Eighties News en nombre de Marcos Sánchez y Danny Mejía,Jr., les desea Feliz Año 2009 a todo(a)s nuestros seguidore(a)s alrededor del planeta. Que sus metas se materialicen dentro de lo posible y que este venidero año sea de mucha persistencia y entrega!.
La indiscutible reina del Pop vio en su LP "Like A Virgin" el nacimiento del mote de "La chica material", que la acompañaria hasta nuestros dias. La producción arrivó al primer puesto el 9 de Febrero y se mantuvo allí por tres semanas. El ahora LP que ha vendido mas de 21 millones de copias mundialmente, agradecio su éxito a los temas: "Like A Virgin", "Material Girl", "Angel", "Into The Groove", "Dress You Up" y el track, "Love Don't Live Here Anymore", lanzado únicamente para el Japón. El tema "Into The Groove" no estaba incluído originalmente en la producción. Salio en su relanzamiento europeo en Agosto de 1985.
2.
El 2 de Marzo el duo compuesto por George Michael y Andrew Ridgeley conocido como Wham! destronan a Madonna con su aclamado LP "Make It Big" que produjo cuatros mega hits en ambas partes del Atlántico y la producción como tal emuló la hazaña. El éxito comercial de "Make It Big" descansó en los hits "Wake Me Up Before You Go-Go", "Careless Whisper", "Freedom" y "Everything She Wants". "Make It Big" reinó en el máximo peldaño por tres semanas.
3.
El béisbol es el deporte rey en nuestra República Dominicana y -aun en debate- oriundo de EE.UU. es allí tambien responsable de crear pasiones. El ex cantante líder de Creedence Clearwater Revival, John Fogerty una vez asistió a un partido de pelota y se sentó justo al frente del centerfield y allí se le encendio la llama de talento que tenia dormida por años y rápidamente grabó "Centerfield", el más exitoso LP de toda su carrera. El álbum produjo los hits "The Old Man Down the Road", "Rock and Roll Girls" y el title track "Centerfield". El lapso en la número uno solo se extendio por una semana: del 23 al 30 de Marzo.
4.
1985 vio la salida del LP más exitoso de Phil Collins hasta la fecha: "No Jacket Required". La producción fue ademas número uno en Canadá, Alemania, Reino Unido, Noruega, Suecia, Suiza y Austria y disparó los mega hits "One More Night", "Sussudio", "Don't Lose My Number" y "Take Me Home". El impactante álbum reinó en los charts por 7 semanas debutando el 30 de Marzo y saliendo el 27 de Abril.
Este LP es mas que esencial de los 80s. Una producción obligada, conmemorativa y todos los epítetos que usted le pueda agregar respecto a esa brillante decada. Producido por el talentoso Quincy Jones, el sencillo "We Are The World" constaba con una bateria de 45 importantísimos artistas pop estadounidenses, dentro de los cuales se encontraban sus autores Michael Jackson y Lionel Richie. USA For Africa como se denominó al singular grupo, tenia figuras de primer orden como Bruce Springsteen, Cyndi Lauper, Steve Perry, el finado Ray Charles, Hall & Oates, todos los hermanos Jackson excepto Janet, Billy Joel, Bod Dylan, Lindsey Buckingham, Kim Carnes, Huey Lewis, Willie Nelson, Kenny Loggins, The Pointer Sisters, Paul Simon, Stevie Wonder y Tina Turner, entre otros.
6. 
El talentoso cantante, compositor, multi-instrumentalista y actor, Prince se adueño del primer puesto de los 100 LPs mas populares de la Billboard el 1 de Junio y salio el 22. "Around The World In One Day" nunca se promovio comercialmente como una treta del cantante para desafiar a sus seguidores. Con todo y eso el LP produjo los hits "Paisley Park", "Pop Life", "America" y "Raspberry Beret".
7.
Posiblemente el mejor movie soundtrack de los 80s y hasta más allá lo fue "Beverly Hills Cop". Ganador de un Grammy por Best Album of Original Score Written for a Motion Picture or Television Special este soundtrack es la casa del exitosísimo hit instrumental "Axl F" autoria del tecladista alemán, Harold Faltermeyer. El LP además disparó los mega hits "New Attitude" de Shalamar; "Neutron Dance" de The Pointer Sisters; "The Heat Is On" de Glen Frey" y "Stir It Up" de Patti LaBelle. El álbum llegó al número uno el 22 de Junio y salio el 13 de Julio.
8.
Definitivamente una de las declaraciones mas impactantes de los 80s se encuentra condensada en el LP "Songs From The Big Chair" de Tears For Fears. Exquisita de principio a fin, esta producción es un testimonio duradero de un pop rico en textura, música, letras y sonido. El álbum llegó a la cimera prosición el 13 de Julio y dominó el escaño por 5 semanas. Imprescindible olvidar los hits "Mother's Talk", "Shout", "Everybody Wants To Rule The World", "Head Over Heels" y "I Believe".
9. 
El LP definitivo de Bryan Adams si usted es fan iniciado de él, permanente o casual. Memorias ultra melancólicas tengo de esta producción que obtuve en ese entonces en formato cassette. De los 6 sencillos promovidos de "Reckless" recuerdo que mi hermano Arturo me comunicó que habia visto en MTV un duo de Bryan Adams y Tina Turner y me negué a creerlo!. ¡Que dias aquellos!. Mi álbum favorito de Adams sin lugar a dudas. Entró al primer spot el 10 de Agosto y salio el 31. De allí con muchísima nostalgia recuerdo la balada hit "Heaven" mas los hits "Run to You", "Somebody", "Summer of '69", "One Night Love Affair" y el tema que me dijo mi hermano -que creia era imposible-, "It's Only love".
10.
Dire Straits era ya conocido en su natal Inglaterra como una banda rock. La llegada de "Brothers In Arms" los lanzó al estrellato mundial y esos 'apuros financieros' que tanto los marcaron a punto de utilizar la frase como nombre del grupo, desaparecieron para siempre. "Brothers In Arms" posee una mixtura de blues sumada a una producción potente que se develó en los tracks "So Far Away", "Walk of Life", "Brothers In Arms", "Your Latest Trick" y el himno a MTV, "Money For Nothing" escrito por Mark Knopfler y Sting. "Brothers In Arms" entró al No. 1 el 31 de Agosto y duró allí por 9 semanas.
El 2 de Noviembre fue el dia en que el soundtrack de la popular serie de TV Miami Vice debutó en el número uno y se quedó allí por 11 semanas. La singular forma de vestir de los personajes interpretados por Don Johnson y Philip Michael Thomas, inspiraron a mas de una generación y aqui particularmente, nos hicimos eco de esa moda que seria identificada como "GQ" en referencia a la revista de buen vestir de caballeros. Este soundtrack produjo los hits instantaneos "Miami Vice Theme" de Jan Hammer, "Smuggler's Blues" y "You Belong To The City" de Glen Frey, "In The Air Tonight" de Phil Collins, "Better Be Good To Me" de Tina Turner y "Own The Night" de Chaka Khan.
12.
Aunque el grupo de hard rock Heart ya tenía siete previas producciones, éste fue definitivamente, el que marcó la transición al pop y con ello, acceso a una audiencia mas amplia. "Heart" es la cuna de los hits "These Dreams", "What About Love", "Never", "Nothin' At All" y "If Looks Could Kill". Duró solo una semana en el primer lugar entrando el 21 de Diciembre y saliendo el 27 al ser destronada por "The Broadway Album" de Barbra Streisand.
La frase que da inicio a nuestro reportaje es en realidad el título de un libro autoria de la reconocida poeta y escritora estadounidense Maya Angelou, cuyo nombre de pila es Marguerite Ann Johnson. En 1988 la cantante pop/folk británica Tanita Tikaram lanzó su álbum debut llamado "Ancient Heart" y de allí se desprendió el enigmático, tristísimo y melancólico hit, "Twist In My Sobriety". Con un ritmo sumamente lento, atmosférico, suave y recurrente, "Twist In My Sobriety" lanzó momentaneamente a Tanita Tikaram a la fama mundial.
El contenido de la canción es altamente reflexivo y sencillo a la vez: Tanita Tikaram insta al escucha a pensar en hacer el bien y convivir en armonia. Eso parece cada vez una utopia dada la naturaleza congénita de violencia en ésta, la raza humana. Tikaram utilizó el título del libro de Maya Angelou al princpio de la canción ("All God's children need travelling shoes") en una abierta alusión a reflexionar. La exposición de la canción se vio relegada a caer en los Hot Modern Rock Tracks de la Billboard en donde llegó a la posición 25 y algo parecido acontecio en los charts británicos al arrivar al peldaño número 22.
La canción tuvo una moderada aceptación por estas latitudes y en la otra parte del Atlántico llegó mas a las masas. En Austria y Alemania de manera particular, llegó segunda en los respectivos charts. El vídeo de la canción tiene como locación una villa rural en los Altiplanos de Bolivia. El éxito total en términos comerciales nunca le llegó a Tanita Tikaram. Ha lanzado siete producciones (incluido su grandes éxitos) siendo "Sentimental" la última editada sólo para Francia en 2005 y de donde la colaboración con Nick Lowe -"Don't Let The Cold"- se lanzó como sencillo, pero no comercialmente.
Se acercan nuestras primeras navidades en Eighties News y tanto un servidor, Marcos Sánchez como mi colaborador, Danny Mejía, Jr. les deseamos la pasen llena de alegria junto a sus familiares y allegados y todo dentro de un marco de prudencia y respeto. En ese orden publicamos para nuestros seguidores "A Very Special Christmas", un álbum navideño lanzado originalmente en 1987 para la ocasión vía A&M Records y realizado por el reconocido productor musical Jimmy Iovine (actual presidente de Interscope, A&M y Geffen Records). Iovine tiene en sus créditos haber trabajado con bandas tan importantes como U2, Dire Straits, Bruce Springsteen o artistas de la talla de Stevie Nicks y Tom Petty. Inclusive se le adjudica el hecho de haber descubierto al popularísimo rapero Eminem. La idea original del lanzamiento de "A very Special Christmas" tuvo como trasfondo recaudar dinero para las Olimpiadas Especiales (dedicada a discapacitados intelectuales). El cover del LP fue autoria del fenecido artista plástico Keith Haring, quien se dedicó a explorar la cultura callejera de la ciudad de Nueva York en los 80s."A Very Special Christmas" cuenta con 15 tracks. Eventualmente y sin aparente explicación, el tema "Back Door Santa" (track 13) de Bon Jovi, fue reemplazado en las subsiguientes tiradas de la producción por la canción "I Wish Every Day Could Be Like Christmas" tambien de Bon Jovi.
01. "Santa Claus is Coming to Town", The Pointer Sisters
02. "Winter Wonderland", Eurythmics
03. "Do You Hear What I Hear", Whitney Houston
04. "Merry Christmas Baby", Bruce Springsteen & The E Street Band
05. "Have Yourself a Little Merry Christmas", The Pretenders
06. "I Saw Mommy Kissing Santa Claus", John Mellencamp
07. "Gabriel's Message", Sting
08. "Christmas in Hollis", Run-D.M.C.
09. "Christmas (Baby Please Come Home)", U2
10. "Santa Baby", Madonna
11. "The Little Drummer Boy", Bob Seger & The Silver Bullet Band
12. "Run Rudolph Run", Bryan Adams
13. "Back Door Santa", Bon Jovi
14. "The Coventry Carol", Alison Moyet
15. "Silent Night", Stevie Nicks
En 1992 salió la continuación de la serie con Iovine repitiendo como productor nueva vez. El CD "A very Special Christmas 2" consta de 19 tracks. Para 1997 salio la tercera edición con 16 tracks, pero con Iovine reemplazado por Bobby Shriver, Al Cafaro y Linda Feder como productores. Existen otros dos volumenes mas con artistas mas actuales segun la tirada. A los interesados en conocer el legado del desaparecido artista plástico autor de la portada, por favor acceda a http://www.haring.com/
Recientemente Eighties News cumplió 6 meses on line y hasta el momento hemos acumulado mas de 20 mil visitas al momento de redactar esta reseña. 
Hasta estos momentos llevamos publicados 27 listados dentro de los cuales destacamos en detalle los LPs No1 de los 80s abarcando la decada completa. 
La publicación de los "Hit Singles" tiene un criterio especial y gira en torno al impacto critico-comercial que el mismo haya causado dentro y fuera de su lanzamiento original. 
Para los amantes de las compilaciones, también realizamos una exhaustiva investigación para publicar los compilados mas esenciales en diferentes estilos musicales. 
Finalmente, las biografías actualizadas de los grupos y artistas principales de los 80s. 
¿Qué pasaria si usted se va a un pueblucho donde las autoridades locales han prohibido bailar y escuchar música rock y anexo a ello usted le gustan las dos cosas y nació en Chicago?. Bueno lo ideal seria enfrentar el sistema. Aunque en el proceso se sufra un poco. Este soundtrack llegó al tope de los charts el 21 de Abril y permanecio alli por 10 semanas. La cinta es dirigida por Herbert Ross y fue estelarizada por Kevin Bacon, Dianne West, Lori Singer y el veterano John Lithgow. En su momento este soundtrack estuvo disponible en disco de pasta (LP), 8-track, Cassettes y CD. Sonaron con extrema insistencia los hits: "Footloose" de Kenny Loggins; "Let's Hear it For The Boys" de Deniece Williams; "Almost Paradise" del dueto Mike Reno (cantante lider de Loverboy) y Ann Wilson (de Heart); "Holding Out For a Hero" de Bonnie Tyler; "Dancing in the Sheets" de Shalamar y "Somebody's Eyes" de Karla Bonoff. Para conmemorar los 15 años del film la casa Columbia lo relanzó en 1998 con cuatro bonus tracks: "Metal Health (Bang Your Head)" de Quiet Riot, "Waiting For a Girl Like You" de Foreigner, "Hurts So Good" de John Cougar Mellencamp y una versión extendida de "Dancing in the Sheets" de Shalamar. En 2002, Sony International lo vuelve a relanzar en CD, esta vez presentando el reparto australiano del film con dos megamixes.
Para hablar de rap o Hip Hop como se le llama mas común en la actualidad, hay que trasladarse al Bronx, Nueva York a principios de los 70s. 
Debo citar que el tema "King Tim III (Personality Jock)" del grupo funk/disco Fatback Band es considerado el verdadero primer sencillo rap ya que había salido al mercado varias semanas antes que "Rapper's Delight". 
De las seis producciones esenciales en este análisis y de paso respondiendo con el mismo, la petición de cientos de correos (enviados desde Junio de este año) solicitándonos algunos y otros recriminándonos (el contenido nos tildaba de que no publicábamos música de negros) detallamos los auténticos responsables de iniciar todo lo que usted ha visto hasta hoy dia: Run -D.M.C. 
Se promovieron con rotundo éxito "It's Like That", "30 Days", "Hard Times" y "Rock Box". Run-D.M.C. tiene oficialmente 20 sencillos lanzados, 6 producciones discográficas (recomendadas todas sin reservas) y 7 grandes éxitos. 
El lado suave y romántico del hip hop recae sobre James Todd Smith, mejor conocido como LL Cool J ("Ladies Love Cool James") quien ha sido el rapero más exitoso de su carrera como solista en sostener una carrera de más de dos décadas con el récord de poseer el contrato disquero mas largo de la historia del rap (22 años). 
Considerando los importantes aportes de Whodini y previamente Afrika Bambaata, los representantes del sonido hecho con efectos con la boca son The Fat Boys. 
El cuarto elegido en este reportaje es el talentoso rapero Melle Mel, quien fuese el líder del grupo The Furious Five. 
El turno ahora es para la parte mas controversial del rap: Public Enemy. 
Finalmente una de las fuentes obligadas en este análisis de los álbumes que ayudaron a definir la evolución del rap o hip hop hasta nuestros dias, es "Licensed to Ill", el LP debut de Beastie Boys. 
La recompensa de este éxito se vió representada en los ultra conocidos tracks "(You Gotta) Fight for Your Right (To Party!)" y "No Sleep till Brooklyn". 
En 1978 y viviendo en, Perth la capital de Australia del Oeste, la banda cambió de nombre brevemente y se hicieron llamar The Vegetables. Reubicados en Sidney, el grupo se embarcó en una serie de presentaciones en diversos bares, en donde llegaron a tocar con Midnight Oil. El manager de los 'Oils', Gary Morris mostró interés en ellos y sugirió el nombre INXS inspirado en la banda británica XTC y la famosa compañia australiana procesadora de alimentos IXL. En 1979 se hicieron llamar oficialmente INXS y como tales tocaron su primera presentación el 1 de Septiembre en el Oceanview Hotel, localizado en el pueblo de Toukley en el estado de New South Wales.
En Mayo de 1980, INXS firma contrato con el sello independiente Deluxe Records y lanzan su primer sencillo "Simple Simon"/"We Are the Vegetables" en Australia y Francia. El LP debut homónimo salio en Octubre y contenia su primer Top 40 hit australiano, "Just Keep Walking". La producción se colocó 30 en los charts oficiales y demostró que la singular mezcla new wave/ska/pop tenía futuro. Su status de banda respetable en vivo se vio consolidado por unos 300 shows durante el 1981. Para esa época el tercer corte, "The Loved Ones", salio y posicionó en el Top 20. Un dato interesante es que la producción fue grabada en medio de presentaciones que hacian en los bares locales de la capital australiana. El LP no estuvo disponible a nivel mundial sino fue hasta 1984.
Para Octubre de 1981, INXS lanza su segunda producción titulada "Underneath the Colours" resultando en todo un éxito en Australia y llegando 15 en los charts oficiales. Este impacto le agenció al grupo un contrato con la gigante WEA Records. Aqui la textura composicional de Michael Hutchence comenzó a tomar mas madurez y a su vez, la banda ajustaba el que seria su sonido distintivo. Se promovieron "Stay Young"/"Lacavocal" (Oct 1981) que llegó #21 en su natal país-continente, "Underneath the Colours" lanzado únicamente para Nueva Zelanda y "Night Of Rebellion"/Prehistoria". Producido por Richard Clapton, el contenido musical de la producción marcó la grabación de la primera balada del grupo y tambien pinceladas de temas politicos.
La popularidad de INXS acrecentaba cada vez y ya a nivel internacional comenzaban a darse a conocer. En concreto, con la salida del álbum "Shabooh Shoobah" en Octubre de 1982 y con el masivo apoyo del sencillo "The One Thing", INXS ya no era la bandita de australia que tocaba en bares para subsistir. La producción fue la primera del grupo distribuida mundialmente. Aparte de "The One Thing", se promovieron "Don't Change"/Go West" que arrivó #15 en los charts de Australia, "To Look at You"/"Sax Thing" (#36) y "Black and White"/"Long in the tooth" (#24). El LP fue producido por el talentoso Mark Opitz, quien tenia en su curriculum una larguísima lista de álbumes hits lanzados a finales de los 70s y principio de los 80s. Aunque es un tema actual de discusión, se dice que gracias a la inclusión de "The One Thing" en el soundtrack de la cinta "Reckless", la popularidad de INXS se acentuó definitivamente en EE.UU. La película dirigida por James Foley y protagonizada por Aidan Quinn y Daryl Hannah, contó ademas en su soundtrack con colaboraciones de Romeo Void, Bob Seger y Thomas Newman. La canción "The One Thing" es parte del playlist de la emisora radial ficticia Flash FM del vídeo juego Grand Theft Auto: Vice City Stories. "Shabooh Shoobah" posicionó 52 en los Top 200 Albums de la Billboard.
En 1984 y con otro cambio de productor, INXS lanza "The Swing", su cuarta producción. El LP fue bastante celebrado ya que la prestigiosa carrera de Nick Launay, productor, le sumaba mas interés al proyecto. Anexo a este comentario, el LP contó con la colaboración de Nile Rodgers, considerado uno de los productores musicales mas influyentes en la historia de la música popular. Rodgers fue el responsable de la producción del hit "Original Sin" que tenía a Daryl Hall en los coros. El tema llegó 58 en el Hot 100 de la Billboard. Altamente popular en Australia, la producción disparó tambien los sencillos "I Send a Message"/"Mechanical", "Burn for You"/"Johnsons Aeroplane" y "Dancing on the Jetty"/"The Harbour". Actualmente permanece como uno de los pocos álbumes que mantuvo presencia en los top 50 mas vendidos en Australia por mas de dos años. "Original Sin" fue ampliamente popular en Argentina, Canadá, Francia, Suiza y los Paises Bajos e irónicamente, ignorada casi en su totalidad en Inglaterra en donde pocos sabían de la existencia del grupo.
El 14 de Octubre de 1985 fue la fecha señalada para el lanzamiento mundial del álbum "Listen Like Thieves". Esta quinta producción significó para INXS su verdadero fenómeno internacional y exitoso por demas. La producción fue tambien la primera de la extensa colaboración con el productor Chris Thomas. Rápidamente el LP fue número uno en los charts australianos y el sencillo "What You Need" se convirtio en su primer top 10 en los EE.UU arrivando quinto en el Hot 100 aun cuando éste no fue el primer sencillo. "This Time" se llevó ese privilegio, pero no logró capturar la atención del segundo. Promovidos tambien "Listen Like Thieves/Different World", "Kiss the Dirt (Falling Down the Mountain)"/"Six Knots" y "Shine Like It Does". Una vez mas INXS sería escuchada en Flash FM, esta vez en Grand Theft Auto: Vice City con el tema "Kiss the Dirt (Falling Down the Mountain)".
1987 vería la definitiva aceptación mundial de INXS e inclusive colocarlos de tú a tú con U2. Todo esto gracias a la excelentísima sexta producción producida por Chris Thomas, "Kick". El frenesí del álbum disparó cuatro top 10 hits: "Need You Tonight", considerada la canción insignia del grupo, llegó número uno en los Hot 100 de la Billboard; "Devil Inside" que posicionó segunda en el Hot 100 y fue todo un suceso en Inglaterra, Francia, Irlanda y por supuesto, Australia; "New Sensation" que con el emblemático sonido del saxo ejecutado por Kirk Pengilly y sus letras de celebración con estilo, llegó tercera en EE.UU., novena en su natal pais y décimo quinta en Reino Unido. Finalmente la sensual y dramática balada "Never Tear Us Apart" posicionó séptima en EE.UU. y 24 en Inglaterra. Aunque no corrieron la misma suerte en los charts, los temas "Guns in the Sky" y "Mediate" son recurrentemente señalados como auténticos sencillos de la producción. El primero contiene una de las pocas canciones con contenido explícito en la frase 'well I'm sick of it/it's a load of shit' en una alegórica acción en voz de Hutchence en contra de las hostilidades bélicas durante la Guerra Fria. "Mediate" es la continuación en beat de "Need You Tonight" y es distintivo ya que todo rima en base a la terminación "ate". El reinado del fino producto final que es "Kick", culminó con el quinto sencillo promovido, "Mystify", 14 en RU y bastante popular en Canadá, en términos muy personales es una de mis favoritas de esta producción y debo confesar que ciertamente "Kick" desde la A hasta la Z es una joya de producción. Hasta 2005, "Kick" habia vendido -nada mas en EE.UU.- mas de 10 millones de copias y es sin lugar a dudas el mejor álbum vendido de INXS. En 2004, el sello conjunto Mercury/Universal , relanzó la producción como parte de la serie 'Deluxe Edition' en un set de 2 CDs. El primero contiene íntegramente el LP y el segundo disco posee remixes, B-sides y temas no incluídos en el álbum grabados durante la sesión de grabaciones de "Kick". Con toda la atención generada por "Kick", los miembros de la banda se tomaron un descanso y se embarcaron en algunos proyectos alternativos como el caso de Hutchence quien junto a Ollie Olsen formaron la banda Max Q (nombre de la mascota de Olsen) y lanzaron el homónimo debut álbum, que logró ser aceptado afablemente por la critica, no asi comercialmente.
Terminado los 80s, INXS se fue inmediatamente a los estudios y nueva vez con Chris Thomas como productor, lanzan el 21 de Septiembre de 1990 su séptima producción "X". Como continuación del poderoso "Kick", "X" tiene algunos elementos que posiblemente hayan sido ensayados para "Kick" y siéndoles honesto, es una buena producción del grupo. "X" se fue directo al número uno en los charts australianos y explotó comercialmente con los mega hits "Suicide Blonde" que simultáneamente llegó novena en EE.UU y Australia, mientras que fue onceava en Reino Unido. Se rumora insistentemente que la canción fue inspirada en la figura de Kylie Minogue, quien en algun momento fue el tormento sentimental del excéntrico y extravagante, Michael Hutchence. 
El segundo corte del LP, "Disappear" fue el último top 10 del grupo en EE.UU. y aunque fue menos digerido en RU, la canción logró acceder al peldaño 21 entre el gusto inglés. Se prevé que "X" de alguna forma malogró el desempeño comercial de la banda y ya para los lanzamientos de "Bitter Tears", "By My Side" y "The Stairs", el interés en el grupo a nivel masivo comenzaba a declinar ya que INXS constantemente era mas noticia por los escándalos públicos de Michael Hutchence que por méritos como banda. En 2002 una versión remasterizada de "X" fue relanzada que incluyó cinco temas inéditos: "Waiting to Be Free", "Deepest Red", "Salvation Jane" (Demo), "Who Pays the Price" (Demo), "Dark of Night" (Demo).
Para apoyar las ventas del LP, el grupo se fue en una extensa gira que llamaron "Summer XS" en donde, de manera muy particular 72,000 ingleses les ovacionaron una vez se presentaron alli. Como resultado de la gira se capturó el momentum y lanzan "Live Baby Live", su primer álbum en vivo que reitero recoge imágenes de la gira que aparte de diversas ciudades en EE.UU y RU, se presentaron tambien en Paris, Dublin, Rio de Janeiro, Montreal, Españan, Suiza, Melbourne, y Sidney. El único sencillo nuevo extraido del álbum fue "Shining Star" (que tenia la versión en vivo de "I Send A Message") que llegó 27 en Inglaterra. Eventualmente fue incluida en el volumen 20 de la serie Now That's What I Call Music!, un set de dos CDs conteniendo 35 tracks. Se reporta que "Live Baby Live" ya ha vendido mas de 1 millón de copias en EE.UU. certificándolo automáticamente platino.
Volviendo con su productor Mark Opitz (quien les producjo en 1982 "Shabooh Shoobah"), INXS lanza en 1992 "Welcome to Wherever You Are", un álbum totalmente experimental y mucho mas maduro no solo como banda en sí, sino de todo lo que habian hecho desde su debut. No obstante, la casa disquera de la banda en EE.UU., Altantic Records,. mostró poco interés en promover el material y sumado a eso el grupo habia acordado tomarse un descanso y es allí donde la producción prácticamente pasa inadvertida. Con todo y que llegó número uno en Inglaterra, las cosas no estaban funcionando bien y la popularidad de INXS decrecia significativamente. De "Welcome to Wherever You Are" se promovieron los temas "Heaven Sent", "Not Enough Time" (que me gusta bastante!), "Baby Don't Cry", "Taste It" y "Beautiful Girl". En 2002, el LP fue relanzado nueva vez totalmente remasterizado y esta vez con cinco bonus tracks, dos de ellos inéditos ("The Indian Song y "The Answer") y versiones alternativas de "Wishing Well", "All Around" y "Heaven Sent" en una versión vals. Para muchos seguidores fieles de INXS, "Welcome to Wherever You Are" permanecerá en una especie de limbo especial al momento de hablar de 'lo mejor de INXS' tras "Kick" y "X".
Las cosas internamente no estaban funcionando bien del todo y la fuerza creativa de la banda se tenia que balancear con las cada vez mas constantes apariciones públicas de Michael Hutchence envuelto en escándalos personales. En 1992 Hutchence habia protagonizado un violento altercado con un taxista en Dinamarca y de las secuelas de este incidente, Hutchence perdió parcialmente el sentido del sabor y totalmente el sentido del olor. La actitud del cantante era ahora agresiva y estaba sumido en una profunda depresión. Durante las sesiones de grabación del álbum "Full Moon Dirty Hearts", Michael Hutchence amenzó -con cuchillo en mano- al bajista Gary Gary Beers. A todo esto hay que anexar que su relación fracasada con Kylie Minogue la dejó bastante amargado al igual que sus dias de romance con la súper modelo Helena Christensen. Los dotes de Hutchence como conquistador fueron objeto de la prensa del corazón británica e hicieron pública su affair con Paula Yates, quien se sabia andaba con él, pero legalmente era aun la esposa del cantante, compositor, actor y activista político, Bob Geldof. Geldof ganaba mucha publicidad constantemente desde su ingeniosa idea de crear Live Aid (organizó en 2005 Live 8) y ademas su fama mundial radicaba por haber sido miembro de la banda irlandesa The Boomtown Rats. Con toda esta parafernalia mediática, la prensa británica ejerció una inimaginable presión sobre la figura de Hutchence y la no tan ingenua Yates. Esto provocó el divorcio definitivo (y hecho público) de la Yates con Geldof. Se desató una encarnizada batalla legal entre el binomio Yates-Gledof por la custodia de sus tres hijas. Las cosas se arreglaron eventualmente, pero de forma amarga. 
En Noviembre de 1993, sale "Full Moon Dirty Hearts", novena producción de la banda producido una vez mas por Mark Opitz. La recepción del álbum fue exitosa en Europa, pero en los EE.UU. fue recibida con cierta modestia. Se promovieron con relativo éxito "The Gift", "Please (You've Got That ...) -que presentaba una colaboración vocal del ahora finado Ray Charles-, "Time" y "Freedom Deep". El track titular contaba con la voz de Chrissie Hynde, cantante líder de The Pretenders. Se realizó un vídeo álbum total de la producción y éste representó el último bajo contrato con Atlantic Records. Para soportar la producción, la banda se fue en la denominada Dirty Honeymoon world tour. Al final de la misma, se tomaron otro descanso para dedicarle tiempo a sus respectivas familias. Sin embargo, la tranquilidad del resto contrastaba con la latente puesta en el ojo público de las andanzas de Michael Hutchence. El descanso se extenderia por cuatro años.
En 1996, nace Heavenly Hiraani Tiger Lily Hutchence, la unigénita del cantante resultado de su turbulenta unión con la famosa presentadora de TV y escritora, Paula Yates. Al año siguiente y tras una larga espera de material nuevo de INXS, sale el décimo álbum oficial del grupo: "Elegantly Wasted". De allí se promovieron "Elegantly Wasted", "Everything", "Don't Lose Your Head" y "Searching". Las ventas de "Elegantly Wasted" en Europa fueron bastante exitosas, principalmente en Reino Unido donde su popularidad fue mas intensa en los 90s que en los 80s y de nuevo en EE.UU. sólo arrivó a la posición 40 en una ya clara dada de espalda por parte de sus seguidores estadounidenses. Para el mercado norteamericano y canadiense, la canción "Shine" (no se confunda con "Shine Like It does") no fue incluida en el CD, mientras que para el mercado japonés y australiano se incluyó el tema "Let It Ride" como bonus track. La canción "I'm Just a Man" nunca fue promovida oficialmente como sencillo. 
En la mañana del 22 de Noviembre de 1997, Michael Kelland John Hutchence fue encontrado muerto en el interior de su habitación del lujoso hotel Ritz-Carlton ubicado en Double Bay, Sidney. Se encontró una correa en la escena lo que sugirió que el cantante se ahorcó. El reporte de la autopsia hecha pública por Derrick Hand, patólogo oficial del estado de New South Wales, determinaró que la muerte fue a causa de suicidio bajo la influencia de drogas, alcohol y depresión. Para muchos la muerte de Michael Hutchence significó de igual forma la desaparición de INXS ya que la controvertida figura del finado cantante era la representación viva de una vida elegantemente desgastada en exceso. Heavenly Hiraani Tiger Lily Hutchence ahora de 11 años, quedó bajo custodia de Bob Geldof ya que su madre Paula Yates murió el 17 de Septiembre de 2000 a causa de una sobredosis accidental de heroina. El LP debut homónimo "Michael Hutchence" salió póstumo en 1999.
Aunque existen actualmente nueve compilaciones con material de INXS, nosotros aqui en Eighties News le recomendamos obtener (de manera sumamente subjetiva) "The Greatest Hits" editado en 1994 bajo el sello Atlantic Records y que cuenta con 16 tracks para la edición estadounidense. La versión australiana cuenta con 18 tracks. Existe una edición especial de este grandes éxitos que incluye un CD extra con 9 temas en remixes: "Taste It (Youth Accapella Mix)"; "Cut Your Roses Down (Sure Is Pure Mix)"; "Suicide Blonde (Milk Mix)"; "Please (You Got That...) (E-Smoove Club Need Mix)"; "Disappear (Red Zone Mix)"; "I'm Only Looking (Morales Bad Yard Mix)"; "Cut Your Roses Down (Sure Dub Mix)"; "What You Need (Cold Cut Mix)" y "Devil Inside (12" Mix)". Se promovió el doble lado A del sencillo "The Strangest Party"/"Wishing Well"(remix)..jpg)
Por lo tedioso de las ediciones internacionales con exclusión de temas e incursión de otros, recomendamos sin reservas obtener "Shine Like It Does: The Anthology (1979–1997)" editada en 2001 y que es una antologia que recoge 18 años de la banda divididos en 2 CDs mas un booklet full color con detalles y fotos del proceso de lanzamiento de cada sencillo y álbum. Los detalles del proceso estan en orden cronológico y parte del relato es considerado como una especie de reconocimiento a la vida artística de Michael Hutchence en sus días como frontman de INXS por parte de sus compañeros y tambien un documento hecho con sinceridad desde el aspecto de la amistad. Imagen posterior de "Shine Like It Does: The Anthology (1979–1997)" mostrando el tracklist:
Ahora con Fortune como nuevo cantante INXS se encerró en los estudios y para el 29 de Noviembre de 2005, sale "Switch", el álbum 11 de la banda y bastante notable por ser el primero grabado con nuevo cantante desde el deceso de Hutchence en Noviembre de 1997. De allí y con criticas favorables se promovieron "Pretty Vegas", "Afterglow", "Devil's Party", "Perfect Strangers" (sólo en Australia) y "God's Top Ten" (lanzado como sencillo promocional únicamente en Polonia). Para saber mas de INXS por favor visite su website oficial http://www.inxs.com/ y si está interesado en detalles inéditos de la vida de Michael Hutchence acceda a http://www.michaelhutchence.net/ un sitio oficial dedicado a la memoria del malogrado cantante. No es un sitio oficial de una disquera dedicado a él como tampoco un fansite. Es un sitio web creado por familares y amigos cercanos a Hutchence.
