viernes, 18 de marzo de 2011

EMI Records lanza edición limitada en vinil del ballet musical "The Most Incredible Thing" con música de Pet Shop Boys

Lanzado como una edición limitada en 2 CDs y con empaquetado especial, "The Most Incredible Thing", se ha convertido en un objeto de deseo por parte de los admiradores del musical original.

En este año, Neil Tennant y Chris Lowe debutan con su primer trabajo para un musical de ballet y el sello EMI aprovecha la ocasión para lanzarlo en formato vinil para coleccionistas.

Basado en una coreografía de Javier De Frutos y el teatro británico de danza contemporánea, la historia narra una competencia en u reinado mitico en donde se anuncia que quien invente la cosa más increíble (título del musical) se lleva la mano de la Princesa.

El primer disco viene con el prólogo, seguido de los pasajes The grind, The challenge, Help me, Risk, Physical jerks, The competition, The meeting, The clock 1/2/3, The clock 4/5/6, The clock 7/8/9, The clock 10/11/12 Risk, The winner y Destruction.

El segundo contiene Back to the grind, The miracle - Ceremony, The miracle - Revolution, The miracle - Resurrection, The miracle - Colour and light, The miracle - The meeting (reprise) y The wedding.

La producción interpretada por los Pet Shop Boys junto a la Wrocław Score Orchestra (conducida por Dominic Wheeler) está en el mercado desde el pasado 14 de este mes.

miércoles, 16 de marzo de 2011

"We Were So Turned On: A Tribute to David Bowie", ecléctico compilado en honor al maestro, David Bowie

"We Were So Turned On: A Tribute to David Bowie" fue un álbum de tributo al camaleónico cantante inglés David Bowie que salio mundialmente vía Manimal Vinyl el pasado 14 de Septiembre de 2010.

La producción presenta colaboraciones de Duran Duran, Carla Bruni, Devendra Banhart, Vivian Girls, Edward Sharpe and the Magnetic Zeros, A Place to Bury Strangers, entre otros.

Esta producción es hasta ahora, el único compilado aprobado por el propio Bowie.

La conceptualización comenzó a principio del 2008 por el fundador del sello Manimal Vinyl, Paul Beahan.

Se contaba también con la participación de Radiohead, Nine Inch Nails y MGMT, pero éstos declinaron debido a conflictos de agenda.

La portada fue realizada por el artista estadounidense Nico Turner y la misma detalla tres imágenes de Ziggy Stardust lleno de artículos psicodélicos.

Destacamos aquí los temas "Space Oddity" (Exitmusic), "Boys Keep Swinging" (Duran Duran), "I'm Afraid of Americans" (We Are The World), "Look Back In Anger" (Halloween Swim Team), "Theme from Cat People" (Polyamorous Affair), "China Girl" (Xu Xu Fang), "Heroes" (VOICEsVOICEs), "Absolute Beginners" (Carla Bruni) y "Life On Mars?", entre otros.

martes, 15 de marzo de 2011

Esencial "La Isla Bonita (Super Mix)" de la reina del Pop, Madonna

"La Isla Bonita" fue en sí el quinto y último sencillo lanzado oficialmente del espectacular LP de Madonna, "True Blue".

En la calle desde el 25 de Febrero de 1987 vía Sire Records, "La Isla Bonita" fue ofertada a Michael Jackson antes que la 'chica material' la aceptara no sin antes, reescribirla junto a su colega creativo Patrick Leonard.

El tema fue el primer track de Madonna en tener letras e influencia musical española con arreglos de instrumentos cubanos, maracas, guitarra española, harmónicas y una aleación de batería real y sintetizada.

El contenido lírico expresa la admiración de la belleza de la gente latina según la propia cantante.

La popularidad de la canción fue a nivel mundial y llegó a Austria, Canadá, Francia, Alemania y Suiza. Fue número uno en Inglaterra y cuarta en el Hot 100 de la Billboard.

Este LP denominado 'Super Mix' salió también en 1987 y contiene los temas "La Isla Bonita" (Extended Remix), "Open Your Heart" (Extended Version), "Gambler", "Crazy For You" y "La Isla Bonita" (Instrumental).

Madonna ha vendido más de 300 millones de discos mundialmente y es reconocida como la artista femenina de mayor venta de todos los tiempos según el Guinness World Records.

Su producción más reciente es "Hard Candy" lanzada en Abril de 2008.

lunes, 14 de marzo de 2011

"I Promise You (Get Ready)": tema pop-dance de Samanthta Fox que nunca se lanzó por estas latitudes

"I Promise You (Get Ready)" es un optimista tema pop–dance de 1987 de la rubia británica, Samantha Fox.

Escrito por Oscar Van Geldern y producido por Steve Lovell y Steve Power, el track fue lanzado oficialmente como el tercer corte del segundo LP homónino de la artista.

El B-side es "Suzie, Don't Leave Me With Your Boyfriend", que aparecio previamente en su álbum debut, "Touch Me" en 1986.

La canción no pudo emular sus predecesores en los charts (58 en Inglaterra y 40 en Alemania), pero ganó notoriedad en las discotecas. Este tema nunca fue lanzado oficialmente para estas latitudes.

El formato 12'' traía "I Promise You (Get Ready)" (Extended Version), "Suzie, Don't Leave Me With Your Boyfriend" y "I Promise You (Get Ready)" (Instrumental).

Samantha Fox saltó a la fama en 1986 con el exitoso hit mundial "Touch Me (I Want Your Body)".

Desde entonces ha vendido más de 30 millones de álbumes, ha aparecido en varios filmes y ocasionalmente ha hecho las veces de presentadora de TV.

"Angel with an Attitude" es su sexto trabajo discográfico y data de Octubre de 2005.

El pasado 14 de Diciembre de 2009, lanzó "Greatest Hits", compilado de sus 20 éxitos y que además venía en edición doble con un CD extra denominado "Rare And Previously Unreleased" con 13 temas inéditos y algunos mixes.

domingo, 13 de marzo de 2011

Album de la Semana: "The thin Red Line" de Glass Tiger

Producido por Jim Vallance, "The Thin Red Line" es el LP debut del grupo de Pop canadiense, Glass Tiger.

En el mercado desde el 18 de Septiembre de 1986 vía Capitol Records, esta producción se hizo famosa gracias a los hits "Don't Forget Me (When I'm Gone)" que llegó #2 en el Hot 100 de la Billboard (y tenía en el coro a Bryan Adams) y "Someday", que arribó #7 en el mismo cartel.

Fue certificado cuadruple platio en Canadá y oro en EE.UU. Se lanzaron además el track titular, "The Thin Red Line", "You're What I Look For" y "I Will Be There".

Los oriundos de Newmarket, Ontario, Canadá dejaron su fórmula Pop Rock, Adulto Contemporanea y New Wave en 1993 y retornaron a la palestra una década después.

Glass Tiger son Alan Frew (Vocalista), Sam Reid (Teclados), Al Connelly (Guitarrista), Wayne Parker (Bajo eléctrico) y Chris McNeill (Baterista desde 2000 ya que el original Michael Hanson abandonó la banda en 1988).

Su última producción discográfica fue "Simple Mission" de 1991.

En 1993 salio "Air Time: The Best of Glass Tiger", luego "No Turning Back: 1985-2005" en 2005 y al siguiente año "Glass Tiger: Live" (Exclusivamente vía el website de la banda para los fanáticos).

sábado, 12 de marzo de 2011

"Greatest Hits 1986-2004" excelente compilado de la cantante Amy Grant

Lanzado como edición limitada el 12 de Octubre de 2004, "Greatest Hits 1986–2004" es un compilado que recoge momentos interesantes de la cantante Amy Grant en sus primeros 18 años de carrera.

De hecho hubo un CD con éxitos previo a éste titulado "The Collection" en 1986. Incluídos aquí hay los temas inéditos "The Water" y "Come Be With Me".

El sello A&M Records lanzó una edición con un CD extra conteniendo los tracks "Every Heartbeat" (7" Body And Soul Mix), "That's What Love Is For" (7" Single Mix), "I Will Remember You" (Rhythm Remix) y "House of Love" (Classic Philly Soul Mix).

Amy Grant es una de las artistas cristianas más reconocidas del negocio en EE.UU. y eventualmente se editaron "My Best Christmas" (2005 año en que recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood), "Greatest Hits" (2007) y "The Christmas Collection" (2008).

Grant ha ganado 6 premios Grammy, 25 Gospel Music Association Dove Awards y fue la poseedora del primer álbum cristiano en ser certificado platino.

Su álbum "Heart in Motion" (1991) es hoy por hoy su producción mayor vendida con unos 5 millones de unidades despachadas sólo en EE.UU.

"Somewhere Down the Road" es su más reciente producción lanzada el pasado 30 de Marzo de 2010.

viernes, 11 de marzo de 2011

"Thunder": debut del talentoso ex guitarrista de Duran Duran, Andy Taylor

Dado a conocer mundialmente como el guitarrista de la importante banda New Wave, Duran Duran, Andy Taylor es además cantante, productor y autor de letras.

Fuera de Duran Duran, su presencia gravitó también en el súper grupo The Power Station.

Taylor ha prestado sus servicios para figuras tan emblemáticas como Robert Palmer (fallecido), Rod Stewart, The Almighty, Thunder, Love and Money, Mark Shaw, Then Jerico, C. C. Catch, Paul Rodgers (con The Law) y Belinda Carlisle, entre otros.

Este LP fue su debut como solista en 1987 vía el sello MCA de donde se promovieron discretamente "I Might Lie" y "Don't Let Me Die Young".

Producido por el propio Taylor y Steve Jones, "Thunder" contó con un exquisito grupo de músicos invitados dentro de los cuales destacamos Mickey Curry, Patrick O'Hearn, Brett Tuggle, Paulinho Da Costa, Mark Volman y Howard Kaylan.

El álbum llegó 46 y 61 en EE.UU. e Inglaterra, respectivamente.

Andy Taylor ganó amplia notoriedad cuando grabó el exitoso sencillo "Take It Easy" (#24 en EE.UU.) como parte de la banda sonora del film "American Anthem" (de Albert Magnoli).

Ese tema contó con la colaboración de los ex Missing Persons, Terry Bozzio y Patrick O'Hearn (ejecutando el bajo y guitarra en el vídeo).

Andy había abandonado Duran Duran en 1985 y retornó con ellos en 2001 y volvió a retirarse del grupo en 2006.

En Septiembre de 2008, lanzó su biogarfía "Wild Boy: My Life in Duran Duran" que recoge toda su actividad en la banda asi como proyectos paralelos.

Andy Taylor tiene además los álbumes "Dangerous" (1990) y "The Spanish Sessions EP" (1999).

jueves, 10 de marzo de 2011

"Second Nature": testimonio juvenil de Bernard Sumner

"Second Nature" se lanzó originalmente en EE.UU. como un CD maxi single para DJ en Octubre de 1996.

Eventualmente, el sello Parlophone lo publicó a nivel comercial en Inglaterra y al siguiente año, vía Virgin Records, en Alemania en 2 CDs y en cassette. Cada formato se publicó con dos fotos disitntas en la portada.

Oficialmente no se realizó un vídeo musical para "Second Nature". El tema "Turning Point" es el B-side de la canción y es en sí un track instrumental que incluye efectos de batería y sonidos de voces sampleadas.

El otro track en el primer CD fue el 12" remix de "Feel Every Beat", disponible en formato CD por primera vez en Inglaterra en ese momento. El segundo CD presenta 3 remixes de Markus Schulz y C. I. McSpadden ("Plastik Mix" y "Trance Atlantic Dub") y Richie Santana ("Sweet Remix").

Hay que destacar que aparte del "Trance Atlantic Dub" y una versión editada de "Plastik Vox" mix, ninguno de los remixes del maxi single estadounidense han sido lanzados comercialmente lo que lo convierte en un artículo díficil de obtener.

Electronic (Bernard Sumner y Johnny Marr) no ha dado señas de retornar a la palestra desde 1999 cuando lanzaron "Twisted Tenderness".

miércoles, 9 de marzo de 2011

"Modern Love": enérgico y esencial clásico ochentero de David Bowie

"Modern Love" es una de esas canciones de los 80, que acto seguido se escucha usted sabe que será un éxitos en su memoria por un buen rato.

Escrita y grabada por el cameleónico David Bowie, es en sí el tercer sencillo del imapactate LP de 1983, "Let's Dance".

En palabras del propio Bowie, el tema fue inspirado en Little Richard.

Para cuando salió "Modern Love", el enigmático cantante se encontraba enfrascado en su Serious Moonlight Tour y precisamente parte de su presentación en dicha gira, se aprovechó como pietaje para la filmación del vídeo musical.

El sencillo llegó #2 en Inglaterra y #14 en EE.UU.

Producido por Nile Rodgers y el propio Bowie, la grabación contó con un nutrido grupo de artistas invitados dentro de los cuales se destacan Stevie Ray Vaughan y Nile Rodgers (guitarras), Carmine Rojas (bajo), Omar Hakim y Tony Thompson (batería), Rob Sabino (teclados), Mac Gollehon (trompeta), Robert Aaron, Stan Harrison y Steve Elson (saxofon) y Sam Figueroa (percusión).

El álbum fue cuarto en EE.UU. y número uno en Inglaterra, Noruega y Australia.

martes, 8 de marzo de 2011

George Michael lanza versión de "True Faith", clásico de New Order

Con la intención de utilizar los fondos obtenidos para caridad, el talentoso y controversial cantante George Michael, grabó una versión del clásico pop de New Order, "True Faith".

Arreglado y producido por el cantante, el track fue escrito originalmente por Bernard Sumner, Peter Hook, Stephen Morris, Gillian Gilbert y Stephen.

Todos sin excepción acordaron dar las ganancias a Comic Relief para el sostenimiento finaciero de la entidad.

El tema sale vía 101 Distribution el próximo 29 de Marzo, 2011.

George Michael grabó en Marzo de 2004, "Patience", su hasta ahora último álbum.

El cantante se fue de gira desde el 20 de Febrero hasta el 3 de Marzo del año pasado en Australia marcando así su primera actuación en el país-continente desde 1988 cuando realizó la exitosa gira Faith Tour.

lunes, 7 de marzo de 2011

Cherry Pop lanza por primera vez en formato CD "Twilight of Idols" del nostálgico grupo Fashion

Fashion fue una banda británica de New Wave que estaba compuesta por Dee Harris, Al 'Luke Sky' James, Alan Darby, John Mulligan, Marlon Recchi y Dik Davis.

Se establece que hubo de dos a tres épocas en Fashion. La primera etapa correspondió el lapso 1978-1980 y la segunda desde 1984 hasta 2008.

Esta producción data de 1984 y fue producida por Zeus B. Held y la única que tiene a la cantante Alan Darby. El tema "Eye Talk" se lanzó en Inglaterra como sencillo llegando 69 previo a los temas "Streetplayer (Mechanik)" y "Love Shadow".

El pasado Marzo de 2009, el sello inglés Cherry Pop lo relanzó en CD por primera vez con 4 tracks adicionales.

La producción tiene además los temas "Dreaming", "Hit Girl", "Trader", "You In The Night", "Delerious", "Hurricane", "Too Much Too Soon" y el track titular, "Twilight Of Idols".

Los temas extras en el formato CD son "Eye Talk" (Mutant Version), "Dreaming" (Extended Version), "White Line Flyer" (Extended Version), "You In The Night" (Extended Version)".

domingo, 6 de marzo de 2011

Album de la Semana: "Raised on Radio" de Journey

Esta producción representa el noveno trabajo discográfico de los rockeros de San Francisco, Journey.

Lanzado en Mayo de 1986 vía Columbia Records, "Raised on Radio" es considerado uno de los dos mejores álbumes de la banda.

Obviamente la presencia del cantante Steve Perry le agenció más interés a las masas y no fue un cuento para nadie que su influencia gravitaba casi en lo absoluto en el grupo.

Se presentaron algunos inconvenientes (incluyendo la cancelación de Ross Valory y Steve Smith) y el cambio de título creó fricciones entre el manager de la banda y algunos miembros y quizás ésto provocó la salida de Smith y Valory.

"Raised on Radio" produjo 4 top 40 singles: "Girl Can't Help It" (#17), "Be Good to Yourself" (#9), "I'll Be Alright Without You" (#14), y "Suzanne" (#17).

Su desempeño llevó este LP al puesto #4 en el Billboard Top 200 y certificó doble multiplatino.

sábado, 5 de marzo de 2011

"The Flame": curioso sencillo 12'' del experimento Arcadia

Todos sabemos que una vez Duran Duran hizo un breve receso en 1985, sorpresivamente parte de la banda se unió al súper grupo The Power Station y en respuesta a éstos, Simon Le Bon junto a Nick Rhodes y Riger Taylor crearon Arcadia.

Con un único LP, "So Red The Rose", Aracadia constató que podía gustar a las audiencias y con ventas de platino, la producción llegó 30 en Inglaterra y 23 en EE.UU.

Se pegaron fuertemente los sencillos "Election Day", "The Promise", "Goodbye Is Forever" y "The Flame", que reseñamos en este artículo.

Este LP de 12 pulgadas se lanzó exclusivamente para los Estados Unidos e incluía "The Flame"(Extended Remix), "Flame Game" (Yo Homeboy Mix)y "Election Day" (Early Rough Mix) todos producidos por Nile Rodgers.

Producida por Alex Sadkin, el tema llegó 58 en los Singles Charts de Inglaterra.

Arcadia realizó varias promociones en TV, pero nunca se fueron de gira y se disolvió en 1986 una vez Duran Duran se reformó como un trio con Simon Le Bon, Nck Rhodes y John Taylor.

viernes, 4 de marzo de 2011

"Hyperreal": impactante sencillo del desaparecido grupo The Shamen

The Shamen fue una banda experimental de música electrónica originada en 1985 en Aberdeen, Escocia.

Fue fundada por Colin Angus, Derek McKenzie, Keith McKenzie y Peter Stephenson. Son también referidos como una banda de Rock Sicodélico independiente.

Su fama le llegó mundialmente cuando salió el tema "Ebeneezer Goode" del celebrado LP de 1992, "Boss Drum".

"Hyperreal" está contenida en su tercera producción "En-Tact" de donde además se pegaron "Move Any Mountain (Progen '91)" y "Make It Mine".

Este álbum fue el vehículo promocional del rapero/DJ Mr. C y la incorporación vocal femenina de Plavka Lonich. Este LP de 12 pulgadas viene con mixes de los reconocidos DJs William Orbit y Mark Maguire más "Hyperreal Dub" y "In The Bag" (edit).

Para 1995 salió el álbum "Axis Mutatis/Arbor Bona Arbor Mala", luego "Hempton Manor" al año siguiente y para 1998 lanzaron "UV". Desde entonces están inactivos.

jueves, 3 de marzo de 2011

Cherry Pop relanza "Keep Your Distance" de Curiosity Killed The Cat con temas extras

"Keep Your Distance" se constituyó en 1987 en el LP debut del desaparecido grupo pop, Curiosity Killed The Cat.

Ahora, la casa discográfica inglesa Cherry Pop lo relanza con siete temas extras dentro de los cuales se destacan las versiones extendidas de "Misfit", "Down To Earth" y "Ordinary Day", éstos dos últimos sus más conocidos.

Incluídos además "Mile High"(Mile Long Mix), "Bullet", "Man" y "Corruption" (Dub).

Esta versión especial está en el mercado desde el pasado 21 de Septiembre de 2010.

Curiosity Killed The Cat lanzaron 3 álbumes (el tercero de ellos bajo el nombre simplificado de Curiosity) y estuvieron activos desde 1984 hasta 1992.

La banda estaba compuesta por Ben Volpeliere-Pierrot (vocalista), Julian Godfrey Brookhouse (guitarrista), Nick Thorpe (bajista) y Migi Drummond (baterista).

Actualmente Ben Volpeliere-Pierrot se va de gira bajo el nombre del grupo y es la única constante del mismo.

miércoles, 2 de marzo de 2011

El exclusivo "Medium, Rare & Remastered" de U2

Lanzado bajo le sello Island en 2009, "Medium, Rare & Remastered" es una edición esepcial de 20 tracks compilados en 2 CDs de la famosa banda U2.

No apto para las masas, este set fue exclusivo para los seguidores miembros de la banda vía U2.com fan club.

Agrupados aquí varias rarezas, tracks remasterizados (incluyendo material lanzado como parte del set digital "The Complete U2 digital box"), un bonus disc y los B-sides de varios sencillos oficiales.

El set viene con un poster desrollable con la imagen de la portada, que por cierto, corresponde al proyecto denominado "the Passengers" de 1995.

Originalmente la foto incluía al productor Brian Eno junto al resto de la banda, pero su imagen fue editada para este álbum.

Se destacan los temas "Levitate", "Love You Like Mad", "Beautiful Ghost/Introduction To Songs Of Experience", "Jesus Christ", "Xanax And Wine", "Trash, Trampoline And The Party Girl", "Fast Cars" (Jacknife Lee Remix) y "Neon Lights".

martes, 1 de marzo de 2011

"History of Modern (Part I)": mini álbum de OMD del track titular de la nueva producción

"History of Modern (Part I)" es el tercer sencillo extraído de la producción del mismo nombre del exitoso grupo Synthpop, Orchestral Manoeuvres in the Dark.

Este mini álbum estará disponible para estas latitudes a partir del próximo 8 de Marzo de 2011 vía el sello %100.

La producción consiste en ocho versiones del tema y cuatro tracks no incluídos en el álbum original.

Las versiones son "History of Modern (Part I)", "History of Modern (Part II)", "History of Modern (Part III & IV)", "History of Modern (Part I)" (Krystal Klear Remix), "History of Modern (Part I)" (Roger Erickson Remix), "History of Modern (Part I)" (Selebrities Remix), "History of Modern (Part I)" (OMD Extended Remix) y "History of Modern (Part I)" (Radio Edit).

Los tracks adicionales son "VCR", "The Grand Deception", "Idea 1" y "Alone".

El LP original salió el pasado 20 de Septiembre de 2010 y chartió 18 en los European Top 100 Albums, quinto en los German Albums Chart, 36 en los Austrian Albums Chart, 63 en los Swiss Albums Chart y en Inglaterra 28.

OMD está dando los detalles finales de lo que será su gira por EE.UU.

lunes, 28 de febrero de 2011

El ultra rarísimo "America In My Head" del extinto grupo Metro

El proyecto musical conocido como Metro, fue una breve creación de los músicaos Peter Godwin y Duncan Browne.

La extraña aleación de música sinfónica con Glam, llamó la atención del sello Sire en los EE.UU.

Metro apenas lanzó tres álbumes antes de desintegrarse: "Metro" (1977), "New Love" (1979) y "Future Imperfect" de 1980 en donde se encuentra el sencillo que reseñamos en este reportaje, "America In My Head".

Hubo un momento en que cambiaron al nombre de Public Zone y lanzaron un sencillo con Stewart Copeland (de The Police) en la bateria. En su momento, Copeland fue invitado a quedarse como miembro permanente, pero éste objetó y se quedó en The Police.

Como Browne estaba en la música desde 1967, la atención generada por Metro, lo llevó a la palestra y junto a su labor en la banda, lanzó los LPs "The Wild Places" y "Streets of Fire" como solista.

De hecho el tema "The Wild Places" es un clásico en Holanda. Hay que destacar que Duncan Browne fue el coautor de la canción "Criminal World" grabada por David Bowie en el LP de 1983, "Let's Dance".

Por su parte, Peter Godwin lanzó también un álbum en solitario en 1983, "Correspondence". Después cada quien siguió caminos separados.

En 1998 el sello Oglio Records lanzó un compilado que consistía en varios temas de Godwin tanto como solista, como en su tiempo con Metro y un par de tracks nuevos. Se tituló "Images Of Heaven: The Best Of Peter Godwin".

Duncan Browne falleció de cáncer a la edad de 46 años en 1993.

"America In My Head" (disponible en CD en la versión 7-Inch, 12-Inch y Dance Mix) permanece como uno de esos títulos raros de encontrar y que bien respresenta un punto singular en el incio de los 80.

domingo, 27 de febrero de 2011

"Y el Oscar a la Mejor Canción Original es para..."

Hoy Domingo 22 de Febrero es la cita para la entrega 83 de los premios Oscar.

El evento más importante del cine mundial será realizado en el Kodak Theater de Hollywood, California y los actores James Franco y Anne Hathaway debutarán como coanfitriones en la entrega de los mismos.

Hay muchas expectativas con las 12 nominaciones del film "El Discurso del Rey" de Tom Hooper (nominado también como mejor director).

La cinta narra la superación de la tartamudez del Rey Jorge VI (Colin Firth) ayudado por un excéntrico y ortodoxo logopeda (Geofrey Rush).

Esta noche nos daremos cuenta de los resultados.

Mientras tanto les hemos preparado este reportaje de las canciones ganadoras al Oscar, que por cierto guarda una similitud amplia con el reportaje sobre este tema, pero con los premios Globo de Oro, ya que prácticamente las mismas canciones se llevaron la distinción, exceptuando dos de ellas y el año en que se entregaron.

Como si se tratara de un déjà vu, aquí estan los temas ganadores al Oscar a la Mejor Canción Original para una película en el lapso 1980-1989...

En 1980 Michael Gore (compositor) y Dean Pitchford (letras) fueron los responsables del hit "Fame" en voz de Irena Cara que se ganara el primer Oscar de los 80s en la que fue la entrega 53 de los Premios de la Academia. La popularidad de la canción lanzó al estrellato a Irene y el tema fue incluído además en la serie de TV del mismo nombre. Se ganó un Globo de Oro en la misma categoria al siguiente año.

El Oscar de 1981 a la Mejor Canción Original para una película se lo llevó "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" de Christopher Cross por la cinta "Arthur" (conocida para el mercado latinoamericano como "Arturo el Millonario"). Dirigida por Steve Gordon y protagonizada por el finado actor inglés Dudley Moore y la talentosa Liza Minnelli.

Al igual que en el Globo de Oro, la cinta "Reto al Destino" (en inglés "An Officer and a Gentleman") , fue dirigida por el galardonado realizador norteamericano, Taylor Hackford y estelarizada por Richard Gere, Debra Winger y Lou Gossett, Jr. El Oscar fue por el tema "Up Where We Belong" en voz del duo Joe Cocker y Jennifer Warnes. Fue escrita por el exitosísimo autor texano Will Jennings partiendo de la autoria original del malogrado arreglista Jack Nitzsche y la aun en vida, Buffy Sainte-Marie.

"Flashdance... What a Feeling" sonó literalmente en todos los rincones de este planeta y la voz de Irene Cara sonaba aun mas. Musicalizada por el maestro de la secuencia electrónica Giorgio Moroder y escrita por la propia Cara y Keith Forsey, "Flashdance... What a Feeling", se llevó el premio en 1983.


Escrita, producida y cantada por Stevie Wonder, "I Just Called to Say I Love You", fue la homenajeada al Oscar a la Mejor Canción Original para una Película en 1984. Wonder tenía una fuerte competencia con dos temas de "Footloose", el de "Against All Odds" y "Ghostbusters".

Del film "White Nights" de Taylor Hackford y contó con las actuaciones del famosísimo bailarin ruso-estadounidense, Mikhail Baryshnikov; el desaparecido actor de color Gregory Hines y la talentosa Isabella Rossellini. La canción fue "Say You, Say Me", que irónicamente NO está incluída en el soundtrack album y sí aparece en la cinta. ¿Qué pasó ahi?. Sencillo: La casa Motown Records no queria que el primer sencillo de Lionel Richie de su LP "Can't Slow Down" apareciera registrada bajo otro sello y objetaron incluirla. "Say You, Say Me" se llevó el premio en 1985.

"Take My Breath Away" fue la ganadora del Oscar en 1986. La balada fue escrita por el maestro Giorgio Moroder y Tom Whitlock. Interpretada por Terri Nunn, líder del grupo new wave norteamericano Berlin. "Take My Breath Away" por alguna razón tiene "motor power" ya que ha sido utilizada para comerciales de TV de los vehículos Mercury Cougar de la Ford; el Peugeot 405 d ela Peugeot; el coreano Daewoo Espero de la Daewoo y por la GE Transportation Systems, división de motor de la General Electric en el comercial de las locomotoras en serie GE Evolution.

Protagonizada por el ahora fallecido Patrick Swayze y la juvenil Jennifer Grey, "Dirty Dancing" motivó a varios a la danza sensual en su momento. La canción ganadora fue "(I've Had) The Time of My Life" en voz del duo Bill Medley y Jennifer Warnes. El tema tiene los méritos de haberse llevado un Globo de Oro y tambien un Grammy. Sus competidores mas sólidos fueron "Shakedown" ("Beverly Hills Cop II") de Bob Seger y "Nothing's Gonna Stop Us Now" ("Mannequin") de Starship.

"Let the River Run" de Carly Simon, quien además se gozó nueva vez la fiesta ya que su canción tambien se llevó un Globo de Oro. "Let The River Run" arrivó 49 dentro del Billboard Hot 100 y en los apartados Hot Adult Contemporary Tracks, fue décimo primera. Simon competia con Phil Collins (con quien compartió el premio en el Globo de Oro) por "Two Hearts" del film "Buster".

Con letras de Howard Ashman y compuesta por Alan Menken, "Under the Sea" fue la ganadora en 1989 al premio de la Academia. Fue interpretada en el film por el actor norteamericano Samuel E. Wright, quien hizo la voz de Sebastian en "La Sirenita". E. Wright prestó su voz tambien para el personaje Kron en la cinta animada de Disney, "Dinosaur".

Album de la Semana: "Falco 3" de Falco

El finado Johann (Hans) Hölzel, que se dio a conocer artísticamente como Falco, se tomó el mundo de los charts pop para sí en 1985 con su exitoso álbum "Falco 3" con todo y haber sido grabado íntegramente en austríaco.

La producción fue primera en Austria y Suiza, mientras que chartió 32 en Reino Unido, tercera en Alemania y por aqui fue tercera.

El boom generado en el LP fue responsabilidad del tema "Rock Me Amadeus" que fue número uno en ambas partes del Atlántico y con una rotación agresiva del vídeo en MTV, su popularidad creció desmesuradamente.

El segundo corte fue "Vienna Calling" que arrivó tercera en su natal Austria, 18 por aqui y décima en Inglaterra. El último corte fue la balada "Jeanny", que practicamente sonó en estos lares y fue prohibida en varias estaciones de radio en Europa por su contenido.

No obstante, los alemanes, austriacos, suizos, holandeses, noruegos y suecos la llevaron al primer spot en sus respectivos países.

Falco permanece como el único austriaco en haber fragmentado los charts cantando en su lengua natal.

Falco murió de severas heridas causadas al impactar su jeep con un bus de transporte de pasajeros el 6 de Febrero de 1998 en la ciudad norteña de Puerto Plata, aquí en República Dominicana.