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Tras 3 años inactivo y con sus seguidores ansiosos de acceder a material nuevo, el rokero funk Lenny Karvitz le pone fin a esa espera con "Black and White America", su noveno álbum de estudio.
La producción estará disponible mundialemente a partir del próximo 22 de Agosto de este 2011 vía los sellos Roadrunner/Atlantic y de forma específica, el 30 del mismo mes para EE.UU.
El primer sencillo del álbum fue "Come On Get It", que de paso, se utilizó en un comercial televisivo de la NBA a finales del 2010.
El segundo sencillo fue "Stand" y se lanzó vía Facebook para iTunes y su respectivo vídeo clip fue colocado en YouTube y Vevo el pasasdo 6 de Junio.
"Rock Star City Life" fue el tercer sencillo y está en el mercado desde el pasado 7 de Julio.
"Black and White America" fue producido íntegramente por el propio artista y cuenta con 16 cortes originales y colaboraciones de Drake, Jay-Z, Swizz Beatz y el guitarrista suyo, Craig Ross.
La última producción de Kravitz fue "It Is Time for a Love Revolution" puesto en el mercado el pasado 5 de Febrero de 2008 y de donde se conocieron los temas 1."I'll Be Waiting", "Love Love Love" y "Dancin' Til Dawn".
"Love at First Sting" fue el noveno álbum lanzado al mercado en 1984 del grupo alemán de Heavy Metal/Hard Rock, Scorpions.
"Love at First Sting" se constituyó en el boleto de acceso a las masas del grupo en territorio estadounidense llegando sexto en el Billboard 200 y eventualmente yéndose a triple platino.
El tema "Rock You Like a Hurricane" posicionó 25 en el Hot 100 de la Billboard y la power ballad "Still Loving You" fue 64. Se promovió "Big City Nights", pero sólo para Europa.
La producción recayó por Dieter Dierks, responsable de la invención del DVDplus. La portada que reseñamos en este artículo, provocó cierta controversia en su momento y el sello Mercury exigió un cambio.
La otra popular portada es en sí una foto en blanco y negro de los miembros de la banda ataviados en chaquetas y pantalones de cuero que se encontraba como fotografía interna del LP.
Scorpions anunció el pasado 24 de Enero de 2010 que se retiararían del mundo musical tras 46 años en el mismo. Se fueron de gira para apoyar su último álbum "Sting in the Tail".
"Break Out" fue la décima producción de estudio del grupo musico-vocal estadounidense, The Pointer Sisters.
Lanzado originalmente el 6 de Noviembre de 1983 vía Planet Records, la producción contó con varios temas electro-dance dándole un enorme empuje al trío de hermanas en su carrera discográfica.
Los hits responsables del masivo impacto fueron "Jump (For My Love)", "Automatic", "Neutron Dance" y una versión incluída eventualmente de su hit de 1982, "I'm So Excited".
"Break Out" vendió más de 3 millones de copias en EE.UU. y le valió al grupo 2 American Music Awards.
Ahora, este próximo 23 de Agosot de 2011, el sello BBR lo relanza remasterizado y en edición de lujo con un CD extra conteniendo mixes originales y eventuales de la produción, más extended tracks a título de bono extra.
The Pointer Sisters lanzaron "Only Sisters Can Do That" (su hasta ahora último álbum de estudio) en 1993.
Lo primero que nos llega a la cabeza es el llamativo vídeo clip de este tema, que sin lugar a dudas, marcó una tendencia dentro del mundo Pop.
"Addicted to Love" fue el tercer sencillo del desaparecido cantante Robert Palmer extraído de su LP de 1986, "Riptide".
Reconocida ahora como la canción más emblemática de Palmer, el aspecto visual del vídeo levantó cejas en 1986.
Era algo simple: un grupo de mujeres maquilladas en blanco saturado y ataviadas de negro, simulaban ser la banda del cantante. Dirigido por Terence Donovan, el clip se convirtió en algo icónico.
Merecidas mención a las modelos Julie Pankhurst (teclados), Patty Kelly (guitarra), Mak Gilchrist (guitarra), Julia Bolino (guitarra) y Kathy Davies (batería).
El tema llegó al número uno en el Hot 100 de la Billboard (se quedó 2 semanas en los Billboard Top Rock Tracks chart) y arribó #5 en los UK Singles Chart.
"Addicted To Love" se escribió para ser cantada a dúo con Chaka Khan, pero su sello disquero le prohibió grabar con la casa discográfica de Palmer y ahí quedó el asunto.
La guitarra en la canción en realidad es ejecutada por Andy Taylor (miembro de Duran Duran) y los teclados fueron tocados por Wally Badarou.
Robert Palmer murió de un ataque al corazón el 26 de Septiembre de 2003 a la edad de 54 años. "Drive", un compilado de temas a ritmo Blues, fue su última producción lanzada el pasado 12 de Mayo del 2003.
"Faster Than the Speed of Night" fue el quinto LP de la carrera de la cantante inlgesa Bonnie Tyler lanzado en Abril de 1983.
El éxito del álbum se debió al masivo hit mundial "Total Eclipse of the Heart" que fue número uno en los Billboard Top 40 Mainstream y quinta en Inglaterra.
La producción se posicionó #1 en territorio británico y fue #4 en EE.UU. La cantante se agenció 2 nominaciones a los premios Grammy en los apartados de mejor interpretación Rock femenina por "Faster Than the Speed of Night" y mejor interpretación Pop femenina por "Total Eclipse of the Heart".
Aparte de estos dos sencillos, se lanzaron además "Have You Ever Seen the Rain?", "Take Me Back" y "Getting So Excited".
Las canciones "Goin' Through the Motions" es un cover del grupo Blue Öyster Cult y "Straight From The Heart" es otro del cantante canadiense Bryan Adams.
Producido por Jim Steinman y John Jansen "Faster Than the Speed of Night", permanece como el álbum más conocido mundialmente de Bonnie Tyler y hasta la fecha, su mejor vendidos de sus 15 discos de estudio.
"Wings" (producido por John Stage) es su último LP lanzado en Mayo de 2005 y produjo los sencillos "Louise" y "Celebrate". La producción incluye una versión nueva de su clásico "Total Eclipse of the Heart" (escrita por Jim Steinman) e "It's a Heartache".
"Disappear" fue electo como el segundo sencillo oficial del álbum de 1990 "X" del grupo australiano, INXS.
Arribó #8 en el Hot 100 de la Billboard y fue #21 en Inglaterra.
La canción fue escrita por Jon Farriss y el finado Michael Hutchence cuando éstos vivían en Hong Kong en 1989.
La producción "X" le supuso al grupo un enorme reconocimiento ya que venían de la tórrida resaca del impactante "Kick" de 1987. En su natal Australia, "X" se fue directo al máximo peldaño, quinta en EE.UU. y Suiza y segunda en Inglaterra.
El título del álbum obedece al décimo disco de la banda escrito en número Romano.
"Disappear" salió en los formatos 7" (para Holanda) con los temas "Disappear (single version)" y "Middle Beast". En Inglaterra estuvo disponible en CDs conteniendo "Disappear" (LP Version), "Disappear" (Extended 12" Mix) y "What You Need" (Coldcut 'Force' Mix).
Para Australia, se lanzó un maxi CD con "Disappear" (LP Version), "Disappear" (Extended 12" Mix), "Middle Beast" y "What You Need" (Coldcut 'Force' Mix).
Actualmnete, INXS está en víspera de lanza "Pont of a View", su producción de estudio número 13.
"A Momentary Lapse of Reason" fue el LP 13 del famoso grupo inglés de Rock Progresivo, Pink Floyd lanzado originalmente en Septiembre de 1987.
Pautado para salir nuevamente el próximo 28 de Septiembre del año en curso para el mercado nipón, la producción vendrá además con nuevas fotos dentro del cuadernillo.
El álbum remasterizado en su totalidad contendrá material extra para el deleite de los seguidores de Pin Floyd.
La idea original surgió en 1985 una vez el guitarrista David Gilmour buscaba músicos para lo que sería su tercer álbum en solitario. El material obtenido cuando se incorporaron el baterista Nick Mason y el tecladista Richard Wright, hizo cambiar de parecer a Gilmour en 1986 y optó por grabar como Pink Floyd.
"A Momentary Lapse Of Reason" representó el primer LP del grupo tras la abrupta partida del guitarrista Roger Waters en Diciembre de 1985.
Distinto a los tradicionles temas centrales de las grabaciones de la banda, en esta producción se obvió este patrón y el producto final fue un exquisita colección de joyas Rock.
En los 80, la música Pop se mantenía tan vívida como el primer día de su irrupción y por alguna extraña razón, hoy en la actualidad aún nos resistimos a dejar que se vaya.
El sello Sonoma estaba conciente de esa razón y lanzará en Septiembre próximo "Best of 80s Party Hits", un box set de 3 CDs con 36 canciones esenciales.
Contenidos aquí "Turn Me Lose" (Loverboy), "I Think Were Alone Now" (Tiffany), "Let the Music Play" (Shannon), "Don't Cry" (Asia), "Too Hot" (Kool & the Gang), "You Spin Me Around" (Dead or Alive), "Working for the Weekend" (Loverboy), "Bang On the Drum All Day" (Todd Rundgren), "Man On Your Mind" (Little River Band), "Don't You Want to Hold" (Bow Wow Wow), "Cupid" (The Spinners), "Round and Round" (Ratt Attack).
CD2: "Tell it To My Heart" (Taylor Dayne), "Take it Easy On Me" (Little River Band), "A Lot Of Changes Comin" (Hall & Oates), "Winds of Change" (Starship), "Stray Cat Strut" (The Stray Cats), "Nobody's Fool" (Cinderella), "Kiss Me Deadly" (Lita Ford), "Only Time Will Tell" (Asia), "More Than I Can Say" (Leo Sayer), "How Much I Feel" (Ambrosia), "You Take My Breath Away" (Berlin), "Heart and Soul" (T'Pau).
CD3: "Heat of the Moment" (Asia), "Angel of the Morning" (Juice Newton), "Stand By Me Urban Cowboy" (Mickey Gilley), "Walking on Sunshine" (Katrina of Katrina & the Waves), "Red Light" (Linda Clifford), "Don't Look Down" (Go West), "I Will Always Love You" (Taylor Dayne), "I had a Photograph of You" (A Flock of Seagulls), "The Reason Why" (Hall & Oates), "Foolish Beat" (Debbie Gibson), "Lady" (Little River Band) y "Joanna" (Kool & the Gang).
Actor, rapero y producto el artista que se hace llamar Tone Lōc, debutó oficialmente en el mundo discográfico con su exitoso LP "Lōc-ed After Dark" en 1989 vía Delicious Vinyl Records.
"Lōc-ed After Dark" fue un masivo éxito y se apoderó del puesto #1 del Top 200 Albums de la Billboard y #3 en los Top R&B/Hip-Hop album charts de la misma publicación.
Todo se debió en parte a los sencillos "Wild Thing", el ultra popular "Funky Cold Medina" y el aceptable "I Got It Goin' On".
La portada del álbum está basada en el LP de 1963 de Donald Byrd, "A New Perspective". El artista no ha vuelto a grabar desde 1991 debido a su concetración en la actuación.
En ese orden ha salido en los filmes (y/o prestado su voz) "Living Single" (TV), "The Adventures of Ford Fairlane" (1990), "The Return of Superfly" (1990), "FernGully: The Last Rainforest" (1992), "Bebe's Kids" (1992), "Posse" (1993), "Poetic Justice" (1993).
También en "Surf Ninjas" (1993), "A Cool Like That Christmas" (1994), "Car 54, Where Are You?" (1994), "Ace Ventura: Pet Detective" (1994), "Blank Check (1994), "Aladdin" (TV, 1994), "Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child" (1995), "Heat" (1995), "Newsradio" (TV, 1995), "Spy Hard" (1996).
Y finalmente en "Fakin' Da Funk" (1997), "Freedom Strike" (1998), "Jack and The Beanstalk" (2000), "Whispers: An Elephant's Tale" (2000), "Titan A.E." (2000), "They Crawl" (2001), "Deadly Rhapsody" (2001), "Static Shock" (2002), "Code Hunter" (2002), "Storm Watch" (2002), "Superstar USA" (2004), "King of the Hill" (2005), "Yes Dear" (2005), "Totally Awesome" (2006) y "Chowder" (TV, 2008).
"Jammin' Me" fue elegido como el primer sencillo del LP de 1987 "Let Me Up (I've Had Enough)" del cantante de Rock sureño, Tom Petty.
El tema fue escrito junto al legendario Bob Dylan y el reconocido guitarrista de The Heartbreakers (la banda de Petty), Mike Campbell.
Llegó número uno en los Billboard Album Rock Tracks y fue #18 en el Hot 100 de la misma publicación.
Para Petty se convirtió en el tercer tema que llegaba al máximo peldaño en ese apartado que eventualmente, se renombró Mainstream Rock Tracks chart. Su estadía en el primer lugar fue por un mes.
"Jammin' Me" es ahora un sospechoso habitual en los conciertos en vivo de Tom Petty.
En Junio de 2010, Tom Petty and the Heartbreakers se fueron de gira tras la salida de "Mojo", su más reciente trabajo de estudio.
"DJ Culture" fue el primer sencillo lanzado en 1991 coom parte de la promoción del grandes éxitos de Pet Shop Boys, "Discography: The Complete Singles Collection".
El tema arribó #13en los UK Singles Chart en 1991.
Existe otra versión de la canción remezclada por The Grid y retitulada "DJ Culturemix" y que llegó en Inglaterra #40 al ser lanzada como sencillo.
El tema, en palabras del cantante Neil Tennant, trata sobre cómo el ex presidente de EE.UU., George H. W. Bush hablaba en la época de la Primera Guerra del Golfo basándose en retóricas de Winston Churchill.
El vídeo musical presenta (de forma alterna) a Neil y Chris como doctores, soldados, un juez en corte con Oscar Wilde y un ábitro de football con su respectivo fanático.
Dentro del tema hay un sampleado en Francés que fue tomado del film de 1950 de Jean Cocteau, "Orphée".
PSB lanzó en 2009 "Yes", su hasta ahora, más reciente álbum de estudio de donde se desprendieron "Love Etc.", "Did You See Me Coming?", "Beautiful People" (sólo en Alemania) y "All Over the World".
"Surrender" fue el segundo y exitoso sencillo lanzado en 1987 del grupo Pop británico, Swing Out Sister incluído en su LP debut "It's Better to Travel".
El tema llegó #7 en los UK Singles Chart y se mantuvo por 4 semanas en el Top 10.
Paradójicamente, para esta parte del Atlántico obtuvimos remixes de "Surrender" que se adentraron en los Hot Dance Club Play charts de la Billboard lllegando #22 en Mayo de 1988.
El tema presenta el perfecto solo de trompeta del reconocido músico John Thirkell, quien ha prestado sus servicios a Level 42, George Michael, Jamiroquai, UB40, Cher, Tina Turner, Pet Shop Boys, entre varios otros.
El sencillo británico de 12'' (en la foto) incluía la versión del sencillo de siete pulgadas, más los tracks "Surrender" (Stuff Gun Mix), "Who's To Blame" y "Surrender" (Pop Stand Remix).
Swing Out Sister es particularmente popular en Japón en donde lanzaron en Febrero de 2008 "Beautiful Mess", su noveno álbum de estudio (eventualmente Agosto de 2008 en Inglaterra y en Mayo de 2009 en EE.UU.).
En 2010, lanzaron "Private View", un CD disponible únicamente vía la página de seguidores del grupo en Facebook.
"Perform.01" salió originalmente en el 2001 y esta edición para EE.UU. incluyó 14 de sus hits más ocnocidos.
La idea original era dar soporte promocional al álbum de 1998 "People" y extenderle a sus seguidores parte de lo que fue "VH-1 Big Rewind Tour".
En esa gira, Jones (acompañado de The Human League y Culture Club) contó con los servicios del bajista de Kajagoogoo, Nick Beggs, así como los reconocidos músicos Kevin Wilkinson (baterista de The League of Gentlemen en 1980, The Waterboys 1983–84, China Crisis 1985–89 y Squeeze 1995–96).
La mayoría de las canciones contenidas en este CD, han recibido una actualización tipo Rock. se destacan los temas nuevos en ese entonces "Love Is A Good Thing", "I Must Go" y "Someone You Need" (a dúo con Duncan Sheik).
Incluídas aquí las joyas reconocidas "No One Is To Blame", "Everlasting Love", "Pearl In The Shell", "Hide And Seek", "What Is Love?", "Like To Get To Know You Well", "New Song" y "Things Can Only Get Better".
Howard Jones lanzó el pasado 9 de Noviembre de 2009, "Ordinary Heroes", su 9no. álbum de estudio.
¿Cómo logra un impacto un disco sin bajo como instrumento?.
Todavía nos estamos preguntando a casi treinta años de haber sido lanzado el tema "When The Doves Cry".
Albert Magnoli, el director de cine responsable del largometraje "Purple Rain", le pidió a Prince que compusiera un fragmento (para el film) de una pieza musical que envolviera problemas paternales.
Al día siguiente el excéntrico artista aparece con dos temas, siendo uno de ellos "When Doves Cry".
Clasificada como un R&B Contemporáneo/Synthpop, este tema fue todo un suceso a nivel mundial cuando fue #1 en EE.UU. por 5 semanas, además de haber sido votada canción del año en 1984.
El sencillo de 12'' para Inglaterra vino con los B sides "17 Days", "1999" y "D.M.S.R.". Sampleada por unas 12 bandas, "When The Doves Cry" es un referente de la música popular y aún en estaciones radiales es solicitado alrededor del globo.
Producido, arregaldo, compuesto e inerpretado por Prince, el pasado 10 de Julio de 2010, el artista lanzó "20Ten", su álbum #25 como parte de un acuerdo promocional en diversas publicaciones impresas en Inglaterra, Irlanda, Alemania, Bélgica y Francia.
La última vez que se supo de un grandes éxitos del extinto Culture Club fue en 2006 y precisamente un concierto en vivo desde Australia.
Ahora el sello Fuel 2000, lanza este compilado de 14 cortes bien conocidos del una vez grupo liderado por Boy George.
Contenidos aquí "Black Comedy/I'll Tumble for You", "It's a Miracle", "Do You Really Want to Hurt Me?", "Everything I Own", "Gimme a Sign", "I Just Want to Be Loved" y "Black Money".
Además "Church of the Poisoned Mind", "Victims", "Starman", "Karma Chameleon", "Time", "Miss Me Blind" y "Bow Down Mister".
Culture Club tuvo una primera vida entre 1981–1986, luego 1998–2002 y ahora en este 2011.
En Enero de este 2011, el cantante–líder Boy George anunció a la BBC que se celebraría un concierto con motivo del 30 aniversario de la incepción del grupo a finales de año y añadió que habrá un nuevo álbum para el 2012.
En 1984, esta producción fue la respuesta del cantante Steve Perry a los miembros-fundadores del súper grupo Journey de que él efectivamente, era una estrella.
Acompañando al cantante en este esencial LP del género Rock estaban Craig Krampf y Larrie Londin (baterías), Randy Goodrum (programación baterías), Bob Glaub, Chuck Domanico, Kevin McCormick y Brian Garofalo (bajistas).
Además Michael Landau, Waddy Wachtel, Craig Hull, y Billy Steele (guitarristas), Steve Goldstein, Sterling Smith, Bill Cuomo, Randy Goodrum, Duane Hitchings y Robert Greenridge (teclados) y Steve Douglas en el saxofón.
La producción disparó el ultra impactante hit "Oh Sherrie" más los sencillos "Foolish Heart" (#18), "She's Mine" (#21) y "Strung Out" (#40).
Producido por el propio Perry, el álbum salió en formato CD en 2006 vía Sony.
Esa edición contiene los temas "My My My", "Harmony", "Makes No Difference", "Don't Tell Me Why You're Leaving" y "If Only for the Moment, Girl".
Steve Perry lanzó exclusivamente para Japón "Perry's Coming" en 1995 su tercer y hasta ahora, último álbum.
Para los seguidores incondicionales de la emblemática banda de Rock estadounidense Toto, Columbia lanza exclusivamente para Inglaterra "Original Album Classics", espectacular box set dotado de 5 CDs.
Disponible para estas latitudes en calidad de 'import' desde el pasado 9 de Agosto, este box set contiene los celebrados álbumes "Toto" (1978), "Hydra" (1979), "Turn Back" (1981), "IV" (1982) y "Isolation" (1984).
Destacamos los temas "Hold the Line", "I'll Supply the Love", "Georgy Porgy" y "Rockmaker" del LP homónimo debut.
"99", "St. George and the Dragon" y "All Us Boys" del álbum "Hydra".
"Goodbye Elenore", "If It's the Last Night" y "Live for Today" de la producción "Turn Back".
Los mega conocidos "Rosanna", "Make Believe", "Africa", "Afraid of Love", "Lovers in the Night", "I Won't Hold You Back" y "Waiting for Your Love" del súper exitoso disco "IV".
Finalmente "Stranger in Town", "Holyanna", "Angel Don't Cry" (promocional nada más), "How Does It Feel" y "Endless" de la discografía "Isolation".
Toto actualmente lo componen David Paich (teclados, voz), Steve Lukather (guitarra, voz, teclados, mandolín), Steve Porcaro (teclados, coros, piano, órgano, acordeón), Joseph Williams (teclados, voz), Simon Phillips (batería, percusión, teclados) y Mike Porcaro (bajista).
"Falling in Between" es su última producción y data del 14 de Febrero de 2006.
"The Dead Heart" fue el primer sencillo lanzado del masivo LP "Diesel and Dust" del grupo australiano Midnight Oil.
Por razones obvias, se lanzó originalmente en 1986 en el también llamado país-continente debido al contenido lírico de la misma.
Eventualmente fue incluída en el álbum previamente mencionado y lanzada en 1988 tanto para Inglaterra como para EE.UU.
Arribó #4 en Australia y #11 en EE.UU dentro de los Mainstream Rock Tracks chart de la Billboard.
El tema fue escrito por Rob Hirst (baterista), Jim Moginie (guitarrista, tecladista, principal autor de letras), Peter Garrett (cantante) y producida por Warne Livesey y el resto de la banda.
"The Dead Heart" aún permanece en Australia como un himno a recordar las raíces de sus nativos. Midnight Oil se disolvió en 2002 cuando su cantante-líder optó por seguir su carrera política una vez salió "Capricornia", su último álbum de estudio.
Se reunieron en 2009 para un concierto benéfico y desde entonces no se ha vuelto a saber de ellos.
Pautado a salir el próximo 3 de octubre, 2011 vía Mute Records, "Tomorrow's World" es el totalmente nuevo álbum de estudio del famoso dúo Synthpop, Erasure.
La producción del álbum recayó sobre el artista del mismo género Frankmusik y se escribió en Nueva York, Londres y en el estudio de grabación de Vince Clarke en Maine, entre Enero y Junio de 2011.
En el intermedio de la realización de esta producción vimos a Andy Bell lanzar su segundo álbum en solitario ("Non-Stop) y Vince Clarke se reunió con Alison Moyet para irse en la Reconnected Tour como Yazoo.
Un dato a destacar es que Clarke utilizó su antigua colección de sintetizadores para los toques finales del álbum.
La mezcla fue responsabilidad de Rob Orton, quien ha remezclado previamente a Lady Gaga y Pet Shop Boys.
El primer sencillo se titula "When I Start To (Break It All Down)".
El padre de todos los grupos compuestos por muchachos cantando es definitivamente New Kids On The Block.
Este "Hangin' Tough" fue el cuarto sencillo del arrollador álbum de mismo nombre y llegó #1 en el Hot 100 de la Billboard el 9 de Septiembre de 1989. Repitió la hazaña en los UK Singles Charts y fue la primera #1 de los 90.
Existen dos versiones del tema: la del LP (que incluye un solo de teclado) y el remix que le fue incorporada guitarra eléctrica.
La canción fue usada en el film de 1989 "The Wizard" y en 1991 Alvin and the Chipmunks hizo un cover ppara su producción "The Chipmunks Rock the House".
Producido y escrito por Maurice Starr (el cerebro creativo detrás del grupo), "Hangin' Tough" estuvo disponible en los formatos CD single y 12" maxi single.
La producción como tal también fue #1 en ambas partes del Atlántico. El grupo se separó en 1994 y volvieron en 2007 tras varios intentos previos grabando un nuevo material al tiempo de irse de gira al siguiente año.
El álbum se tituló "The Block". Actualmente están de gira junto a los Backstreet Boys.
Tras 3 años inactivo y con sus seguidores ansiosos de acceder a material nuevo, el rokero funk Lenny Karvitz le pone fin a esa espera con "Black and White America", su noveno álbum de estudio.
