficas y han vendido 14 millones de discos en EE.UU.

"Forever More" el más reciente álbum lanzado el 7 de Octubre de 2008.

"Higher": colaboración entre la sensual Kylie Minogue y el cantante Pop, Taio Cruz

La contagiosa melodía "Higher" es una aleación de Dance-Pop con que bien conecta de manera rápida con las audiencias seducidas por la actual renovada fiebre del género.

Incluída en "Rockstarr", álbum debut de Taio Cruz, el tema fue grabado a dúo con la exitosa princesa del Pop, Kylie Minogue.

Escrita y producida por Taio Cruz y Sandy Vee, fue lanzada como el sexto sencillo el pasado 26 de Noviembre de 2010.

Oficialmente se han grabado 4 versiones diferentes para ser lanzadas como sencillos (todas presentando artistas invitados). Para Europa se eligió a la Minogue y para EE.UU. fuer seleccionado el rapero Travie McCoy.

Otra de las versiones presenta a la banda vocal femenina franco-holandesa K3.

El tema accedió a los charts en Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Finlandia, Francia, Alemania, Hungria, Irlanda, Nueva Zelanda, Noruega, España, Rumania, España, Suiza, Escocia y obviamente, Inglaterra y EE.UU.

Kylie Minogue lanzó "Aphrodite", su producción 11 de su carrera el pasado 30 de Junio de 2010.

Con este hazaña, la australiana implantó el récord de ser la única artista femenina en chartear número uno en cuatro décadas consecutivas en la historia musical británica.

Lo hizo en los 80, 90, 2000 y la decada del 2010.

"The Time (Dirty Bit)" emplea samples del clásico de 1987 "(I've Had) The Time of My Life" de Bill Medley y Jennifer Warnes

"The Time (Dirty Bit)" fue el primer sencillo del sexto álbum de Black Eyed Peas "The Begining".

El tema llegó cuarto en el Hot 100 de la Billboard Hot 100.

A nivel internacional se apoderó del máximo peldaño en Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Francia, Alemania, Italia, España, Nueva Zelanda y Reino Unido, así como también adentrandose en varios charts de toda Europa como Top 10.

La canción a ritmo Dance y Techno fue escrito por William Adams, Allan Pineda, Damien LeRoy, Franke Previte, John DeNicola y Donald Markowitz. Fue producido por Will.i.am y DJ Ammo.

Se nota ampliamente en la misma el uso de samples del tema "(I've Had) The Time of My Life", canción incluída en el soundtrack del film de 1987 "Dirty Dancing".

La misma fue interpretada por el dúo Bill Medley y Jennifer Warnes.

"The Begining" llegó sexto en el Top 200 Albums charts de la Billboard y octavo en Inglaterra.

Ha chartiado también en Australia, Austria, Bélgica, Canadá, República Checa, Holanda, Francia, Alemania, Grecia, Irlanda, Italia, México, Nueva Zelanda, Escocia, España, Suecia y Suiza.

Bill Medley no ha vuelto a grabar desde 1988 y es reconocido mundialmente por ser la mitad del dúo The Righteous Brothers.

Jennifer Warnes grabó un álbum en 2001. El pasado 2010, comenzó a trabajar en lo que sería su nueva producción como solista (un álbum de covers), pero nunca se materilazó.

"Living in a Box": motivador tema Pop Rock de la extinta banda del mismo nombre

Lanzado originalmente en 1987 vía el sello Chrysalis, "Living in a Box" fue el tema que colocó a la banda del mismo nombre en el mapa ochentero.

Su comportamiento en los charts internacionales la llevó 5ta. en los UK Singles, 17 en el hot 100 de la Billboard (74 y sexta en los R&B y Dance charts de la misma publicación, respectivamente) y fue 18 en Canadá.

Sindicado como el debut single del álbum homónimo debut del grupo, "Living in a Box" fue escrita por Marcus Vere y Steve Piggot y producida por Richard James Burgess y Tom Lord-Alge.

Considerada una canción insignia de los 80 -uso de sintetizadores como instrumento principal- el tema ha sido objeto de innumerables inclusiones en diversas compilaciones de los 80 y es por derecho propio, la canción que representa la desactivada banda.

Eventualmente, fue grabada por Bobby Womack, pero la versión de éste apenas llegó 70 en Inglaterra y prácticamente ignorada por estas latitudes.

Living in a Box se desintegró por alegadas "diferencias artísticas" en 1990.

En su escueta existencia, lanzaron únicamente el álbum que contiene la canción reseñada en este artículo (que llegó #25 en Inglaterra y #89 en EE.UU) y "Gatecrashing" (1989, #21 en Inglaterra) que pegó en Inglaterra los hits "Room in Your Heart" (#5), "Blow the House Down"(#10), "Gatecrashing" (#36) y "Different Air"(#37).

El cantante-líder, Richard Darbyshire continuó su carrera en solitario y llegó a lanzar par de álbumes y escribirle temas a la cantante Lisa Stansfield.

Anthony Critchlow (baterista) se retiró de la música tras la ruptura del grupo y el tecladista Marcus Charles Vere es actualmente productor de DVDs de contenido infantil a nivel escolar.

Existen dos grandes éxitos de Living in a Box: "The Best of Living in a Box" (1999) y "The Very Best of Living in a Box" (2003).

"Red Sails in the Sunset": llamativo y singular álbum de Midnight Oil

"Red Sails in the Sunset" es el sexto trabajo discográfico de la banda australiana Midnight Oil.

En su salida original llegó al máximo puesto en los charts de su también país-continente e inclusive accedió al Top 200 de la Billboard.

Lo cierto es que esta producción fue una especie de conmemoración del décimo aniversario de la emisora radial "Triple J" (renombrada en toda Australia debido a su acérrimo énfasis en colocar música creada por artistas nativos del país).

El LP fue grabado y producido en la capital de Japón en 1984 y de allí se dieron a conocer los temas "Best of Both Worlds", "Minutes to Midnight", "Kosciuszko" y "When The Generals Talk", ésta última sindicada como la única canción interpretada por el baterista del grupo, Rob Hirst.

La llamativa portada del álbum muestra una inquietante visión ficticia de la bahía de Sidney tras una ataque nuclear.

"Red Sails in the Sunset" fue producido por Nick Launay y Midnight Oil y para los seguidores de la banda, se considera una pieza clave del grupo.

El 2 de Diciembre de 2002, el cantante-líder de la banda Peter Garrett, manifestó su desición de abandonar el proyecto para concentrarse en su carrera política.

El 14 de Marzo de 2009, la banda se reformó (con Garrett a la cabeza) para tocar en favor de las víctimas de los incendios forestales que tuvieron lugar en Febrero del mencionado año en el segundo estado más poblado de Australia, Victoria.

"Capricornia" fue su última producción lanzada vía el sello Sony Music (para Australia) y Liquid 8 (para el resto del planeta).

"Ooh Las Vegas", esencial colección de 23 joyas de Deacon Blue

Lanzado vía el antiguo selllo CBS en 1990, este doble LP viene con 23 tracks que incluye B-sides, film y sesiones de gabación más 9 temas inéditos.

Si usted es sef¡guidor fiel de los escoceses Ricky Ross, James Prime, Lorraine McIntosh y Dougie Vipondeve, entonces éste es el compilado que necesita.

Del amplio tracklist destacamos "Disneyworld", "Ronnie Spector", "My America", "S.H.A.R.O.N.", "Undeveloped Heart", "Souvenirs", "That Country", "Killing The Blues", "Long Window To Love" y "Don't Let The Teardrops Start".

Deacon Blue están en la música desde 1985, pero fue en 1987 que sale su LP debut "Raintown" y desde allí, la banda su convirtió en una de las más aclamadas a nivel de venta a finales de los 80 y principio de los 90.

Su corta discografía consta de "When The World Knows Your Name" (1989), "Fellow Hoodlums" (1991), "Whatever You Say, Say Nothing" (1993), "Walking Back Home" (1999) y su producción más reciente "Homesick" original de 2001.

El grupo se había disuelto en 1994 y se reformaron en 1999. En 2002 y 2005, Ricky Ross lanzó dos álbumes como solista y el pasado 2009, se unió a Lorraine McIntosh para grabar un álbum bajo el nombre McIntosh Ross.

Album de la Semana: "Run–D.M.C." de Run–D.M.C.

Cuando se vaya a hablar de Rap hay que mencionar inmediatamente a Run–D.M.C.

El grupo consistente por Jam Master Jay (Percusión, teclados), Darryl McDaniels "D.M.C." (Vocalista) y Joseph Simmons "Run"/"Rev Run" (Vocalista) representó la irrupción del género a la radio sacándolo de las calles.

Producido en 1984 este LP debut del grupo, es un perfecto ejemplo de los llamados New School Hip Hop, Hip Hop coom tal y Rap Rock.

Los llamativos beats electrónicos y rimas agresivas contenidas en esta producción, creaban un radical contraste con el sonido funky que dominaba la escena del género en sus inicios.

"Run-D.M.C." produjo los clásicos hits del rap, "Hard Times", "Rock Box", "It's Like That" y "30 Days". El álbum fue relanzado como una edición de lujo en 2005 con 4 bonus tracks.

Run-D.M.C. produjo otros 6 álbumes en el lapso 1985-2001.

El 30 de Octubre de 2002, Jam Master Jay fue asesinado de un disparo en el interior de un estudio de grabación en el vecindario Jamaica en Queens, Nueva York.

Su legado ha influencia innumerables artistas actuales del Hip Hop. El 4 de Abril de 2009, Run-D.M.C. fue incluído en el Rock and Roll Hall of Fame (Salón de la Fama del Rock and Roll) convirtiéndose apenas en el segundo grupo de este estilo musical en recibir la distinción.

Los primeros fueron Grandmaster Flash and the Furious Five en 2007.

"Pucker Up", hogar del cover discotequero "How Long" de Lipps, Inc.

Todo el mundo sabe de la existencia de Lipps, Inc. gracias al masivo hit mundial "Funkytown".

Posiblemente una de las canciones más sonadas en toda la era musical y dentro de los compilados, a lo mejor la más incluída tambien.

"Pucker Up" fue el segundo LP del grupo oriundo de Minneapolis , Minnesota, EE.UU.

De este álbum la única canción que representó el mismo fue "How Long", que en realidad fue un cover del grupo inglés Ace original de 1975.

La versión de Lipps, Inc. incorporó elementos Euro-Disco y lo tornaron bailable llevándolo al spot #4 en el Dance chart de la Billboard y #29 en los Soul Singles chart de la misma publicación.

De manera personal, este tema me trae vagos recuerdos de una época en donde la fiebre de correr patines en mi ciudad natal, era prácticamente un estilo de vida.

También me acuerdo a mi hermana mayor porque le fascinaba la música disco.

El coro de las letras originales rezan "How long has this been going on?" frase alegórica al bajista de Ace, Terry Comer, quien tocaba secretamente para otras bandas sin conocimiento de sus compeñeros. El cantante-líder del grupo, Paul Carrack descubrió el hecho y fue lo que inspiró la canción.

Lipps, Inc. se disolvió en 1985. Hasta la fecha, son recordados únicamente por sus canciones "Funkytown", "Rock It", "Designer Music" y la reseñada en este artículo en voz de Cynthia Johnson, incluídas reiteradas veces en diversas compilaciones dance y disco.

"Wishful Thinking" representación de China Crisis para las masas

Cuando estaba escribiendo este artículo un cercano amigo me dijo que entendía que el título del mismo era muy pretencioso ya que a su juicio, China Crisis obtuvo más reconocimiento con el sencillo "King In A Catholic Style (Wake Up)".

Lo cierto es que "Wishful Thinking" se convirtió en el único Top 10 del grupo en territorio inglés. Este tema fue el tercer sencillo del LP "Working with Fire and Steel – Possible Pop Songs Volume Two" original de 1983.

Llegó #9 en los charts británicos y es referente definitivo de este grupo tanto en compilaciones como en búsquedas investigativas.

China Crisis se formó en 1979 y consiste básicamente en Gary Daly (vocalista/tecladista) y el guitarrista Eddie Lundon. A éstos le acompañan Gary 'Gazza' Johnson y Brian McNeil.

Su estilo musical es Pop con New Wave, aunque son señalados también como Post-Punk. Su vida discográfica ha producido 6 álbumes en el lapso 1982-1994 siendo "Warped by Success" su última producción hasta la fecha lanzada en su momento en CD, LP y Cassette.

Su actividad en años recientes los ha llevado a escenarios como Filipinas en Deciembre de 2002, giras por Inglaterra en Enero y Febrero de 2007, teloneros de OMD en Junio de 2008 y el pasado 2009 fueron parte del circuito de bandas ochenteras Rewind Festival celebrado en Henley-on-Thames, Oxfordshire, Inglaterra el 22 de Agosto.

"Driven Out": el principio del final de The Fixx

Para darle créditos totales a nuestro encabezado en este artículo, queremos mencionar la figura del productor Rupert Hine.

Este prolífico productor posee en su CV labores para Kevin Ayers, Tina Turner, Howard Jones, Saga, Bob Geldof, Thompson Twins, Stevie Nicks, Chris de Burgh, Suzanne Vega, Rush, Underworld, Duncan Sheik y Eleanor McEvoy.

Por supuesto que también están incluídos los protagonistas de este reportaje, The Fixx.

La unión profesional de Hine y The Fixx inició en 1981 cuando iniciaron las sesiones de lo que después se tornó en "Shuttered Room", el LP debut del grupo. El asunto se extendió por cuatro producciones más hasta 1986 con "Walkabout".

Como si fuera una especie de mal presagio, cuando sale "Calm Animals" en 1989, el sencillo "Driven Out" se convirtió en su última #1 en los Mainstream Rock Tracks de la Billboard y su desempeño en el Hot 100, sólo le permitió arribar al spot #55.

El track logró acceder a los Modern Rock Tracks llegando 11. En ese momento ya Hines no estaba.

The Fixx había contratado a William Wittman, quien le dio un giro radical al sonido envolvente de la banda ahora con ribetes de Rock Progresivo y apartándose de la exitosa fórmula New Wave y Pop Rock que les caracterizó.

Debemos confesar que a nosotros nos gusta bastante la agresividad de la voz del cantante Cy Curnin (foto a la izq.) en "Driven Out", pero reconocemos lo sorprendidos que reaccionamos al escucharle.

La razón era una inquietante pregunta: ¿Será éste el norte de la banda?.

En el lapso 1991-2003, The Fixx produjo cuatro álbumes, siendo "Want That Life" el último hasta la fecha y que prácticamente pasó inadvertido.

"Diva": espectacular debut de la cantante Annie Lennox

Para definir este álbum tendríamos que utilizar varios epítetos positivos.

Annie Lennox es poseedora de un envidiable registro vocal y sumado a éste, se manifiesta su magnética y a veces, sensual personalidad.

"Diva" es el debut como solista de la Lennox y salió el 6 de Abril de 1992.

El álbum llamó rápidamente la atención de la legión cauta de seguidores que tenía agenciada en sus días con Eurythmics y también ganó una nueva generación que apoyaba a la talentosa inglesa.

A ritmo Adulto Alternativo y Pop, "Diva" produjo los hits "Why" (# 5 en Inglaterra y # 34 en el Hot 100 y # 6 en los Adult Contemporary, ambos de la Billboard), "Precious" (# 23 en Inglaterra), "Walking on Broken Glass" (#1 en Canadá, #8 en Inglaterra e Irlanda y #14 en el Hot 100 de la Billboard), "Cold" (#26 en Inglaterra) y "Little Bird" (#1 en el Hot Dance Club Play de la Billboard, #3 en Inglaterra y #49 en el Hot 100).

Producido por Steve Lipson y lanzado vía los sellos RCA y Arista, "Diva" vendió más de 8 millones a nivel mundial.

Ganó mejor álbum británico en los Brit Awards de 1993 además de haber sido nominado al Grammy como álbum del año.

El pasado 12 de Noviembre de 2010, Annie lanzó "A Christmas Cornucopia", su quinto trabajo en solitario (y primer álbum navideño).

De allí se lanzó mundialmente el sencillo "Universal Child" que arribó 88 en Inglaterra. La producción llegó 16 en los UK Albums Chart y 35 en el Top 200 Album de la Billboard.

A finales de pasado 2010, se anunció que la cantante sería nombrada en 2011 Oficial de la Orden del Imperio Británico.

La secuencia inicial de "Tron: Legacy" presenta temas de Journey y Eurythmics

Journey, grupo de Rock que una vez liderara Steve Perry, aparece en un relance de la sencuencia inicial del film "Tron: Legacy".

Se trata del tema "Don't Stop Believin'" que originalmente es del LP "Escape" editado en 1981.

Otros ochenteros incluídos en la misma secuencia de la escena son Eurythmics con el ultra clásico "Sweet Dreams (Are Made of This)" original del LP del mismo nombre de 1983.

Estas dos canciones aparecen en el film en su brevedad, pero no son parte oficial del soundtrack del mismo.

La banda sonora estuvo a cargo del dúo electrónico Daft Punk. Considerados fanáticos del film original, Guy-Manuel de Homen-Christo y Thomas Bangalter, produjeron la música incidental y total de la cinta.

El aclamado dúo francés se hizo acompañar de una sinfónica compuesta por 100 miembros y grabaron y produjeron el álbum en Londres, Inglaterra.

"Tron: Legacy" es la secuela de la original de 1982 y narra la odisea de un hijo (Garret Hedlund) que junto a una aguerrida guerra (Olivia Wilde) se embarcará en la búsqueda de su padre (Jeff Bridges) que ha quedado atrapado por 20 años en un vídeo juego con características reales.

La cinta, factura de la casa Walt Disney Pictures, actualmente ha recaudado 167 millones de dólares en EE.UU.

"The Collection", una esencial gema del dúo pop Hue and Cry

Hue and Cry hicieorn eco de su éxito con el LP "Seduced and Abandoned" y los conocidos hits "Labour of Love", "Violently" y "Looking For Linda".

La base de su impacto radicó en su contenido lírico, que aunque pop, era bien consistente y encima de eso una pincelada de Soul, completaba el perfecto aderezo musical del dúo.

Este compilado salió el 6 de Enero de 2009 vía EMI e incluye los reconocidos éxitos de los hermanos Pat Kane y Greg Kane "Labour Of Love", "Looking For Linda", "He Won't Smile", "History City", "Strength To Strength" y "Alligator Man".

Hue and Cry han lanzado unos 11 álbumes desde 1987 y vendido más de 2 millones de discos. Esta selección también incluye rarezas, extended versions, B sides y album tracks correspondiente al período 1987-1991 cuando el dúo pertenecía al sello Virgin.

Merecen mención "I Refuse" (Extended Version), "Kiss" (Live), "Ordinary Angel" (7" Single Version), "Sweet Invisibility" (Panopticon Master Mix), "Calamity John", "The Man With The Child In His Eyes", "Violently (Your Words Hit Me)" (Acappella), "Remembrance And Gold", "Long Term Lovers Of Pain", "My Salt Heart" (Extended Version), "Looking For Linda" (Gospel On The Track Mix) y "Labour Of Love" (12" Version).

El dúo lanzó un álbum navideño en Noviembre de 2009 y el pasado 7 de Diciembre de 2010, salió 2010 el set "Bitter Sweet Again" (CD + DVD) que es en sí una colección de 13 tracks en vivo más un DVD de la presentación y entrevistas.

Album de la Semana: "The Wall" de Pink Floyd

"The Wall" es el décimo primer álbum del grupo de Rock Progresivo inglés Pink Floyd.

Salió originalmente coom un LP doble el 30 de Noveimbre de 1979 y al igual que sus tres predecesores, fue un concept album.

"The Wall" presenta a un Pink Floyd totalmente teatral y dramático y es considerado uno de los más vendidos de los 80, colectando hasta el pasado 2010 más de 23 millones de copias.

Pink Floyd llegó al primer peldaño del Top 200 de la Billboard con un Roger Waters plasmado de manera narcisista en "The Wall".

Comparado con una opera rock y considerado una obra maestra en términos de producción, "The Wall" se apoderó del primer puesto por 15 semanas.

Se destacan y que con el tiempo se han ganado su propio sitial como verdaderos clásicos, "Another Brick in the Wall" (parte 1 y 2), "Mother", "In The Flesh?", "Young Lust", "Hey You", "Run Like Hell" y la joya de Gilmour y Waters, "Comfortably Numb".

EMI lanza "Brits In The 80s", llamativa colección de 40 súper éxitos de los 80

EMI celebra en grande con una colección doble de temas esenciales de los 80.

El CD doble estará en los estantes de Europa el próximo Lunes 7 de Febrero, 2011.

Incluídos en el primer CD se destacan "Don't You Want Me"de The Human League, "The Wild Boys" de Duran Duran, "Life's What You Make It"de Talk Talk, "Rebel Yell" de Billy Idol, "More Than This" de Roxy Music, "Imagination" de Belouis Some, "Simply Irresistible" de Robert Palmer, "Alive And Kicking" de Simple Minds, "Too Shy" de Kajagoogoo y "Enola Gay" de OMD.

De los incluídos en el segundo CD están "Gold" de Spandau Ballet, "Don't Stop The Dance" de Bryan Ferry, "Vienna" de Ultravox, "19" de Paul Hardcastle, "Senses Working Overtime" de XTC y "If I Was" de Midge Ure.

Para los residentes en esta parte del Atlántico, tendrán que esperar al 15 de Febrero para poder adquirir el mismo.

Armoury Records relanza "Club Daze Vol.1: The Studio Sessions" y "You Can't Stop Rock N Roll" de Twisted Sister

En Octubre de 2010, el grupo Twisted Sister inició una serie de relanzamientos de sus primeros álbumes con el set de DVD+CD "Live At Wacken".

Esta producción denominada "Club Daze Vol. 1: The Studio Sessions", presenta grabaciones previas a su salida oficial como banda con el LP "Under The Blade" en 1982.

Contenidos aquí están los temas "Come Back", "Pay The Price", "Rock 'n' Roll Saviors", "High Steppin'", "Big Gun", "TV Wife", "Can't Stand Still", "Follow Me", "I'll Never Grow Up Now", "Lady's Boy", "Leader Of The Pack", "Under The Blade" y "Shoot 'Em Down". Disponible ya en el mercado vía Armoury Records en formato CD.

Otra joya para los seguidores de Dee Snider, Eddie "Fingers" Ojeda, Jay Jay French, Mark "The Animal" Mendoza y A. J. Perol, es el LP "You Can't Stop Rock 'n' Roll".

Lanzado originalmente en 1983 y remasterizado digitalmente, esta producción es el hogar de los ahora clásicos hits "The Kids Are Back", "Like A Knife In The Back", el track titular, "I Am (I'm Me)", entre otros además de las temas extras "One Man Woman", "Four Barrel Heart Of Love" y "Feel The Power".

"You Can't Stop Rock N Roll" fue el segundo álbum de Twisted Sister y al igual que el anterior, está disponible ahora bajo el mismo sello discográfico.

En 2006, la banda lanzó "A Twisted Christmas", un álbum navideño con temas clásicos de la época a ritmo Heavy Metal. Es hasta ahora, su más reciente producción.

El 16 de Julio de 2009, Dee Snider declaró que sería el último año que tocarían con maquillaje y disfraces.