jueves, 31 de agosto de 2017

Marc Almond lanzará en Septiembre su nuevo material de estudio titulado "Shadows and Reflections"


El talentoso Marc Almond, famoso por su interpretación del cover "Tainted Love" (original de Gloria Jones, 1965) incluido en el celbrado LP "Non-Stop Cabaret" (1981) será objeto nuevamente de atención en la palestra este venidero mes de septiembre vía su nuevo álbum "Shadows and Reflections".

La producción constará de 11 cortes totalmente con arreglos orquestales de temas reconocidos de los años 60s con joyas famosas en artistas como Burt Bacharach, The Yardbirds, Bobby Darin, Julie Driscoll y Billy Fury, entre un par de temas nuevos del artistas. 

La producción será soportada por una gira británica en Octubre y Noviembre del año en curso. La dilatada carrera de Almond incluye una hilera de álbumes que comenzó con "Vermin in Ermine (1984) seguida de "Stories of Johnny" (1985), "Mother Fist and Her Five Daughters" (1987), "The Stars We Are" (1988), "Jacques" (1989), "Enchanted" (1990), "Tenement Symphony" (1991), "Absinthe" (1993), "Fantastic Star" (1996)

"Open All Night" (1999), "Stranger Things" (2001), "Heart on Snow" (2003), "Stardom Road" (2007), "Orpheus in Exile" (2009), "Varieté" (2010), "Feasting with Panthers" (2011), "The Tyburn Tree (Dark London)" (2014), "The Dancing Marquis" (2014), "Ten Plagues - A Song Cycle" (2014), "The Velvet Trail" (2015) y "Against Nature" (2015). 

"Shadows and Reflections (2017) estará disponible en los formatos CD, vinil y descarga digital. Por su parte su proyecto original Soft Cell tuvo activo en los lapsos 1977–1984, 1990-1992 y 2001–2003.

martes, 29 de agosto de 2017

Atomic Blonde Soundtrack: Un nostálgico y acertado viaje de hits y covers ochenteros


Los productores del film mostraron un poco de preocupación al darse cuenta que el director David Leitch quería un soundtrack basado en música de los 80s para su film "Atomic Blonde". No era para menos porque la operación de obtener los derechos de los tracks seleccionados no sería tarea fácil. 

Era algo imperativo porque la cinta está basada en la novela "The Coldest City" de Antony Johnston y detalla elementos de la llamada Guerra Fría (estado de tensión geopolítica entre EE.UU. y la antigua Unión Soviética) en su etapa final, específicamente en 1989. Finalmente un 75% de los temas seleccionados llegaron a convertirse en parte de este soundtrack. 

Los protagonistas de esta selección son figuras como David Bowie, A Flock Of Seagulls, George Michael, The Clash, Marilyn Manson, Tyler Bates, Til Tuesday, Re-Flex, entre otros. 

La trama gira en torno a la contratación de la agente de alto nivel del MI6 Lorraine Broughton (Charlize Theron), quién tiene la encomienda de desentramar un anillo de espías que eliminaron a un agente encubierto con motivos desconocidos. Con la caída del Muro de Berlín a la vuelta de la esquina y el cambio de una poderosa super alianza, Broughton tendrá que unir fuerzas con el excéntrico David Percival (James McAvoy) para lograr con éxito (y un tremendo arsenal) su tarea.

El tracklist es el siguiente: David Bowie - Cat People (Putting Out the Fire), Peter Schilling - Major Tom (Völlig Losgelöst), Health - Blue Monday, Tyler Bates - CoCksuCker, Nena - 99 Luftballons, George Michael - Father Figure, After the Fire - Der Kommissar, Siouxsie and the Banshees - Cities in Dust, Re-Flex - the Politics of Dancing, Marilyn Manson & Tyler Bates - Stigmata, Tyler Bates - Demonstration, A Flock of Seagulls - I Ran (So Far Away), Kaleida - 99 Luftballons, 'Til Tuesday - Voices Carry, The Clash - London Calling y Tyler Bates - Finding the Uhf Device. 

La cinta está actualmente en exhibición en varios mercados en ambas partes del Atlántico desde finales de Julio y al momento de redactar este artículo llevaba colectados 80 millones de dólares a nivel global (costó 30). 

La recepción fue mixta por parte de la audiencia y crítica especializada debido a la comparación con "John Wick", aunque las secuencias de acción y las actuaciones de Theron y McAvoy fue recibida como favorable.

miércoles, 23 de agosto de 2017

Animotion lanza "Raise Your Expectations", su primer trabajo de estudio en casi 30 años desde "Room to Move"


Cuando se habla de Animotion es inmediato hacer referencia a la escueta de hits conocidos de ellos en los títulos de "Obsession", "Let Him Go", "I Want You", "Strange Behaviour", "Anxiety", "Room To Move", "Calling It Love" y por supuesto en super popular "I Engineer". 

La vida útil de la banda oriunda de Los Angeles fue bien corta y apenas para el cuarto LP ya se desintegraban. 

De los miembros originales, las los constantes siempre han sido los cantantes Astrid Plane y Bill Wadhams (en la foto), quien además es guitarrista. 

Ahora a casi 30 años de su última producción de estudio, Plane y Wadhams retornan como Animotion acompañados de Don Kirkpatrick (primera guitarra), Greg Smith (teclados), Kevin Rankin (batería) y Chris Wadhams (bajo).

La renovada travesía terminó con un nostálgico álbum cargado de 10 cortes nuevos (más una versión actualizada del hit "Let Him Go") titulado "Raise Your Expectations". 

Se puede categorizar también en la línea radial adulto-contemporáneo y sin duda alguna, si usted fue seguidor del grupo, quedará complacido ya que la atmósfera original de su sonido permea en cada track junto a un toque actual que contrasta perfectamente en las voces de sus cantantes. 

En ese orden, compartimos con ustedes el clip del primer sencillo del LP "Last Time".