La banda A-Ha lanzará a finales de este mes en cines de Dinamarca "a-ha: The Movie" film que documenta su carrera escrito por Thomas Robsahm y dirigido por éste junto a Aslaug Holm

La emblemática banda noruega A-Ha compuesta por Paul Waaktaar-Savoy (guitarrista), Magne Furuholmen (teclados y guitarra), y Morten Harket (vocalista), es famosa desde que "Take On Me" llegó #1 en ambas partes del Atlántico y quedó inmortalizada en los cánones de la cultura popular hasta nuestros días. 

Con un récord de 10 álbumes de estudio (desde donde se desprendieron 39 sencillos), 18 compilaciones oficiales, 4 vídeo álbumes e igual cantidad de EPs, 41 vídeoclips y 1 Libro de Audios, esta banda es referente indiscutible de los 80s. 

Era de esperar (tardaron mucho para hacerlo), que su trayectoria fuera documentada en una película que fuese fiel a una historia que millones han leídos, pero que sería más precisa si es narrada por los propios protagonistas y profesionalmente por una cineasta. 

Así surgió "a-ha: The Movie", que originalmente se exhibió el 12 de Junio del presente año en el Tribeca Film Festival y de ahí fue en iguales condiciones, a otros dos festivales en Polonia, en su natal Noruega en el más importante festival de cine de allí (23 de Agosto).

De forma respectiva, luego se mostró a nivel comercial a los noruegos y alemanes el 3 y 14 de Septiembre en Noruega y Alemania, convirtiéndose en los primeros privilegiados en verla en cines. El film continuó su periplo en la TV de Australia (15 de Septiembre), en cines de Suiza (16), Polonia (17) y Corea del Sur (22), respectivamente), para luego pasearse por festivales en Suecia, Islandia y Portugal. 

Más reciente España la exhibió a nivel nacional en televisión al igual que Finlandia (donde además hubo estreno en otra fecha en internet) y ahora el próximo 25 de este mes se exhibirá en cine de Dinamarca. 

Escrita por Thomas Robsahm y dirigido por éste junto a Aslaug Holm, "a-ha: The Movie" explora responsablemente, la irrupción de la banda hasta su disolución e incluye además un capítulo oscuro para los fanáticos, el cual detalla que tras la llegada del éxito, igual surgió el distanciamiento personal y mientras eran vistos alegres en presentaciones en vivo, fuera de los escenarios cada quien tenía su propio camerino, viajaban en lujosas limosinas individualmente y se hospedaban por separado en hoteles de lujo. 

Vea el tráiler del film y debajo compartimos sus hits ochenteros más relevantes:

U2 lanza el nuevo tema "Your Song saved My Life" contenido en el soundtrack del film animado "Sing 2" que estrena a finales de Diciembre

La emblemática banda irlandesa U2, ha lanzado un nuevo track  titulado "Your Song Saved My Life", el cual aparecerá en los créditos finales de la película animada "Sing 2" escrita y dirigida por Garth Jennings. Bono tiene un papel en la película, interpretando a una solitaria estrella de rock llamada Clay Calloway. U2 utilizó la popular aplicación TikTok para dar un anticipo de la canción.

Respecto a la participación de Bono en el proyecto, el director y guionista Garth Jennings, dijo que tras una larga conversación sobre el canto y cómo “algunas personas cantan para ganarse la vida y otras cantan para sobrevivir”, Bono accedió a ser parte del film.

La cinta estrena a finales de Diciembre y cuenta con un estelar elenco prestando sus voces en los actores de Matthew McConaughey, Reese Witherspoon, Scarlett Johansson, Taron Egerton, Tori Kelly, Nick Kroll, Bobby Cannavale, Halsey, Pharrell Williams, Nick Offerman, Letitia Wright, Eric André y Chelsea Peretti.

La historia presenta a Buster Moon (Matthew McConaughey) y su nuevo elenco ahora con la vista puesta en debutar en un nuevo espectáculo en el Crystal Tower Theatre en la glamorosa Redshore City tras los eventos de la primera parte. Pero sin conexiones, él y sus cantantes deben colarse en las oficinas de Crystal Entertainment, dirigida por el despiadado magnate Jimmy Crystal (Bobby Cannavale), donde la pandilla presenta la ridícula idea de incluir a la leyenda del rock león Clay Calloway (Bono) en su programa. Buster debe embarcarse en una búsqueda para encontrar al ahora solitario Clay y convencerlo de que regrese al escenario.   

El resto de las canciones de la banda sonora son “Let’s Go Crazy” – Tori Kelly, Taron Egerton, Reese Witherspoon & Nick Kroll; “Can’t Feel My Face” – Kiana Ledé, “Goodbye Yellow Brick Road” – Elton John, “Heads Will Roll” – Scarlett Johansson, “Holes” – Mercury Rev, “Bad Guy” – Billie Eilish, “Sing 2 Audition Medley” – Sing 2 Cast, “Where the Streets Have No Name” – Tori Kelly, Taron Egerton, Scarlett Johansson, Reese Witherspoon & Nick Kroll, “Higher Love” – Kygo x Whitney Houston, “There’s Nothing Holdin’ Me Back” – Taron Egerton & Tori Kelly.

Además “Suéltate” – Sam i feat. Anitta, BIA & Jarina De Marco, “Stuck In a Moment You Can’t Get Out Of” – Scarlett Johansson, “Soy Yo” (Sing 2 Mix) – Bomba Estéro, “A Sky Full Of Stars” – Taron Egerton, “Could Have Been Me” – Halsey, “I Say A Little Prayer” – Tori Kelly & Pharrell Williams, “Break Free” – Reese Witherspoon & Nick Kroll, “I Still Haven’t Found What I’m Looking For” – Scarlett Johansson & Bono, “Tippy Toes” – Adam Buxton with Fancy Feelings feat. DSCOSTU, “Christmas (Baby Please Come Home)” – Keke Palmer feat. Scarlett Johansson, Taron Egerton, Reese Witherspoon & Tori Kelly.

 

Aimee Mann lanza el álbum "Queens Of The Summer Hotel", inspirado en una posible adaptación musical escénica de "Girl, Interrupted"

La gran cantante y veterana compositora Aimee Mann, pone a disposición de sus seguidores el álbum "Queens Of The Summer Hotel", inspirado en una posible adaptación musical escénica de "Girl, Interrupted". 

De la producción se lanzaron los sencillos "Suicide Is Murder" (única lanzada con vídeoclip), "Burn It Out" y "I See You". El caso de ésta última en mención, es una canción sobre la lucha contra la enfermedad mental y tratar de apoyar a tus amigos, un tema que es mucho más universal que el material original de "Girl, Interrupted". 

Escuchar a Mann trae tranquilidad y armonía ya que su voz se adapta perfectamente a las cuerdas y pianos. El resto de los temas son "You Fall", "Robert Lowell and Sylvia Plath", "Give Me Fifteen", "At the Frick Museum", "Home by Now", "Checks", "Little Chamaleon", "You Don't Have the Room", "You Could Have Been a Roosevelt", "In Mexico", "Check" (reprise) y "You're Lost". 

Green Day lanza el tema "Holy Toledo!" incluido en el soundtrack del film "Mark, Mary & Some Other People" dirigida y escrita por Hannah Marks con Ben Rosenfield y Hayley Law en los roles centrales

Green Day publicó hoy "Holy Toledo!", la canción central del soundtrack del film "Mark, Mary & Some Other People" dirigida, escrita y producida por Hannah Marks con Ben Rosenfield y Hayley Law en los roles centrales. 

La canción está acreditada al trío Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tré Cool. La trama del film, que estrena hoy en cines y en VBD (Vídeo Bajo Demanda) en EE.UU., gira en torno a Mark y Mary, una pareja de recién casados quienes deciden a regañadientes probar la no monogamia ética a medida que sus vidas se vuelven cada vez más complicadas. 

El resto del elenco lo completan Odessa A'zion, Nik Dodani, Matt Shively, Sofia Bryant, Gillian Jacobs, Joe Lo Truglio, Steve Little, Kelli Berglund, Haley Ramm, Peter Williams y Lea Thompson. 

Debajo de la canción "Holy Toledo!", compartimos además el trailer de la película:

Concierto completo de Pet Shop Boys de "Inner Sanctum" en su residencia de 4 noches en el Royal Opera House en 2018

Si eres seguidor de los Pet Shop Boys, compartimos contigo "Inner Sanctum" el concierto completo de ellos en el Royal Opera House celebrado ante una selecta audiencia entre el 26-29 de Julio del 2018. 

"Inner Sanctum" fue filmado (para ser lanzado en DVD) y dirigido por David Barnard, quien ya colaboró con PSB en las filmaciones de los conciertos "Pandemonium" y "Cubism". 

El material aquí fue sugerido por nuestro colaborador Francisco Concepción, quien a su vez lo tomó del canal de YouTube del usuario David Allen.

El "Bumblebee (Motion Picture Soundtrack)" está minado de temas clásicos de los 80s can canciones claves de Howard Jones, Bon Jovi, Duran Duran, Steve Winwood, A-Ha, Tears For Fears, Wang Chung y The Smiths entre varios más

En exhibición en República Dominicana desde el 27 del presente mes, "Bumblebee" resulta una nostálgica cinta que se ambienta en 1987.

Parece que fue parte viva de esa década ya que el soundtrack del film está minado de joyas claves de la época que formaron el listado oficial del álbum y además tuvieron momentos de gloria fragmentada en diversas escenas de la referida película. 

Los bastante reconocidos temas son "Bigmouth Strikes Again" (The Smiths), "Things Can Only Get Better" (Howard Jones), "Runaway" (Bon Jovi), "Save A Prayer" (Duran Duran), "Higher Love" (Steve Winwood), "Take On Me" (A-Ha), "Everybody Wants To Rule The World" (Tears For Fears), "It Takes Two" (Rob Base & DJ E-Z Rock).

"The Touch" (Stan Bush, que fue también parte del soundtrack de la película animada "The Transformers The Movie" en 1986), "I Can't Wait" (Nu Shooz), "I Can't Drive" (Sammy Hagar), "Dance Hall Days" (Wang Chung), "Girlfriend In A Coma" (The Smiths), "Don't You (Forget About Me)" (Simple Minds) más dos versiones de la canción "Back to Life" en voz de la actríz Hailee Steinfeld.

ACTUALIZADO: Bryan Singer y su "Bohemian Rhapsody" impactan la taquilla global con 122.5 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno

El director Bryan Singer logró en el actor Rami Malek encontrar al Freddie Mercury perfecto y obtener de éste una extraordinaria interpretación del cantante líder de la emblemática banda de rock inglesa, Queen. 

Basada en una historia escrita por Anthony McCarten (responsable además de adaptarla al cine) y Peter Morgan, "Bohemian Rhapsody" cuenta de forma cronológica los eventos que llevaron al grupo a presentarse en la ahora famosa actuación en 1985 dentro del también icónico concierto Live Aid.

La cinta ha sido un verdadero boom de taquilla a nivel global colectando 122.5 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno poniendo nueva vez el nombre de Singer en el mapa tras un amplio lapso sin lanzar un título llamativo. Singer es conocido por haberle dado irrupción a la saga de X-Men en el cine, su celebrada "The Usual Suspects" (1995) y por igual por ser el responsable de la desastrosa "Superman Returns" (2006).

El elenco del film es completado por Adam Rauf (Freddie Mercury de joven), Lucy Boynton, Gwilym Lee (Brian May, primer guitarrista de Queen), Ben Hardy (Roger Taylor, baterista), Joseph Mazzello (John Deacon, bajista), Aidan Gillen (John Reid, manager de Queen), Tom Hollander, Allen Leech, Mike Myers, Aaron McCusker, Dermot Murphy, Meneka Das, Ace Bhatti, Priya Blackburn, Dickie Beau, Max Bennett, Neil Fox-Roberts, Jack Roth, Philip Andrew, Michelle Duncan y Adam Lambert.

Más debajo del tráiler compartimos con ustedes la presentación de Queen en Live Aid tomada del canal de YouTube del usuario Simon Christensen.

20th Century Fox revela el tráiler oficial de "Bohemian Rhapsody" de Bryan Singer basada en la vida Queen y su icónico Freddie Mercury

Vía 20th Century Fox compartimos con ustedes el avance oficial de "Bohemian Rhapsody" basada en la vida del emblemático grupo Queen y su inexorable icónica figura, Freddie Mercury. 

La cinta explora y celebra la música de la banda y su fenomenal ascenso al gusto global gracias a su revolucionario sonido y estilo único. Dirige Bryan Singer y escribe Anthony McCarten. 

El rol de Mercury es interpretado por Rami Malek, mientras que los restantes miembros de la banda son interpretados por Gwilym Lee, Ben Hardy y Joseph Mazzello. 

La cinta cuenta demás con actuaciones de Lucy Boynton, Aiden Gillen, Tom Hollander y Mike Myers. "Bohemian Rhapsody" estrena a partir del 2 de Noviembre en EE.UU. de este 2018 y luego se expande a nivel internacional.

ACTUALIZADO: Miramax revela el full tráiler del venidero documental "Whitney" basado en la vida de la finada cantante

Miramax y Roadside Attractions publican el nuevo avance del documental "Whitney", basado en la vida de la finada y talentosa artista. 

El impacto de Whitney Houston en la industria musical implementó la mayor cantidad de récords existentes para una fémina llegando a colectar más de 200 millones de discos vendidos a nivel global, siendo la única en llegar al tope de los charts en 7 ocasiones seguidas. 

Logró además ser la protagonista en películas exitosas previo a su errada conducta, escándalos y su repentina muerte a la edad de 48 años. Esta perspectiva presenta a la artista desde el aspecto humano y familiar brindando justicia a su memoria. 

El documental se apoya en pietaje inédito, demos de grabaciones exclusivos, inusual presentaciones, archivos de audio y entrevistas originales con personas que le conocieron bien de cerca vía la dirección del oscarizado Kevin Macdonald. 

El documental llega a los cines a partir del 6 de Julio y hoy estrena dentro del Festival de Cine de Cannes.

 

"Rock You Like a Hurricane" de Scorpions aparece en el nuevo tráiler del film "The Hurricane Heist" del director Rob Cohen

Vía Entertainment Studios compartimos con ustedes el nuevo tráiler del film "The Hurricane Heist" (tráiler más abajo) dirigido por Rob Cohen, famoso por haber sido el responsable de la primera "Rápidos & Furiosos" y "XxX. La película de acción y suspenso estrena a partir del 9 de Marzo en EE.UU. 

La trama gira en torno a la arriesgada movida de un grupo de antisociales quienes pretenden robarse 600 millones de dólares de una extensión de la Casa de la Moneda de EE.UU. durante el paso de un huracán que se elevaría a categoría 5. 

El avance del film cuenta con fragmentos del hit de 1984 de Scorpions, "Rock You Like a Hurricane" (#25 en el Hot 100 de la Billboard y #78 en los UK Singles Charts), primer sencillo de su LP "Love at First Sting" (#6 y #17 en EE.UU. e Inglaterra, respectivamente) en ese entonces. Disfruta del clip más abajo.  

Escrita por por Jeff Dixon y Scott Windhauser, "The Hurricane Heist" cuenta con Maggie Grace y Toby Kebbell en los roles principales y les acompañan en papeles secundarios Ryan Kwanten, Ralph Ineson, Randy Couture, Melissa Bolona y Jamie Andrew Cutler.

Nuevo tráiler de "Ready Player One" contiene dos versiones de "World In My Eyes" y uso extenso de "Jump"

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Siendo actualmente tendencia en YouTube (más de 3.9 millones de reproducciones al momentos de esta nota), el nuevo tráiler de "Ready Player One", el venidero film de Steven Spielberg contiene dos versiones del tema "World In My Eyes" de Depeche Mode y usa extensamente "Jump" de Van Halen.

El film que estrena el 30 de Marzo, 2018 en EE.UU. gira en torno a la búsqueda frenética de un código que dará al traste con el control absoluto de un mundo virtual llamado OASIS. 

El vídeo (dejado por su creador) con la información oculta llega a manos del joven usuario Wade Watts (Tye Sheridan), quien con el hallazgo de la primera pista, inicia la carrera por el resto de la información.

El anticipado film, cargado de numerosas escenas de efectos especiales  y en el género de acción/ciencia ficción/aventura, está basado en la novela de Ernest Cline quien unido a Zak Penn, fue el responsable además de la puesta en escena de la película. 


"World In My Eyes" aparece originalmente en el álbum "Violator" (1990) y se lanzó como el cuarto sencillo de dicha producción en Septiembre del mismo año. 

En los charts llegó #17 (Inglaterra) y #52 (EE.UU.), en el apartado de música bailable de la Billboard su suerte fue más provechosa al llegar #6 y logró penetrar a los Rock Modern Tracks de la misma publicación siendo #17. El tema ha sido regrabado por The Cure (1998) y por Sonata Arctica (2004). 

Producido por Ted Templeman y acreditado por el pleno de la banda como autores del mismo, "Jump" es hoy por hoy el sencillo más popular de la agrupación Van Halen. 

Lanzado en Diciembre de 1983 vía Warner Bros. Records, la canción fue el sencillo líder del LP "1984" y chartió #1 en EE.UU., Italia y Canadá ayudando la producción a llegar#2 en EE.UU. y #15 en Inglaterra.  

Permanece como un clásico en rotación en emisoras radiales del planeta, eventos deportivos y recurrentes en múltiples compilados de los 80s. El clip fue dirigido por David Lee Roth.

Atomic Blonde Soundtrack: Un nostálgico y acertado viaje de hits y covers ochenteros

Los productores del film mostraron un poco de preocupación al darse cuenta que el director David Leitch quería un soundtrack basado en música de los 80s para su film "Atomic Blonde". No era para menos porque la operación de obtener los derechos de los tracks seleccionados no sería tarea fácil. 

Era algo imperativo porque la cinta está basada en la novela "The Coldest City" de Antony Johnston y detalla elementos de la llamada Guerra Fría (estado de tensión geopolítica entre EE.UU. y la antigua Unión Soviética) en su etapa final, específicamente en 1989. Finalmente un 75% de los temas seleccionados llegaron a convertirse en parte de este soundtrack. 

Los protagonistas de esta selección son figuras como David Bowie, A Flock Of Seagulls, George Michael, The Clash, Marilyn Manson, Tyler Bates, Til Tuesday, Re-Flex, entre otros. 

La trama gira en torno a la contratación de la agente de alto nivel del MI6 Lorraine Broughton (Charlize Theron), quién tiene la encomienda de desentramar un anillo de espías que eliminaron a un agente encubierto con motivos desconocidos. Con la caída del Muro de Berlín a la vuelta de la esquina y el cambio de una poderosa super alianza, Broughton tendrá que unir fuerzas con el excéntrico David Percival (James McAvoy) para lograr con éxito (y un tremendo arsenal) su tarea.

El tracklist es el siguiente: David Bowie - Cat People (Putting Out the Fire), Peter Schilling - Major Tom (Völlig Losgelöst), Health - Blue Monday, Tyler Bates - CoCksuCker, Nena - 99 Luftballons, George Michael - Father Figure, After the Fire - Der Kommissar, Siouxsie and the Banshees - Cities in Dust, Re-Flex - the Politics of Dancing, Marilyn Manson & Tyler Bates - Stigmata, Tyler Bates - Demonstration, A Flock of Seagulls - I Ran (So Far Away), Kaleida - 99 Luftballons, 'Til Tuesday - Voices Carry, The Clash - London Calling y Tyler Bates - Finding the Uhf Device. 

La cinta está actualmente en exhibición en varios mercados en ambas partes del Atlántico desde finales de Julio y al momento de redactar este artículo llevaba colectados 80 millones de dólares a nivel global (costó 30). 

La recepción fue mixta por parte de la audiencia y crítica especializada debido a la comparación con "John Wick", aunque las secuencias de acción y las actuaciones de Theron y McAvoy fue recibida como favorable.

"Fly (Songs Inspired By The Film Eddie The Eagle)", soundtrack minado de estrellas de los 80s seleccionadas especialmente para la ocasión

Gary Barlow, el exitoso compositor, cantante y productor de discos (entre varios talentos más) ha ensamblado su banda sonora del film "Eddie The Eagle" en donde la estrella del grupo Take That, se inspiró en música realizada por figuras claves de los 80s. 

La cinta llegará a Inglaterra en 1 de Abril, mientras que el soundtrack estará disponible en ambas partes del Atlántico a partir del venidero 18 de Marzo. Un total de 13 canciones, incluyendo el track "Thrill Me" autoría de Garlow junto a la espina dorsal de OMD, Andy McCluskey para ser interpretado por los actores del film Hugh Jackman y Taron Egerton. 

El tracklist está compuesto por Holly Johnson, "Ascension" / Howard Jones, "Eagle Will Fly Again" / Marc Almond, "Out Of The Sky" / Tony Hadley, "Moment" / Midge Ure, "Touching Hearts and Skies".

También Nik Kershaw, "The Sky’s The Limit" / Martin Fry (usando el nombre de su banda ABC), "Living Inside My Heart" / Kim Wilde, "Without Your Love" / Andy Bell, "Fly" / Go West, "Determination" / Heaven 17, "Pray" y Paul Young, "People Like You".

Sale póster y tráiler del biopic "Straight Outta Compton" que narra los orígenes del grupo N.W.A.

Universal Pictures y Legendary Pictures han lanzado el avance para mayores de 18 años del film biográfico "Straight Outta Compton" pautado a salir el próximo 14 de Agosto en EE.UU. 

A mediado de los 80s, las calles de Compton, California, eran de las más peligrosas de Estado Unidos. 

Cuando cinco jóvenes adolescentes tradujeron sus brutales vivencias vía la música, un torbellino de confesiones rítmicas y muchas veces honestas en contra del abuso policial, dio como irrupción al nacimiento de los responsables de darle voz a toda una generación silente. 

Narrando en detalle ágil el ascenso y caída del grupo de rap N.W.A., "Straight Outta Compton" es el testimonio visual de cómo estos jóvenes revolucionaron la cultura y música Pop para siempre toda vez le dijeron al mundo la verdad de sus vidas en el barrio que dio como resultado el comienzo de una guerra cultural. 

El film es estelarizado por O’Shea Jackson Jr., Corey Hawkins y Jason Mitchell como Ice Cube, Dr. Dre e Eazy-E, respectivamente y es dirigida por F. Gary Gray ("Friday", "Set It Off", "The Italian Job"), producida por Ice Cube y Dr. Dre, quienes a su vez reciben colaboración en esos menesteres de Matt Álvarez y Tomica Woods-Wright. 

Más debajo el avance del largometraje. Se recomienda discreción por contenido nudista explícito.

Spandau Ballet lanzará "Soul Boys of the Western World", su nuevo film-documental que captura gran parte de su trayectoria

La clásica banda de Spandau Ballet lanzar su nuevo film-documental "Soul Boys of the Western World" junto a un show en el Royal Albert Hall de Londres el próximo 30 de Septiembre. 

Tanto el espectáculo, el film y una sesión de preguntas y respuestas será transmitida en vivo en varios cines en Inglaterra e Irlanda vía satélite con Lauren Laverne, como presentadora del evento. 

"Soul Boys of the Western World" se expandirá a nivel general a partir del 3 de octubre previo al lanzamiento del nuevo álbum del grupo que contendrá tres canciones nuevas del legendario productor Trevor Horn. 

"Once More" e sel más reciente trabajo de estudio del grupo compuesto por los hermanos Kemp, que salió el pasado 19 de Octubre de 2009 debutando #9 en los UK Album Charts y de donde se desprendieron los sencillos "Only When You Leave (2009 Version)", "Once More" y "Gold (2009 Version)". 

A consideración de ustedes, el trailer del film.

"Ordinary Love" de U2 recibe el Globo de Oro 2014 por Mejor Canción Original

La entrega número 71 de los mundialmente famosos premios Golden Globe Awards, se desarrolló anoche 12 de Enero, 2014 en el Beverly Hilton Hotel en Beverly Hills, California y transmitida para todo el planeta vía el canal estadounidense NBC. 

El apartado de Mejor Canción Original fue para la legendaria banda U2 por su tema "Ordinary Love" (acreditada a U2 y Danger Mouse) como parte del soundtrack de la película "Mandela: Long Walk to Freedom". 

El tema superó a "Atlas" (Coldplay) de "The Hunger Games: Catching Fire"; "Let It Go" del film Frozen; "Please Mr. Kennedy" de Inside Llewyn Davis y "Sweeter Than Fiction" de One Chance. 

La canción fue mezclada en los Electric Lady Studios, Nueva York y los créditos líricos de la misma recaen sobre Bono, mientras que la música es autoría en conjunto del grupo junto a Danger Mouse como productores. 

"Ordinary Love" salió originalmente el pasado 29 de Noviembre, 2013 y chartió en 14 países, siendo #1 en Italia, #4 en Israel y Hungría, #7 en Holanda, #10 en Béliga, #11 en Polonia, #13 en Irlanda y una lejano #82 en Inglaterra. El arte de la portada del sencillo fue obra del artista irlandés Oliver Jeffers. 

Los miembros de U2 habían sido amigos del finado Nelson Mandela para varios años cuando tocaron en diversas ocasiones conciertos en Sur África. Cuando Harvey Weisntein, productor cinematográfico, invitó a la banda para que escribieran un tema original para la banda sonora del film "Mandela: Long Walk to Freedom", éstos accedieron inmediatamente a la propuesta. Para deleite de todos ustedes, el vídeoclip del ahora ganador tema.

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Sale por primera vez en CD el soundtrack del film de 1983 "The Wicked Lady" de Michael Winner y con música de Tony Banks

Originalmente "The Wicked Lady" es un film de 1945 que fue protagonizado por Margaret Lockwood. La cinta ganó mucha notoriedad en aquel entonces (18.4 millones de espectadores) convirtiéndola en un film de culto. 

La historia está basada en la novela "The Life and Death of the Wicked Lady Skelton" de Magdalen King-Hall. Para 1983, le director Michael Winner realizó su propia versión del largometraje tomándose ciertas libertadas en la narrativa. 

La música fue responsabilidad del ex Genesis, Tony Banks y este año sale por primera vez en formato CD. El soundtrack fue compuesto en el miso periodo que el artista grababa su LP en solitario "The Fugitive". Había un tema central instrumental que sería parte del proyecto y Banks le envió el demo al director pensando que se ajustaría al espíritu del film siendo aceptado de una vez por el director. 

Se orquestó con la asistencia de Christopher Palmer. La segunda parte del CD tiene los demos del film ejecutados por Banks. "Music from the film The Wicked Lady" está en el mercado desde el pasado mes de Abril de este 2013 vía Fugitive Records.

Sale el film "Metallica: Through the Never" de la importante banda estadounidense

Disponible para EE.UU. a partir del 26 de este mes, "Metallica: Through the Never" podrá ser vista en el esplendoroso formato IMAX y para sorpresa de muchos, es en sí una película-concierto con ribetes de suspenso. 

El título del film es en honor al nombre de la canción incluida en su homónimo LP de 1991. 

La trama narra la misión surreal que Trip (Dane DeHaan) debe realizar con carácter de urgencia y la trama mezcla material de conciertos dados por Metallica en Agosto del 2012. 

La película fue escrita por Nimród Antal (director de la misma) junto a Metallica y fue producida por Charlotte Huggins. 

El estreno mundial del largometraje tuvo lugar en la edición de este año del Toronto International Film Festival. 

El soundtrack oficial salió hace 48 horas dotados de 2CDs. El primeros disco viene con los temas "The Ecstasy of Gold", "Creeping Death", "For Whom the Bell Tolls", "Fuel", "Ride the Lightning", "One", "The Memory Remains" y "Wherever I May Roam". 

El segundo disco viene con los tracks "Cyanide", "...And Justice for All", "Master of Puppets", "Battery", "Nothing Else Matters", "Enter Sandman", "Hit the Lights" y "Orion".

El soundtrack del film "Top Gun" generaría nuevo interés con motivo del reestreno en 3D de la cinta del mismo nombre

Posiblemente el soundtrack más popular hasta la fecha y de todos los tiempos. 

Gracias a la disponibilidad de espacio también se lanzaron 2 versiones expandidas en 1999 y 2006, que como lo indica el nombre, tiene incluidos temas que no cabían en el LP de aquel entonces. 

"Top Gun" posicionó a Tom Cruise en un sitial de actores que ganaban cierto respeto. El tracklist de esta versión incluye seis temas que no estaban el la edición original. 

"Danger Zone", Kenny Loggins; "Mighty Wings", Cheap Trick; "Playing With the Boys", Kenny Loggins; "Lead Me On", Teena Marie; "Take My Breath Away" (Love Theme from Top Gun), Berlin; "Hot Summer Nights", Miami Sound Machine; "Heaven in Your Eyes", Loverboy; "Through the Fire", Larry Greene; "Destination Unknown", Marietta; "Top Gun Anthem", Harold Faltermeyer y Steve Stevens. 

Extra tracks: "(Sittin' On) The Dock of the Bay", Otis Redding; "Memories", Harold Faltermeyer; "Great Balls of Fire" (Original Version), Jerry Lee Lewis; "You've Lost That Lovin' Feelin'", The Righteous Brothers; "Playing With the Boys" (Dance Mix), Kenny Loggins y "Playing With the Boys" (12" Version), Kenny Loggins. 

La película dirigida por el finado realizador inglés Tony Scott en 1986 vuelve a los cines de EE.UU. en el formato IMAX 3D en funciones exclusivas desde el 8 hasta el 14 de Febrero próximo. 

El film aparte de Cruise cuenta con Kelly McGillis, Val Kilmer, Anthony Edwards, Tom Skerritt y Michael Ironside y narra la historia de un grupo de pilotos éltes que compiten para ser los mejores de su clase. 

La película fue remasterizada y convertida en 3D bajo la supervisión de su realizador.

Album de la Semana: "Skyfall" del compositor Thomas Newman

Thomas Montgomery Newman es reconocido en la industria cinematográfica por crear estupendas bandas sonoras a importantes filmes.

En su haber Newman ha recibido 10 nominaciones al Oscar, ha ganado un BAFTA, 5 Grammys, 1 Emmy y ha sido nominado a un premio Golden Globe.

Newman fue honrado con el premio Richard Kirk en el 2000 dentro de la gala de los BMI Film and TV Awards. La carrera de Newman irrupcionó en 1984 con el film "Reckless" (de James Foley) protagonizado por Starring Daryl Hannah y Aidan Quinn. El soundtrack de esa cinta contó además con la colaboración de INXS, Romeo Void y Bob Seger.

El soundtrack de "Skyfall" presenta 30 partituras originales de Thomas Newman. La película dirigida por Sam Mendes y estelarizada por Daniel Craig, Judi Dench y Javier Bardem. Dentro de las partituras (todas exquisitas) destacamos "Grand Bazaar, Istanbul", "Voluntary Retirement", "Brave New World", "Skyfall", "Deep Water", "Someone Usually Dies", "Kill Them First" y "Adrenaline".

En este 2012, Newman realizó el soundtrack del drama británico "The Best Exotic Marigold Hotel" y el serial de TV "The Newsroom". Tiene proyectado para el 2013 la música del film de Steven Soderberg "The Bitter Pill" y el piloto de la serie "Masters of Sex" de John Madden.