"Heart of Glass": Cover New Wave del grupo escocés The Associates

"Heart of Glass" es un tema original de la banda estadounidense Blondie y escrita por la vocalist-líder Deborah Harry y el guitarrista Chris Stein.

El tema pertenece la LP "Parallel Lines" y se convirtió en éxito en los charts en varios países aparte de EE.UU. e inglaterra.

Lo llamativo de la versión original es que fue grabada a ritmo Disco justo en el momento que el New Wave cobraba fuerza.

El caso de este cover de The Associates, se fueron directo al sonido creado por sintetizadores y aunque no pudo emular al original, permanece como uno de los favoritos del grupo escocés.

Esta canción está incluída en el álbum "The Glamour Chase" (original de 1988), pero no se pudo obtener propiamente como parte de una producción hasta 2002 cuando el sello WSM lanzó el álbum obviado por casas disqueras en 1988.

The Associates giró básicamente en la singular figura del cantante Billy Mackenzie, (quien se suicidó en 1997) y poseía un particular estilo operático impregando a sus canciones.

Michael Dempsey, el bajista de la banda es quien ha hecho esfuerzos para que el legado del grupo siga vigente. El grupo se disolvió oficialmente en 1990 y en 1993 se reunieron para no volver más.

"La Femme Accident": Tercer y último sencillo del álbum "Crush" de OMD

Escrito por Andy McCluskey y Paul Humphreys y producido por Stephen Hague, "La Femme Accident" fue el tercer sencillo lanzado del LP de 18 de Octubre de 1985, "Crush".

El mismo marcó el final de los temas promovidos del álbum.

La canción llegó al puesto 42 en Inglaterra y por esta parte del Altántico pasó inadvertido. Las dos canciones previas, "So in Love" y "Secret" corrieron mejor suerte.

"Crush" tiene el mérito de haber sido el primer álbum de Stephen Hague como productor y su nombre sería bien reconocido cuando laboró para Erasure, Pet Shop Boys y New Order.

OMD retornó triunfante en Septiembre del 2010 con el bien recibido "History of Modern" que produjo los hits "If You Want It", "Sister Marie Says" y "History of Modern (Part I)".

Actualmente OMD son Andy McCluskey, Paul Humphreys, Malcolm Holmes y Martin Cooper.

Album de la Semana: "Another Time and Time" de Donna Summer

"Another Place and Time" se convirtió el el décimo cuarto álbum de la reina del Disco, Donna Summer.

Produjo los mega hits "This Time I Know It's For Real", "I Don't Wanna Get Hurt", "Love's About To Change My Heart", "When Love Takes Over You" y "Breakaway".

Producido por el famoso trio Stock Aitken Waterman y la propia Summer, el álbum fue lanzado el 24 de Abril de 1989 a ritmo Pop, Dance y Freestyle.

Su comportamiento en los charts la llevó 17 en Inglaterra (donde fue certificada oro) y 53 en EE.UU.

"Another Place and Time" colocó en la palestra a Donna Summer tras ácidas negativas de las estaciones de radio pautar música Disco a todo lo largo y ancho de los 80.

El éxito del álbum se debio a la enorme popularidad que tenían el trio de productores S/A/W gracias a impactantes trabajos para Bananarama, Dead or Alive, Hazell Dean, Kylie Minogue y Rick Astley.

Donna Summer, quien cuenta con 63 años, lanzó "Crayons", su producción 17 el pasado 20 de Mayo de 2008.

"Election Day": Tema New Wave de Arcadia que sonaba bastante a Duran Duran

Arcadia fue un grupo alternativo originado en 1985 por Simon Le Bon, Nick Rhodes y Roger Taylor (de Duran Duran) durante un descanso de la banda en ese año.

"Election Day" fue el primer sencillo del exitoso LP "So Red The Rose" y rápidamente se convirtió en un hit llegando #6 en EE.UU. y #7 en Inglaterra.

Su éxito se sintio más notablemente en Irlanda donde chartió #5 y fue #1 en Italia.

Presentando algunos segmentos hablados de Grace Jones, "Election Day" ayudó al álbum a convertirse en platino llegando 30 en Inglaterra y 23 en EE.UU.

En su momento, Simon Le Bon se refirió a la realización del álbum como la más pretenciosa que se haya hecho, mientras que la prestigiosa publicación AllMusic, la tildó como "el mejor LP que Duran Duran jamás grabó".

Arcadia se desintegró en 1986 una vez Duran Duran volvió al ruedo, pero en ese momento como un trio tras la abruptas partidas de Roger Taylor y Andy Taylor.

"Visage": Joya debutante del género Synthpop de la banda liderada por Steve Strange

Todos sabemos que el grupo Visage inició en la música en 1978 justamente en un momento en donde el New Romantic estaba en su etapa inicial.

Estaba claro que el concepto le caería como anillo al dedo a la banda ya que la imagen de Steve Strange (su cantante-líder) vendía una auténtica celebración a la música y cultura artificial contrastando con la auteridad y el negativismo del Punk.

"Visage" fue el LP debut homónimo del grupo lanzado el 10 de Noviembre de 1980 vía Polydor.

Producido por el talentosísimo Midge Ure (líder de Ultravox y figura prominente en los 80) junto a la banda, la producción disparó los hits "Tar", el ultra famoso "Fade to Grey" (#8 en Inglaterra), "Mind of a Toy" (#13 en Inglaterra) y "Visage" (#21 en inglaterra).

El LP se grabó entre 1979-1980 en los Genetic Sound Studios y llegó #13 en Inglaterra ganándose la certificación de plata en 1981 por la British Phonographic Industry.

Visage se mantuvo activo hasta 1985 y retornaron en 2004. Actualmente Steve Strange lidera la banda junto a Steven Young, Sandrine Gouriou, Rosie Harris y Ross Tregenza.

No han lanzado aún material nuevo.

"Dou3ble": Tercer y último álbum del grupo Pop, Double

Double fue una banda New Wave, New Romanticism y Post-Punk que se formó en 1983 en Zúrich, Suiza por Felix Haug (batería y teclados) y Kurt Maloo (guitarra y voz).

Tanto Maloo como Haug, pertenecían al trio Ping Pong que se había establecido como banda en 1981 y que se dieron a conocer con el sencillo "Rhythm Walk" y autores de temas inéditos junto a Phil Manzanera (de Roxy Music).

Para los conocedores de Double, lo primero que le llega a la mente es el popularísimo atmosférico tema, "The Captain of Her Heart". Hay otros sencillos conocidos como "Nanningo", "Rangoon Moon" y "Woman of the World".

La carrera del grupo fue corta y sólo lanzaron los tres álbumes "Nanningo", "Blue" y el reseñado en este artículo, "Dou3le", que fue su última producción discográfica.

Debido al poco impacto que causó comercialmente en comparación con sus predecesores, ésto fue lo que causó la ruptura del grupo. De allí se conoció únicamente el sencillo "Devils Ball".

Kurt Maloo se embarcó en una carrera en solitario y en la misma, ha lanzado los álbumes "Single" (1990), "Soul and Echo" (1995), "Loopy Avenue" (2006) y "Summer Of Better Times" (2009).

Felix Haug falleció a causa de un ataque al corazón el 1 de Mayo de 2004.

"Reel Life": segundo esfuerzo de Boy Meets Girl y casa del hit "Waiting For A Star To Fall"

"Reel Life" fue la segunda producción del dúo Pop británico, Boy Meets Girl.

Lanzado en 1988 este LP se hizo popular gracias al Top 10 hit "Waiting For a Star to Fall" que fue todo un suceso en los charts al llegar 9 en Inglaterra y #5 en el Hot 100 de la Billboard y #1 en los Adult Contemporary Charts de la misma publicación.

Hay que destacar que el tema originalmente fue escrito y compuesto para Whitney Houston, pero ésta la rechazó y entonces le fue ofertada a Belinda Carlisle, quien grabó un demo para su álbum "Heaven on Earth", mas nunca se lanzó.

Tras una buena aceptación en ventas, el sello RCA lanzó el sencillo "Bring Down the Moon", pero no logró superar a su predecesor. "Reel Life" chartió #50 en EE.UU. y #74 en Inglaterra.

Boy Meets Girl son George Merrill (tecladista/vocalista) y la cantante Shannon Rubicam y están en la música desde 1982, aunque su primer LP salió en 1985.

"The Wonderground" es hasta ahora su última producción lanzada en 2003. El dúo estuvo casado y se divorciaron a principios de los años 2000, pero aún continúan colaborando profesionalmente.

"This Is The Story": LP debut del popular dúo de gemelos indénticos, The Proclaimers

The Proclaimers es la banda compuesta por los hermanos gemelos indénticos Charlie y Craig Reid.

Son conocidos ampliamente por los temas "Letter from America", "I'm On My Way" y el ultra masivo hit de 1988, "I'm Gonna Be (500 Miles)" incluído en su álbum "Sunshine on Leith".

La banda debutó originalmente en 1983, pero su primer trabajo discográfico formal salió en 1987 con "This Is the Story" de donde se conocieorn los sencillos "Throw the 'R' Away", "Letter from America" y "Make My Heart Fly".

Esta producción no chartió por esta parte del Atlántico y su certificación tuvo impacto en Inglaterra y en Australia.

Producido por John Williams, Gerry Rafferty y Hugh Murphy, "This Is The Story" contiene un excelente aderezo de Pop Rock auténtico destacándose ampliamente el uso de las maracas, panderetas y los bongós.

Los escoceses siguen activos actualmente y "Notes & Rhymes" es su octavo y más reciente álbum discográfico lanzado el pasado 15 de junio de 2009 en formato CD y como descarga digital.

De allí se conocieron los sencillos "I Know", "Love Can Move Mountains", "Sing All Our Cares Away" y "It Was Always So Easy (To Find An Unhappy Woman)".

"Wonderful Life": Tema de Black que obtuvo dos vidas para impactar los charts

"Wonderful Life" es el tema principal del LP del mismo nombre de 1987 de la banda británica Black.

Escrito por el creador del grupo, Colin Vearncombe, el tema fue lanzado dos veces (con dos sellos distintos) siendo la segunda ocasión la más exitosa convirtiéndose en un top 10 hit en Suiza, Alemania, Inglaterra, Francia, Austria e Italia.

Grabado en reiteradas ocasiones por varios grupos, "Wonderful Life" ha tenido frenética exposición a nivel mediático en el lapso 1990-2010, siendo incluída y/o utilizada en series de TV, películas, anuncios de TV, servicios públicos a nivel gubernamental y como referente radial.

Black es en sí el cantante británico Colin Vearncombe quien debutó en el negocio en 1984.

Su más reciente producción es "Water On Stone" lanzada en 2009, aunque ese mismo año puso a disposición de sus seguidores "The Given" utilizando su nombre de pila y disponible vía descarga digital.

Album de la Semana: "New Edition" de New Edition

"New Edition" fue el segundo LP del grupo musico-vocal del mismo nombre lanzado en EE.UU. el 6 de Julio de 1984.

Fue la primera colaboración sin el talentoso productor Maurice Starr (acusado de quedarse con las ganancias del primer LP) y la misma contó con una sustitución de alto calibre: Michael Sembello junto a Ray Parker, Jr.

La producción llegó #6 en el Billboard 200 y #8 en los R&B/Hip hop albums chart.

Se dieron a conocer los sencillos "Cool It Now", "Mr. Telephone Man", "Lost in Love" y "Kind of Girls We Like".

El impacto de los temas en los charts forzó el álbum a ser certificado doble platino convirtiendo a New Edition en el grupo Pop de mayor atracción de mediados de los 80s.

New Edition fueron Ronnie DeVoe, Bobby Brown, Ricky Bell, Michael Bivins, Ralph Tresvant y Johnny Gill quienes anunciaron el pasado 3 de este mes de Mayo que se reunirán para celebrar el 30 aniversario del lanzamiento de su LP debut, "Candy Girl".

La carrera de todos en solitario fue exitosa y bastante conocida: Ricky Bell, Michael Bivins y Ronnie DeVoe formaron Bell Biv Devoe; Bobby Brown obtuvo una súper exitosa carrera como solista, Ralph Tresvant se dedicó a producirle a otras bandas y a iniciar una carrera como actor y Johnny Gill obtuvo también buena aceptación como solista.

El "Heartache" de Pepsi & Shirlie: Favorable intento de las ex coristas de Wham!

"Heartache" fue el sencillo líder del LP debut de Pepsi & Shirlie, "All Right Now".

Aunque el álbum salió en 1987, el tema ya se había promovido en 1986 y llegó #2 en Inglaterra quedándose allí por 2 semanas.

El número se repitió en Suiza y en los Dance charts de Estados Unidos (48 en el Hot 100).

La canción impactó también en Holanda (#2), Noruega (#6), Austria (#17), Francia (#31) y (#49) en Australia.

Helen "Pepsi" DeMacque y Shirlie Holliman eran originalmente coristas de Wham! en 1986 y conscientes de su talento, habían estado intentando debutar con su proyecto.

En 1991, retornaron con la desastrosa producción "Change" y al poco tiempo se desactivaron.

Actualmente el dúo se reunirá con motivos del décimo aniversario de la serie de los conciertos "Here and Now" a partir del 24 de Junio, 2011.

"Fabrique": segundo esfuerzo musical del desaparecido grupo New Wave, Fashion

En la corta y accidentada carrera del grupo Fashion, "Fabrique" fue su trabajo más notable lanzado originalmente en 1982 y luego en 2004 bajo el nombre "The Height Of Fashion".

La producción disparó los hits "Streetplayer (Mechanik)" (46 en Inglaterra) y "Love Shadow" (51 en Inglaterra).

El álbum como tal llegó #10 en los charts británicos y se quedó por espacio de 16 semanas en el Top 100.

En su relanzamiento de 2004, el LP se retituló "The Height Of Fashion" y además se incluyeron los temas "Mutant Move", "Love Shadow (Smokey Dialogue)", "Street Mechanik", "Do You Wanna Make Love (at 5:00 am?)" y "You Only Left Your Picture (Reggae Reprise)" a título de bonus tracks.

Fashion fueron Dee Harris, Al 'Luke Sky' James, Alan Darby, John Mulligan, Marlon Recchi y Dik Davis en el lapso 1978-1983. Se reformó en 2008.

Hubo un momento de su existencia que se centraron en la escena underground de los 70 en donde experimentaron con Post-Punk Rock y Reggae/Ska.

Actualmente se espera la salida del álbum "Stairway to Nowhere" y un libro del mismo nombre que preparó el cantante original del grupo Al 'Luke Sky' James.

"Wishing (If I Had A Photograph Of You)": Una oda grabada con un sonido puramente nostálgico

Si existe una canción que emule el término nostalgia ochentera, sin lugar a dudas es el tema New Wave de 1982 "Wishing (If I Had a Photograph of You)" de A Flock of Seagulls.

Lo inexplicable y asombroso al mismo tiempo de este tema, es que sonaba altamente nostálgico justo al momento de salir dándole a uno la sensación de ser algo del pasado.

Esa exasperante y hasta triste secuencia de capas de sonidos electrónicos (cargadas de sentimentalismo y dejadez) dan deseos hasta de llorar. "Wishing..." fue el track líder de "Listen", segundo LP de la banda producido por Mike Howlett y que chartió 16 tanto en Inglaterra como en EE.UU.

Destacamos que el rostro que aparece en la portada del álbum "Listen" corresponde a Ali Score, bajista del grupo. La vida de "Wishing..." en los charts fue mucho más fructífera que el mega conocido "I Ran (So Far Away)" llegando Top 10 en su natal Inglaterra, en Irlanda y en Canadá.

En Noviembre del 2006, la popular estación radial digital BBC 6 Music, compiló las mejores canciones con sponidos de sintetizadores según una encuesta a los radioescuchas y "Wishing..." quedó segunda, sólo detrás del clásico de Tubeway Army, "Are 'Friends' Electric?".

"The Light at the End of the World" es la última producción de A Flock of Seagulls registrada hasta la fecha. Fue lanzada expresamente para EE.UU. en 1995.

En la actualidad el cantante-líder del grupo, Mike Score (en la foto) que además es tecladista y guitarrista, sigue yéndose de gira por EE.UU. utilizando el nombre del grupo.

"Batdance": Sorpresivo reemplazo discográfico del cantante Prince

Grabado expresamente para el soundtrack del film de 1989 "Batman", esta canción en realidad fue una inclusión de último minuto en sustitución del track "Dance with the Devil", aún inédito.

"Batdance" es básicamente dos canciones en una y que contiene poco usuales cambios en su ritmo.

Es una especie de aleación de varios conceptos musicales de la época dentro de los cuales se destacan elementos de los temas "Batdance", "200 Balloons", "We Got the Power", "House in Order", "Rave Unto the Joy Fantastic", "The Future", "Electric Chair" y el tema de la serie de TV de 1966.

Este CD maxi single incluye "Batdance" (The Batmix), "Batdance" (Vicky Vale Mix) y "200 Balloons". La canción llegó al máximo peldaño de los charts en EE.UU. ggracias a la desmesurada popularidad de la película.

Al igual que la canción, el álbum de la banda sonora (producido totalmente por Prince) fue también número uno en EE.UU. llegando a vender cerca de 3 millones de copias y de allí fueron promovidos "Partyman", "The Arms of Orion", "Scandalous!" y "The Future".

Prince ha vendido más de 100 millones de discos mundialmente (39.5 en EE.UU.). "20Ten" es su último álbum lanzado el pasado 10 de Julio de 2010.

"The Look '95": pretexto para lanzar "Don't Bore Us - Get to the Chorus! Roxette's Greatest Hits"

Tal y como reza nuestro encabezado, la razón única de lanzar este tema remezclado fue para la comercialización del grandes éxitos de Roxette "Don't Bore Us, Get to the Chorus! - Roxette's Greatest Hits".

Esta versión de "The Look" irónicamente no aparece en el compilado y eventualmente se incluyó junto al sencillo "She Doesn't Live Here Anymore", pero sólo para Europa.

Contenidos aquí "The Look '95" (Chaps 1995 Remix), "The Look '95" (Chaps Donna Bass Mix), "The Look '95" (Rapino Club Mix) y "The Look '95" (Rapino Dub Mix).

"The Look" fue el sencillo de "Look Sharp!" (segundo LP del grupo) que sacó de las fronteras suecas al grupo Roxette al llegar #1 en EE.UU., #7 en Inglaterra e impactando los charts en otros 24 países.

Roxette son Per Gessle y Marie Fredriksson, han vendido más de 60 millones de discos mundialmente (3.5 de ellas en EE.UU.) y son ampliamente conocidos por hits mundiales como "Listen to Your Heart", "Joyride", "Dangerous", "Fading Like a Flower", "It must Have Been Love" y "Dressed for Success".

"Charm School" es su última producción lanzado el pasado 11 de Febrero de este año y de donde se lanzaron ya los sencillos "She's Got Nothing On (But the Radio)" (reseñado aqui en fecha 27/1/11), "Speak to Me" y "Way Out" que saldrá el próximo 10 de Junio, 2011.

Album de la Semana: "Labour of Love" de UB40

"Labour of Love" fue el cuarto LP del grupo Pop-Reggae UB40 lanzado el 1 de Septiembre de 1983 vía DEP International/Virgin (RU) y A&M (EE.UU.).

La producción lanzó los masivos hits mundiales "Red, Red Wine" (#1 en Inglaterra y #1 en EE.UU.), "Cherry Oh Baby" (#12 en Inglaterra), "Many Rivers to Cross" (#16 en Inglaterra) y "Please Don't Make Me Cry" (#10 en Inglaterra).

Aunque se crea lo contrario, el álbum en su totalidad está compuesto de covers favoritos d emiembros del grupo. El LP llegó #1 en Inglaterra y fue #8 en Estados Unidos. Hubo una versión nueva de "Red, Red Wine" en 1988 que llevó la producción al puesto #15 en territorio estadounidense.

Al siguiente año la revista Rolling Stone lo colocó en el puesto #98 de su listado de los 100 mejores álbumes de los 80s. Eventualmente salieron las secuelas "Labour of Love II", "Labour of Love III" y "Labour of Love IV", que es su última producción lanzada en Febrero de 2010.

Se lanzó además un vídeo con el mismo título que contenía varios vídeos musicales junto a cotidianidades de los miembros de la banda.

UB40 ha vendido más de 70 millones de discos mundialmente y en 2008 Ali Campbell, vocalista original desde 1978, se embarcó en una carrera como solista.

CD Maxi-Single de "Don't Go/Situation": objeto de colección de los seguidores de Yazoo

En 1999 la filial del sello Mute en EE.UU. lanzó el CD Maxi-Single de "Don't Go/Situation" del extinto dúo Synthpop, Yazoo.

Estos dos temas son sus más representativos y para darle un aire actualizado, el sello contrató a los DJs Todd Terry, Dave Ralph & The Tea Freaks, Peter Rauhofer y Richard 'Humpty' Vission.

Contenidos aquí "Don't Go" (Tee's TNT Radio Mix), "Don't Go" (Tee's Freeze Mix), "Situation" (Club 69 US Radio Edit), "Situation" (Club 69 Future Phunk Mix), "Situation" (Richard 'Humpty' Vission Radio Edit).

Además "Situation" (Richard 'Humpty' Vission Visits The Dome), "Situation" (Dave Ralph Presents Tea Freaks - The English Breakfast Mix), "Don't Go" (MT's Dub) y "Situation" (Richard 'Humpty' Vission Visits The Dub).

Yazoo (para Inglaterra) y Yaz (en EE.UU.) fue un dúo de música electrónica compuesto por Vince Clarke (sintetizador y ex Depeche Mode) y Alison Moyet (vocalista). Lanzaron los 2 exitosos álbumes, "Upstairs at Eric's" (1982) y "You and Me Both" en 1983, para luego desmembrarse.

Moyet se fue en solitario con realtivo éxito y todos conocemos el destino de Clarke como la mitad de Erasure.

En 2008 Yazoo se reunió para dar una gira en Europa y Estados Unidos y lanzaron el boz set de 4 CDs "In Your Room".

"Everybody Wants To Rule The World": Hermanastro no reconocido de "Waterfront"

"Everybody Wants To Rule The World" fue el tercer sencillo oficial lanzado el 18 de Marzo de 1985 del LP "Songs from the Big Chair".

En EE.UU. fue el sencillo más destacado de dicha producción llegando al máximo peldaño del Hot 100 de la Billboard (haciendo lo propio en el Hot Dance Music/Club Play y los Hot Dance Singles Sales charts).

Esa hazaña fue emulada en en Canadá y Nueva Zelanda. En ese orden, chartió segundo en su natal Inglaterra, Australia y Holanda y causó también estragos en Francia, Alemania y Suiza.

Hoy por hoy, "Everybody Wants To Rule The World" es la canción más conmemorativa de Tears For Fears acumulando hasta 1994 más de 2 millones de reproducciones radiales según la BMI (Brodcast Music, Inc.), entidad que se encarga de recaudar los derechos de difusión en nombre de compositores y músicos, para distribuirlas a sus autores.

Para consumo de ustedes, debo participarles que originalmente el tema fue considerado innecesario por Roland Orzabal. De hecho, al momento de la grabación al éste entender que no encajaba con el concepto del resto del álbum.

Un dato curioso es que al productor convencer a Orzabal de grabarla, justo al lado de ellos se encontraban Simple Minds grabando su LP "Sparkle" de donde Orzabal "tomó prestado" el ritmo del tema de la canción "Waterfront".

El tema interpretado por el bajista Curt Smith, ganó como mejor sencillo en los Brit Awards en 1986.

En ese momento, Orzabal se quejó ácidamente de que debió también llevarse el premio Ivor Novello International Hit of the Year bajo el alegato que la ganadora ("19" de Paul Hardcastle) no era más que un collage de basura hablada.

Tears for Fears han vendido más de 22 millones de álbumes mundialmente (8 de ellos en EE.UU.).

A pesar del rotundo éxito del LP "The Seeds of Love" (1989), Curt Smith y Roland Orzabal se dividieron, quedándose el último con el nombre del grupo por toda la década de los 90.

Tras reagruparse en 2000, lanzaron el poco celebrado álbum "Everybody Loves a Happy Ending" que produjo los sencillos "Closest Thing to Heaven", "Everybody Loves a Happy Ending/Call Me Mellow" y "Secret World" (promovido sólo en Francia).

"King Without A Crown": Refrescante tema Synthpop de ABC

Esta canción me tra gratísimos recuerdos ochenteros ya que al momento de escucharla, me encontraba profundamente en mi etapa de grabaciones en cassettes cromados.

El cassette original que tenía mi hermano Arturo de ABC era manufacturado en Canadá por lo que pensé en ese momento que Martin Fry y su equipo eran oriudos de la tierra de Rush, Corey Hart y Bryan Adams.

"King Without A Crown" fue el tercer sencillo del impactante LP "Alphabet City" de donde previamente se conocieron los ultra exitosos "When Smokey Sings" y "The Night Your Murdered Love" en 1987.

El tema llegó 44 en su natal Inglaterra y obtuvo mejor suerte en EE.UU. cuando alcanzó el peldaño 17 en los Hot Dance Club Play de la Billboard.

"King Without A Crown" fue escrita y producida por Martin Fry y Mark White. El sencillo oficial para Inglaterra contenía "The Look Of Love" (Live In Boston), "Poison Arrow" (Live In Boston) y "King Without A Crown" (Monarchy Mix, Abridged Version).

El álbum "Alphabet City" fue relanzado en formato CD con 15 tracks y en 2005 incluía 17 en su versión digitalmente remasterizado.

ABC actualmente es la mera figura de Martin Fry, única constante desde su irrupción como banda en 1980.

Su producción más reciente es "Traffic", que salió precisamente el mismo día que nació Eighties News, 28 de Abril de 2008 de donde se conocieron "The Very First Time" y "Love is Strong".

"Lessons In Love": Exquisito aderezo de Jazz-Funk con Pop y New Wave de Level 42

"Lessons in Love" fue el espectacular sencillo líder de la también exitosa producción de Level 42, "Running in the Family".

Irónicamente el tema era ampliamente conocido en latitudes donde apenas se sabía de la banda.

"Lessons in Love" llegó al Hot 100 de la Billboard en la posición #12 en 1987 y en tierra inglesa la canción dejó una indeleble marca en los UK Singles Charts al arribar #3, convirtiéndose en su hit más arrebatador allí.

Se prevé que la masiva aceptación del tema, le hizo el paso fácil a los sucesores "Running in the Family", "To be With You Again", "It's Over" y "Children Say".

La portada que corresponde al LP de este artículo, es la del 12'' para EE.UU. que venía con los tracks "Lessons In Love" (12" Remix), "Lessons In Love" (7" Version), "Lessons In Love" (Dub Mix) y "Freedom Someday".

La canción fue escrita por Wally Badarou, Mark King y Rowland Charles Gould y debemos destacar que especialmente en Alemania, Sur Africa, Dinamarca y Suiza su acogida la llevó al máximo peldaños en los respectivos charts de esos países y hoy por hoy es un clásico radial todas las semanas allí.

La producción "Running in the Family" chartió #1 en Holanda, segunda en Inglaterra y #23 en EE.UU.

Actualmente Level 42 son Mark King, Mike Lindup, Pete Ray Biggin, Nathan King y Sean Freeman.

El grupo se desintegró en 1994 y se reactivó en 2001, pero tardaron cinco años para "Retroglide", su hasta ahora más reciente trabajo discográfico.