Duran Duran tendrá nuevamente en vinilo relanzamiento de sus primeros 5 álbumes

Los cinco primeros clásicos álbumes de Duran Duran, Duran Duran (1981),  Rio (1982), Seven And The Ragged Tiger (1983), Notorious (1986) y Big Thing (1988), saldrán nuevamente al mercado en formato vinilo vía Warner Recorded Music.

El álbum homónimo debut se lanzó originalmente en 1981 e incluye los éxitos "Careless Memories", "Planet Earth" y "Girls On Film". 

Se considera un álbum importante en los movimientos new-wave y synth-pop de principios de los 80.

Por su parte, el segundo álbum de Durán, RIO, fue lanzado en 1982 tras el éxito de su álbum debut. 

Rio electrizó la ya creciente "segunda invasión británica", dominando las listas estadounidenses con sencillos como "Rio", "Hungry Like The Wolf" y "Save a Prayer". 

Todas las cuales siguen siendo algunas de las canciones más importantes de Duran hasta el día de hoy.

En tanto que Seven And The Ragged Tiger, lanzado originalmente en 1983, fue el último álbum de Duran Duran con los cinco miembros originales (hasta 2004). 

Este tercer álbum fue el primero de Duran en alcanzar el puesto número 1 en las listas del Reino Unido.

"The Reflex" fue remezclado por Nile Rodgers y lanzado como el tercer sencillo del álbum, se convirtió en el primer sencillo número uno en Estados Unidos y el segundo en el Reino Unido.

Notorious significó un cambio musical para Duran en 1986. Producido por Nile Rodgers, se centra en números estridentes y dance rock de inspiración Chic. 

Con el tiempo, se ha convertido en un favorito de culto de los fans por sus composiciones más maduras y direcciones sofisticadas. 

Fue el primer álbum que presentó a la banda como trío con la salida de Roger y Andy Taylor.

Finalmente, la banda continuó explorando diferentes estilos y culminó con Big Thing que fue lanzado en 1988. 

El álbum fue un reflejo del clima musical que estaba cambiando hacia finales de los 80 y tenía un enfoque más experimental y electrónico en comparación con lanzamientos anteriores de Duran Duran.

Detalles de cómo adquirirlos, acceda a This Is Dig!

Peter Schilling lanza «40 Years of Major Tom» masivo set compilatorio de 4 CDs con motivo de los 40 años del hit internacional «Major Tom (Coming Home)»

Han pasado exactamente 40 años desde que Peter Schilling consiguió un éxito número 1 en las listas alemanas con «Major Tom (Coming Home)» en su lengua natal. Esa canción permaneció en la cima de las listas durante ocho semanas. 

El sencillo, junto con su álbum debut «Error in the system«, lanzado en noviembre de 1982, marcó el comienzo de una carrera musical sin precedentes para el artista originario de Stuttgart, Alemania, una historia de éxito mundial que se extiende desde Europa hasta los Estados Unidos, donde la versión en inglés del citado hit internacional, alcanzó el puesto #14 en las listas de Billboard. 

El álbum y el sencillo también alcanzaron el número 1 en las listas canadienses y fueron certificados con varios premios. El artista lanzó un set de lujo con 4CDs, que incluye ambas versiones del álbum debut, así como un conjunto diverso de rarezas como remixes y ediciones de sencillos. 

Para promover el lanzamiento, una remezcla nueva de la canción «The Promise» con videoclip incluido, debutó en el día de hoy. 

Parte de los temas en los CDs son ediciones remasterizadas en 2023: Only Dreams, Lifetime Guarantee, The Noah Plan, Error in the System, Major Tom (Coming Home) (2022 Remaster), Major Tom, Part II, (Let’s Play) U.S.A., I Have No Desire, Stille Nacht, Heilige Nacht (Silent Night, Holy Night), The Promise (Remix), World Hold on (Remix), Different Story (Single Edit), All the Love I Need (Long Version), In My Youth, The Hurricane, Major Tom (Alternative Version) y Secret Garden.

Sale "Fever" de Kylie Minogue en formato de vinilo negro de 180 gramos

"Fever" es el octavo álbum de estudio de la cantante australiana Kylie Minogue, lanzado el 1 de octubre de 2001 en Australia y el Reino Unido por Parlophone. El álbum se lanzó más tarde en los Estados Unidos el 26 de febrero de 2002 y fue el primer lanzamiento de un álbum de Kylie en la región desde su segundo álbum de estudio "Enjoy Yourself" (1989). Esta edición para coleccionistas viene en formato de vinilo negro de 180 gramos.

Se lanzaron cuatro sencillos del álbum. Su sencillo principal "Can't Get You Out of My Head" fue lanzado en septiembre de 2001 y se convirtió en un gran éxito comercial, alcanzando la cima de las listas de éxitos de 40 países y vendiendo más de cinco millones de copias en todo el mundo. La canción, que a menudo se reconoce como la canción característica de Kylie, es su sencillo más vendido hasta la fecha y uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos. 

Los restantes éxitos fueron "In Your Eyes", "Love at First Sight" y "Come into My World". El álbum fue producido por Steve Anderson, Rob Davis, Cathy Dennis, Greg Fitzgerald, Pascal Gabriel, Julian Gallagher, Tom Nichols, Mark Picchiotti, Richard Stannard, Paul Statham y TommyD.

Alphaville relanza una versión orquestal del clásico "Big In Japan" como adelanto del próximo álbum "Eternally Yours"

El líder absoluto de Alphaville, Marian Gold (nombre real Hartwig Schierbaum), relanza una versión orquestal del clásico hit de 1984 "Big In Japan", primer sencillo del álbum debut del grupo de donde además se desprendieron posteriormente "Sounds Like a Melody", "Forever Young" y "(The) Jet Set". 

La canción originalmente salió el 27 de Septiembre de 1984 y llegó al tope en las carteleras de Italia, Noruega y Suecia. Escrita por Marian Gold, Bernhard Lloyd y Frank Mertens y producida por Wolfgang Loos, el tema permanece como uno de los himnos claves de los 80s y obviamente de Alphaville. 

Esta nueva versión orquestal completamente regrabada, arreglada y grabada con la German Film Orchestra Babelsberg, es un adelanto del venidero octavo álbum del grupo llamado "Eternally Yours", que será una colección de sus más reconocidos hits, pero versionados orquestalmente.

Echo & The Bunnymen lanzan "B-sides and Live (2001-2005)" en formato vinilo por primera vez

Con un atractivo vinilo transparente de 180 gramos por primera vez disponible en este clásico y nuevamente en tendencia formato, los admiradores del grupo Echo & The Bunnymen, estarán de pláceme. Disponible previamente como lanzamiento digital, "B-sides and live (2001-2005)" reúne grabaciones raras de las leyendas del post-punk Echo & the Bunnymen. 

Los temas destacados incluyen versiones acústicas de "Make Me Shine" y "Nothing Lasts Forever" junto con grabaciones de "Killing Moon" y "Lips Like Sugar" del Reading Festival en 2005. El lanzamiento es vía Demon Records y esta edición de coleccionistas viene prensada en dos vinilos transparentes de 180 gramos exclusivamente para la actividad global conocida como Record Store Day, la cual se caracteriza por la disposición de material discográfico exclusivo o de colección. 

Echo & The Bunnymen se formó en Liverpool en 1978 con el vocalista Ian McCulloch, el guitarrista Will Sergeant y el bajista Les Pattinson. En 1980, Pete de Freitas se unió como baterista de la banda. Activos entre 1978 y 1993, el grupo retomó el ruedo musical en 1996 y desde entonces siguen en la música. En el lapso 1980-2018 han lanzado 13 álbumes de estudio, de los cuales han surgido 30 sencillos colectivamente. 

El Record Store Day Record Store Day se concibió en 2007 en una reunión de propietarios y empleados de tiendas de discos independientes como una forma de celebrar y difundir la cultura única que rodea a casi 1400 tiendas de discos de propiedad independiente en los EE. UU. y miles de tiendas similares a nivel internacional. El primer Record Store Day tuvo lugar el 19 de abril de 2008. 

Hoy en día, hay tiendas que participan en el Record Store Day en todos los continentes, excepto en la Antártida. Este es un día para que las personas que componen el mundo de la tienda de discos (el personal, los clientes y los artistas) se reúnan y celebren la cultura única de una tienda de discos y el papel especial que estas tiendas independientes juegan en su comunidades Se realizan lanzamientos especiales en vinilo y CD y varios productos promocionales exclusivamente para el día. 

Las festividades incluyen actuaciones, comidas al aire libre, pintura corporal, encuentros y saludos con artistas, desfiles, discos de DJ y más. En 2008 se publicó una pequeña lista de títulos en el Record Store Day y esa lista ha crecido para incluir artistas y sellos tanto grandes como pequeños, en todos los géneros y precios. Durante varios años, el 60% o más de la lista oficial de lanzamientos del Record Store Day provino de sellos y distribuidores independientes. 

La lista continúa incluyendo una amplia gama de artistas, cubriendo los diversos gustos de las tiendas de discos y sus clientes. En el primer Record Store Day, Metallica pasó horas en Rasputin Music en San Francisco conociendo a sus fanáticos y ahora, cada año, cientos de artistas, de fama internacional y de la cuadra, acuden a las tiendas de discos de todo el mundo para presentaciones, firmas, conocer y saludar y para llenar sus propias bolsas de compras con música.

En 2009, Jesse "Boots Electric" Hughes (Eagles of Death Metal) se autoproclamó Embajador del Record Store Day como una forma de gritar cuán importantes eran las tiendas para los artistas y desde entonces Joshua Homme (Eagles of Death Metal, Them Crooked Vultures, Queens of the Stone Age), Ozzy Osbourne, Iggy Pop, Jack White, Chuck D, Dave Grohl, Metallica, St. Vincent, Run The Jewels, Pearl Jam y Brandi Carlile han lucido la banda ceremonial. 

En 2010, el Record Store Day coordinó su primer evento RSD Black Friday, que brinda a las tiendas de discos lanzamientos exclusivos como parte del intento de redirigir el enfoque del mayor día de compras del año a las cosas especiales y deseables que se encuentran en las tiendas locales.

A lo largo de sus 13 años, ciudades de los Estados Unidos, incluidas la ciudad de Nueva York, Los Ángeles, Boise, Charleston, Raleigh y Las Vegas, han declarado el Record Store Day como feriado oficial. 

En 2013, el cofundador Michael Kurtz fue nombrado Caballero de la Ordre Des Arts et Des Letters en Francia, en honor a la contribución del Record Store Day a la vida cultural y artística del pueblo francés. Ese mismo año, los organizadores del Record Store Day aceptaron el Independent Spirit Award de NARM (ahora Music Biz Association). 

En 2015, Record Store Day fue nombrado Marketplace Ally of the Year por A2IM, una organización de sellos discográficos independientes. Si bien solo hay un Record Store Day al año, la organización trabaja con sellos discográficos importantes e independientes durante todo el año para crear concursos, lanzamientos especiales y promociones con el fin de destacar los beneficios de apoyar a estas tiendas locales independientes con compras de música durante todo el año.

En 2016, Record Store Day creó Summer Camp, una conferencia dedicada al negocio único que es la tienda de discos independiente. La conferencia ofrece un lugar para que los propietarios y el personal de las tiendas de discos se reúnan e interactúen con sellos discográficos, distribución, proveedores y cualquier persona cuyo trabajo los coloque en la órbita de una tienda de discos. 

En 2017, Record Store Day fue socio fundador de la conferencia Making Vinyl, que reúne a las empresas y personas responsables del resurgimiento del vinilo en curso. 

En 2020, debido a la pandemia mundial que afectó a las tiendas de discos de todo el mundo, el Record Store Day se transformó en tres fechas RSD Drops (29 de agosto, 26 de septiembre y 24 de octubre) y dividió la lista oficial de lanzamientos entre ellas. El enfoque no estaba en las fiestas y los espectáculos, sino en celebrar la comodidad, la alegría y la diversión que brindan a sus clientes a través de lo que venden. Incluso durante una pandemia, las tiendas de discos demostraron ser esenciales para su comunidad. 

La próxima edición del evento está programada para el 23 del presente mes de Abril.

Olivia Newton-John lanza la edición 40 aniversario de "Physical" su celebrado undécimo álbum de estudio dotado de 2 CDs y 1 DVD

Vía el sello Primary Wave y en el mercados desde el pasado 24 de Septiembre, 21021, Olivia Newton-John lanzó su edición 40 aniversario de "Physical", su celebrado undécimo álbum de estudio dotado de 2 CDs y 1 DVD el cual fue hogar del sencillo homónimo más los subsiguientes "Make a Move on Me" y "Landslide". 

Lanzado originalmente el 13 de Octubre de 1981 y producido por John Farrar, "Physical" representó el trabajo de estudio de Newton-John número once de su exitosa carrera discográfica irrupcionada en 1971. 

Esta edición con motivo del 40 aniversario consta de 2 CDs, el primero con el álbum íntrego más 6 bonus tracks; el segundo CD viene con versiones alternativas, extendidas y en vivo, mientras que el DVD posee el vídeo álbum y un concierto en vivo completo que presenta imágenes exclusivas de la estrella interpretando sus éxitos.

Tears For Fears lanza "No Small Thing" dylanesco segundo sencillo como adelanto de "The Tipping Point" séptimo álbum de su carrera y primero desde "Everybody Loves a Happy Ending" que saldrá el 25 de Febrero, 2022

El pasado 17 de Noviembre, 2021, con enorme entusiasmo publicamos sobre "The Tipping Point", siguiente trabajo musical del dúo Roland Orzabal y Curt Smith, mejor conocidos mundialmente como Tears For Fears desde 1981. La dilatada espera tardó 18 años desde que lanzaran el poco celebrado "Everybody Loves a Happy Ending" producido por la banda junto a Charlton Pettus. 

La fecha pautada para el nuevo álbum es el próximo 25 de Febrero de 2022 vía  Concord Records. Como primer adelanto del álbum, se publicó el track titular hace casi un mes  y el mismo cuenta con un impresionante vídeoclip dirigido por el estadounidense Matthew Mahurin, conocido además por sus trabajos como ilustrador en las prestigiosas revistas Time, Newsweek, Mother Jones, Rolling Stone, Esquire, Forbes y el rotativo The New York Times.

 

El álbum estará disponible en formato vinilo negro y en ediciones limitadas en colores rosado y verde. Una cantidad reducida en el clásico formato cassette más versiones en CD (una estándar) y otra de lujo que contendrá los bonus tracks "Secret Location", "Let It All Evolve" y "Shame (Cry Heaven)". 

"The Tipping Point" fue producido por Orzabal y Smith junto a su colaborador de larga data Charlton Pettus además de contribuciones de los compositores/productores Florian Reutter y Sacha Skarbek.

Como soporte del lanzamiento del nuevo álbum, el dúo se irá de gira en Julio de 2022 por 16 fechas inicialmente en Reino Unido y en la misma les acompañará Alison Moyet como invitada especial. Detalles la imagen previa al videoclip al final de este artículo.

Aparte del sencillo titular, la producción cuenta con 8 canciones nuevas más "Stay", conocida desde 2017 como parte del compilado "Rule the World: The Greatest Hits". Las citadas canciones son "Long, Long, Long Time", "Break The Man", "My Demons", "Rivers of Mercy", "Please Be Happy", "Master Plan", "End of Night" y "No Small Thing".

Precisamente "No Small Thing" (Vídeoclip más debajo) fue elegida como el segundo sencillo del álbum y la misma posee un aura a lo Bob Dylan sonando netamente como un Folk Rock, novedad en Tears For Fears sin duda alguna.

Depeche Mode relanzará "101" su emblemático concierto en el Pasadena Rose Bowl el 18 de Junio de 1988 en edición de lujo y con imágenes 4K mejoradas en alta definición

El 3 de diciembre, Depeche Mode lanzará una edición en box set definitivo ampliada y mejorada de su documental y concierto en vivo "101" que marcó el final de la gira mundial Music For The Masses de la banda, grabada en vivo en el Pasadena Rose Bowl el 18 de junio 1988. 

Caracterizado por ser un material colaborativo innovador, "101" fue codirigido por el aclamado equipo de cineastas D.A. Pennebaker y Chris Hegedus con aportes creativos activos de Depeche Mode, quien había realizado un concurso exclusivo para fans ofreciendo una aparición en una película de Depeche Mode como premio. 

La línea narrativa de 101 de ganadores de concursos que viajan por Estados Unidos para asistir al emblemático concierto Rose Bowl de Depeche Mode es un precursor cinematográfico de la tendencia de la cultura juvenil en la programación de "reality shows". 

El 101 de Depeche Mode captura la sinergia electrizante entre la banda y sus fans. Esta nueva edición HD de "101: Una película de D.A. Pennebaker, Chris Hegedus y David Dawkins" se han actualizado meticulosamente utilizando escaneos 4k de los carretes de película originales para crear una experiencia de visualización completamente nueva. 

El Blu-ray 101 incluye tres presentaciones adicionales nunca antes vistas de "A Question of Lust", "Sacred" y "Something To Do", además del video promocional oficial de "Everything Counts". El contenido adicional incluye un libro de fotos de 48 páginas con la historia detrás de escena del día; una réplica de 20"x30" del póster de película original de estreno en cines de EE.UU., un libro de 16 páginas autoría de Anton Corbijn idéntico al llanzamiento del álbum original; un CD doble del lanzamiento original del concierto de 20 pistas 101 y una tarjeta de descarga que proporciona acceso a descargas 4K de la película y actuaciones adicionales, además de archivos de audio de 24 bits del lanzamiento del concierto 101. 

Los dos DVDs del set contienen material exlcusivo en ese formato que corresponden al lanzamiento en del film en 2003.

Las canciones contenidas en el clásico concierto son: "Pimpf", "Behind the Wheel", "Strangelove", "Something to Do", "Blasphemous Rumours", "Stripped", "Somebody", "Things You Said", "Black Celebration", "Shake the Disease", "Pleasure Little Treasure", "People Are People", "A Question of Time", "Never Let Me Down Again", "Master and Servant", "Just Can't Get Enough" y "Everything Counts". 

Debajo de la imagen, incluimos algunas para su deleite.

Fleetwood Mac tiene disponible en formato vinilo remasterizado en 2017 "Tango in the Night" quinto y último álbum hasta la fecha consitente en los miembros Lindsey Buckingham, Stevie Nicks, Christine McVie, John McVie y Mick Fleetwood

Fleetwood Mac tiene disponible en formato vinilo remasterizado en 2017 "Tango in the Night" quinto y último álbum hasta la fecha consitente en los miembros Lindsey Buckingham, Stevie Nicks, Christine McVie, John McVie y Mick Fleetwood. 

Una virtud única que posee esta producción es que en territorio británico chartió tres veces entre 1987 y 1988 amén de que disparó la respetable suma de seis sencillos: "Big Love", "Everywhere", "Little Lies", "Seven Wonders", "Family Man" y "Isn't It Midnight". 

Australia, Canadá, Alemania, Suiza y por supuesto, los EE.UU. y Reino Unido fueron los mercados en donde "Tango in the Night" consolidó sus ventas. Producido por Lindsey Buckingham junto a Richard Dashut, la producción se convirtió en el séptimo mayor vendido de los 80s en Inglaterra. 

El destino los reuniría nueva vez en 1997 para una gira y el álbum "The Dance". Ocasionalmente de giras esporádicas, el grupo lanzó en 2003 "Say You Will", siendo hasta hoy su última producción discográfica.

Echo & The Bunnymen relanza sus primeros cuatro álbumes en formato vinilo en colores exclusivamente para coleccionistas y en edición limitada

Echo & The Bunnymen se formaron en Liverpool en 1978 con Ian McCulloch en la voz y la guitarra rítmica, Will Sergeant en la guitarra principal y Les Pattinson en el bajo. Pronto se les unió Pete De Freitas en la batería y el resto, como dicen, es historia. 

El primer lanzamiento de la banda fue el sencillo de 7 pulgadas "Pictures on My Wall" con su B-side "Read It in Books" vía Zoo Records en 1979. "Pictures on My Wall" aparecería en su clásico álbum debut "Crocodiles" en 1980 y luego se lanzó "Rescue". El álbum cimentó la reputación de la banda como una de las mejores de la zona. Su irrupción en los charts lo llevó al Top 20, terminando en muchas listas de álbumes de debut más grandes de la historia. 

The Bunnymen siguió el álbum con el lanzamiento del EP Shine So Hard en 1981, grabado en vivo en Pavilion Gardens en Buxton, antes de lanzar su segundo álbum de estudio "Heaven Up Here" en el mismo año. Se convirtió en el primer álbum Top 10 de la banda en el Reino Unido, ganando el premio al Mejor Álbum de NME en 1981 en el proceso. Considerado como un álbum un poco más oscuro, "Heaven Up Here" fue producido por Hugh Jones y fue bien recibido por críticos y fanáticos por igual, con temas como "A Promise" y "Over the Wall". 

El estatus de culto de la banda pronto se transformó en un éxito generalizado en 1983 con el lanzamiento de su tercer álbum "Porcupine", producido por Ian Broudie. "Porcupine" brindó sus mejores actuaciones en las listas, con "The Cutter" alcanzando el # 8 en las listas de singles y el álbum terminando en el # 2 en las listas antes de ser certificado Oro. De esta producción, también se lanzó "The Back of Love". 

1984 trajo el cuarto álbum de estudio "Ocean Rain", considerado por muchos como la obra clásica de la banda. Grabado en Liverpool y París, la banda usó una orquesta de 35 piezas con el galardonado compositor Adam Peters marcando las cuerdas. La icónica y atmosférica portada fue tomada en las impresionantes Cavernas de Carnglaze en Cornwall por el fotógrafo Brian Griffin, quien también fotografió las portadas de sus tres álbumes anteriores. "Ocean Rain" continuó el uso de cuerdas de la banda, creando un aura oscura y etérea. Se lanzaron tres sencillos clásicos del álbum: "Silver", "Seven Seas" y el himno masivo "The Killing Moon", que alcanzó el puesto #9 en la lista de sencillos del Reino Unido y continúa trascendiendo generaciones hasta el día de hoy.

A continuación, los audios y videoclips de los sencillos de cada álbum:

Sire Records lanza espectacular versión expansiva y remasterizada de "New York" el exitoso álbum de Lou Reed en set para coleccionistas dotado de 3 CDs, 1 DVD, 2 LPs y 1 Cassette

Lou Reed tocó la fibra sensible tanto de críticos como de fans hace más de 30 años con New York, su debut en Sire Records y su álbum de estudio #15 en solitario en general. Su sonido crudo y su evocadora letra le valdrían al legendario cantautor y poeta un disco de oro, una nominación al Grammy y un éxito número uno en las listas de rock moderno con "Dirty Blvd". 

Sire Records explora este valiente clásico en una colección expansiva que incluye una versión recientemente remasterizada del álbum original de 1989 en CD y, por primera vez, en vinilo audiófilo doble de 180 gramos. El set también incluye 26 grabaciones inéditas en estudio y en vivo de pistas de álbumes del Lou Reed Archive, así como el debut en DVD de "The New York Album", un video de un concierto que estuvo fuera de impresión y que se grabó durante la gira por Nueva York. Además, el audio del set estará disponible a través de servicios digitales y de transmisión. 

El set 3CD/DVD/2LP/1 Cassette viene empaquetado en un libro de tapa dura de 12x12 que incluye nuevas notas escritas por el periodista musical David Fricke, ensayos del archivero Don Fleming, y fue producido para su lanzamiento por Laurie Anderson, Don Fleming, Bill Ingot, Jason. Stern y Hal Willner. 

"Nueva York" captura a Reed de una forma excepcional y está repleta de canciones increíbles como "Busload Of Faith", "Halloween Parade" y "Dirty Blvd". El álbum completo ha sido remasterizado por primera vez para esta colección. El segundo disco presenta versiones en vivo inéditas del archivo Lou Reed de cada pista del álbum compilada a partir de múltiples actuaciones. Para evitar la duplicación, ninguna de estas pistas en vivo se tomó del DVD que acompaña al set. 

El tercer disco muestra las primeras versiones inéditas de varias pistas del álbum del Lou Reed Archive, incluidas "Last Great American Whale", "Sick Of You" y "Dirty Blvd". También se incluye la canción que no es LP "The Room", así como versiones en vivo de "Sweet Jane", una canción que Reed grabó originalmente con The Velvet Underground, y "Walk On The Wild Side", de su segundo álbum en solitario, Transformer (1972).

Este set también incluye "The New York Album", un video de concierto que se lanzó originalmente en 1990 en VHS y Laserdisc. Nunca había estado disponible en DVD, hasta ahora. Presenta a Reed interpretando todo el álbum de Nueva York en vivo en Montreal en el Theatre St. Denis. El DVD concluye con una entrevista de audio con Reed.

"The Best of The Pogues" disponible vía Warner Music en formato vinilo con 14 hits que lo tornan en uno de sus mejores compilados de su impecable carrera discográfica

Los amantes al vinilo pueden estar tranquilos porque la industria discográfica no va a enfrentar una legión de entusiastas quienes se niegan a tener sus discotecas personales en digital o CDs. Por lo menos en Europa la tendencia de relanzar álbumes remasterizados (sean o no originales) en vinilo sigue creciendo. 

En esta ocasión, reseñamos la banda londinense The Pogues, irrupcionada por Shane MacGowan en 1982 y que su grandes éxitos homónimo de 1991, ahora es lanzado en formato vinilo íntegramente con 14 temas contenidos originalmente. 

Son éstos en el lado A:

• Fairytale Of New York 
• Sally MacLennane 
• Dirty Old Town 
• The Irish Rover 
• A Pair Of Brown Eyes 
• Streams Of Whiskey 
• A Rainy Night In Soho 

Lado B:

• Fiesta 
• Rain Street 
• Misty Morning, Albert Bridge 
• White City 
• Thousands Are Sailing 
• The Broad Majestic Shannon 
• The Body Of An American 

Combinando el espíritu del punk con la música tradicional irlandesa, The Pogues fue una de las bandas más radicales de la década de los 80s. Su música instantáneamente reconocible y políticamente teñida, les ayudó a lograr 5 mejores 20 álbumes consecutivos en el Reino Unido.

Tienen la distinción de ser los autores de producir el exitoso sencillo "Fairytale of New York", que es ampliamente considerado como la mejor canción navideña de todos los tiempos.

"Private Dancer", quinto álbum de la diva Tina Turner disponible con sonido remasterizado en su edición 30 aniversario en formato vinilo grueso de 180g

"Private Dancer", el quinto álbum de la diva Tina Turner está hace ya un tiempo disponible con sonido remasterizado de 2015, en su edición 30 aniversario en formato vinilo grueso de 180g.

Del álbum se conocieron 7 potentes hits que colocaron a la Turner en el mapa mundial de la música popular. Se pegaron fuertemente "Let's Stay Together", "Help", "Better Be Good To Me", "I Can't Stand The Rain", "Show Some Respect" y los mega conocidos "What's Love Got To Do With It" y el track titular, "Private Dancer". 

Producido por un nutrido grupo de auténticos profesionales del negocio, dentro de los cuales se destacan Rupert Hine y John Carter, "Private Dancer", se fue directo al #1 en los Top R&B/Hip-Hop Albums y fue tercero en el Top 200, ambas de la Billboard. En territorio inglés, la producción chartió segundo. 

Lanzado originalmente en Mayo de 1984 para EE.UU., el LP se llevó cuatro premios Grammy para 1985, tres de ellos para "What's Love Got to Do with It?" por Mejor Interpretación Vocal Femenina, Grabación del Año y Canción del Año. La cuarta estatuilla se la adjudicó el tema "Better Be Good To Me" en el apartado de Mejor Interpretación Rock Femenina. 

En 1998, EMI relanzó el álbum digitalmente remasterizado en formato CD e incluyó cuatro temas adicionales en versión demo más tres temas en versiones extendidas. En ese momento "Private Dancer" se convirtió en el único álbum de la Turner en haber sido relanzado digitalmente remasterizado.

Marillion lanza una edición de lujo de su celebrado álbum de 1984 "Fugazi" en formato cuádruple vinilo e igual condición en 3CDs + Audio Blu-ray

En Marzo de 1984, Marillion lanzó su segundo álbum de estudio, "Fugazi", que luego obtuvo la certificación Oro y alcanzó el #5 en las listas de álbumes del Reino Unido. El álbum clásico generó dos sencillos "Assassing" y "Punch & Judy", ambos alcanzando el puesto #22 y #29 en las listas de sencillos del Reino Unido, respectivamente. 

Producido por Nick Tauber, "Fugazi" fue el primer álbum de Marillion en presentar a Ian Mosley en la batería y la percusión, reemplazando a Mick Pointer después del exitoso "Script For A Jester's Tear". También incluyó a Fish, Steve Rothery, Pete Trewavas y Mark Kelly. Este Boxset de 4LPs se abre con nuevas versiones estéreo remezcladas de 2021 de Andy Bradfield y Avril Mackintosh, quienes también remezclaron las ediciones de lujo de "Script For A Jester's Tear" y "Clutching At Straws". 

El set incluye una grabación en vivo del programa "The Spectrum", Montreal, Canadá grabado en 1984. La actuación incluye los favoritos de los fans de "Fugazi" y su álbum debut "Script For A Jester's Tear" como "Jigsaw","Incubus", "He Knows You Know" y "Chelsea Monday", entre varios más. 

Por su parte el Blu-ray presenta versiones de 96k/24 bits y contiene una versión de sonido envolvente 5.1 del nuevo remix estéreo 2021 del álbum. Además, contiene una mirada convincente a la fascinante historia detrás de "Fugazi" en un nuevo documental, titulado "The Performance Has Just Begun", que presenta a todos los miembros de la banda hablando sobre cómo el álbum llegó a buen término. 

A esto le sigue la banda dando un comentario perspicaz pista por pista del álbum, así como el video musical de "Assassing" con el audio original y el remix.

Roxette relanzará en Noviembre la edición 30 años de "Joyride" su celebrado álbum de 1991 que disparó los hits "Joyride", "Fading Like a Flower (Every Time You Leave)", "The Big L.", "Spending My Time" y "Church of Your Heart"

Tras la muerte de Marie Fredriksson el pasado 9 de Diciembre de 2019 a raíz de un tumor cancerígeno cerebral, la banda Roxette se disolvió y desde entonce sólo permanecen las gratas memorias.

En ese contexto, la banda celebrará el 30 aniversario de su tercer álbum, "Joyride", con una edición de aniversario, que se lanzará el 26 de noviembre de 2021. El set se lanzará como un vinilo 4LP y un box set de 3CD, incluido el lanzamiento original, así como temas inéditos que son difíciles de conseguir.

Además del track titular, el álbum produjo los espectaculares hits "Fading Like a Flower (Every Time You Leave)", "The Big L.", "Spending My Time" y "Church of Your Heart". 

Un folleto de 32 páginas ricamente ilustrado cuenta la historia. Doce de las canciones que aparecen en el set son inéditas, entre ellas la primera grabación de "Hotblooded", que originalmente estaba destinada a ser la pista de apertura del álbum hasta que "Joyride" la derribó un poco, dando al álbum y al siguiente Join the Joyride World Tour su nombre. Además hay la oportunidad de escuchar dos demos inéditos de canciones originalmente lanzadas por el antiguo grupo del guitarrista Per Gessie, Gyllene Tider, quien en 1984 lanzó el álbum "Heartland Café". 

Otros demos descubiertos de 1990 son "Small Talk", "Church Of Your Heart", "Physical Fascination", "Things Will Never Be The Same", "I Remember You" y el futuro single B-side de "The Sweet Hello", "The Sad Goodbye", una de las canciones más fuertes excluidas del producto final.

Aparte del box set con cuatro álbumes de vinilo, también se lanzará el álbum original, esta vez con tapa plegable y prensado en vinilo negro.

The Pretenders relanza sus primeros dos álbumes remasterizados en formato vinilo rojo y blanco, respectivamente

Pretenders es ampliamente considerado como uno de los mejores álbumes de debut de todos los tiempos. Con la increíble voz y guitarra de Chrissie Hynde, la reluciente guitarra de James Honeyman-Scott, el bajo de Pete Farndon y la batería de Martin Chambers, el álbum es la quintaesencia de la nueva ola y un álbum definitorio de los 80.

En vinilo rojo de edición limitada, esta edición de Pretenders presenta audio remasterizado de 2018 por el productor original del álbum, Chris Thomas, y está en vinilo por primera vez.

Todo inició con el lanzamiento de su primer sencillo, una versión de "Stop Your Sobbing" de The Kinks, producido por Nick Lowe. Terminaría en un top 40 en el Reino Unido, con su sencillo "Kid" también llegando al top 40. 

Luego lanzaron una de las pistas más famosas de Pretenders, "Brass In Pocket". Liderando con un glorioso ritmo de guitarra encarnado por un delicioso coro, Brass In Pocket lanzó Pretenders a un nivel diferente, con la pista terminando alcanzando el número 1 en el Reino Unido, Irlanda, Suecia y Sudáfrica, así como entre los 5 primeros en Australia, Bélgica, Canadá, Francia, Nueva Zelanda y más. 

También fue un éxito en los Estados Unidos, alcanzando el puesto # 14 y convirtiéndose en el séptimo video musical emitido en MTV. El álbum sigue siendo muy aclamado hasta el día de hoy, y figura regularmente entre los mejores de las listas de los 80.

La banda por igual lanzó su celebrado segundo álbum en vinilo blanco con las mismas características de su predecesor.

En 1981, Pretenders siguió su enorme álbum debut homónimo con Pretenders II. En el último álbum con la formación original de Pretenders, la banda continuó con la tremenda forma de su álbum debut. 

En vinilo blanco de edición limitada, esta edición de Pretenders presenta audio remasterizado de 2018 por el productor original del álbum, Chris Thomas, y está en vinilo por primera vez. Después de su álbum debut, Pretenders lanzó dos sencillos en el Reino Unido, "Talk Of The Town" y "Message Of Love" antes de que llegara Pretenders II, con el primero en el puesto 8 y el último en el puesto 11 en las listas de sencillos del Reino Unido. 

El apetito en los Estados Unidos también se mantuvo, con Pretenders lanzando un EP en el ínterin llamado "Extended Play", que contiene cinco pistas que luego estarían en el álbum Pretenders II. Con un clamor por más material de Pretenders, Pretenders II fue lanzado el 15 de agosto de 1981 con gran fanfarria. El álbum terminaría alcanzando el puesto número 7 en el Reino Unido y el número 10 en los Estados Unidos, siendo certificado Plata y Oro respectivamente en el proceso. 

Otros aspectos destacados del álbum incluyen otra versión de The Kinks, en forma de "I Go To Sleep".

R.E.M. relanza "New Adventures in Hi-Fi" en su edición 25 aniversario en formato de 2CDs y 1 Blu-ray, descarga digital y en vinilo con múltiple material extra

Lanzado en 1996 y sexto producido por el colaborador de larga data del grupo Scott Litt, el álbum produjo los hits "E-Bow the Letter", "Bittersweet Me", "Electrolite" y "How the West Was Won and Where It Got Us" quedándose como uno de sus mejores trabajos de toda su carrera. 

Ahora a 25 años de su salida y vía Craft Recordings, sale en su edición aniversario en formatos de 2 CDs, 2CDs y 1 Blu-ray, descarga digital y en vinilo (edición limitada a sólo 1,000 unidades globalmente en acetato transparente y estilo mármol negro). 

Los seguidores tendrán la oportunidad de acceder a una enorme cantidad de material extra ya que la versión con el segundo disco viene con rarezas, b-sides, canciones remasterizadas. También incluye un póster extraíble exclusivo de 24"x 24" y cuatro postales coleccionables, así como un folleto con fotografías de archivo y nuevas notas con vivencias de la banda, Patti Smith, Thom Yorke, Scott Litt y más. 

La producción sale el próximo 29 de octubre, 2021. Una nueva versión del b-side "Wall of Death" se promociona con motivo del lanzamiento del álbum.