Sale hoy remasterizado para estas latitudes "The Colour Of Spring" de Talk Talk

EMI Import relanza para esta parte del Atlántico el tercer LP original de 1986 de Talk Talk, "Colour Of Spring".

Disponible desde varios años a título 'import', esta producción sale ahora totalmente remasterizada para el deleite de los más exigentes.

Esta producción es el hogar del hit internacional "Life's What You Make It" y los sencillos británicos "Living In Another World" y "Give It Up".

Producido por Tim Friese-Greene, este álbum representó un avance musical en la propuesta Art Rock, New Wave y el denominado Baroque Pop.

En los charts ingleses, "Colour Of Spring" arribó #8 y en EE.UU., #58.

Talk Talk estuvo activa en el lapso 1981-1991. Son conocidos por los hits "Today", "Talk Talk", el masivo "It's My Life", "Such A Shame" y "Dum Dum Girl". 

Lanzaron nada más 5 producciones de estudio y la componían Mark Hollis, Paul Webb, Lee Harris y en una etapa inicial, Simon Brenner.

"The Shape Of Things": Segundo trabajo de estudio de John Foxx And The Maths

Ante todo debemos rectificar que John Foxx fue el cantante original de la desaparecida Ultravox.

Este caballero se embarcó en una memorable carrera como solista y ha colaborado desmesuradamente con varios proyectos de música electrónica.

"The Shape Of Things" salió el pasado 20 de Marzo, 2012 para estas latitudes vía Metamatic Records.

La producción representa la continuación del previo trabajo "Interplay" (editado en 2011) y viene con un segundo CD que contiene con 8 temas selectos de ésta última.

John Foxx and the Maths se fundó en 2009 entre los maestros John Foxx y Benge. Se especialidad son el uso constante de sintetizadores análogos y la caja de ritmos. 

Recomendamos escuchar detenidamente los tracks "Falling Away",  "Rear-View Mirror", "September Town", "Vapour Trails" y "Tides".

"Eighties News" se desactiva en Semana Santa

Con motivo de la celebración de la Semana Mayor, hemos optado por hacer un alto en las publicaciones de 'Eighties News'.

De esa forma, aprovechamos para ajustar elementos de otros proyectos profesionales.

Esperamos sea de su entendimiento y les invitamos a que tomemos estos venideros 7 días para reflexionar en familia y hurgar profundo en nuestra vida espiritual.

Dios mediante, reactivaremos nuestras labores ochenteras el próximo Lunes 9 de Abril, 2012.

Un cordial y afectuoso saludo a nuestro gran amigo Máximo Martínez, quien nos obsequió el t-shirt de A Flock of Seagulls que nos pusimos especialmente para este artículo.

Extensivos las salutaciones para nuestros seguidores en toda América Latina, África, Asia, El Caribe, Europa y Oceanía, de parte de quien suscribe, Marcos Sánchez.

Shout Factory! lanza "Live at the Us Festival 1983 (CD/DVD)" de Quiet Riot

El US Festival tuvo lugar por dos fines de semana consecutivos en 1982 y 1983.

Steve Wozniak, cofundador de Apple Computer, fue la persona responsable de darle forma al evento (junto a una exposición tecnológica) y la edificación de la arena para shows en vivo en Glen Helen Regional Park in San Bernardino, California.

El lugar fue escenario para bandas como U2, Fleetwood Mac, David Bowie, Ozzy Osbourne, Waylon Jennings, Van Halen, The Police y The Clash.

Cerca de 1 millón de espectadores se dieron cita de forma combinada en las dos citas.

El 29 de Mayo de 1983, se bautizó como el "Heavy Metal Day" en el festival y es allí donde los estelares Quiet Riot (quienen tenían el LP "Metal Health" rumbo a platino) interpretan las canciones insignias de dicha producción que los conviertieron en estrellas del Hard Rock: "Cum On Feel The Noize" y "Metal Health (Bang Your Head)".

Este set de 2 discos trae el álbum íntegro y un DVD con el show en vivo.

"Live at the Us Festival 1983" salió hace unos días para estas latitudes.

Quiet Riot no graba desde "Rehab", su álbum #11 de su carrera editado en Octubre de 2006.

Actualmente la conforman Frankie Banali, Chuck Wright, Alex Grossi y Scott Vokoun.

El legendario cantante original del grupo, Kevin DuBrow murió el 25 de Nov. de 2007 a causa de una sobredosis de drogas.

EMI Import lanza una edición de lujo del clásico LP debut de The Human League, "Dare"

Considerada un auténtica joya del género Synthpop, el álbum "Dare" fue un estandarte a inicios de los 80 de la venidera avalancha de grupos basados en música electrónica.

Lanzado originalmente para Inglaterra el 20 de Octubre de 1981, "Dare" fue #1 en Reino Unidos, Suecia, Nueva Zelanda y Canadá.

El éxito radicó gracias al mega hit mundial "Don't You Want Me" (#1 en 7 países incluyendo Inglaterra y EE.UU.) y fue secundado por los sencillos "The Sound of the Crowd", "Love Action (I Believe In Love)" y "Open Your Heart".

Esta edición de lujo trael el álbum íntegro más los bonus tracks "The Sound Of The Crowed" (12" Version), "Don't You Want Me" (Extended Dance Mix), "The Sound Of The Crowd" (Instrumental), "Hard Times/Love Action" (Instrumental), "Open Your Heart/Non Stop" (Instrumental) y "Don't You Want Me" (Alternative Version).

El segundo CD viene con "Mirror Man", "You Remind Me Of Gold", "(Keep Feeling) Fascination" (Extended Version), "I Love You Too Much", "Mirror Man" (Extended Version), "You Remind Me Of Gold" (Instrumental), "Keep Feeling Fascination" (Improvisation), "I Love You Too Much" (Dub Version) y "Total Panic".

Los ávidos seguidores podrán tenerlo en sus manos en próximo 2 de Abril.

The Human League se irá de gira en Noviembre-Diciembre venidero y el pasado 21 de Marzo de 2011, lanzaron "Credo", su producción de estudio #9.

De allí se lanzaron los sencillos "Night People", "Never Let Me Go", "Egomaniac" (sólo para Europa) y "Sky".

Sale para Japón el álbum "Lost Highway" de Bon Jovi en formato SHM-CD

Los nipones siempre han estado a la vanguardia tecnológica y en materia de reproductores musicales no es la excepción.

El formato SHM-CD corresponde a 'Super High Material CD', el cual es un proceso de fabricación usado en Japón con discos pregrabados.

Universal Japan lanzó ayer el exitoso décimo álbum de Bon Jovi "Lost Highway" en el referido formato.

La producción salió originalmente el 8 de Junio de 2007 convirtiéndose en el primer trabajo del grupo en debutar #1 en el Billboard 200 (primer álbum que logra ese hecho) y tercero de su carrera en llega al máximo peldaño.

Fue además nominado a un Grammy como Mejor Album Pop Vocal.

Producido por Dann Huff, John Shanks y Desmond Child, "Lost Highway" produjo los hits "(You Want to) Make a Memory", "Lost Highway", "'Till We Ain't Strangers Anymore" y "Whole Lot of Leavin'".

A nivel internacional fue #1 en Austria, Alemania, Canadá, Dinamarca, Holanda y Suiza.

Eventualmente se editaron versiones especiales del tour para Australia, Nueva Zelanda, Europa y Japón.

Hay también un DVD denominado "Lost Highway: The Concert" que presenta al álbum en su totalidad en vivo ante una audiencia de unas 2,000 personas en Chicago, Illinois, EE.UU.

El 30 de Octubre de 2009, salió "The Circle", el undécimo y hasta ahora más reciente trabajo de estudio de la banda.

EMI Import lanza hoy set doble de los álbumes "The Circus" y "The Innocents" de Erasure

Disponible para estas latitudes a partir de hoy a título de 'import', EMI Import lanza el set doble de las producciones "The Circus" y "The Innocents".

La primera de ambas salió originalmente en Marzo de 1987 y se constituyó en el segundo álbum del famoso dúo.

"The Circus" chartió #6 en Inglaterra, #190 en EE.UU. y se despachó además para Canadá, Alemania, Nueva Zelanda, Suecia y Suiza. Se lanzaron los sencillos "Sometimes", "It Doesn't Have To Be", "Victim of Love" y el track titular.

En Julio del pasado 2011, EMI relanzó "The Circus" junto a "Wonderland" junto a un DVD más un CD extra con temas en vivo y remixes.

"The Innocennts" fue el tercer álbum de Erasure y fue la producción que catapultó al dú a nivel mundial. Chartió #1 en Inglaterra y #49 en EE.UU.

Fue promovido en Canadá, Alemania, Nueva Zelanda, Noruega, Suiza y Suecia. Se lanzaron los sencillos "Ship of Fools", "Chains of Love" y el meha hit "A Little Respect".

En Octubre de 2009, fue relanzado con motivo del vigésimo primer aniversario junto a un DVD y un CD extra con versiones extendidas y en vivo.

Erasure lanzó en Octubre de 2011, "Tomorrow's World", su trabajo de estudio #13. De allí se conocen "When I Start To (Break It All Down)", "Be With You" y "Fill Us with Fire" (lanzado el pasado 12 de Marzo de este 2012).

Sale hoy vía Interscope Records, "MDNA", la nueva y 12ava. producción de estudio de la Reina del Pop, Madonna

Abreviando su nombre "MDNA", el álbum sale hoy 26 de marzo, 2012 vía Live Nation/Interscope y representa el trabajo #12 de la famosa artista, Madonna.

"MDNA" marca la primera producción de la cantante fuera de su longevo ex sello Warner Bros. Records.

Como adelanto, se lanzó el pasado 3 de Febrero de este 2012 el sencillo "Give Me All Your Luvin'" que ya chartió #10 en el Hot 100 de la Billboard, #37 en Reino Unido, #1 en Canadá y Finlandia.

El tema tuvo presencia en Australia, Austria, Bélgica, Brasil, República Checa, Dinamarca, Holanda, Francia, Alemania, Hungría, Irlanda, Italia, Japón, Nueva Zelanda, Eslovaquia, Core del Sur y España.

El álbum, producido por Alle Benassi, Benny Benassi, The Demolition Crew, Michael Malih, Indiigo Muanza, William Orbit, Martin Solveig y la propia Madonna y consta de 12temas a ritmo Dance.

Existen otros 4 bonus tracks que estarán contenidos en la edición de lujo (portada de este artículo) incluído el 'Party Rock Remix' del primer sencillo "Give Me All Your Luvin'" que cuenta con la colaboración de LMFAO y Nicki Minaj.

Madonna viene fresquecita de una impactante presentación en el medio tiempo del Super Bowl XLVI en donde fue vista por 111.3 millones de espectadores en EE.UU.

Album de la Semana: "Pop" de U2

Con todo y las contrariedades entre los seguidores de U2 respecto a este álbum experimental, "Pop" fue #1 en 35 países en su salida de Marzo de 1997.

Alejados de su habitual estilo musical, la banda se embarcó en una variada estela musical que combinaba Rock Alternativo, Techno, Dance e influencias del la Electrónica.

Hay que destacar las ténicas (no usadas por ellos previamente) de producción que incluyeron sampling, loops, baterías programadas y secuenciado.

"Pop" produjo los sencillos "Discothèque", "Staring at the Sun", "Last Night on Earth", "Please", "If God Will Send His Angels" y "Mofo".

U2 lanzó en Febrero de 2009, "No Line on the Horizon", su trabajo de estudio #12.

Se lanzaron los temas "Get on Your Boots", "Magnificent" y "I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight".

U2 junto a Pet Shop Boys son las dos bandas de los 80 que más impacto han tenido en Eighties News desde la irrupción de nuestro blog en Abril de 2008.

El compilado de grandes éxitos de Guns N' Roses editado en 2004, Acumula más de 5 millones vendidos desde entonces

Titulado a secas "Greatest Hits", este compilado de Guns N' Roses salió originalmente el 23 de Marzo de 2004 vía Geffen Records.

La idea se hizo debido al retraso que representó la salida del álbum "Chinese Democracy" (debido a demandas entre Axl Rose y ex miembros de la banda).

Sorpresivamente y sin promoción sólida "Greatest Hits" se fue directo al #1 en Inglaterra y #3 en EE.UU. (donde contabiliza hasta la fecha, más de 5 millones) es el segundo álbum mejor vendido de la banda.

Compilados aquí "Welcome to the Jungle", "Sweet Child o' Mine", "Patience", "Paradise City", "Knockin' on Heaven's Door", "Civil War" y "You Could Be Mine".

Además "Don't Cry", "November Rain", "Live and Let Die", "Yesterdays", "Ain't It Fun", "The Spaghetti Incident?", "Since I Don't Have You" y "Sympathy for the Devil".

Con un desmesurado costo que excede los 13 millones de dólares, "Chinese Democracy" (Nov. de 2008) se convirtió en el sexto y hasta ahora, más reciente álbum de Guns N' Roses.

De allí se conocieron los sencillos "Chinese Democracy", "Better" y "Street of Dreams".

"Tuskegee": Décimo trabajo de estudio del famoso Lionel Richie lleno de sus clásicos a ritmo Country

La estupenda carrera de Lionel Richie es ampliamente conocida casi a la par del finado Michael Jackson dentro de la música Pop.

Este álbum se bautizó "Tuskegee" en honor a la ciudad rural que vió nacer al cantante y a ritmo Country junto a importantes figuras de ese género.

La producción consta de los trece temas "You Are" (junto Blake Shelton), "Say You, Say Me" (a dúo con Jason Aldean), "Stuck on You" (con Darius Rucker), "Deep River Woman" (con Little Big Town), "Dancing on the Ceiling" (con Rascal Flatts) y "Hello" (con Jennifer Nettles).

Además "Sail On" (junto a Tim McGraw), "Endless Love" (con Shania Twain), "Just for You" (con Billy Currington), "Lady" (con Kenny Rogers), "Easy" (junto a Willie Nelson) y "All Night Long" (con Jimmy Buffett y la Coral Reefer Band).

El álbum salió adelantado el pasado 5 de Marzo de este año vía Universal Music Group Nashville. Estará en los estantes a nivel masivo a partir del venidero 26 de este mes.

Se lanzaron ya los sencillos a título promocional "Endless Love", "Say You, Say Me", "Easy", "Just for You", "Stuck on You" y "Hello".

Esta producción representa la primera del artista desde "Just Go" editado en Marzo de 2009.

"The Bedsitter": Sólido sucesor del hit mundial "Tainted Love" de Soft Cell"

"Non-Stop Erotic Cabaret" fue el LP debut del dúo británico de Synthpop, Soft Cell lanzado el 23 de Noviembre de 1981 vía Some Bizzare Records.

Como es sabido por todos, el masivo éxito de ventas del álbum se lo debió principalmente al cover de Gloria Jones"Tainted Love", que fue un desmesurado hit mundial.

"The Bedsitter" fue el segundo corte de esta producción que chartió #4 en Inglaterra y la versión 12 pulgadas (portada de este artículo) era usual en las discotecas.

Escrita y compuesta por Dave Ball y Marc Almond, "The Bedsitter" es un referente obligatorio de los primeros días del Synthpop.

Soft Cell se disolvió en 1984 y ambos artistas se embarcaron en proyectos personales de mediana aceptación.

Retornaron en 2001 para lanzar su cuarta producción "Cruelty Without Beauty" al siguiente año y todavía siguen activos.

"Beautiful Imbalance": Tercer sencillo del LP debut de los desaparecidos Thrashing Doves

Los Thrashing Doves tuvieron una vida sumamente corta: 1986–1991.

Su música era puro Rock Indie/Alternativo con pinceladas Pop y concentraron su trabajo en la capital de Inglaterra, Londres.

El grupo estaba compuesto por Ken Foreman (vocalista/guitarrista) junto a Brian Foreman (tecladista), Ian Button (guitarrista) y Kevin Sargent (baterista).

El bajista original fue Hari Sajan y eventualmente, funjieron como tales James Eller, Claire Kenny y Gail Ann Dorsey.

"Bedrock Vice" (actualmente fuera de impresión) fue el LP debut de la banda y salió en 1987 vía A&M Records en los formatos vinil y CD.

De allí se lanzaron los sencillos "Matchstick Flotilla", "Biba's Basement", "Jesus on the Payroll", "The Grinding Stone" y el que ocupa este artículo, "Beautiful Imbalance". El tema llegó #50 en Inglaterra.

La banda lanzó los álbumes "Trouble in the Home" (1989) y "Affinity" (como The Doves) en 1991, para luego desintegrarse.

"The Rhythm Divine": Primer sencillo en CD de Shirley Bassey vía Yello

Ante todo debemos aclarar que la cantante Shirley Bassey es conocida desde finales de los 50.

Por estas latitudes supimos de ella gracias a su delicada voz en los temas de los filmes de James Bond, "Goldfinger" (1964), "Diamonds Are Forever" (1971) y "Moonraker" (1979).

El dúo suizo compuesto por Dieter Meier y Boris Blank es conocido en el negocio del música bajo el mote de Yello desde 1979.

Son conocidos ampliamente gracias al pegajoso hit "Oh Yeah", incluído en el film de 1986 "Ferris Bueller's Day Off" (de John Hughes) y estelarizada por Matthew Broderick, Alan Ruck, Mia Sara, Jeffrey Jones y Jennifer Grey.

"The Rhythm Divine" se grabó en 1987 cuando el dúo logró convencer a Bassey que colaborara con ellos. El tema chartió #54 en Inglaterra, #19 en Austria, #21 en Suiza, #24 en Holnada y #47 en Alemania.

Nunca se promovió para este parte del Atlántico, pero sí la conocemos gracias a las emisoras AM que pautaban música anglosajona.

La portada de este reportaje corresponde al disco de vinil despahado para Canadá que venía con los temas "The Rhythm Divine", "Dr Van Steiner", "Tool In Rose", "La Habanera" y el amplísimo tema "Live At The Roxy" (dura 15 minutos).

Yello lanzó el 2 de Octubre de 2009, "Touch Yello", su trabajo #13 de su carrera.

"If Wishes Came True": Exitoso hit del desaparecido grupo femenino Sweet Sensation

"If Wishes Came True" fue el hit más notorio del grupo femenino de Freestyle, Sweet Sensation incluído en el LP de 1990, "Love Child".

Se apoderó del máximo peldaño del Hot 100 de la Billboard el 1 de Septiembre de 1990 desplazando a Mariah Care con su "Vision of Love".

Un dato importante es que este tema en sí NO es Freestyle sino, una Power Ballad, la cual marcaba una dirección musical distinta del grupo.

Sweet Sensation se fundó en 1986 por las hermanas Margie y Mari Fernández junto a Betty (Dee) LeBron.

Lanzaron "Take It While It's Hot" (LP debut y #63 en el Billboard Pop Albums) de donde se lanzaron los los hits "Hooked on You" (#23), "Victim of Love", "Take It While It's Hot", "Never Let You Go" (#1 en los Dance charts) y "Sincerely Yours" (#13).

En 1989 Mari fue sustituída por Sheila Vega y para 1991, misma suerte corrieron Margie y Betty y ahora Sweet Sensation era el cuarteto compuesto por Sheila Vega, Belle, Jenae y Maya. Para 1992, Sweet Sensation era historia.

Album de la Semana: "Let The Music Play" de Shannon

Una vez se esté debatiendo el tema sobre el Freestyle es obligado mencionar a la reina de este estilo: Brenda Shannon Greene o simplemente, Shannon en términos artísticos.

La cantante con su inconfundible voz en el tema "Let The Music Play" redifinió el electro-funk con la ayuda en la producción e ingenio de Chris Barbosa.

"Let The Music Play" salió en 1983 y el track titular arrivó #8 en el Hot 100 de la Billboard y #1 en los apartados dance de la misma publicación.

Esto aceleró y acomodó la ascendente propuesta dance y enterró de por vida a la música Disco sacándola tanto de los clubs como de la radio. Se promovieron además con relativo éxito "Give Me Tonight", "My Heart's Divided" y "Sweet Somebody".

Eventualmente Shannon recibió múltiples reconocimientos (incluyendo una nominación al Grammy) y la producción vendió mas de 8 millones de copias mundialmente.

En el 2000 salieron las sendas versiones de "Give Me Tonight 2000" y "Let the Music Play 2000".

La quinta hasta ahora, última producción de Shannon es "A Beauty Returns" que salió en 2007 (sin su consentimiento).

"You Are The One": Primer y más popular sencillo del grupo TKA de su LP "Louder Than Love"

TKA estaba compuesto por los puertorriqueños Tony Ortíz, Louis "Kayel" Sharpe y Alejandro "Aby" Escoto (éste último sustituido después por Angel "Love" Vásquez.

El grupo se centraba en Freestyle y R&B y sus orígenes se remontan a 1984 cuando fueron descubiertos en un cumpleaños por el productor y manager, Joey Gardner.

Con fuertes seguidores en Nueva York y Miami, TKA logró cierta notoriedad en 1989 cuando el tema "You Are The One" fue incluído en el soundtrack del film "Lean On Me" chartiando #91 en el Hot 100 de la Billboard.

Inicialmente el acrónimo TKA obedecía a las iniciales de los nombres del grupo, aunque se llegó a decir que significaban "Total Knowledge in Action".

Con la caida del Freestyle en 1992, el trío dejó de grabar y cada quien se embarcó en proyectos independientes. El más notorio fue Louis "Kayel" Sharpe, quien lanzó en 1993 el álbum "Swing Batta Swing" bajo el nombre de K7 y de donde sonó hasta la saciedad el tema "Come Baby Come".

El trío se reunió en 2001 y grabó el álbum "Forever". Actualmente TKA siguen juntos bajo la tutela del manager Victor Popovic.

"Breakdance: The Movie": Ultra esencial soundtrack densamente basado en ritmos urbanos

Titulado originalmente "Breakin'" ("Breakdance: The Movie" para otras latitudes) esta cinta es un valioso testimonio de la cultura Breakdance.

Dirigida por Joel Silberg y protagonizada por Lucinda Dickey, Adolfo Quinones y Michael Chambers, el film fue todo un fenómeno underground en 1984.

Este soundtrack tiene el aval de ser el primer LP en donde el rapero Ice-T realiza una interpretación.

El gran reconocimiento de este álbum recayó sobre el tema "Breakin'... There's No Stopping Us" de Ollie & Jerry que impactó los charts de la Billboard al llegar #9 y #5 en Inglaterra.

Incluídos además "Freakshow on the Dance Floor" de Bar-Kays, "Body Work" de Hot Streak, "99 ½" de Carol Lynn Townes, "Showdown" nueva vez de Ollie & Jerry.

También "Heart of the Beat" de 3V, "Street People" de Fire Fox (con música de Ollie & Jerry), "Cut It" de Re-Flex, "Ain't Nobody" de Chaka Khan y "Reckless" de Ice-T.

Los productores excluyeron del soundtrack los temas "Tour de France" de Kraftwerk, "Boogie Down" de Al Jarreau y "Beatbox" de Art of Noise, pero los mismos aparecen en la cinta.

"Hungry For Your Love": Recurrente hit discotequero y radial de Hanson & Davis

Si usted alguna vez pensó en la aleación entre el llamado Garage House junto al conocido Dance-Pop, Freestyle y Electro, piense en Hanson & Davis.

El dúo inicio en 1985, pero hubo que esperar hasta el siguiente año para debutar con el EP EP "I'll Take You On/Hungry for Your Love/Hold On To Yesterday".

De allí, el segundo corte fue toda una sensación y puso en el mapa discoquetero a los oriundos de Nueva York, Aaron Hanson y Edward J. Davis.

"Hungry For Your Love" llegó #16 en los antiguos Hot Dance Club Play charts de la Billboard y era pautado en emisoras radiales de música urbana.

El impacto del tema convirtió a Hanson & Davis ane figuras reconocidas en los circuitos de discotecas de la Costa Este de Nueva York.

Eventualmente la canción fue incluída en un desmesurado número de compilaciones Freestyle y permanece como un referente obligado del género.

La corta vida de Hanson & Davis se expandió hasta 1988 tras los tímidos éxitos de discoteca "Can't Stop" y "Come Together".

"All Night Passion": Importante y esencial himno Fresstyle en voz de la cantante Alisha

Para 1984 la popularidad de Madonna había motivado una desmesurada cantidad de clones de su persona en una desesperada acción de "pegarse".

Sin pretenciones de herir la sensibilidad de los seguidores de Alisha, ésta fue una de esos clones.

Debemos destacar que Alisha por lo menos hizo un esfuerzo honesto en llevarle a los escuchas una buena aleación Dance-Pop y Fresstyle.

Esta canción pertenece al LP homónimo debut (vendió más de 2 millones de copias) lanzado en 1985.

"All Night Passion" se apoderó del circuito discotequero en 1984 (chartió #103 en el Hot 100 y #4 en el Hot Dance de la Billboard) así como logró penetrar la radio urbana y pop.

Alisha lanzó su hasta ahora tercer y último álbum "Bounce Back" en 1990. En 1996 salió el sencillo "Wherever The Rhythm Takes Me", luego en 1999 se deja sentir con "You Wanna Be a Star" y en 2004 relanzó "All Night Passion Remake".