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Hace unas semanas entró con fuerza al Hot Dance/Club Play de la Billboard, la nueva versión del tema "Behind The Wheel 2011" remezclada por el antiguo miembro, Vince Clarke.
La canción está contenida en el compilado "Remixes 2: 81–11" que salió al mercado el pasado 3 de Junio del año en curso para estas latitudes.
Esta producción era bien esperada por los seguidores de Depeche Mode y chartió en Austria, Bélgica, República Checa, Dinamarca, Holanda, Finlandia, Alemania, Hungría, Rusia, Suecia, Suiza, Inglaterra y EE.UU.
La versión original de "Behind The Wheel" en Diciembre de 1987 y como parte del LP "Music For The Masses". Se rodaron 2 vídeo clips para el tema que llegó #21 en Inglaterra.
La versión original es la que está en el LP y la otra es la 7" Remix version, ambos dirigidos por Anton Corbijn.
Para los amantes de las versiones extendidas, este "Behind The Wheel 2011" le dejará satisfecho tanto en calidad de sonido como en su textura.
La presencia en los charts de la cantante Evelyn King fue bastante agresiva gracias a dos número uno de forma consecutiva en los Hot R&B Album con los LPs "I'm In Love" y "Get Loose".
Para 1983 salió esta producción que la llevó a experimentar con el sonido Funk de Minneapolis en los temas "Action" y "Shake Down".
Producido por Leon Sylvers III, Foster Sylvers, André Cymone y Joey Gallo, "Face to Face" está nuevamente disponible a partir de hoy íntegramente vía el sello estadounidense Funkytowngrooves.
Esta edición incluye además "Shake Down" (Dub Version), "Teenager" (12'' Version), "Action" (7'' Version) y "Shake Down" (7'' Version) a título de bonus tracks.
Para los amantes del disco de vinil, la casa discográfica también lo tiene disponible en ese formato.
En 2007, sale "Open Book". el álbum que marcó el retorno de Evelyn King al mundo musical desde 1995. No obstante, el track titular no logró acceder a los charts.
Originalmente "Into the Groove" fue grabada exclusivamente para ser parte del soundtrack del film de 1985, "Desperately Seeking Susan".
Debido a la acogida del tema en la radio y discotecas, lo incluyeron en el relanzamiento del segundo LP de Madonna, "Like a Virgin".
Lanzado oficialmente como el cuarto sencillo de dicho álbum el 23 de Julio de 1985, "Into The Groove" es un tema esencial en conciertos de Madonna y un referente ochentero obligado.
La textura de la canción consiste en una elaborada instrumentación de baterías, sintetizadores, percusión, congas y silbidos. La voz de la cantante es redoblada en los coros.
El contenido es bien simple: Una invitación a bailar con ella, aunque hay algunas sugerencias sexuales subliminalmente.
"Into The Groove" fue un masivo éxito en los charts llegando al tope en Australia, Bélgica, Irlanda, Italia, Japón, Holanda, Nueva Zelanda, España e Inglatrra.
En EE.UU., "Into the Groove" irónicamente fue contenida como el B-side de "Angel", por tal razón era no elegible para acceder al Hot 100 de la Billboard.
Madonna prepara temas para su siguiente producción que sucederá a "Hard Candy", trabajo discográfico número once y que salió en Abril de 2008.
"Dr. Feelgood" fue la quinta producción del grupo estadounidense de Glam Metal/Hard Rock/Heavy Metal, Mötley Crüe.
Marcó un antes y después en la discografía de la popular banda debido a los valiosos aportes del productor canadiense Bob Rock.
Lanzado el 1 de Septiembre de 1989 vía Elecktra Records, "Dr. Feelgood" produjo los 5 sencillos (incluído el track titular) "Kickstart My Heart", "Without You", "Don't Go Away Mad (Just Go Away)" y "Same Ol' Situation (S.O.S.)".
El álbum han vendido más de 6 millones de copias en EE. UU. hasta la fecha y fue oro en Inglaterra. Las canciones "Dr. Feelgood" y "Kickstart My Heart" fueron nominadas a sendos premios Grammy por Mejor Interpretación Rock, pero perdieron dos veces en contra de Living Colour.
La producción fue relanzada remasterizada en 2003 con los temas "Dr. Feelgood" (Demo version), "Without You" (Demo version), "Kickstart My Heart" (Demo version), "Get It for Free" (Unreleased track) y "Time for Change" (Demo version) a título de bonus tracks.
En 2009, con motivo del vigésimo aniversario del álbum se lanzó una edición expandida con los temas en vivo "Dr. Feelgood", "Kickstart My Heart", "Without You", "Same Ol' Situation (S.O.S.)" y "Don't Go Away Mad (Just Go Away)".
Para el mercado de Europa se lanzó una versión de 2 CDs (el primero con el álbum íntegro) y el segundo conteniendo "Dr. Feelgood" (Demo version), "Without You" (Demo version), "Kickstart My Heart" (Demo version), "Get it for Free" (Unreleased track).
También "Time for Change" (Demo version), "Girls, Girls, Girls" (Live Around the World 89-90), "Red Hot" (Live Around the World 89-90), "All in the Name of Rock" (Live Around the World 89-90) y "Dr. Feelgood" (Live Around the World 89-90).
La banda actualmente la componen los miembros originales Nikki Sixx, Tommy Lee, Mick Mars y Vince Neil.
"Saints of Los Angeles" es hasta ahora su última producción y data de Junio de 2008.
"Just Like Paradise" fue el sencillo líder lanzado en 1988 de la segunda producción coom solista de David Lee Roth, "Skyscraper".
El tema fue producido por el cantante junto al virtuoso guitarrista Steve Vai y escrito por Brett Tuggle.
La canción chartió sexta en el Hot 100 de la Billoard, 8va. en Canadá y 27 en Inglaterra. Aunque fue criticada ácidamente por la prensa especializada, "Just Like Paradise" se adueño del máximo peldaño en los Album Rock Tracks de la Billboard y además fue lanzada para Holanda y Nueva Zelanda.
En EE.UU. se lanzó en vinil de 7'' conteniendo los temas "Just Like Paradise" y "The Bottom Line" y para Inglaterra salió en vinil de 12" con las canciones "Just Like Paradise", "The Bottom Line" y "Yankee Rose".
"Diamond Dave" es hasta ahora el sexto y último álbum de David Lee Roth y salió en Julio de 2003.
Hay rumores de volver a grabar con Van Halen una nueva producción (la primera desde "1984") este año.
La familia compuesta por los hermanos El, Randy, Mark, James y Bunny DeBarge firmaron con Motown y en 1981 salió su primer LP.
De allí se embarcaron en intensas giras por 4 años llegando a convertirse en estrellas dentro y fuera de los charts.
"Time Will Reveal: The Complete Motown Albums" compila los cuatro álbumes (descontinuados) en 2 CDs, restaurándolos para placer de sus fans por primera vez en años.
Como regalo extra, el tercer disco está cargado de remixes y versiones inéditas de los temas "Rhythm Of The Night" (Long Version), "You Wear It Well" (M&M Club Mix), las versiones club y dub de "You Wear It Well", "All This Love" (Alternate Version) y los instrumentales "Love Me In A Special Way", "Stay With Me", "A Dream" y "Be My Lady".
Por supuesto que aquí también usted encontrará clásicos como "Rhythm Of The Night" (en su versión original y el extended remixed version), "Who's Holding Donna Now", "You Wear It Well", "The Heart Is Not So Smart" y "All This Love", entre varios otros.
DeBarge estuvo activo musicalmente en el lapso 1979-1989. Se constituyeron (aparte de Jackson 5) en uno de los grupos del sello Motown que más éxito le reportó a la disquera.
"Time Will Reveal: The Complete Motown Albums", sale el próximo 20 de Septiembre, 2011.
Para serles franco, no tenemos ninguna idea (y tampoco logramos obtener nada) sobre los orígenes de este artista ruso llamado Mitya Fomin.
Anexo a eso no entendemos Ruso en lo absoluto, pero el ritmo de esta versión nos hace olvidar que es una lengua exótica.
Lo que es un hecho es que la canción se lanzó en el mes de Mayo de este 2011, no obstante ahora estamos escuchándola por aquí en algunos circuitos de música electrónica.
Debido a que aparecen los nombres de Neil Tennant y Chris Lowe en los créditos, asumimos que los manejadores de Mitya lograron el visto bueno para samplear "Paninaro '95" y así nació "Paninaro 2011".
"Paninaro" originalmente fue un B-side del sencillo "Suburbia", lanzado en 1986 y como parte del LP "Disco". Eventualmente fue colocada como sencillo en Italia el mismo año.
En 1995, se regrabó bautizada como "Paninaro '95" y se lanzó como sencillo (llegando #15 en Inglaterra) para promover el compilado de B-sides, "Alternative".
Para ver el llamativo vídeo clip (rodado en La Habana, Cuba) acceda a este enlace http://www.youtube.com/watch?v=vem__5si6Us.
Recibimos una emotiva nota por parte de uno de nuestros seguidores de Sur América pidiéndonos hacer "un alto en el Pop" y publicar algo "más pesado".
Por razones éticas, obviaremos el nombre de esa persona, pero le recordamos que Eighties News es la casa de los grupos de los 80.
En ese orden, nos es inherente publicar cualquier artículo de cualquier género.
Elegimos a "Worship Music" (salió al mercado ayer 13 de Septiembre), que es la décima producción de estudio del potente grupo estadounidense de Heavy Metal, Anthrax.
Este álbum es el primero del grupo dotado de material original desde "We've Come for You All" lanzado en 2003 y además el primero con el vocalista Dan Nelson.
La producción consta de 14 cortes de donde "Fight'em 'Til You Can't" (lanzado vía descarga el 24 de Junio) y "The Devil You Know" (lanzado el pasado 9 de Agosto) son los dos sencillos conocidos oficialmente.
Anthrax está en el negocio desde 1981 tocando también Thrash y Speed Metal y actualmente lo conforman Scott Ian, Charlie Benante, Frank Bello, Rob Caggiano y Joey Belladonna.
Si usted es de esos fanáticos que espera toda una vida por un compilado en donde esten los auténticos y principales temas de su banda favorita, entonces éste es uno de esos casos.
En el mercado desde el pasado 6 de Septiembre, 2011 vía Columbia/Legacy este denominado "The Essential Aerosmith" le hace justicia al título sin desperdico alguno.
El primer disco viene con "Mama Kin" "Dream On", "Same Old Song And Dance", "Seasons Of Wither", "Walk This Way" (Original Version), "Big Ten Inch Record", "So Emotion", "Last Child", "Back In The Saddle", "Draw The Line" (Remix), "Dude (Looks Like A Lady)", "Angel", "Rag Doll", "Janie’s Got A Gun", "Love In An Elevator" y "What It Takes".
El segundo CD contiene "The Other Side", "Livin’ On The Edge", "Cryin’", "Amazing", "Deuces Are Wild", "Crazy", "Falling In Love (Is Hard On The Knees)", "Pink" (The South Beach Mix), "I Don’t Want To Miss A Thing", "Jaded", "Just Push Play" (Radio Remix), "Walk This Way", "Girls Of Summer" y "Lay It Down".
Para los amantes de las descargas, este álbum fue originalmente dispuesto en el formato MP3 y obviamente es compatible con iPod®, iTunes y Windows Media Player.
"Honkin' on Bobo" es hasta ahora el último álbum de la banda y data del 30 de Marzo de 2004.
"Always" fue una impactante balada del grupo electrónico Erasure lanzada como parte del su álbum "I Say I Say I Say" de 1994 vía Mute Records.
Escrita por Vince Clarke y Andy Bell y producida por Martyn Ware, "Always" fue cuarta en Inglaterra y en EE.UU. fue 20.
Este CD single contiene las 4 versiones remezcladas "Always" (Cappella Club Remix), "Always" (Microbots Trance Dance Mix), "Always" (Microbots Inside Your Brain Mix) y "Always" (Hey Mix) lanzad para Inglaterra.
Para el mercado estadounidense se lanzó el U.S. maxi-single con "Always" (7" Mix), "Always" (Cappella Club Mix), "Always" (Hey Mix) y "Tragic".
El próximo 3 de Octubre, la banda lanzará su álbum 14, "Tomorrow's World" vía su tradicional sello Mute Records.
"What You Don't Know" fue el segundo LP del exitoso grupo musico'vocal del género Freestyle, Exposé.
Lanzado en 1989, se caracterizó por la disponibilidad de los remixes de los sencillos "What You Don't Know" y "When I Looked at Him" sólo ne formato CD.
La producción del cerebor del grupo se centró en la cantante Gioia Bruno, quien prácticamente es la cantante líder de todos los temas.
Se desprendieron los 5 sencillos "What You Don't Know", "When I Looked At Him", "Tell Me Why" (todos Top 10), "Your Baby Never Looked Good In Blue" y "Stop, Listen, Look, and Think" que se lanzó exclusivamente para las discotecas.
El álbum chartió 33 en el The Billboard 200.
Exposé (Ann Curless, Jeanette Jurado y Gioia Bruno) grabó activamente en el lapso 1985-1995 y se retiraron delm ojo público hasta 2003.
Actualmente dan giras por cuidades estadounidenses donde el Freestyle es consumido.
"Rock Me Amadeus" se convirtió en el primer tema grabado íntegramente en Alemán en acceder a los charts de EE.UU. y adueñándose del máximo spot de las carteleras musicales.
Falco se considera una especie de 'one-hit wonder' debido que con este tema fue que se dio a conocer, pero la realidad dista mucho de esa etiqueta.
Hay que recordar que en 1982, el cantante pegó con "Der Kommissar" (eventualmente grabado en Inglés por After the Fire), "Sound of Musik" llegó 13 y en el caso de "Vienna Calling", fue No. 18 en el Hot 100.
En Inglaterra, "Rock Me Amadeus" fue también número uno en 1986 y en Canadá se repitió la hazaña en Febrero de 1986.
En la postrimería, "Rock Me Amadeus" fue seleccionado No. 87 en el VH1's 100 Greatest Songs of the 80s e irónicamente 44, en el VH1's 100 Greatest One-Hit Wonders.
Falco murió en Puerto Plata, República Dominicana víctima de un aparatoso accidente vehicular que le causó múltiples heridas el 6 de Febrero de 1998.
A petición de un joven seguidor nuestro, nos llamó la atención el hecho de estar motivado por la música de Chickenfoot.
De todas formas, la banda formalmente se instauró en 2008 y lanzaron su primer álbum el 5 de Junio de 2009.
De allí se conocieron los sencillos "Oh Yeah", "Soap on a Rope" y "Sexy Little Thing".
"Chickenfoot III" a pesar de tener el número tres en el título, es en realidad la segunda producción de la banda.
La conforman Sammy Hagar y Michael Anthony (antiguos vocalista y bajista de Van Halen, respectivamente).
Además de el experimentado guitarrista Joe Satriani y el baterista de Red Hot Chili Peppers, Chad Smith.
Amén de que Sammy Haggar insiste en que ellos no son un 'súper grupo', la percepción de todo el mundo (nosotros incluídos) lo vemos de esa forma.
Producido por Mike Fraser y el propio Chickenfoot, la producción estará en el mercado el próximo 27 de este mes de Septiembre vía eOne Music/earMUSIC.
En los estantes desde antier 6 de Septiembre, "Seeds We Sow" es la sexta producción como solista del genio artista, Lindsay Buckingham lanzada vía su propio sello Mind Kit Records/Eagle Rock Entertainment.
El álbum consta de 11 temas dentro de los cuales destacamos "Seeds We Sow", "In Our Own Time", "Illumination", "That's the Way Love Goes", "Stars Are Crazy", "When She Comes Down", "Rock Away Blind", "One Take", "Gone Too Far", "End of Time" y "She Smiled Sweetly".
Los temas "End of Time" (acoustic) y "Seeds We Sow" (electric) son exclusivos de descarga vía Amazon MP3, mientras que "Sleeping Around The Corner" es de iTunes en las mismas condiciones.
Lindsey Buckingham es conocido mundialmente por ser el cantante masculino líder de Fleetwood Mac. Se anterior trabajo data de "Gift of Screws" original de Septiembre de 2008.
La idea de lanzar esta producción surge después del trigésimo aniversario de la salida del LP original "Welcome to My Nightmare".
Alice Cooper se encontraba hablando con el legendario productor Bob Ezrin, quien propuso la idea de una secuela de la mencionada producción.
Adoptada la idea, Cooper contactó a los antiguos miembros de su banda y rápidamente se desarrolla el proyecto. El álbum se completó a inicios del 2010 con miras a lanzarlo a finales de este 2011 y efectivamente en este mes sale el próximo Martes 13.
Los formatos de la producción incluyen el llamado Fan Pack que viene con los bonus tracks "Under The Bed" y "Poison" (Live at Download Festival).
La versión estándard en CD con el track "We Gotta Get Out Of This Place". La versión de lujo tiene los extras "We Gotta Get Out Of This Place", "No More Mr. Nice Guy " (Live at Download Festival) y "The Black Widow" (Live at Download Festival).
Para los amantes de los vinilos, los también llamados LPs traen el track "Flatline".
La tildada Deluxe Digipak CD Edition trae "We Gotta Get Out Of This Place", "No More Mr. Nice Guy " (Live at Download Festival) y "The Black Widow" (Live at Download Festival).
Finalmente, la edición iTunes incluye el tema "A Bad Situation".
Para ningún rockero es motivo de misterio el hecho de que Alice Cooper no es un artista de los 80. Está en el negocio desde 1964, no obstante su retorno a la escena musical lo hizo en 1986 y es catapultado a las masas en 1989 con su descomunal "Trash".
"A Dramatic Turn of Events" está pautado para salir el próximo 13 de Septiembre vía Roadrunner Records.
Esta producción marca además la primera sin el baterista original Mike quien dejó el grupo hace una año a esta fecha.
Escrito, grabado y materizado entre Enero y junio de este 2011, el álbum estuvo realizado bajo la supervisión de John Petrucci y la mazcla de Andy Wallace.
El primer sencillo "On the Backs of Angels", fue lanzado vía YouTube el pasado 28 de Junio. En la actualidad, el grupo recién finalizó una gira por Europa ne soporte al álbum.
Dream Theater debutó en 1985 bajo el nombre de Majesty y la componían los compañeros universitarios John Petrucci, John Myung y el ahora retirado, Mike Portnoy.
El nuevo baterista es Mike Mangini, quien ha tocado para Annihilator, Extreme, James LaBrie y Steve Vai, entre otros.
"I'm with You" es la producción #10 del grupo Rock estadounidense, Red Hot Chili Peppers lanzado el pasado 29 de Agosto, 2001 vía Warner Bros.
Producido por Rick Rubin, el álbum representa el primer trabajo de estudio del grupo con el guitarrista Josh Klinghoffer, quien sustituye al desertor John Frusciante.
Cabe destacar que esta producción es también la más larga que ha tomado en grabarse entre álbum y álbum, siendo "Stadium Arcadium" su predecesora editada en 2006.
El primer sencillo de la producción fue "The Adventures of Rain Dance Maggie" lanzado para la radio el pasado 15 de Julio.
La producción consta de 14 cortes totalmente nuevos quen se pasean por los géneros Funk Rock, Rock Alternativo y Rock Experimental.
Hasta el momento, el álbum ha chartiado #1 en Finlandia y para pláceme de los seguidores del grupo, la atmósfera de los temas tiene el mismo sentimiento de "Californication" debido a la elección del mismo estudio de grabación donde se grabó éste último.
¡La banda planifica una desmesurada gira que se extenderá hasta el 2013!.
Para celebrar sus 25 años como solista el famoso cantante y ex líder de The Police, se apresta a lanzar un espectacular box set con 3 CDs conteniendo 45 temas totalmente remasterizados que abarcan toda su carrera como solista.
Se trata de "25 Years: The Definitive Box Set Collection" que además incluirá un DVD con pietaje en vivo previamente inédito.
El set retrospectivo viene también con un libro encuadernado en tapa dura con fotos, letras de canciones e introducción escrita por el propio Sting.
El box set estará disponible por estas latitudes el venidero 27 de Septiembre de 2011 vía el trío Cherrytree/A&M Records/Universal Music Group.
Para los seguidores mundiales del artista, aquí tendrán en un solo lugar todos los Top 40 hits de Sting, así como temas ganadores de premios Grammy®.
En ese orden destacamos en el CD1 "If You Love Somebody Set Them Free", "Love Is The Seventh Wave", "Fortress Around Your Heart", "Be Still My Beating Heart", "They Dance Alone", "Englishman In New York", "Fragile" y "We’ll Be Together".
El segundo CD incluye "All This Time", "Why Should I Cry For You?", "The Soul Cages", "If I Ever Lose My Faith In You", "Fields Of Gold", "Shape Of My Heart" y "When We Dance".
En el tercer disco destacamos "Desert Rose", "Ghost Story", "Brand New Day", "Russians" (Live), "The Hounds Of Winter", "The Pirate’s Bride" y "The End Of The Game" (Live).
El cuarto CD se denomina "Rough, Raw & Unreleased: Live at Irving Plaza" y están aquí los auténticas joyas "Message In A Bottle", "Demolition Man", "Synchronicity II", "Roxanne" y "Lithium Sunset".
El múltiple ganador Grammy, nominado a un Oscar y vendedor de casi 100 millones de discos (como solista en The Police), estará hoy por segunda vez en el anfiteatro de Altos de Chavón en nuestra ciudad natal, La Romana.
"Symphonicities" es su décimo trabajo de estudio que salió al mercado el pasado 13 de Julio de 2010 y tiene la particularidad de tener clásicos de su autoría a ritmo sinfónico.
"...Nothing Like the Sun" fue el exitoso segundo álbum como solista del carismático y talentoso ex líder de The Police, Sting.
Lanzado en 1987 vía A&M Records, el título "...Nothing Like The Sun" viene de el soneto #130 de William Shakespeare (utilizado por Sting en el tema "Sister Moon").
El cantante adujo en su momento, que hizo referencia al soneto a la pregunta de un hombre embriagado quien le preguntó "How beautiful is the moon?" (¿Qué tan hermosa es la Luna?).
La producción ganadora a Mejor Album Británico en los Brit Awards de 1988, produjo los hits "We'll Be Together" (#7 EE.UU.), "Englishman in New York" ( #84 EE.UU y #51 RU), "Be Still My Beating Heart" (#15 EE.UU.), "Fragile" (#70 RU), "They Dance Alone" (#94 RU) y "Englishman in New York" (Remix) (15 RU).
El álbum se fue directo al máximo peldaño en Inglaterra, mientras que en EE.UU. fue #9.
Sting, quien lanzará le próximo 27 de este mes "25 Years" (box set retrosepctivo con 3 CDs + DVD) se presenta hoy en nuestro país (segunda ocasión) en el Anfiteatro de Altos de Chavón en nuestra ciudad natal de La Romana.
"GoldenEye" estaba destinada a convertirse en un hit simple y llanamente por ser parte del soundtrack de una cinta de James Bond.
Aparte de esto, sus autores son dos reconocidos rockeros miembros de una de las bandas más importartes de todos los tiempos: U2.
El tema fue escrito especialemente para la cantante Tina Turner para ser incluídp en el film dle mismo nombree de 1995 dirigido por Martin Campbell y protagonizado por Pierce Brosnan (rol titular), Sean Bean, Judi Dench, Famke Janssen e Izabella Scorupco.
Mezclada y producida por el británico compositor/productor Nellee Hooper, "GoldenEye" se convirtió en uno de los hits más impactantes de la carrera de la Turner al colocarse #10 en los UK Singles Chart y fue un Top 5 hit en la mayoría de los países europeos.
El célebre DJ de fama mundial David Morales, grabó un club remix, mientras que el productor Dave Hall realizó una versión un tanto más urbana del mismo. Ambas incluídas en este CD single europeo.
"GoldenEye" además fue parte del álbum de Tina Turner de 1996 "Wildest Dreams". El pasado 2010, fue grabada por Nicole Scherzinger para el vídeo juego de GoldenEye lanzado ese año.
Tina Turner, quien da masivos conciertos anualmente, no graba desde 1999 cuando lanzó "Twenty Four Seven", su noveno trabajo de estudio.